<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">今一早，收到閨蜜發(fā)來的關于電影《戲臺》的評論，不由得也想說幾句。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《戲臺》，把隱喻玩到了極致，讓觀眾深切感受到笑聲背后的冷峻。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《戲臺》，從頭到腳貫穿著三組矛盾：1、楚王這個角色，是強權扭曲藝術的活標本，荒誕的改戲命令背后是極權對文化的強制閹割。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">2、班主洪爺?shù)纳嬷腔郯×钊速潎@！但他每次彎腰妥協(xié)時眼睛中呈現(xiàn)出來的痛苦，比任何語言都更能說明藝術在強權面前的困境。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">3、還有故事中六姨太這條線，表面是戲癡的鬧劇，實則是展現(xiàn)了權利階層對藝術的占有欲有多么變態(tài)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《戲臺》的戲中戲也很精妙。當臺上的《霸王別姬》被霸道的篡改時，現(xiàn)實中的班主也在上演屈服于權力的戲碼。這種雙重表演型的設計，強調了“人生，都是戲臺”的主題，直插我們的心臟。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">相比經(jīng)典的《霸王別姬》的史詩感，導演用市井戲班的視角，戳破了現(xiàn)實中假大空的謊言。比如，后臺班主數(shù)銀元的鏡頭和演員們啃窩頭的畫面，才是大多數(shù)人真實的生存狀態(tài)。比如，班主對洪大帥背影的跪拜，就像把“權利碾壓藝術”的感覺釘進了觀眾的骨髓里。比如，“別姬”被強行改成“迎娶”，還有虞姬的剛烈被改成了對霸王的諂媚。這種粗暴的改寫，比直接焚毀戲臺更顯文化被毀的殘酷。班主勸虞姬時說：“詞是假的，飯是真的”，猶如杠桿，撬動了整個生存與藝術的哲學命題。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">用喜劇解構權力，要比悲劇更具智慧。讓觀眾在笑聲中嘗到苦澀的余味，就能看到，當權利退場后，那個被踐踏的戲臺依然聳立，上面留著藝術們頑強的血跡。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《戲臺》作為一部由話劇改編而成的電影，其作為“舞臺藝術影像記錄”的屬性，與觀眾對一部“純粹電影作品”的期待之間，有一定的落差。它是一部極其優(yōu)秀的“話劇電影”，但如果以一部原創(chuàng)的、追求電影化表達的劇情片的最高標準來衡量，還存在提升空間。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《戲臺》，是一部值得尊敬和欣賞的作品！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">陳佩斯先生，是令人尊敬和贊嘆的大寫的人！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">致敬！</span></p>