<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">南昌采茶戲《南昌腔調(diào)》觀后感</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">涂少昆</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">28日受邀觀看南昌采茶戲《南昌腔調(diào)》的首演，還未看戲心有預(yù)期。因?yàn)槲以缫炎x過(guò)劇本，應(yīng)該說(shuō)取材不錯(cuò)，有豐富的地域文化內(nèi)涵與人文情懷。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">南昌采茶戲作為一種獨(dú)特的地方戲曲形式，其唱腔淳樸自然，貼近生活，表現(xiàn)力極強(qiáng)。駕馭這樣的本土故事題材，應(yīng)當(dāng)能夠展現(xiàn)出濃郁的地方戲曲風(fēng)采。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">總導(dǎo)演王秀凡先生是我省唯一涉獵京劇、贛劇、話劇、地方采茶戲多劇種的導(dǎo)演藝術(shù)家。對(duì)劇情走向的把握，角色人物內(nèi)心情緒思想脈絡(luò)梳理，可以說(shuō)得心應(yīng)手。他巧妙地將傳統(tǒng)戲曲元素與現(xiàn)代舞臺(tái)表現(xiàn)手法相融合，使整場(chǎng)演出既保留了南昌采茶戲原有的質(zhì)樸與韻味，又呈現(xiàn)出新編劇目的現(xiàn)代審美追求與藝術(shù)創(chuàng)新。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">作者蔣良善先生專注戲曲藝術(shù)，是省內(nèi)為數(shù)不多的戲曲編劇，深諳地方戲曲之精髓?！赌喜徽{(diào)》由他主筆，自然令人充滿期待。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">整部戲圍繞南昌本土人文展開(kāi)，既有市井百態(tài)的生動(dòng)描繪，也有歷史深處的情感回響。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">劇本核心敘述南昌人的故事，南昌地方戲發(fā)展起源，南昌城市人文與歷史重大事件的融合。這本應(yīng)是一次對(duì)地方文化的深情回望與藝術(shù)再現(xiàn)。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">該劇的主演陣容齊整，行當(dāng)齊全?！靶禅P蓮”核心角色人物立得住，“鼻涕胡”是劇中的戲膽，戲味濃烈而愛(ài)得最深，表達(dá)的最糟。最后他以另一種大義犧牲，留下了英雄壯烈。扮演者熊亮的表演極具張力，將人物的“兵痞”習(xí)氣拿捏有底線，大義與良知表現(xiàn)有爆發(fā)力。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">付亞運(yùn)飾演“陳春生”，王瑜飾演陳云彩，羅超凡飾演“徐多根”戲骨扎實(shí)穩(wěn)健，主配演員們各具風(fēng)采，共同撐起這出戲的筋骨與神韻。劉堃飾演的“梅占元”，很會(huì)自我塑造角色人物，從頭至尾有層次的角色變化與“陳春生”“徐多根”的人物關(guān)系張力，是劇情推動(dòng)力的重要來(lái)源。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">主演辜瑩瑩飾演的“徐鳳蓮”角色，唱、念、做、舞擔(dān)綱起了“駝梁旦”。鼻涕胡壯烈犧牲前，徐鳳蓮的一段《辭店》唱得凄婉動(dòng)人，淚隨聲下，是送別鼻涕胡最好“生哭靈”唱段。這段唱腔不僅是對(duì)鼻涕胡的送別，更是對(duì)一段復(fù)雜情感的告別。在凄清的旋律中，既有不舍與哀慟，也是全劇的最高點(diǎn)。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">《南昌腔調(diào)》是戲中戲，戲曲舞臺(tái)的時(shí)空關(guān)系注定：“主線清晰，暗線厚實(shí)，主演霸梁，配演如柱?！钡慕Y(jié)構(gòu)法則。主演是戲核，配演是戲骨，主角是戲魂，副角是戲膽。若戲核不堅(jiān)，戲骨不強(qiáng)，則整出戲便會(huì)失魂落魄。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">該劇的戲曲音樂(lè)，唱腔設(shè)計(jì)王欣欣，他在這出戲下的功夫給我?guī)?lái)了很大驚喜。他原汁原味地保留了南昌茶燈戲小調(diào)式的特色，而又在采茶戲板腔體本調(diào)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了大膽創(chuàng)新，將“戲中戲”的有間隔，有融合形成了戲中戲，調(diào)外腔的兩種特殊音樂(lè)質(zhì)感的對(duì)比與交融。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">南昌腔調(diào)體現(xiàn)在腔調(diào)之中，既承載著地方語(yǔ)言的聲韻特色，也滲透著南昌地域文化的獨(dú)特氣質(zhì)。這種腔調(diào)不僅是劇中人物的表達(dá)方式，更是地方文化精神的外化。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">假如，王欣欣能夠在幕間音樂(lè)的處理上，改良戲曲曲牌，類似夾有打擊音樂(lè)的“混牌子”處理，會(huì)更好體現(xiàn)戲曲音樂(lè)程式美。有些唱腔的“擺字”不夠講究，字音與腔格的咬合稍顯松散。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">8月28日《南昌腔調(diào)》的首演是舞臺(tái)呈現(xiàn)首捷之喜，真誠(chéng)贊譽(yù)之余也應(yīng)冷靜思考其存在的不足。最為凸顯的是如何講究“千斤話白四兩唱”的戲曲語(yǔ)言藝術(shù)。贛方言的南昌官話必須要正確運(yùn)用，不能用普通話的聲調(diào)來(lái)替代，否則，鄉(xiāng)音流失便會(huì)失去南昌腔調(diào)的根基。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">不足之處演員們普遍存在：“語(yǔ)言急促，音韻欠缺，沒(méi)有音樂(lè)性?！碧貏e是在念白處理上，節(jié)奏感把控不夠，缺乏戲曲語(yǔ)言應(yīng)有的韻律美感?？上驳氖鞘胁刹钁蛞慌_(tái)演員年齡結(jié)構(gòu)合理，藝術(shù)水平處在青壯年朝氣蓬勃狀態(tài)，這是時(shí)下院團(tuán)難得的一支充滿活力與潛力的優(yōu)秀團(tuán)隊(duì)。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲行當(dāng)角色人物的設(shè)定主張：“一梁四柱”的結(jié)構(gòu)體系，即以主角為梁，四位主要配角為柱，共同支撐起整個(gè)戲的骨架。若行當(dāng)搭配得當(dāng)，彼此呼應(yīng)，則戲便如屋宇穩(wěn)立，筋骨皮毛自然分明。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">我評(píng)論新的戲曲作品著重于舞臺(tái)終端效果，著重于演員在舞臺(tái)上的整體表現(xiàn)與藝術(shù)感染力。從不以“劇本”故事的完整性作為唯一評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，而是更注重戲曲本體的呈現(xiàn)和演員的舞臺(tái)張力?！赌喜徽{(diào)》是首捷之喜，不是所謂“封神”作品，尚存雕琢余地。若能在語(yǔ)言韻律上深究細(xì)磨，將贛方言的聲調(diào)特點(diǎn)精準(zhǔn)演繹，使念白更具音樂(lè)性，便能讓南昌腔調(diào)更加地道、劇目更具韻味。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">當(dāng)然，任何新作都難以盡善盡美一蹴而就，戲曲作品的打磨是需要在觀眾欣賞參與下獲得體驗(yàn)。更寄望《南昌腔調(diào)》結(jié)項(xiàng)不是目的而是新的起點(diǎn)。切莫像有些作品曇花一現(xiàn)，就刀槍入庫(kù)馬放南山，而是應(yīng)當(dāng)持續(xù)打磨，精益求精。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">唯有如此，方能如《詩(shī)經(jīng)》所言：“如切如磋，如琢如磨?！薄赌喜徽{(diào)》若能在不斷的演出與反思中逐步完善，定能成為南昌地方戲曲的一張亮麗名片，承載鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情，傳揚(yáng)贛地文化。期待《南昌腔調(diào)》在今后的巡演中，不斷積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，成為可傳承，可傳播的經(jīng)典劇目的保留之作。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">2025-8-29·江西·南昌</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">編劇蔣良善</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">藝術(shù)總監(jiān)熊亮</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">執(zhí)行導(dǎo)演李俊</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">熊亮劉堃</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">音樂(lè)唱腔設(shè)計(jì)王欣欣</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">辜瑩瑩飾徐鳳蓮</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">付亞運(yùn)飾陳春生</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">劉堃飾梅占元</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">羅超凡飾許多根</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">王瑜飾陳云彩</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">曾艷華飾邵超凡</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">王勤如飾冷霜秋</b></p>