<font color="#167efb">莫高窟第一大佛。</font> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#167efb">敦煌四章之坐忘玄黃</font></b></h1> <h1> <b>第一次探訪莫高窟時(shí)，游客很少，有些洞窟沙塵甚多。開門踏入的一瞬，塵埃與光影在洞窟深處彌散。洞窟西壁中央，往往是彩塑的主要場(chǎng)景——釋迦牟尼垂目結(jié)跏趺坐，袈裟如流云般垂落，絳紅與石青的殘彩在幽暗中閃爍。他的指尖微屈，施無畏印，似要將眾生從塵世喧囂中輕輕托起。身旁的阿難低眉合掌，衣紋如水波蕩漾，迦葉的眉骨嶙峋如刀刻，每一道褶皺都藏著苦行的滄桑。菩薩高髻危聳，瓔珞垂肩，天衣輕揚(yáng)如風(fēng)；天王怒目叉腰，鎧甲的金粉早已斑駁，卻仍透著護(hù)法的威嚴(yán)。</b></h1> <font color="#167efb">晚唐背屏佛壇窟</font> <h1> <b>敦煌是沙海中的藝術(shù)殿堂，壁畫璀璨，彩塑奪目。若說壁畫是佛國的敘事長卷，彩塑則是凝固的信仰精神。它們立于窟室核心，是僧侶禪觀的對(duì)象，亦是信徒翹望的彼岸。洞內(nèi)空間設(shè)計(jì)暗藏玄機(jī)。中心塔柱將洞窟分割為前后兩室，前行通道模擬朝圣之路，后室佛龕營造涅槃秘境。主尊背光映照窟頂蓮花藻井，脅侍菩薩環(huán)伺左右，金剛力士鎮(zhèn)守四隅。阿彌陀經(jīng)變圖中，佛陀跏趺坐于蓮臺(tái)，觀音大勢(shì)至菩薩脅侍兩側(cè)，伎樂天凌空散花，將凈土世界的莊嚴(yán)具象化為可觸可感的立體畫卷。</b></h1> <font color="#167efb">北朝中心塔柱窟</font> <font color="#167efb">隋代覆斗頂三龕殿堂窟。</font> <h1> <b>中原戰(zhàn)火頻仍，北魏的云岡、洛陽的龍門，石雕多毀于兵燹。唯有敦煌偏居絲路一隅，在豪門供養(yǎng)與僧眾守護(hù)下，彩塑得以幸存。從北涼的樸拙到盛唐的華貴，兩千余尊泥胎穿越烽煙，成為中國古代雕塑最完整的序列。麥積山的懸塑空靈，龍門的石刻雄渾，襯托著敦煌彩塑的鮮活——泥與草的質(zhì)樸，金與彩的輝煌，在荒漠中交織出生命的韌性與神性。 <br> 莫高窟的彩塑史，是一部無聲的史詩。 <br> 北魏的佛陀面容清癯，通肩袈裟如流水傾瀉，衣紋硬朗如斧鑿。中心塔柱窟中，思惟菩薩低首垂目，影塑飛天懸于龕楣，薄如蟬翼。這是佛教初傳的虔誠，是胡風(fēng)與漢韻的試探性擁抱。 <br> 貞觀年間，長安的“貞觀樣式”西渡流沙。釋迦螺髻如渦，降魔坐式莊嚴(yán)如岳；阿難如世家公子溫潤，迦葉似苦行僧枯瘦，菩薩豐腴如貴妃轉(zhuǎn)世，天王威猛似戍邊悍將。泥塑的肌理下，是盛唐的自信：寫實(shí)與夸張并重，神性與人性共存。 <br> 五代背屏窟的彌勒三會(huì)像，西夏的天女供養(yǎng)像，雖不復(fù)盛唐氣度，卻在衰微中透出禪意。元代密教壁畫絢爛，卻幾無彩塑傳世，只留一窟空寂，任黃沙掩埋輝煌。 </b><br></h1> <font color="#167efb">唐釋迦造像。</font> <font color="#167efb">盛唐窟室內(nèi)的造像。</font> <font color="#167efb">藥師七佛。</font> <h1> <b>在45窟的群像前駐足，方知何為“塑魂”。 <br> 這座最能代表盛唐之盛的洞窟，西壁開內(nèi)小外大的敞口龕，塑一佛二弟子二菩薩二天王七尊像。飄拂袈裟下，木骨捆扎蘆葦?shù)暮圹E依稀可辨。工匠以粗泥塑形，中泥勾輪廓，細(xì)泥雕眉眼，最后以礦物顏料點(diǎn)染肌膚。七尊彩塑組合堪稱東方雕塑的經(jīng)典：釋迦牟尼的微笑蘊(yùn)含著"拈花微笑"的禪機(jī)，迦葉的滄桑道盡"苦行第一"的修行真諦，阿難的稚嫩映襯出"多聞第一"的求知渴望。最動(dòng)人的是脅侍菩薩，她們上身微傾似耳語呢喃，腰肢扭動(dòng)若風(fēng)擺楊柳，將"曹衣出水"的衣紋技法演繹得淋漓盡致。阿難的僧袍繪有山水紋，迦葉的袒臂筋肉虬結(jié)，菩薩的瓔珞瀝粉堆金——這是繪塑一體的至高境界。</b><br></h1> <font color="#167efb">莫高窟45窟西壁（盛唐）。</font> <font color="#167efb">"苦行第一"迦葉。</font> <font color="#167efb">脅侍菩薩。</font> <h1> <b>令人驚嘆的是對(duì)佛陀“相好”的詮釋。佛陀的肉髻右旋，白毫隱現(xiàn)；菩薩的“S”形身姿，暗合唐代以豐腴為美的風(fēng)尚。但這些并非簡單的世俗摹寫?！队^佛三昧海經(jīng)》云：“觀像如觀心?！辈仕艿拿佳鄣痛?、手勢(shì)舒展，實(shí)為引導(dǎo)觀者進(jìn)入禪定的法門。一尊盛唐菩薩的唇角微揚(yáng)，不是嫵媚，而是慈悲的示現(xiàn)；天王怒目，非為威懾，而是破執(zhí)的棒喝。脅侍菩薩則褪去神性光環(huán)，展現(xiàn)出少女般的天真爛漫：高髻上的步搖仿佛隨風(fēng)輕顫，袒露的胸脯起伏著生命的韻律，屈蹲的姿勢(shì)是即將翩然起舞的瞬間。這種將神性人性化、將宗教世俗化的藝術(shù)創(chuàng)造，使敦煌彩塑成為中古時(shí)期最動(dòng)人的精神自畫像。</b></h1> <font color="#167efb">中心塔柱佛造像。</font> <font color="#167efb">脅侍菩薩。</font> <h1> <b>莫高窟的彩塑，是泥與草的奇跡。 <br> 離開時(shí)，回望夕照中的九層樓，30多米高的彌勒佛像身著通肩袈裟，左手撫膝，右手施無畏印，面容沉靜中透出穿透塵世的悲憫。陽光穿過第三五七層的明窗，在佛像周身投下流動(dòng)的光影，如千萬信徒的祈愿在虛空中交織成網(wǎng)。這座始建于初唐的巨型造像，歷經(jīng)千年風(fēng)沙仍保持著開鑿時(shí)的雄渾氣韻。而千年前的信眾早已化為塵埃，但佛陀的掌心仍虛懸于虛空，接引每一個(gè)駐足凝望的靈魂。佛教從反對(duì)偶像崇拜到崇尚偶像崇拜，順應(yīng)了宗教發(fā)展的需要——形象的符號(hào)系統(tǒng)使抽象哲理獲得可操作性的修行路徑。然而，佛教對(duì)偶像崇拜始終保持著哲學(xué)層面的超越性。如《中論》強(qiáng)調(diào)"不取于相，如如不動(dòng)"，造像活動(dòng)在教義體系中僅屬"方便"而非"究竟"。這種"即相離相"的辯證思維，正是佛教在保持核心教義的同時(shí)實(shí)現(xiàn)全球傳播的關(guān)鍵智慧。<br> “坐忘”者，忘形骸、墮肢體；“玄黃”者，天地之色、時(shí)空之象。莫高窟的彩塑，正是一場(chǎng)跨越玄黃的坐忘——當(dāng)我們?cè)诜鹣袂暌凰驳哪抗庵姓找娮约?，喧囂止息，歲月凝滯，唯有佛性如月，朗照大千。</b><br></h1> <font color="#167efb">彌勒大像。</font> <font color="#167efb">莫高窟九層樓。</font> <font color="#167efb">釋迦涅槃像。</font>