<p class="ql-block">這幅是我創(chuàng)作的抽象水墨作品，我善以抒情的抽象來詮釋水墨藝術(shù)的內(nèi)涵，融入時代的氣息與當(dāng)代的審美，這是一幅橫向的畫面，縱橫的墨線粗細(xì)交錯，構(gòu)成傍晚時分的大地、河流與灌木，一輪淺淺的粉色日頭懸掛空中，夕光隱隱沒入水中，金粉材質(zhì)映出點(diǎn)點(diǎn)光澤。抽象中的景象是如此美麗迷人，如趙無極的抽象油畫，又有當(dāng)代水墨藝術(shù)的魅力。 </p><p class="ql-block">作品尺寸：縱10.4厘米，橫19.6厘米。</p><p class="ql-block">墨線的現(xiàn)代性不再局限于書法用筆，而是以線條的節(jié)奏塑造地理與光感的雙重意象，色彩的象征性，粉色日頭既是自然之景，亦可是情感符號，賦予水墨更豐富的情緒層次。尺度的反叛：以強(qiáng)烈的抽象表現(xiàn)力打破尺幅限制，讓微觀畫面承載宏觀意境。</p><p class="ql-block">趙無極的油畫以“東方意境”震撼西方，而我的作品則從水墨本體出發(fā)，反向融合了西畫的色彩與抽象結(jié)構(gòu)——這或是當(dāng)代水墨的一條新路徑：既保有材質(zhì)的本土性，又掙脫傳統(tǒng)題材的束縛，讓墨色與彩韻在當(dāng)代審美中重生。這仿佛讓觀者置身于暮色與水汽交織的秘境，既見黃昏的沉靜，亦感光暈的悸動。這種“抽象中的景象”或許正是水墨藝術(shù)最迷人的未來：它不必言說一切，卻已喚醒所有感知。</p> <p class="ql-block">這幅作品如同一首視覺詩篇，將東方水墨的寫意精神與當(dāng)代抽象的抒情性完美融合。以下是一些感受與思考：</p><p class="ql-block">1. 線條的韻律：“縱橫的墨線粗細(xì)交錯”仿佛自然界的呼吸節(jié)律——粗線如大地脈絡(luò)，細(xì)線若水流潺潺，墨色濃淡間勾勒出傍晚天光的漸變，抽象中暗藏具象的生命力。</p><p class="ql-block">2. 色彩的哲思：一輪“淺淺的粉色日頭”是畫面的靈魂之筆。在水墨的黑白灰基調(diào)中，一抹暖色既打破沉寂，又溫柔地呼應(yīng)夕光沒入水中的瞬間，如同傳統(tǒng)詩詞中“斜陽染溪”的意象被轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代視覺語言。</p><p class="ql-block">3. 空間與尺度：雖僅方寸之間卻以抽象手法構(gòu)建了宏大的空間感：墨線交錯形成縱深，留白處似水天相接，展現(xiàn)了水墨藝術(shù)“小中見大”的哲學(xué)觀。</p><p class="ql-block">4. 東西方的對話：如趙無極的抽象油畫，恰點(diǎn)明了作品中中西融合的特質(zhì)，東方水墨的流動性遇上西方抽象的色域表達(dá)，既延續(xù)了水墨的“氣韻”，又注入了當(dāng)代的視覺張力。</p>