<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);"> 黔東古城私宅庭院里，臘梅在寒風(fēng)中倔強(qiáng)地綻放。藝術(shù)家周吉榮先生站在斑駁的石墻前，目光穿透歲月，仿佛在凝視某種無形的存在。這位從貴州走出的絲網(wǎng)版畫領(lǐng)軍人物，中央美術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師，此刻只是一個(gè)歸鄉(xiāng)的游子，一個(gè)牽掛年邁父親的兒子。在這個(gè)被時(shí)光遺忘的角落，藝術(shù)家的光環(huán)褪去，露出生命最本真的質(zhì)地。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">?</span></p> <p class="ql-block"> 周吉榮的藝術(shù)之路是一條不斷自我剝離的苦修之路。在絲網(wǎng)版畫這個(gè)相對(duì)小眾的領(lǐng)域里，他像一位孤獨(dú)的煉金術(shù)士，將生活的粗糲與精神的純粹熔鑄成獨(dú)特的藝術(shù)語言。他的作品之所以能在國內(nèi)外重要展覽中屢獲殊榮，不僅因?yàn)榧挤ㄉ系耐黄疲谟谒麑娈嫃募夹g(shù)層面提升至哲學(xué)高度的能力。那些看似大膽的色彩碰撞背后，是藝術(shù)家對(duì)生命矛盾本質(zhì)的深刻理解——正如他常說："最豐富的色彩往往誕生于最深沉的黑暗。"</p> <p class="ql-block"> 在當(dāng)代藝術(shù)界普遍追求觀念先行的潮流中，周吉榮堅(jiān)守著手工的尊嚴(yán)。他的工作室里堆滿了反復(fù)修改的畫作和試驗(yàn)失敗的絲網(wǎng)版，每一處細(xì)微的調(diào)整都是與材料的持久對(duì)話。這種看似"笨拙"的創(chuàng)作方式，恰恰構(gòu)成了對(duì)數(shù)字時(shí)代快餐式生產(chǎn)的沉默抵抗。當(dāng)大多數(shù)藝術(shù)家忙于在各種開幕式上亮相時(shí)，周吉榮選擇退回到創(chuàng)作的本源——那是一個(gè)人與物質(zhì)直接交鋒的空間，是思想通過手的勞作逐漸顯形的過程。</p> <p class="ql-block"> 藝術(shù)史學(xué)者常常驚嘆于周吉榮作品中那種獨(dú)特的"在地性"與"世界性"的辯證統(tǒng)一。作為從貴州走出的藝術(shù)家，他從未切斷與故土的精神臍帶。那些在酒桌上與老友談笑風(fēng)生的夜晚，那些對(duì)家鄉(xiāng)風(fēng)物的深情回望，都轉(zhuǎn)化為作品中難以言喻的質(zhì)地。然而，他同時(shí)又超越了地域的限制，將個(gè)人記憶升華為對(duì)人類普遍處境的思考。這種雙重性使他的作品既扎根于中國土壤，又能與世界對(duì)話。</p><p class="ql-block"> 周吉榮先生的教學(xué)理念同樣體現(xiàn)了他對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的理解。在中央美院的課堂上，他常常告誡學(xué)生："技術(shù)只是工具，真正重要的是你如何看待這個(gè)世界。"他反對(duì)風(fēng)格上的簡單模仿，鼓勵(lì)每個(gè)年輕人尋找自己內(nèi)心的聲音。這種教育不是知識(shí)的灌輸，而是一種"接生術(shù)"——幫助年輕藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)自己已然存在但尚未意識(shí)到的可能性。許多學(xué)生回憶道，吉榮先生的批評(píng)往往一針見血，卻能讓人感受到一種罕見的真誠與期待。</p> <p class="ql-block"> 在藝術(shù)市場日益商業(yè)化的今天，吉榮先生對(duì)成功的定義顯得尤為珍貴。他不參加那些以社交為目的的藝術(shù)派對(duì)，拒絕為迎合市場而調(diào)整自己的創(chuàng)作方向。這種"不合作"姿態(tài)并非刻意為之的反叛，而是源于對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的深刻認(rèn)知。在他看來，真正的藝術(shù)創(chuàng)作必須保持與世俗成功的距離，因?yàn)?quot;美從來不是多數(shù)人的共識(shí)，而是少數(shù)人的堅(jiān)持"。</p><p class="ql-block"> 周吉榮先生近年返鄉(xiāng)次數(shù)的增多，暗示著藝術(shù)家生命階段的微妙轉(zhuǎn)變。面對(duì)年邁的父親，那個(gè)在畫布上揮灑自如的藝術(shù)家變回了手足無措的兒子。這種角色的轉(zhuǎn)換，恰如他的藝術(shù)所探索的主題——在現(xiàn)代性的洪流中，人如何保持與根源的聯(lián)系。古城私宅里的聚會(huì)因此具有了超越日常的象征意義：它不僅是老友的重逢，更是一個(gè)藝術(shù)家與過去自我的對(duì)話。</p><p class="ql-block"> 當(dāng)暮色降臨古城，吉榮先生常常獨(dú)自站在庭院里凝視對(duì)面月色浸透的東山茂林和遠(yuǎn)方。那些未完成的畫作在工作室里等待，就像生命中尚未解答的問題。這位絲網(wǎng)版畫家的成就已經(jīng)載入史冊，但他依然在探索新的可能性?；蛟S，這正是真正藝術(shù)家的共同特質(zhì)——永遠(yuǎn)處于出發(fā)的狀態(tài)，永遠(yuǎn)對(duì)未知保持敬畏與好奇。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">站在吉榮先生三樓私宅平臺(tái)，可遠(yuǎn)眺東山日暮月輝、聽三江漁歌潮汐、觀白鷺群舞淺飛……！</span></p> <p class="ql-block"> 在這個(gè)崇尚速成與表象的時(shí)代，周吉榮的藝術(shù)人生提供了一種不同的存在范式：緩慢、專注、不妥協(xié)。他的每一幅作品都是這種生活態(tài)度的見證，提醒著我們，真正的藝術(shù)從來不是裝飾，而是一種生存的勇氣，一種對(duì)生命復(fù)雜性的誠實(shí)面對(duì)。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px; color:rgb(255, 138, 0);"><span class="ql-cursor">?</span>部分重要的作品：</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">?作品收藏</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">中國美術(shù)館、上海美術(shù)館、廣東美術(shù)館、深圳美術(shù)館、國際藝苑美術(shù)館、江蘇省美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、湖北省美術(shù)館、美國亞太美術(shù)館、德國路德維希美術(shù)館、澳大利亞昆士蘭美術(shù)學(xué)院、西班牙Concha Marquez基金會(huì)、悉尼大學(xué)美術(shù)館等機(jī)構(gòu)收藏。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">與吉榮先生老宅合影</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 2025元月召耳召于專署路老屋</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p>