2025年5月19日～6月6日:美國????東西海岸夏威夷??19天之旅【7】fan guo liang <p class="ql-block">2025年5月31日:【圣塔莫尼卡碼頭Santa Monica Pier】——拱門標(biāo)志顯示這里是圣塔莫尼卡游艇港，提供運動釣魚、劃船等，設(shè)有咖啡館，現(xiàn)場有不少騎行者。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——這里不僅是洛杉磯的標(biāo)志性景點，還承載著美國19-20世紀(jì)城市發(fā)展的歷史變遷。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——這是一家碼頭商店（Pier Shop），以其美麗的海灘和豐富的休閑娛樂設(shè)施聞名。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——這位新娘穿著婚紗手持花束出現(xiàn)于碼頭上，在此拍攝婚紗照，記錄美好時刻。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——66號公路終點牌，位于碼頭附近，象征美國著名66公路終點，是打卡的熱門地點。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——該碼頭木板路的左側(cè)整齊的建筑商鋪，錯落有致，是集休閑、娛樂、購物、餐飲為一體的公共空間，人們可以在此散步、觀光、品嘗小吃，享受海邊的愜意時光。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——有一群美少女在碼頭上表演舞蹈節(jié)目。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——和一群美小女在碼頭上拍照留念。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——有一群美少女在碼頭上表演歌舞節(jié)目。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——有一群美少女在碼頭上表演歌舞視頻。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡海灘Santa Monica State Beach】——是洛杉磯最具有代表性的海濱景點之一。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡海灘】——位于洛杉磯以西的太平洋沿岸，緊鄰圣塔莫尼卡灣，海岸線長約5公里。（這是一位女性運動健將在海灘上飛駛）</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——太平洋公園（Pacific Park）的入口，園內(nèi)有摩天輪等游樂設(shè)施。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭Santa Monica Pier】——建于1908年，可以說是“圣塔莫尼卡”的象征，是海灘的標(biāo)志性建筑。有許多美國電影電視劇都曾在這里進(jìn)行過拍攝。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——以其標(biāo)志性的突堤碼頭，延伸至海面的碼頭上設(shè)有太平洋游樂園（Pacific Park）。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——這塊板展示的是66號公路相關(guān)紀(jì)念物，66號公路（Route66）被稱為“美國母親之路”，始建于1926年，全長約2448英里，連接芝加哥與洛杉磯圣莫妮卡。此“The Last Stop Shop”就是紀(jì)念站點之一，向Robert Waldmire致敬，他是與66號公路文化緊密相關(guān)畫家、旅行者。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——“Bubba Gump Shrimp Co”餐廳的標(biāo)志和店面。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——“Bubba Gump Shrimp Co”餐廳是以電影《阿甘正傳》為主題的連鎖餐廳，提供各種蝦類菜肴等美食。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——位于碼頭帽子售賣攤位，擺滿了各式各樣的帽子，包括棒球帽、草帽等，還售賣各紀(jì)念品和休閑用品。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——這是一家紀(jì)念品商店，店外展示架上陳列著貼紙、磁貼、鑰匙鏈等紀(jì)念品，立牌上寫著“Ererything Outsid2.95”表示這商品售價2.95美元。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——這是碼頭附近游樂設(shè)施、餐廳等，其建筑風(fēng)格融合了海濱特色與復(fù)古元素。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——該碼頭上的一個游樂園，顯眼位置有一塊66號公路的標(biāo)志性路牌，游樂園中的摩天輪，色彩鮮艷的游樂設(shè)施攤位以及不少游客。</p> <p class="ql-block">【圣塔莫尼卡碼頭】——路牌上寫著“Santa Monica”和“66”號公路的終點，附近是一家名為“Pier Burger ”餐廳，周圍許多游客在休閑漫步。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心的雕塑作品】位于美國洛杉磯，蓋蒂中心是世界最大的私人博物館，展示了眾多的藝術(shù)珍品，其室外的雕塑與周邊的自然景觀相映成趣。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心Getty Ceneer】位于洛杉磯市西部的圣.莫尼卡山上，我們排隊通過安檢，乘坐免費的小火車前往山頂?shù)拿佬g(shù)博物館。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——小火車的終點是美術(shù)博物館前的寬闊平臺廣場，上行的臺階上有一座漂浮感的雕塑，該雕塑是《斜倚的人體》（Reclining Figure），由享利.摩爾創(chuàng)作，他是20世紀(jì)英國著名的雕塑家，以大型鑄銅雕塑和大理石雕塑而聞名。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——平臺廣場的遠(yuǎn)端有一個鐵絲狀風(fēng)帆雕塑。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心博物館】——這是一個地點指示牌:</p><p class="ql-block"> “East Building”東樓</p><p class="ql-block">“North Building”北樓</p><p class="ql-block">“Harlem. Williams Auditorium”哈羅德.M.威廉姆斯禮堂 。 “Restaurant and Cafe”餐廳和咖啡館</p><p class="ql-block">蓋蒂研究中心（The Getty Research Institute）是蓋蒂中心中心的一部份，位于美國洛杉磯，是全球藝術(shù)和人文領(lǐng)域研究和重要機(jī)構(gòu)，擁有豐富的藝術(shù)史研究資源，珍稀藏書和手稿等。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《Bust.of.J.Paul.Geary》（j·保羅·蓋蒂半身像）1939年</p><p class="ql-block">J·保羅·蓋蒂是美國石油大享、慈善家，以其豐富的藝術(shù)收藏聞名。這半身像由雕塑家皮爾·加布里埃萊·萬杰利（Pier Gabrielle Vangelli）創(chuàng)作，意大利人（1899-1987年）。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——這座免費向公眾開放的博物館，是由J.保羅.蓋蒂（1892-1976）發(fā)起創(chuàng)建的。保羅·蓋蒂的一生頗具傳奇色彩。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——中央花園以歐洲古典園林為靈感，山石、水流與各種植物相映成趣，仿佛置身于戶外藝術(shù)展中。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——博物館入口處的中央大廳拍照留影。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——博物館大廳，從天窗的玻璃反射出七彩的光線，如流蘇灑落在墻壁上，像是天使的光芒。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——入口處西館的一尊雕塑（獨立的婦女（一）），由賈科梅蒂創(chuàng)作。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《路易絲-奧蒂安特·費烏丹的肖像》1841讓-弗朗索凡·米勒/弗朗斯·格魯奇1841年-巴爾比翁1875年</p><p class="ql-block">這幅簡約、沉穩(wěn)的肖像畫原本是為了費烏丹家族的私人收藏而創(chuàng)作的。畫中描繪的是米勒一生摯友費利克斯·貝尼亞姆·費烏丹的妻子，她是瑟堡圖書館的一名職員，生活在藝術(shù)家人的故鄉(xiāng)諾曼底。路易絲-奧蒂安特在婚后不久便為米勒擺好姿勢作畫，此后她生下了十四個孩子，其中有一個孩子嫁給了藝術(shù)家的大女兒瑪麗。那時，米勒作為描繪農(nóng)民生活的畫家已獲得了國際聲譽，他早期作為當(dāng)?shù)匦は癞嫾业谋拔⒔?jīng)歷已成為過去。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——博物館入口大廳的設(shè)計非常美麗，玻璃和幾何設(shè)計的白色墻壁如珠玉剔透交法，是否靈魂在藝術(shù)的遐想里會變得喬華。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《珍姆》春天188</p><p class="ql-block">埃多爾德·馬奈 巴黎12-185</p><p class="ql-block">由年輕女演員讓梅·德馬西飾演的這位角色，完美地展現(xiàn)了春開的景象。這幅畫像自曼內(nèi)特在其生命末期創(chuàng)作的一系列關(guān)于四季的末完成的作品中。畫面以華麗的背景——熱帶植物為襯托，展現(xiàn)出典型的巴黎女性形象。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《鳶尾花》1889文森特·梵高/荷蘭，Zundert1853-法國瓦茲河畔奧維爾，1890年</p><p class="ql-block">一場嚴(yán)重的精禮健康危機(jī)導(dǎo)致他割掉了自己的耳朵，這促使梵高被送進(jìn)了法國南部圣雷米的圣保羅精神病院。他的康復(fù)過程始于描繪精神病院的花園，其中鳶尾花是他最著名的畫作之一。對自然的仔細(xì)研究是梵高藝術(shù)的基礎(chǔ)，正如他對單朵花朵的精確描繪所表現(xiàn)的那樣，但他在這項研究中也展現(xiàn)出了驚人的主觀強(qiáng)烈情感。我們這幅畫強(qiáng)力的色色彩，厚重的顏料運用，以及強(qiáng)大的裝飾性節(jié)奏中能夠感受到這一點，這些都傳達(dá)了藝術(shù)家對自然旺盛生命力的感知。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——這位小姐姐在梵高的《鳶尾花》畫像前留影。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《一位年輕的意大利女子坐在桌旁（約1895-1900年）》</p><p class="ql-block">保羅·塞尚/弗朗斯，1839-1906</p><p class="ql-block">這位年輕女子凝重的姿勢在藝術(shù)史上是一種常見的表現(xiàn)手法，旨在傳達(dá)一種憂郁、沉思的情緒。在這里，這種姿勢與一張令人毛骨悚然、面具般的面容相結(jié)合，使這個人物形象具有了在塞尚作品中罕見的心理深度。然后，塞尚卻以他大膽的筆觸，對空間的重新詮譯以及對色彩的極端運用，對過去的藝術(shù)進(jìn)行了重新塑造，他的新風(fēng)格對后一代藝術(shù)家產(chǎn)生了極大的影響，尤其是巴勃羅·畢加索和享利·馬蒂斯。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)館】——在《一位年輕的意大利女子坐在桌旁》畫像前留影。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《麥垛、雪景、清晨》1891克勞德·莫奈</p><p class="ql-block">弗朗西斯1840-1926</p><p class="ql-block"> “麥垛”是莫奈系列畫作中的第一幅。在1890年秋季至1891年夏季期間，他創(chuàng)作了三十幅關(guān)于這一主題的變體畫作。這組作品記錄了這位藝術(shù)家在不同季節(jié)和不同時段對吉維尼花園附近麥垛所形成的“感受”的描繪。這幅畫展現(xiàn)了他獨特的通過筆觸和色彩的點染來塑造形態(tài)和捕捉光線的能力。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《長廊》1870.</p><p class="ql-block">Pierre-Auguste雷諾阿</p><p class="ql-block">法國，利摩日1841年-卡尼斯-Sur-梅爾1919年</p><p class="ql-block">浪漫的調(diào)情與求愛主題常常出現(xiàn)在雷諾阿毫不掩飾其性感風(fēng)格的藝術(shù)作品中。在這幅畫中，一位年輕男子以展現(xiàn)英勇姿態(tài)的方式撥開灌木叢，引領(lǐng)一位時髦的年輕女子走進(jìn)樹林中陰涼、秘密的角度。這幅畫巧妙地展現(xiàn)了透過樹葉的陽光所產(chǎn)生的斑駁光影效果，它是雷諾阿創(chuàng)作的首批運用新印象派技法（他與畫家克勞德·莫奈密切合作而發(fā)展出的技法）描繪戶外景中大規(guī)模人物形象的畫作之一，其筆觸閃爍破碎，富有新印象派風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《沐浴之后 約在》1895年埃德加·德加</p><p class="ql-block">弗朗斯，1834-1817年</p><p class="ql-block">這位不具名，身處當(dāng)下，進(jìn)行著平凡私密沐浴行為的女性，是德加作品中最具現(xiàn)代感的畫面之一。與人物刻意顯得笨拙的姿勢所蘊含的緊張感形成對比的是，德加營造出了一種令人意想不到的觸感的豐富層次，有時甚至運用了自已的手指。他掘棄了線條和自然主義的細(xì)節(jié)，轉(zhuǎn)而運用強(qiáng)烈的色彩進(jìn)行處理，從而成為地賦予這位女性既宏偉又脆弱的特質(zhì)。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《年輕女士們欣賞日本物品》1869詹姆斯·蒂索特</p><p class="ql-block">法國南特1836年-布永1902年</p><p class="ql-block">這些衣著華美的富家小姐們身著精心裁剪的禮服，湊近去欣賞一尊日本武士雕像。在19世紀(jì)中期的巴黎，收集和欣賞日本裝飾藝術(shù)品是上層中產(chǎn)階級的重要休閑活動之一。蒂索特本人也熱衷于這種行為，并在此處描繪了他自已的收藏品。在此1869年巴黎沙龍展出時，幾位評論家對這幅作品（或該畫作的另外三個版之一）的當(dāng)代特征發(fā)表了看法。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《布魯內(nèi)夫人肖像》約1861-1863年，1867年重新加工</p><p class="ql-block">愛德華·馬奈，法國人，1832-1883年卒于巴黎</p><p class="ql-block">這幅肖像畫筆觸大膽，明陰對比強(qiáng)烈，對模特的呈現(xiàn)坦率直白，體現(xiàn)了馬奈對17世紀(jì)西班牙繪畫的熱愛，以及對當(dāng)時肖像畫傳統(tǒng)的不滿。畫中模特布魯內(nèi)夫人是畫家朋友的妻子，她因覺得畫作丑陋”而拒絕接受。馬奈將畫留在工作室，最終裁去畫布底部，把這幅畫從全身像改成了四分之三身長像。1867年，馬奈在巴黎個人畫展中展出此畫，該畫展是對當(dāng)年世界博覽會中官方法國繪畫展的一種獨立展示。馬奈是印象派先驅(qū)，其作品對傳統(tǒng)繪畫規(guī)則有所突破，推動了現(xiàn)代繪畫發(fā)展。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《帶著貓咪的女子》1878，馬克斯·利伯曼</p><p class="ql-block">德國，1847-1935年</p><p class="ql-block">一位身份不明的女子坐在一塊粗糙的磚墻旁，膝上趴著一只貓，她正輕柔地?fù)崦埖拿l(fā)。這位藝術(shù)家運用了各種不同的筆觸來表現(xiàn)不同的質(zhì)感，從貓毛的柔軟，女子裙子的柔軟面料到她布滿皺紋的手的粗糙程度都有所體現(xiàn)。這幅親密的肖像畫是在短暫停留于威尼斯期間創(chuàng)作的，它證明了利伯曼試圖提升普通人的形象，同時也細(xì)致地關(guān)注了他們的個性。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《薩因·維特根施泰因-薩因公爵夫人萊奧尼拉的畫像》1843</p><p class="ql-block">弗朗茨·艾克塞瓦·溫特哈爾特</p><p class="ql-block">德國門琴施萬德1805-法克福1873</p><p class="ql-block">溫特哈爾特以優(yōu)雅的畫取悅其貴族客戶，這些作品展現(xiàn)了他們的財富與高雅氣質(zhì)。他們的客戶中有一位名叫萊奧尼拉（1816-1918年）的女子，她是出生于俄羅斯的公主，活躍于巴黎的時尚圈。畫中，她斜倚在一塊奢華的地毯上，周圍是絲綢靠靠墊，置身于一座海濱宮殿的門廊之上。盡管這個場景被認(rèn)為頗具異國情調(diào)，她的姿勢也顯得大膽，但那華麗的禮服都讓人想起萊奧尼拉的高雅出身。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《黑維納斯》</p><p class="ql-block">是法國雕塑家歐仁·紀(jì)驍姆（Eagene Guillaume）于1857年的創(chuàng)作的，展現(xiàn)了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《黑牡丹》創(chuàng)作于18256-1857年</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《煩惱的人》梅塞施密特</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《米拉蒙候爵夫人畫像》.Therese Feuillant1866</p><p class="ql-block">詹姆斯·蒂索特/法國南部1836-布永1902年</p><p class="ql-block">米拉蒙候爵夫人舉此優(yōu)雅得有些隨意，她站在法國奧弗湼地區(qū)她丈夫城堡里的一塊厚毛皮地毯上，倚靠著一個壁爐架。她周圍擺放著各種風(fēng)格迥異的時尚裝飾品，其中包括一塊實際上屬于那些藝術(shù)家的日本展現(xiàn)。蒂索特將所有這些細(xì)節(jié)都描繪得極為精致，但是……</p><p class="ql-block">最具代表性的一件物品是瑪格麗特女士的粉色天鵝絨制品。</p><p class="ql-block">這幅畫作在房間深紅色的帷幔映襯下顯得格外醒目。蒂索特對這一成果頗為自豪，于是將這幅畫納入了他在1867年巴黎世界博覽會上的展出作品之中。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《一位少女抵御愛神的侵犯》，William-Adolph’s Bougierean</p><p class="ql-block">法語，拉羅謝爾1825年-拉羅謝爾1905年</p><p class="ql-block">布格拉烏對裸體的完美描繪使他成為了那個時代最受歡迎的藝術(shù)家之一。這幅畫是他在1880年于巴黎沙龍展出的那幅作品縮小版，可能原本是私人住宅而作。畫中，一個年輕女孩與厄洛斯（丘比特）嬉戲打鬧，試圖躲避愛情之箭。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《弗吉尼亞之死》大約在1825年至1828年期間</p><p class="ql-block">紀(jì)堯姆·紀(jì)永·勒蒂埃，法國，圣安妮</p><p class="ql-block">瓜德羅普烏1760年-巴黎1832年</p><p class="ql-block">萊希埃是一位來自瓜德羅曾殖民地混血藝術(shù)家，在法國有著非凡的成就。這幅作品是其一幅重要畫作草圖（現(xiàn)收藏于盧浮宮）這幅畫描繪了古羅馬歷史中的一段恐怖場景:維吉尼亞，一位貴族軍官的女兒，突陷入死亡昏迷狀態(tài)（右下角）。她父親作為一名士兵，為了阻止一個腐敗且淫蕩的法官將她強(qiáng)擄為奴隸，不顧一切地剌殺她。這位極度痛苦的男子憤怒地?fù)]舞著沾有鮮血的匕首對著站在一旁加以防守的法官。周圍憤怒的民眾紛紛起身抗議。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《愛與美》</p><p class="ql-block">這幅畫描繪了的愛與美之神維納斯與美少年阿多尼斯相關(guān)的場景，這一愛情悲劇是很多藝術(shù)家的靈感來源，畫中呈現(xiàn)出較為親密的人物互動。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《帶有城堡的風(fēng)景畫》卡拉拉質(zhì)量1827利奧·馮·克倫澤</p><p class="ql-block">德語，施拉登1784年-慕尼黑1864年</p><p class="ql-block">克萊內(nèi)澤以其在慕尼黑擔(dān)任首席建筑師及公共工程負(fù)責(zé)人（任其1816年至1864年）期間所取得的成就而聞名，同時他還是一位才華橫溢的畫家。在慕尼黑的工作室里，他根據(jù)七年前在意大利所繪制的眾多草圖，重現(xiàn)了馬薩鎮(zhèn)（位于熱那亞附近）的這一景象。景觀與人工元素的融合展現(xiàn)了建筑師在空間構(gòu)建方面所具有的敏銳洞察力。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《斗牛、棒的運氣》1824 弗朗西斯科·何塞·德戈雅和盧西恩特斯</p><p class="ql-block">西班牙語，富埃德托蘇斯1746-巴爾多烏1828</p><p class="ql-block">這幅畫的標(biāo)題取自一場斗牛比賽中的一個環(huán)節(jié)。畫作聚焦于一位意志堅定的斗牛士，他那驚恐不安的戰(zhàn)馬以及一只頑強(qiáng)抵抗的雄性斗牛之間的激烈交鋒。在對這一貫穿其一生的主題的晚期描繪中，戈雅表達(dá)了他這項競技活動所具有的程式化戲劇性的熱愛之情。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《費利克斯·門德爾松雕像》1848</p><p class="ql-block">恩斯特·弗里德里?！W古斯特·里切爾</p><p class="ql-block">德國人，普爾爾尼茨1804年-德累斯頓1861年</p><p class="ql-block">著名的德國作曲家菲利克斯·門德爾松（1809-1847）不僅是一位才華橫溢的作曲家、還是一位出色的鋼琴家和指揮家。這幅肖像畫是在他去世后不久委托創(chuàng)作的，隨后被陳列在他的家族中。里茨赫爾模仿古代的半身像，將畫中人物描繪成赤裸著上身的姿勢，突然將肩膀一分為二。他以精準(zhǔn)的寫實手法展現(xiàn)了這位作曲家的容貌，強(qiáng)調(diào)了諸如他飽滿的嘴唇、長長的鼻子、緊皺的額頭和卷曲的頭發(fā)等具體的面部特征。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《女子肖像》1818</p><p class="ql-block">索菲·弗雷米特（后來改名為魯?shù)拢?lt;/p><p class="ql-block">弗朗西斯，1797-1867</p><p class="ql-block">這幅描繪一位不知名女子的宏偉畫像，使弗雷米特在1818年布普塞爾沙龍的展覽上首次亮相。她是雅克·路易·大衛(wèi)的得以門生——當(dāng)時是歐洲最著名的畫家。弗雷米特很快確立了自己作為職業(yè)肖像畫家的地位，她出色地展現(xiàn)了不同面料和材質(zhì)的繪制技巧，在這位優(yōu)雅坐姿的模特身上，我們可以看到她精致的蕾絲鑲邊絲綢連衣裙、亮麗的羊絨披肩和輕薄的帽子。桌上的歌劇院望遠(yuǎn)鏡暗示著一場充滿活力的劇院之夜。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《特萊馬庫斯與尤卡里斯的告別》1818</p><p class="ql-block">雅克·路易·大衛(wèi)，弗朗索瓦，1748-1825年</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《貞女赫姆的形象》1821-23，安東尼奧·卡諾瓦</p><p class="ql-block">意大利語，0s7-182</p><p class="ql-block">維斯塔貞女被獻(xiàn)祭給維斯塔女神?羅馬的爐灶之神，并被期望能效仿她的純潔與貞潔。這位維斯塔貞女的道德完美通過她理想化的美貌得以展現(xiàn)，大約在1900年，這一美貌特質(zhì)再度引起了收藏者的興趣。她的純真通過緊緊裹在她身上的斗蓬得以凸顯，仿佛在保護(hù)著她的貞操。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《澤納迪姐妹畫像》還有夏洛特·波拿巴1821</p><p class="ql-block">雅克路易·大衛(wèi)，弗朗索瓦，1748-1825年</p><p class="ql-block">大衛(wèi)所繪制的拿破侖·波拿巴的侄女們的畫像，生動地展現(xiàn)了姐妹間的深厚情誼，同時也細(xì)膩地刻畫了她們各自迥異的性格特點。年長的澤納德坦率地直視著觀者，似乎在保護(hù)更為羞澀的夏洛特。姐妹倆坐在一張繡有金色蜜蜂圖案（這是波拿巴家族的象征）的長沙發(fā)上，正閱讀著來自他們父親約瑟夫的信件，約瑟夫當(dāng)時正亡在美國。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《土耳其花園入口處》1821，路易-路奧爾德·布利埃</p><p class="ql-block">弗朗西斯，1761-1845年</p><p class="ql-block">這幅畫色彩鮮明，細(xì)節(jié)豐富，仿佛將我們帶入了拿破侖統(tǒng)治時期的巴黎。我們站在朱爾丹花園（土耳其花園咖啡館）外陰涼的林蔭道上，這是一家頗受歡迎的場所，它為中產(chǎn)階級顧客提供了以往只有貴族才能享有的娛樂活動。無論是年輕人還是老年人，無論是時髦的還是不時髦的，巴黎人都會聚集在這里享受下午的休閑時光。兩位年輕人的街頭表演者為觀眾帶來表演:其中一人向觀眾展示了一對優(yōu)雅的情侶和他的馴服的土撥鼠，而另一人則為比他小不多少的孩子們表演木偶劇。畫中，畫的最右側(cè)邊緣有一位來自瑪萊區(qū)（故事發(fā)生的地點）的居民，他戴著眼鏡、戴著禮帽，這是他自己的肖像。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《切斯特菲爾德伯爵夫人安妮的畫像》1777-78</p><p class="ql-block">托馬斯·甘肖比，英語，1727-1788年</p><p class="ql-block">1778年，蓋恩斯博羅展出了安妮·斯蒂爾弗韋特（1759-1798）的這幅肖像畫時，評論家們一致認(rèn)為他成功地捕捉到了這位坐者的貴族氣質(zhì)與優(yōu)雅的風(fēng)范。然而，一位當(dāng)時的觀察者認(rèn)為雙手和服飾顯得不真實且未完成，但其他人則認(rèn)為，當(dāng)從遠(yuǎn)處觀看這幅肖像時，那松散的筆觸會融合成豐富、奢華的質(zhì)感和形態(tài)。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《潘和西琳克斯》1722-1752，讓·弗朗索瓦·德·特洛伊</p><p class="ql-block">法國人，1679-1752年</p><p class="ql-block">正如羅馬詩人奧維德（公元前43年-公元17-18年）在《變形記》（第一章689-713節(jié)）中所描述的那樣，精力充沛的薩圖爾尼斯潘愛上了女祭司西琳，并追隨來到了拉登河的岸邊。當(dāng)西琳向她的姐妹女祭司們求助時，她們將變成了其他形態(tài)，而潘卻意外地發(fā)現(xiàn)自己握著一束蘆葦。他被風(fēng)吹過蘆葦發(fā)出的聲音所吸引，這聲音讓他想起了他心愛的西琳那哀怨的呼喊事。他渇望永遠(yuǎn)與她在一起，于是用這些蘆葦制作了第一支潘笛。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《Vaureuil子爵夫人》1785，伊莉薩白·路易莎·維吉·勒·布倫</p><p class="ql-block">弗朗索瓦，1755-1842年</p><p class="ql-block">在柔和色調(diào)的風(fēng)景映襯下，維克托里奧-保羅琳·德·里奎特·德·卡拉曼女士對著觀者微笑。她出身貴族家庭，在與沃德雷維爾伯爵結(jié)婚后地位更是大幅提升，而她的家族曾活躍于王室社交圈。維吉?！だ詹紓愂?8世紀(jì)法國最重要的女性肖像畫家，她通過那件紫羅蘭色的緞面長裙（上面配有亞麻布圍中和帶蕾絲裝飾的衣領(lǐng)及袖口）來強(qiáng)調(diào)畫中人物的地位和優(yōu)雅氣質(zhì)。這位伯爵夫人的手放在一片郁郁蔥蔥的綠葉之上，她的右手拇指標(biāo)記著一本書中的位置，仿佛她她在閱讀時被打斷了。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《兩位姐妹的雕像》布里吉特·弗朗索瓦·伊麗莎白·德·蘭西爾和紐維爾的Adelaide Julie Millay1750年代</p><p class="ql-block">Jean-baptiste Pigalle弗朗索瓦，1714-1785年</p><p class="ql-block">這些半身像展現(xiàn)了建筑師讓·查爾斯·加尼耶·德伊爾的女兒們——皮加勒的朋有兼同事的形象。它們體現(xiàn)了皮加勒在肖像畫創(chuàng)作中所秉持的細(xì)致入微的寫實風(fēng)格和對人物性格的細(xì)賦描繪。雕塑家的雕刻這些人物的豐滿、有酒窩的面部特征時，并來過多理想化處理。姐姐布里吉特神情警覺且端莊，而妹妹阿德萊德則顯得更加活潑開朗。盡管這些半身像，可能并非有意作為對稱的配對而創(chuàng)作的，但當(dāng)一起展出時，它們都展現(xiàn)出一種心理上的深度和親密感。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《火星與金星:和平的寓言》1770</p><p class="ql-block">Louis-Jean -Francois Lagreaee法國人1725年-1805年</p><p class="ql-block">拉格雷內(nèi)所創(chuàng)作的那些理想化的形象，鮮艷的色彩以及富有雕塑感的輪廓，為羅可可風(fēng)格中充滿神話浪漫色彩的主題帶來了早期的古典主義風(fēng)格的克制?；鹦牵_馬的戰(zhàn)神），他雖然性格剛烈但因愛而有所收斂，他揭開帷幕，凝視著沉睡的維納斯女神。在畫面前景中，兩只鴿子在火星遺棄的盔甲上筑巢，這與這對戀人的幸福場景相呼應(yīng)。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《愛之泉》</p><p class="ql-block">大約在1785年，Jean-Honore Frtagonard</p><p class="ql-block">弗朗西斯，1732-1806</p><p class="ql-block">這座噴泉作為愛情發(fā)展歷程這一寓言的核心元素，其靈感源自古典時期的詩歌。一對情侶奔向噴泉，汲取那神奇的泉水，從而墜入愛河。弗拉戈納爾以其令人愉快的洛可可風(fēng)格畫作而聞名，他以這種夢幻般的、月光籠罩的古風(fēng)油畫回應(yīng)了更為簡約新古典主義運動。他那明亮的效果，有限的色彩運用以及流暢的筆觸為基于古典雕塑的人物塑造出了一種飄渺的美感。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《俄羅斯搖籃》</p><p class="ql-block">大約在1764至1765年期間</p><p class="ql-block">讓-巴蒂斯特·勒·普林斯/弗朗索瓦，1734-1781年</p><p class="ql-block">萊普里斯于1760年至1762年期間在俄羅斯宮廷任職。1765年他回到巴黎后，展出了13幅描繪俄羅斯場景的畫作?！炊砹_斯搖籃〉用其獨特的懸掛式搖籃造型而廣受歡迎，不僅有這個復(fù)制品，還有相關(guān)的繪畫、印刷品、甚至還有作為塞夫爾瓷器裝飾圖案的形式存在。這幅作品的構(gòu)圖得名于那個獨特的懸掛式搖籃，它是那個充滿深情描繪的農(nóng)民家庭的焦點所在。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《在噴泉前跳舞1724年》，Nicolas Lancree，法國人1690年-1743年</p><p class="ql-block">這種繪畫風(fēng)格被稱為“優(yōu)雅慶典”或“宮廷式慶典”，是由蘭克萊的友人兼藝術(shù)導(dǎo)師讓-安托萬·瓦托（1684-1721年）所創(chuàng)。通常，這類畫作描繪的是身著華麗服飾的貴族人物置身于虛構(gòu)的戶外場景中，進(jìn)行著高雅的休閑活動——這里就是跳舞和調(diào)情。蘭克萊通過人物的姿勢，眼神和動作將他們排列成一個精致的人類花環(huán)。這位藝術(shù)家將這種人物置于起伏的動態(tài)之中，與音樂的節(jié)奏相呼應(yīng)，并周圍的自然景觀和建筑背景相協(xié)調(diào)。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《康斯坦斯·加布里埃爾·瑪格德萊娜·博尼那·德拉莫松扮成月亮與獰獵女神狄安娜》創(chuàng)作于1742年</p><p class="ql-block">讓-馬克·納捷，法國人，1685-1766年間</p><p class="ql-block">納捷擅長寓意肖像畫，常將女性描繪成古代女神。畫中的獰獵女神狄安娜，以豹皮和武器為標(biāo)識，身著當(dāng)時亞麻襯衣。與雅克-安德烈-約瑟夫·阿韋德描繪男性作為在家中工作的活躍知識分子形象不同，納捷用理想化風(fēng)景和虛構(gòu)服飾，傳達(dá)18世紀(jì)法國貴族女性優(yōu)雅、精致和感性的理想特質(zhì)。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《圣塞巴斯蒂安被照料著圣伊雷妮》1795-1800</p><p class="ql-block">Vicente Lopez和Portana西班牙，瓦倫西亞</p><p class="ql-block">1772年-馬德里1850年</p><p class="ql-block">當(dāng)塞巴斯蒂安（一位羅馬軍事將領(lǐng)）被發(fā)現(xiàn)是基督徒時，皇帝戴克里先下令用弓箭手將他處死。一位名叫伊麗娜的基督教寡婦和一位同伴在塞巴斯蒂安奄奄一息之際發(fā)現(xiàn)了他，并悉心照料他恢復(fù)健康。洛佩茲選擇以一種非傳統(tǒng)的陰沉色調(diào)。他運用鮮艷的色彩和細(xì)膩的筆觸，營造出一種充滿感官魅力的景象，與事件本身的恐怖氛圍形成了鮮明對比。洛佩茲以肖像畫最為著名，1814年他被任命為西班牙國王的第一任畫家。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《亞歷山大大帝與卡姆斯佩在阿佩萊斯工作室中》大約240</p><p class="ql-block">Giambattista Tioepolo意大利語，1006等于170</p><p class="ql-block">這段愛情故事取材普林妮的《自然史》。它頌揚了繪畫藝術(shù)的力量。阿佩萊斯是亞歷山大帝的宮廷畫家，他愛上了亞歷山大的她的卡姆斯佩，并在為畫像時產(chǎn)生了愛意。當(dāng)亞歷山大看到完成作品的極致完美時，他意識到其中蘊含著藝術(shù)家的愛意，并將卡姆斯佩許配給了阿佩萊斯。通過豐富的色彩和精湛的筆法，提佩洛強(qiáng)調(diào)自己是阿佩萊斯卓越藝術(shù)風(fēng)格的繼承者。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《波利克塞娜的犧牲》大約在1733至1734年期間</p><p class="ql-block">施洗約翰·皮托尼，意大利，1687年-1767年</p><p class="ql-block">特洛伊公主波利克奈背叛了她的希臘戀人阿喀琉斯，她向阿喀琉斯的敵人透露了他身體上唯一的弱點——腳后跟，從而導(dǎo)致了他的死亡。在臨終前，阿喀琉斯憤怒地要求將波利克奈供奉在他的墓前。皮托尼為他的主要贊助人——德國著名威尼斯藝術(shù)收藏家舒?zhèn)惒駥④妱?chuàng)作了這幅以及另外三幅畫。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《約翰·塔爾博特肖像（其后為塔爾博特男爵）》1773</p><p class="ql-block">蓬佩奧·巴托克，意大利人，1708年-1787年</p><p class="ql-block">在18世紀(jì)末期，一位知名的巴托尼攝影師為富有的英國游客拍攝肖像畫，是他們在羅馬逗留期間的常見活動之一。在這幅畫中，這位藝術(shù)家描繪了約翰·塔爾博特（1750-1793年）站在兩件著名的羅馬古物前:盧多維西的戰(zhàn)神像和美第奇花瓶。巴托尼最出色作品的清晰度宏偉氣勢和簡潔風(fēng)格預(yù)示了后來肖像畫家的新古典主義風(fēng)格，尤其是雅克·路易·大衛(wèi)（1748-1825年）和約書亞·雷諾茲（1723-1792年）的風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《赫拉克勒斯與翁法勒》大約在1700年至1710年期間</p><p class="ql-block">路易吉·Garza，意大利人，1638年-1721年</p><p class="ql-block">在這一出自古希臘神話的片段中，赫拉克勒斯被賣作奴隸給呂底亞國的女王奧姆法勒，并很快便愛上她。奧姆法勒并不回應(yīng)赫拉克勒斯那癡迷的目光，她手持他的棍棒，身披他的獅子皮。這位馴服的英雄心甘情愿地將它們交出去，以換取腳邊的紡錘和紗線藍(lán)子。一位女仆饒有興地觀察到，他正在敲擊一面鈴鼓，這進(jìn)一步證明了他新生活致力于享樂的事實。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《國王秘書馬克-德·維利耶肖像》1747</p><p class="ql-block">雅克-安德烈-約瑟夫·阿韋德，法國人1702-1766年</p><p class="ql-block">畫家阿韋德注重捕捉人物的性格，而非僅呈現(xiàn)外貌。畫中人物馬克·德·維利耶（1671-1762年）是路易十五國王的秘書之一，桌上國務(wù)文件彰顯其身份地位。與正式肖像不同，維利耶穿著休閑晚裝，身處私人書房，正從一本《荷馬史詩?伊利亞特》上抬眼，暗示他也是一位紳士學(xué)者。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心美術(shù)博物館】——《湖泊與船夫的風(fēng)景》1839，讓-巴蒂斯特?卡米耶·柯羅，法國畫家</p><p class="ql-block">1796生于巴黎，1875年卒于維勒達(dá)弗雷</p><p class="ql-block">1839年巴黎沙龍展上，柯羅以《indoor》（《一個夜晚》）之名展出這幅簡約又具由園詩般意境畫作。畫作標(biāo)題意在引導(dǎo)觀者將其視為對特定時刻的詩意描繪，而非具體地點的呈現(xiàn)。畫家對光影效果的精湛把控是這幅畫成功的關(guān)鍵。有評論家贊嘆:“夜幕降臨，散發(fā)出無盡的甜美與優(yōu)傷；大地與水面在朦朧微弱的光線和柔和陰影中飄??；橙藍(lán)交織的天空仍殘留著夕陽的余暉，最后的反光讓樹葉閃耀著淡金色的光芒”。柯羅是巴比松畫派的代表畫家之一，其風(fēng)景畫注重光影與氛圍營造，對印象派繪畫發(fā)展有重要影響。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——《花園露臺》周圍環(huán)繞著大規(guī)模的自然園林，你可以在這里漫步，感受大自然的寧靜與美麗。同時，這里也是俯瞰洛杉磯全景的絕佳地點之一。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——《花園露臺》整個洛杉磯盡收眼底，遠(yuǎn)處的山脈、城市、高速都變成了微縮模型。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——《花園露臺》可俯瞰洛杉磯圣塔莫尼卡山腳和洛杉磯市中心的建筑。此外，室內(nèi)天井與室外花園的巧妙結(jié)合，更是體現(xiàn)了開放空間與細(xì)膩美學(xué)的和諧統(tǒng)一。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——《花園露臺》的室外花園渾然一體，開放的空間集真細(xì)膩與粗糙的和諧美感。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——《花園露臺》從多個角度都能俯瞰整個洛杉磯的美景，還能感受一下藝術(shù)與自然的完美結(jié)合！</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——《花園露臺》還連接館內(nèi)空中走廊，雕塑花園及由裝置藝術(shù)家設(shè)計的庭院，這是藝術(shù)與財富的完美結(jié)合。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——《花園露臺小餐廳》，博物館、露臺層，這間露天小餐廳就俯瞰中央花園。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——博物館內(nèi)設(shè)有畫廊和圖書館（關(guān)于藝術(shù)史、建筑和相關(guān)主題的特色館藏）。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——享受蓋蒂博物館的陽光，是一場藝術(shù)和自然的美好邂逅。跟隨（Explore Getty Way）的指引。用GettyGuide app解釋藝術(shù)奧秘。漫步系中，在指示牌旁稍作停留，于樹蔭花叢感受寧靜。每一處景致 ，都似在訴說藝術(shù)與生活交織的故事，讓人沉醉，不舍離去。</p> <p class="ql-block">【蓋蒂中心】——在J.保羅·蓋蒂博物館前留影。這是一座藝術(shù)博物館，收藏大量的歐洲繪畫、雕塑、裝飾藝術(shù)以及古希臘和古羅馬藝術(shù)品等。</p> <p class="ql-block">【比弗利山莊Beverly Hills】——位于美國洛杉磯，有“全世界最尊貴的住宅區(qū)”稱號，被人們稱為財富名利的代表象征。</p> <p class="ql-block">【比弗利山莊】——坐落于清爽宜人的太平洋沿岸和比弗利山山腳下，兼具都市繁花與自然景觀。</p> <p class="ql-block">【比弗利山莊】——也云集了好萊塢影星們的眾多豪宅，同樣還作為世界影壇的圣地。</p> <p class="ql-block">【比弗利中心Beverly Cauter】——是標(biāo)志性商業(yè)綜合體，區(qū)域內(nèi)云集眾多好萊塢明星豪宅，如邁克爾·杰克遜、貝克漢姆等曾在此居住。</p> <p class="ql-block">【羅迪歐大道Rodeo Drive】——是全球頂級奢侈品購物街。</p> <p class="ql-block">【羅迪區(qū)大道】——這里匯聚了全球頂尖的時尚品牌，每家店都是金壁輝煌，精雕細(xì)琢的大理石配合黃銅大門，拱柱式噴泉使這條街頓時顯得更加氣勢不凡，如今這里是全世界最貴的購物中心。</p> <p class="ql-block">【比弗利山莊】——這是私人豪宅掠影</p> <p class="ql-block">【比弗利山莊】——這是私人豪宅掠影。</p> <p class="ql-block">【比弗利山莊】附近——《仙人掌花園》重建得益于雷斯尼克家鄉(xiāng)（The Resick Family）的慷慨捐贈。</p> <p class="ql-block">【比弗利山莊】附近——《仙人掌花園》的植物包含了一些內(nèi)質(zhì)莖干的植物，可能是沙漠植物類群。</p> <p class="ql-block">【比弗利山莊】附近——《好牧人天主教堂》掠影。</p>