<p class="ql-block">2025年8月20日山西博物院《畢加索 達(dá)利與超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)》</p><p class="ql-block"> 19世紀(jì)以來(lái)西班牙油畫真跡展</p> <p class="ql-block">一、巴勃羅·畢加索 西班牙畫家、雕塑家</p><p class="ql-block">巴勃羅·畢加索（ Pablo - Ruiz - y - Picasso ,1881年10月25日﹣1973年4月8日），出生于西班牙馬拉加，畢業(yè)于皇家圣費(fèi)南多美術(shù)學(xué)院，西班牙畫家、雕塑家，立體畫派創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表，20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的主要代表人物之一。</p> <p class="ql-block">此畫作描繪了畢加索的繆斯瑪麗·德雷斯·沃爾特（ Ma rese Walter ）婉約靜美的一面，瑪麗是畢加索1927年結(jié)識(shí)的情人，兩人關(guān)隱秘，她的形象常以圓潤(rùn)曲線和柔美色彩呈現(xiàn)，成為畢加索"金發(fā)繆斯"的象征。畢加索以柔和的曲線和變形手法描繪這位情人瑪麗，畫中人物金發(fā)柔順，色調(diào)明亮，融合了夢(mèng)境般的風(fēng)格，象征瑪麗溫柔的特質(zhì)。1930年代的西班牙內(nèi)戰(zhàn)與二戰(zhàn)陰影，促使畢加索在作品中融入更多社會(huì)批判與心理張力，帽子在畫中既是時(shí)尚元.素，也被賦予身份隱喻（如母性、權(quán)力或情感競(jìng)爭(zhēng)），畢加索的"戴帽子的女人"系列不僅是藝術(shù)風(fēng)格的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)，更是其情感生活的鏡像。</p><p class="ql-block">★展品來(lái)自 servando 家族，收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">畢加索的藝術(shù)中，線條不僅是形態(tài)的邊界，更是情感與思想的軌跡。畫面中，粗糲而自信的墨跡在紙面游走，寥寥數(shù)筆便馴服了三維世界的復(fù)雜性。畢加索摒棄傳統(tǒng)肖像的明暗塑形，轉(zhuǎn)而用交錯(cuò)的弧線、銳利的折角與疏密相間的節(jié)奏，將五官拆解為符號(hào)般的幾何單元。畫面的大面積留白是畢加索精心策劃的戲劇舞臺(tái)。未被線條占據(jù)的虛空并非缺席，而是以負(fù)空間的形式參與敘事。線條與留白的對(duì)抗與共生，讓觀者在"少即是多"的哲學(xué)中，重新思考存在與虛無(wú)的辯證。</p><p class="ql-block">★來(lái)自 Servando 家族的 Mr . Servando Nieve Lira ，收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">畢加索在法國(guó)馬杜拉（ Madoura ）陶藝工作室突破傳統(tǒng)制陶技法，將繪畫的即興性與陶土的塑性結(jié)合。黑色氧化物釉料的運(yùn)用凸顯了材質(zhì)的原始質(zhì)感，釉色隨燒制溫度流動(dòng)，形成深淺不一的肌理，這一場(chǎng)景摒棄了傳統(tǒng)斗牛題材的繁復(fù)色彩與寫實(shí)細(xì)節(jié)，轉(zhuǎn)而以黑白兩極的強(qiáng)烈反差，呼應(yīng)西班牙文化中光明與陰影、生命與死亡的永恒辯證。</p><p class="ql-block">★來(lái)自紐約美術(shù)協(xié)會(huì)的藏品</p> <p class="ql-block">此作為畢加索1952年5月28日于瓦洛里創(chuàng)作的墨筆研究習(xí)作，以極富表現(xiàn)力的粗獷線條勾勒出女性軀體的動(dòng)態(tài)張力。藝術(shù)家以稀釋墨色在輕薄波紋紙上揮灑，通過(guò)筆觸的虛實(shí)對(duì)比與線條韻律，將人體解剖轉(zhuǎn)化為抽象的情感符號(hào)﹣﹣上揚(yáng)的雙臂與扭曲的腰肢構(gòu)成視覺(jué)漩渦，既呼應(yīng)戰(zhàn)后存在主義思潮下對(duì)肉身存在的詰問(wèn)，也延續(xù)其永恒的生命力謳歌。</p><p class="ql-block">畫面右上方以鋼筆標(biāo)注創(chuàng)作日期"28.5.52"，右下方附畢加索親筆簽名。背面印有"瑪麗娜·畢加索收藏"（瑪麗娜系畢加索孫女）印章，印證其嫡系傳承；另存貝耶勒畫廊舊藏標(biāo)簽（右上背）。</p> <p class="ql-block">這件作品是畢加索與法國(guó)馬杜拉陶瓷工作室合作1946年，畢加索在法國(guó)瓦洛里斯的馬杜拉工作室開(kāi)始創(chuàng)作生涯，他將繪畫與雕塑的技法融入陶瓷創(chuàng)作中，形成藝術(shù)風(fēng)格。這件作品誕生于畢加索晚年對(duì)陶瓷藝術(shù)時(shí)期，是一件紅陶質(zhì)地的陶瓷水罐，表面裝飾有黑色的釉子部分雕刻和手工繪制的技法，展現(xiàn)出畢加索在陶瓷創(chuàng)永行風(fēng)格</p><p class="ql-block">★來(lái)自紐約美術(shù)協(xié)會(huì)的藏品"</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">二、薩爾瓦多.達(dá)利（1904年5月11日﹣1989年1月23日）,出生于西班牙加泰羅尼亞菲格雷斯，畢業(yè)于皇家圣費(fèi)爾南多美術(shù)學(xué)院，西班牙超現(xiàn)實(shí)主義畫家和版畫家。</p><p class="ql-block">一位具有卓越天才和想象力的畫家，「超現(xiàn)實(shí)主義繪畫」大師級(jí)人物。他與「畢加索」、「馬蒂斯」被認(rèn)為是二十世紀(jì)最有代表性的三個(gè)畫家。達(dá)利的一生充滿了傳奇色彩，在西班牙繪畫史上，他與委拉斯凱茨、戈雅、米羅、畢加索等繪畫大師一同輝映著西班牙的天空史。但他不僅僅屬于西班牙，他屬于全世界。他把夢(mèng)境的主觀世界變化成客觀而令人激動(dòng)的形象，在20世的藝術(shù)圈子里屬于絕對(duì)頂流，并做出了巨大的貢獻(xiàn)。</p> <p class="ql-block">"圣母憐子圖"這一主題，描繪圣母瑪利亞懷抱死去的耶穌基督的場(chǎng)景，歷史上許多藝術(shù)家如米開(kāi)朗基羅、拉斐爾等都曾以此為題材創(chuàng)作。達(dá)利的《圣母憐子像》延續(xù)了他標(biāo)志性的超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，將傳統(tǒng)主題與現(xiàn)代科學(xué)、哲學(xué)相結(jié)合。他通過(guò)獨(dú)特的視角和變形手法，賦予了這一經(jīng)典題材全新的視覺(jué)表現(xiàn)。達(dá)利在雕塑中運(yùn)用了透明和變形的手法，使人物形象呈現(xiàn)出夢(mèng)幻般的質(zhì)感，仿佛超越了物質(zhì)世界的限制。他曾表示，他希望通過(guò)作品表現(xiàn)出一種超越死亡的神圣感和純潔感</p><p class="ql-block">★展品來(lái)自 lsidro Clot ，收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">達(dá)利通過(guò)雕塑形式，將珀?duì)栃匏沟挠⒂屡c力量展現(xiàn)得淋漓盡致，同時(shí)巧妙地融入了超現(xiàn)實(shí)主義元素，為作品增添了一層夢(mèng)幻與神秘的色彩。在雕塑中，珀?duì)栃匏沟男蜗蟊毁x予了現(xiàn)代感與超現(xiàn)實(shí)的特征，他手持美杜莎的頭顱，展現(xiàn)出勝利者的姿態(tài)，而達(dá)利獨(dú)特的造型手法則使整個(gè)雕塑在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間達(dá)到了完美的平衡。這種平衡不僅體現(xiàn)在形象的塑造上，更體現(xiàn)在作品所傳達(dá)的深層含義中。這件作品不僅是達(dá)利對(duì)古希臘神話的超現(xiàn)實(shí)主義詮釋，也是他向文藝復(fù)興時(shí)期雕塑大師本韋努托·切利尼致敬的杰作。通過(guò)這件作品，達(dá)利展現(xiàn)了他對(duì)古典美學(xué)的深刻理解和對(duì)超現(xiàn)實(shí)主義的獨(dú)到見(jiàn)解，使觀者在欣賞中感受到一種跨越時(shí)空的藝術(shù)對(duì)話。</p><p class="ql-block">★展品來(lái)自 lsidro Clot ，收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">達(dá)利于20世紀(jì)中葉創(chuàng)作了此件作品，其為藝術(shù)家對(duì)古典藝術(shù)形象的創(chuàng)新性重新詮釋。該作品以古希臘雕塑《米洛的維納斯》為靈感源泉，巧妙地將愛(ài)與美的化身﹣﹣維納斯的形象，與長(zhǎng)頸鹿的獨(dú)特特征融為一體。在這件雕塑中，維納斯的頭部被安置在長(zhǎng)頸鹿的修長(zhǎng)脖頸之上，這種獨(dú)特的組合不僅彰顯了女性的優(yōu)雅氣質(zhì)，更賦予了作品一種如夢(mèng)似幻的超現(xiàn)實(shí)主義色彩。達(dá)利巧妙地將長(zhǎng)頸鹿的頸部與維納斯的身體相融合，同時(shí)在胸部創(chuàng)造性地加入了"抽屜"這一元素，這是其作品中常見(jiàn)的象征符號(hào)，其靈感源自弗洛伊德的精神分析學(xué)理論，用以象征潛意識(shí)中隱藏的欲望。這種獨(dú)樹(shù)一幟的設(shè)計(jì)，不僅突破了傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的邊界，吏完美地展現(xiàn)了達(dá)利對(duì)古典美學(xué)與超現(xiàn)實(shí)主義的深度融合。</p><p class="ql-block">★展品來(lái)自 lsidro Clot ，收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">《利加特港圣母》的創(chuàng)作靈感來(lái)源于達(dá)利的油畫作品《利加特港的圣母》，在這件作品中達(dá)利將他的妻子加拉描繪成圣母瑪利亞，而幼年耶穌則坐在她的懷中，展現(xiàn)了達(dá)利對(duì)傳統(tǒng)題材的超現(xiàn)實(shí)主義解讀。此作品延續(xù)了油畫中的核心元素，將圣母與耶穌的形象以青鋼材質(zhì)顯現(xiàn)，展現(xiàn)出一種永恒與超現(xiàn)實(shí)的視覺(jué)效果。雕塑中的圣母瑪利亞和耶酥的身體被設(shè)計(jì)成中空的結(jié)構(gòu)，象征著他們超越物質(zhì)世界的神圣性。此外，雕塑的背景融入了利加特港的自然景觀，這是達(dá)利在西班牙加泰羅尼亞的故鄉(xiāng)。這件作品不僅是達(dá)利對(duì)傳統(tǒng)題材的重新詮釋，也是他對(duì)家鄉(xiāng)利加特港的深情致敬。</p><p class="ql-block">★展品來(lái)自 lsidro Clot ，收藏于紐約美術(shù)協(xié)</p> <p class="ql-block">達(dá)利的作品將怪異夢(mèng)境般的形象與卓越的繪圖技術(shù)相結(jié)合，深受文藝復(fù)興大師繪畫技巧的影響。該作品通過(guò)雕塑的形式展現(xiàn)了勝利與希望的主題，是達(dá)利將傳統(tǒng)象征與現(xiàn)代藝術(shù)手法相結(jié)合的典范，作品中，天使的形象，象征看希望與勝利，而其姿態(tài)和造型則展現(xiàn)了達(dá)利對(duì)空間和三維結(jié)構(gòu)的深刻理解。達(dá)利的作品常常將現(xiàn)實(shí)世界中不連貫的片段組合在一起，創(chuàng)造出一種夢(mèng)境般的效果。</p><p class="ql-block">＊集品家自 lsidro Clot ，收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">達(dá)利的藝術(shù)創(chuàng)作涉獵廣泛，涵蓋繪畫、雕塑、珠寶設(shè)計(jì)及陶瓷藝術(shù)等多個(gè)領(lǐng)域，充分展現(xiàn)了他無(wú)與倫比的想象力與精湛技藝。他的瓷盤作品，無(wú)疑是其藝術(shù)天賦的又一卓越呈現(xiàn)。此作是達(dá)利與法國(guó)利摩日瓷器工坊合作的典范，以鈷藍(lán)釉彩與鎏金紋飾構(gòu)筑的超現(xiàn)實(shí)圖騰。</p><p class="ql-block">＊來(lái)目紐約美術(shù)協(xié)會(huì)的藏品</p> <p class="ql-block">此作是達(dá)利為巴黎阿爾吉耶出版社1967年出版的《毛澤東詩(shī)集》特別繪制的扉頁(yè)插圖，以石墨筆觸構(gòu)建超現(xiàn)實(shí)主義的詩(shī)意劇場(chǎng)。畫面右下角附達(dá)利親筆題獻(xiàn)："致雅克·庫(kù)奇蒂"，以私密贈(zèng)言將藝術(shù)家的精神密碼嵌入書(shū)籍的物質(zhì)載體。此作兼具了文本插畫的功能性與獨(dú)立美學(xué)價(jià)值。</p><p class="ql-block">★展品收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">三、奧古斯丁·烏貝達(dá)是一位西班牙著名畫家和教授。1944年，他進(jìn)入馬德里的圣費(fèi)爾南多美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，在巴黎期間，他受到夏加爾（ Marc Chagall ）和畢加索（ Pablo Picasso ）的影響，逐漸形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">四、古斯塔夫.烏貝達(dá)</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">五、庫(kù)羅斯是一位出生于西班牙赫羅納的畫家，早年在奧洛特的藝術(shù)與工藝學(xué)校接受教育，隨后獲得巴塞羅那法國(guó)研究所的獎(jiǎng)學(xué)金，前往巴黎深造。在巴黎期間，他創(chuàng)作了許多具有強(qiáng)烈裝飾風(fēng)格的作品，線條在其中扮演了重要角色。他的作品常常描繪人物肖像、地中海地區(qū)的風(fēng)景、城市景觀，展現(xiàn)了他對(duì)線條和色彩的敏銳感知。</p><p class="ql-block">★展品來(lái)自 Figaro 藝術(shù)中心，收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">六、加布里埃爾·卡薩魯比奧斯·馬丁出生于西班牙中部托萊多的一座古老城市，這座城市坐落在卡斯蒂利亞﹣拉曼恰平原之上的山丘上?？ㄋ_魯比奧斯在馬德里學(xué)習(xí)美術(shù)，曾在圣費(fèi)爾南多學(xué)院和馬德里康普頓斯大學(xué)（ UCM ）深造。自1991年 Canati 小組成立以來(lái)，他一直是小組的成員?？ㄋ_魯比奧斯參加了眾多國(guó)內(nèi)外展覽和比賽。他追隨華金·索羅拉·巴斯蒂達(dá)（ Joaquin Sorolla y Basti - da )(1863-1923)，他的畫作主要是印象派風(fēng)景畫、日常生活人物的描繪以及肖像畫?？ㄋ_魯比奧斯現(xiàn)居住并工作于托萊多。</p><p class="ql-block">＊展品來(lái)自 Mr . Christian Stakenborg ,收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">七、羅瑟·維納德?tīng)柺且晃晃靼嘌缿?zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)家，1941年出生于 Cabrera de Mataro ，她的作品以女性形象為主題，充滿詩(shī)意的親密，色彩豐富，筆觸細(xì)膩。 Vinardell 的藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)特，她的繪畫展現(xiàn)了對(duì)女性美的深刻理解和獨(dú)特視角，充滿暗示和靜謐的美感。</p><p class="ql-block">＊展品來(lái)自 Rivolo 主席，收藏于紐約美術(shù)協(xié)會(huì)</p> <p class="ql-block">八、巴斯克斯的藝術(shù)風(fēng)格深受西班牙傳統(tǒng)藝術(shù)的影響，尤其是在斗牛場(chǎng)景的描繪上。他的作品以精湛的筆觸技巧和豐富的色彩層次著稱，能夠精準(zhǔn)地捕捉斗牛場(chǎng)上的緊張氣氛和動(dòng)態(tài)美感。巴斯克斯對(duì)光影和色彩有著敏銳的感知，通過(guò)細(xì)膩的筆觸和豐富的色彩運(yùn)用，使畫作充滿活力和戲劇性，也使觀者仿佛置身于斗牛場(chǎng)的熱烈場(chǎng)景之中。</p> <p class="ql-block">本次展覽匯集畢加索、達(dá)利等23位西班牙藝術(shù)家的75件真跡，涵蓋雕塑、油畫、陶瓷、混合媒介等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式，為觀眾呈現(xiàn)一場(chǎng)充滿顛覆色彩的藝術(shù)盛宴。其中，畢加索、達(dá)利兩位藝術(shù)巨匠的作品吸引眾多藝術(shù)愛(ài)好者前來(lái)觀展。</p><p class="ql-block">親眼看到大師的真跡，這種震撼是畫冊(cè)完全無(wú)法給予的。這批漂洋過(guò)海的西班牙作品，正以其珍貴價(jià)值和獨(dú)特魅力，進(jìn)入百姓眼簾，感染人們的心靈！</p>