<p class="ql-block">美篇號：860571</p><p class="ql-block">歌名：《幾多愁》</p><p class="ql-block">翻唱：南岸青梔～</p><p class="ql-block">詩文：南岸青梔～</p><p class="ql-block">書法練習：南岸青梔～</p> <p class="ql-block"> 《幾多愁》的詞作者是李煜，曲作者是譚健常 。</p><p class="ql-block"> 李煜身為南唐末代君主，其詞作前期多描繪宮廷閑情與個人愁緒，后期則飽蘸亡國之痛，情感真摯深切，風格沉郁悲涼。</p><p class="ql-block"> 這首詞是李煜的絕筆之作，寫于他被俘入宋的第三年（公元978年）。此時的李煜已從南唐后主淪為階下囚，昔日“鳳閣龍樓連霄漢，玉樹瓊枝作煙蘿”的江南繁華，早已化作“夢里不知身是客”的錐心記憶，唯有借詞排遣郁積的悲苦。全詞以設問起筆，以慨嘆作結(jié)，通過自然永恒與人生無常的尖銳對比，淋漓盡致地抒發(fā)了亡國后生命落空的深切悲哀。</p><p class="ql-block"> 臺灣著名音樂家譚健常為這首詞譜寫的《幾多愁》，曲調(diào)優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，與李煜詞中的愁緒完美融合，將那份悲戚悵惘表達得入木三分。我一直覺得這詞曲搭配堪稱天作之合，而且這也是我從小就非常喜歡的一首歌。</p> <p class="ql-block"> <span style="font-size:20px;">虞美人·春花秋月何時了</span></p><p class="ql-block"> 五代 ·李煜</p><p class="ql-block"> 春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。</p><p class="ql-block"> 雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。</p> <p class="ql-block"> 李煜的詞，在詞史長河中是獨一檔的存在。他以一己之悲，拓寬了詞的疆域，讓這原本寄寓于秦樓楚館的伶工之語，一躍成為承載家國之痛、生命之思的參天喬木。在他之前，詞是秦樓楚館里的淺斟低唱，是“小山重疊金明滅”的綺麗，是“壚邊人似月”的婉約，像精致的琉璃盞，盛著風月閑愁。而李煜一出手，便將這琉璃盞摔碎，以血淚為釉，燒制出詞史從未有過的蒼茫。</p><p class="ql-block"> 王國維說“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深”，道盡了他的顛覆性。他讓詞不再是供人宴樂的唱詞，而成了承載家國之痛、生命叩問的載體。看他前期詞里“花明月暗籠輕霧”的旖旎，再看后期“四十年來家國，三千里地山河”的沉雄，分明是一個靈魂被命運劈開后的重生。那些最直白的句子，偏有千鈞之力：“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”，哪是尋常嘆息，分明是把整個南唐的覆滅、半生的荒唐、無盡的悔恨，都揉進了奔涌的春水里，讓千百年后的人讀來，仍覺那江水漫過心頭，又冷又沉。</p> <p class="ql-block"> 我常想，究竟是苦難成就了李煜的詞，還是他的詞救贖了苦難中的自己？他不是帝王的料，卻被推上龍椅。南唐的風，吹慣了文墨香，吹軟了筋骨，吹得朝堂上的議論都帶著三分詩韻。當趙宋的鐵騎踏碎江南的煙雨，他筆下的“晚妝初了明肌雪，春殿嬪娥魚貫列”，忽然就成了最鋒利的諷刺——那些曾被他寫進詞里的繁華，轉(zhuǎn)瞬間就成了“故國不堪回首”的碎片。</p><p class="ql-block"> 他不懂權(quán)謀，只懂“爛嚼紅茸，笑向檀郎唾”的嬌憨；不會整軍，卻會“醉拍闌干情味切”的癡狂。直到成了汴梁城里的階下囚，才在“寂寞梧桐深院鎖清秋”里，嚼出了人生最苦的滋味。</p> <p class="ql-block"> 千載之下，讀李煜詞，仍覺那文字帶著體溫。他或許不是合格的帝王，卻是天生的詩人——命運錯置了他的位置，卻也因此，讓中國文學史多了一顆永不黯淡的孤月，清冷，皎潔，照徹了所有關(guān)于愛與痛的長夜。</p> <p class="ql-block">讀〈虞美人〉感懷</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">月照小樓愁未消，東風又送舊年潮。</p><p class="ql-block">雕欄猶記朱顏事，春水空流故國遙。</p><p class="ql-block">花謝花開傷客鬢，月圓月缺照囚牢。</p><p class="ql-block">一杯苦酒酬今古，千載誰聽后主簫。</p> <p class="ql-block">試練字</p>