再有兩天,好友劉朝暉的《走進(jìn)山西大戲臺》攝影作品展就要結(jié)束了,面對著影展期間觀眾們給予的好評,也談?wù)勛约河^看后的一些感受。<br><br>第一,從文化傳承角度來看,山西古戲臺堪稱中國戲曲藝術(shù)與建筑美學(xué)的活化石。作為戲曲文化的重要載體,古戲臺不僅是演出的場所,更承載著地方民俗、宗教信仰與社會記憶。在山西,古戲臺分布廣泛,從繁華市鎮(zhèn)到偏遠(yuǎn)村落,都能尋覓到它們的身影。這些古戲臺造型各異,既有單檐歇山頂?shù)拇髿獍蹴?,也有卷棚頂?shù)木峦窦s;建筑風(fēng)格或莊重肅穆,或靈動飄逸,每一處細(xì)節(jié)都彰顯著匠人的精湛技藝與獨(dú)特匠心。<br><br><br><br> 第二,從記錄形式上看,朝暉通過鏡頭細(xì)致入微地捕捉了不同時期、不同形制的古戲臺細(xì)節(jié)。那些雕花雀替上精美的紋樣,仿佛在訴說著往昔的繁華;匾額上斑駁的題字,記錄著歷史的滄桑;而殘存于戲臺墻壁上的一些壁畫和文字則向我們傳遞了更多的信息,這些易被忽視的文化載體,在鏡頭下轉(zhuǎn)化為可感知的視覺符號,不僅為瀕危古建筑的保護(hù)提供了珍貴的影像檔案,更讓漸趨淡化的戲曲文化場景重新回到公眾視野,喚起人們對傳統(tǒng)文化的珍視與熱愛。<br><br><br>第三,從藝術(shù)表達(dá)層面看,劉朝暉的作品展突破了單純的記錄性攝影,而是融入了對光影、構(gòu)圖的詩意處理,對民俗、民眾生活的真實(shí)記錄,從襄汾縣老戲臺前的花腔鼓藝人到洪洞縣人民舞臺前孩子們踢球的身影,從平遙一座破敗的戲臺前走過的牧羊人到沁水境內(nèi)因走錯路而偶遇戲臺前抬著沙發(fā)走過的村民,這些獨(dú)特的視角和表現(xiàn)手法,賦予了靜態(tài)的建筑以時間的流動感,讓觀眾在欣賞視覺美的同時,深刻體會到古戲臺與自然、人文環(huán)境的共生關(guān)系。每一幅作品都像是一首無聲的詩,一曲凝固的音樂,訴說著古戲臺的前世今生。<br><br><br><br> 第四,從學(xué)術(shù)價值的角度看,此次展覽同樣意義非凡。劉朝暉按照地域、年代系統(tǒng)梳理的古戲臺影像,為建筑史、戲曲史研究提供了直觀而豐富的素材。通過這些影像,學(xué)者們可以更清晰地觀察古戲臺的建筑結(jié)構(gòu)演變、裝飾藝術(shù)風(fēng)格變遷。同時,展覽所呈現(xiàn)的戲臺與節(jié)慶活動的緊密關(guān)聯(lián),也為我們了解山西的民俗活動提供了全新視角。這些影像資料,不僅是藝術(shù)作品,更是珍貴的學(xué)術(shù)研究資料,對于推動相關(guān)領(lǐng)域的研究具有重要意義。<br><br><br><br> 第五,從攝影人的責(zé)任看,就是他20 年如一日的堅(jiān)持,這份堅(jiān)守早已超越單純的影像記錄,成為對文化根脈的深情守護(hù)與時代使命的躬身踐行。我們知道,在城市化浪潮與歲月侵蝕雙重沖擊下,許多古戲臺面臨坍塌損毀的危機(jī),他用鏡頭定格飛檐斗拱的精妙構(gòu)造、斑駁壁畫的歷史痕跡,不僅為古建研究留存珍貴的第一手資料,更以影像為媒介,讓沉睡的文化遺產(chǎn)重新走進(jìn)大眾視野,喚醒人們對傳統(tǒng)建筑藝術(shù)的珍視。這份堅(jiān)持本身就是一種無聲的宣言,向世人證明文化傳承絕非一朝一夕之功,唯有以愚公移山般的毅力,方能在時光長河中打撈起即將沉沒的文明碎片。<br><br>總的來看,我認(rèn)為朝暉山西古戲臺攝影作品展既是對物質(zhì)文化遺產(chǎn)的搶救性記錄,也是對傳統(tǒng)文化當(dāng)代傳播方式的有益探索。當(dāng)這些跨越二十年的影像串聯(lián)成線,既展現(xiàn)出古戲臺隨歲月變遷的滄桑軌跡,也映照出一個普通人用生命丈量文化厚度的崇高境界,為后來者樹立起守護(hù)精神家園的標(biāo)桿,激勵更多人加入到傳統(tǒng)文化的保護(hù)與傳承事業(yè)中,提醒著我們,傳統(tǒng)文化是民族的根與魂,只有珍視和傳承,才能讓這些寶貴的文化遺產(chǎn)在新時代煥發(fā)出新的生機(jī)與活力。在這里,再一次為他點(diǎn)贊,為他喝彩……