<p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1);"> 審美是強化繪畫內(nèi)功的透視鏡。本期采用綜合繪畫材料及方法創(chuàng)作六組作品。從審美覌的角度，剖析這些繪畫印跡，雖然繪畫材料、方法不同，繪畫的語言符號不同，但就其繪畫內(nèi)功而言，確有相同之處。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1);"> </b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(1, 1, 1);"> 審美，是繪畫永無止境的追求，是美術(shù)家自我挖掘的終身課題。技術(shù)決定下限，審美決定上限。它沒有一定的標準，也沒有一定的對錯，它雖然抽象難測，但并非無跡可尋。繪畫內(nèi)功的相同之處，主要體現(xiàn)在以下三個方面：</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(1, 1, 1);"> 一是都具有繪畫的爆發(fā)力。爆發(fā)力是一種從未見到的筆觸現(xiàn)象。任何一種畫種，無論是油畫，還是國畫；無論是工筆畫，還是寫意畫；無論是寫生創(chuàng)作，還是臨摹創(chuàng)作…，都存在爆發(fā)力之說。為什么在日常的繪畫過程中，往往忽視或者看不到這種爆發(fā)力？追其原因有兩種：這就是習慣于自己的繪畫風格，對超出習慣的筆觸不認識、不接受；缺乏學習繪畫理論，不了解爆發(fā)力是當代美學中的重要內(nèi)容。比如，創(chuàng)作紅色題材作品，過去往往選擇畫延安寶塔山，而這次仍然是同樣題材，卻以<征程>為主題，在延安寶塔山上，展現(xiàn)出一大《紅船》，《古田會議》，《瑞金》《井崗山》，《遵義》《草地》《雪山》《會寧》，《西柏坡》等九個景觀。這種創(chuàng)作就是超出了通常的習慣創(chuàng)作思維。再有《懷玉山》這幅畫，除按通常畫山水畫的習慣外，增加了皴法與點色相結(jié)合的創(chuàng)作方法，從外觀上，給人一種雞血石的巖層結(jié)構(gòu)視覺（用放大鏡透出一種較強的清晰度）。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《征程》 138X69</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《為了可愛的祖國》 138X69</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《紅色教育基地》 138X69</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《懷玉山》 138X69</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《毛主席紀念堂》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《人民英雄紀念碑》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《天安門閱兵》之一 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《天安門閱兵》之二 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《天安門閱兵》之三 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 二是都具有藝術(shù)的流動性。藝術(shù)的流動性，是指以動態(tài)形式呈現(xiàn)的藝術(shù)創(chuàng)作。主要是通過物理運動、視覺變化或時間維度展現(xiàn)藝術(shù)生命力。審美 關乎對光影情緒的捕捉，對留白節(jié)奏的感知，對色彩張力的直覺。應該說理想的作品，都是伴隨著藝術(shù)的流動美而不斷地升華、成長和完善。審美它就象一把鑰匙，不斷地開啟繪畫藝術(shù)之鎖。如《天安門閱兵》觀禮臺上觀眾的筆觸，《京西一線天》，《京西永定河》和《京西懸崖宅》的光線筆觸等等，都打破了通俗的習慣創(chuàng)作技法，突破傳統(tǒng)靜態(tài)藝術(shù)的時空局限，體現(xiàn)出各自景觀的藝術(shù)流動，增強了作品的感染力。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《燕墩》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《永定門》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《正陽門》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《前門》52X38</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《京西馬蹄窩》 50X30</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《京西永定河》 50X30</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《京西一線天》50X30</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《京西新作標》50X30</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《京西懸崖宅》50X30</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《山邃深情》之一 69X52</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《山?深情》之二 69X52</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《山?深情》之三 69X52</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 三是都具有疊加的感情投入。繪畫的感情投入，不僅僅是一時一事的簡單完成，而是隨著事物的時空變化，進行不斷的疊加和投入完成的。繪畫者的情感投入和觀者的視覺感染是正比的，繪畫人的情感投入量越大，對觀者的感染力就越強。《燕墩》、《永定門》、《前門》，《山邃深情》、《多彩小品》、《健康生態(tài)》等作品，都是色彩反復投入的疊加結(jié)果，使作品具有一定的張力。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 審美，要具備隨時超越自身審美框架的能力。在現(xiàn)實生活中應不斷尋求審美能力的升華。有人能把日常起居的房屋改造成美術(shù)藝室的居所，有人用普通食料擺出米其林級的餐桌美學，有人把家中室內(nèi)衣服、鞋子的擺放和穿著，能突破習慣的框架，實現(xiàn)一種新的變化，其實這就是審美能力的變化和追求，把這種能力用在繪畫上，進行不斷地變化和升華，其作品的內(nèi)在功力必然增強。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《多彩小品》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《多彩小品》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《多彩小品》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《多彩小品》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《多彩小品》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《多彩小品》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《多彩小品》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《健康生態(tài)》 69X69</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《健康生態(tài)》 52X38</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《健康生態(tài)》 52X38</b></p>