<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">繼續(xù)游倫敦</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px; color:rgb(57, 181, 74);">國家美術(shù)館（The National Gallery）</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">英國國家美術(shù)館位于倫敦特拉法加廣場，成立于1824年，收藏了13世紀(jì)中葉至20世紀(jì)初的西歐繪畫杰作，涵蓋文藝復(fù)興、巴洛克、印象派等關(guān)鍵藝術(shù)時期。其藏品雖數(shù)量不算龐大（約2300幅），但質(zhì)量極高，幾乎每一件都是藝術(shù)史上的里程碑。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">藝術(shù)館大門內(nèi)中央，有一面巨幅畫作，很吸眼球。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">漫步英國國家美術(shù)館，猶如體驗(yàn)一場跨越時空的藝術(shù)盛宴。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:22px;">文藝復(fù)興時期的作品</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是《威爾頓雙聯(lián)畫》（Wilton Diptych），是為英王理查二世而作。是英國哥特式繪畫的杰出代表。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">畫面描繪了金雀花王朝最后一位英格蘭君王，理查二世，跪拜圣母和圣嬰的情景。理查二世身后從右到左依次是：施洗約翰、懺悔者愛德華、烈士埃德蒙。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">畫面描繪了圣母瑪麗亞懷抱著圣嬰耶穌，周圍環(huán)繞著十位天使。圣母身著深藍(lán)色長袍，天使們穿著藍(lán)色的服飾，頭戴花環(huán)。其中一位天使還持有象征英格蘭的圣喬治十字旗。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是帶有金鏈的白鹿畫作，“用金冠拴住的白鹿”是英格蘭國王理查二世的個人標(biāo)志，此標(biāo)志在中世紀(jì)文化中象征高貴與王權(quán)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是比利時畫家羅吉爾·凡·德·韋登（Rogier van der Weyden）創(chuàng)作的《下十字架》的局部。羅吉爾·凡·德·韋登是早期尼德蘭畫派的重要畫家之一。畫中女子專注閱讀，體現(xiàn)了宗教題材繪畫中對人物虔誠狀態(tài)的刻畫，細(xì)膩的筆觸和寫實(shí)的風(fēng)格是早期尼德蘭繪畫的典型特征。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是羅吉爾·凡·德爾·維登的《圣休伯特的挖掘》。畫面展現(xiàn)了宗教場景，人物眾多，身著不同服飾，背景是具有哥特式建筑風(fēng)格的教堂，帶有拱形窗戶和立柱等元素。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是羅吉爾·凡·德爾·維登（Rogier van der Weyden）的作品《盧卡圣母》（The Lucca Madonna）。畫中呈現(xiàn)圣母哺乳圣嬰的場景，體現(xiàn)宗教題材與人文關(guān)懷，其細(xì)膩寫實(shí)的技法、對情感和細(xì)節(jié)的刻畫，在尼德蘭文藝復(fù)興藝術(shù)中占重要地位，展現(xiàn)當(dāng)時宗教繪畫風(fēng)格與畫家藝術(shù)造詣。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是早期尼德蘭畫派畫家羅伯特·坎平（Robert Campin）的雙聯(lián)肖像畫，畫中描繪的是一對已婚夫婦。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">畫作以細(xì)膩寫實(shí)的筆觸，展現(xiàn)人物的神態(tài)與服飾細(xì)節(jié)，體現(xiàn)了當(dāng)時肖像畫注重真實(shí)還原人物面貌和身份特征的風(fēng)格。感覺我國著名畫家冷軍的手法與之類似。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是《戴荊冠的基督》，屬于北方文藝復(fù)興時期的作品，展現(xiàn)了基督受難時頭戴荊棘冠冕、雙手帶有釘痕的形象，細(xì)膩的筆觸凸顯出人物的痛苦與悲憫，背景的金色處理增強(qiáng)了神圣氛圍 。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是揚(yáng)·凡·艾克（Jan van Eyck）創(chuàng)作的《阿爾諾芬尼夫婦像》（The Arnolfini Portrait），是尼德蘭文藝復(fù)興時期的代表畫作之一，以細(xì)膩的細(xì)節(jié)描繪和象征手法著稱。畫面充滿象征符號（如小狗象征忠誠，橘子象征財(cái)富），鏡中反射出見證人身影，展現(xiàn)了凡·艾克對光影和細(xì)節(jié)的極致追求。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">看過美劇《絕望主婦》嗎？每集開頭就是采用的這張名畫。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是荷蘭畫家杰拉德·大衛(wèi)（Gerard David）的作品《圣母子與圣徒及捐贈者》（The Virgin and Child with Saints and Donor）。杰拉德·大衛(wèi)是尼德蘭文藝復(fù)興時期的畫家，其作品常展現(xiàn)宗教題材，注重細(xì)節(jié)與色彩運(yùn)用，在宗教畫發(fā)展中占重要地位。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是杰拉德·大衛(wèi)創(chuàng)作的《釘十字架的基督》（Christ Nailed to the Cross），創(chuàng)作時間約為1521年。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家馬薩喬（Masaccio）的作品《圣母子與天使》（Madonna and Child with Angels ），創(chuàng)作于文藝復(fù)興早期。畫面呈現(xiàn)圣母瑪利亞懷抱圣嬰耶穌，周圍有天使，采用金色背景、宗教題材典型構(gòu)圖，展現(xiàn)宗教莊嚴(yán)與人文關(guān)懷融合，對研究文藝復(fù)興宗教繪畫風(fēng)格有重要價值。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖《亞當(dāng)與夏娃》（Adam and Eve）是荷蘭畫家約翰·戈塞特（Jan Gossaert）的作品。記得美劇《絕望主婦》也用過這張名畫。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖描繪的是大天使米迦勒。在基督教傳統(tǒng)中，米迦勒是天使長之一，常被描繪為身著盔甲、手持武器的形象，象征著正義與力量，負(fù)責(zé)對抗邪惡，畫中他腳下踩著蛇，手持利劍，凸顯其戰(zhàn)勝邪惡的寓意。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家喬瓦尼·貝利尼（Giovanni Bellini）的作品《草地上的圣母》（Madonna of the Meadow）。貝利尼是威尼斯畫派的代表人物，這幅畫體現(xiàn)了文藝復(fù)興時期的藝術(shù)風(fēng)格，以細(xì)膩的筆觸、和諧的色彩，展現(xiàn)圣母與圣子的形象，背景的田園風(fēng)光也增添了作品的詩意與寧靜。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是喬瓦尼·貝利尼創(chuàng)作的《圣嬰的展示》，描繪了宗教場景中眾人圍繞圣嬰的畫面，圣母瑪利亞身著色彩鮮艷的服飾懷抱圣嬰，展現(xiàn)了文藝復(fù)興時期宗教繪畫的風(fēng)格特點(diǎn)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家喬瓦尼·貝利尼的《客西馬尼園》，描繪了圣經(jīng)中耶穌在客西馬尼園禱告，門徒們卻在一旁沉睡的場景。 畫面背景展現(xiàn)了廣闊的自然風(fēng)光，增加了畫面的空間感和悲劇氛圍。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖《列奧納多·洛雷丹總督肖像》被視為喬瓦尼·貝利尼的藝術(shù)極品。威尼斯總督身后是一片帶有漸變的藍(lán)色背景，背影光線的處理，與人物面部和服飾上的光澤貼合得非常自然。作品展現(xiàn)了文藝復(fù)興時期肖像畫注重寫實(shí)、對服飾細(xì)節(jié)精致描繪的特點(diǎn)，金色華麗的畫框也凸顯畫作的珍貴。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是耶穌像</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli）的《圣母和孩子與天使》（Madonna and Child with an Angel），屬于文藝復(fù)興時期的宗教題材繪畫，展現(xiàn)圣母、圣嬰及天使形象，波提切利以其細(xì)膩筆觸與獨(dú)特風(fēng)格呈現(xiàn)宗教人物的神圣與溫情，是其藝術(shù)創(chuàng)作在宗教題材領(lǐng)域的體現(xiàn)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家拉斐爾（Raphael）所繪的《亞歷山大的圣凱瑟琳》（Saint Catherine of Alexandria），圣凱瑟琳身著古典服飾，畫面體現(xiàn)了拉斐爾對人物神態(tài)與氣質(zhì)的精妙刻畫，以及文藝復(fù)興盛期繪畫的高超水準(zhǔn)和人文主義精神。他與達(dá)·芬奇、米開朗基羅并稱為“文藝復(fù)興后三杰”。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是拉斐爾創(chuàng)作的《圣塞西莉亞祭壇畫》（The San Cecilia Altarpiece），是一幅宗教題材的五聯(lián)畫。畫作中央是懷抱圣子的圣母瑪利亞，周圍有天使等形象，兩側(cè)四聯(lián)分別呈現(xiàn)不同的圣徒，展現(xiàn)了拉斐爾高超的繪畫技藝和對宗教人物優(yōu)雅、神圣的塑造風(fēng)格。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是拉斐爾的《圣米迦勒三聯(lián)畫》，三聯(lián)分別呈現(xiàn)不同宗教人物場景，有身披鎧甲的圣米迦勒、天使與圣母圣嬰等畫面，展現(xiàn)文藝復(fù)興時期繪畫的精湛技藝與宗教題材創(chuàng)作風(fēng)格。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是米開朗基羅（Michelangelo）的《曼徹斯特圣母》（Manchester Madonna），創(chuàng)作于1494年，現(xiàn)藏于英國國家美術(shù)館。這幅作品以精湛技藝和深刻情感，描繪了圣母子、圣約翰以及天使的形象，展現(xiàn)了米開朗基羅對宗教主題的深刻理解，以及卓越的藝術(shù)表現(xiàn)才華。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是貝爾納迪諾·盧伊尼（Bernardino Luini）的作品《基督在博士中間》（Christ among the Doctors）。盧伊尼是文藝復(fù)興時期意大利畫家，受達(dá)·芬奇影響，風(fēng)格具細(xì)膩抒情特點(diǎn)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是達(dá)·芬奇（Leonardo da Vinci）的畫作《巖間圣母》（The Virgin of the Rocks）。畫面展現(xiàn)圣母瑪利亞、施洗約翰、耶穌及天使，背景是巖窟與山水，體現(xiàn)其獨(dú)特的暈涂法與宗教題材創(chuàng)作，是文藝復(fù)興時期經(jīng)典作品。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是提香·韋切利奧（Titian Vecellio）創(chuàng)作的肖像畫。畫作采用寫實(shí)手法，通過對人物服飾、神態(tài)的描繪，展現(xiàn)出人物的氣質(zhì)與身份地位，金色雕花畫框也凸顯了畫作的珍貴與藝術(shù)價值。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">以上十六圖均是提香的畫作。提香是意大利文藝復(fù)興后期威尼斯畫派的代表畫家，被稱為西方油畫之父，其老師是喬瓦尼·貝利尼，學(xué)生是丁托列托。提香的中期繪畫風(fēng)格影響了巴洛克畫派，而后期則影響了浪漫主義和印象主義畫派。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖《以馬忤斯之路》（The Road to Emmaus）是意大利文藝復(fù)興時期的畫家阿爾托貝洛·梅洛內(nèi)（Altobello Melone）創(chuàng)作的宗教題材繪畫，描繪的是《新約圣經(jīng)·路加福音》中，耶穌復(fù)活后在前往以馬忤斯的路上向門徒顯現(xiàn)的場景。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利文藝復(fù)興時期畫家帕爾米賈尼諾（Parmigianino）的作品，畫中人物是圣凱瑟琳（Saint Catherine of Alexandria），該畫作展現(xiàn)了樣式主義繪畫，注重優(yōu)雅、變形等特點(diǎn) 。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家帕爾米賈尼諾的畫作《圣杰若姆的異象》。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家帕爾米賈尼諾的畫作《佩戴貝雷帽的紳士肖像》。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利文藝復(fù)興畫家莫雷托·達(dá)·布雷西亞（Moretto da Brescia）的畫作《男子肖像》（Portrait of a Man）。這幅畫呈現(xiàn)了穿著華麗服飾、倚靠石柱的男子形象，展現(xiàn)當(dāng)時的服飾與藝術(shù)風(fēng)格。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利文藝復(fù)興時期畫家莫雷托·達(dá)·布雷西亞（Moretto da Brescia）的作品，畫中展現(xiàn)了一位身著華麗服飾、佩戴羽毛裝飾帽子的貴族男子形象，人物神態(tài)憂郁，背景的織物和桌上物品增添了畫面的華貴氛圍。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是莫雷托·達(dá)·布雷西亞（Moretto da Brescia）的作品，畫中男子身著文藝復(fù)興時期服飾，領(lǐng)口和袖口有精致花邊，右手持剪刀，左手放在黑色布料上，可能展現(xiàn)的是當(dāng)時裁縫或相關(guān)職業(yè)人物形象。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家莫雷托·達(dá)·布雷西亞（Moretto da Brescia）的作品，他以肖像畫等創(chuàng)作聞名。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是莫雷托·達(dá)·布雷西亞（Moretto da Brescia）的作品，畫中女子身著文藝復(fù)興時期華麗的紅色緞面長裙，佩戴首飾，手持類似書頁的物件，展現(xiàn)出當(dāng)時貴族女性的優(yōu)雅與精致。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是一幅肖像畫，作者是小弗朗斯·普爾布斯（Frans Pourbus the Younger），描繪的是一位不知名的男子，穿著帶有褶皺領(lǐng)飾和厚重外套。小弗朗斯·普爾布斯是比利時佛蘭德斯畫家，以精美的肖像畫著稱。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖《大使們》（The Ambassadors），由德國畫家小漢斯·霍爾拜因（Hans Holbein the Younger）創(chuàng)作。畫作中展示了豐富的物品，包括地球儀、科學(xué)儀器等， 并且畫面前景有一個奇特的變形骷髏，運(yùn)用了變形繪畫技法。小漢斯·霍爾拜因以細(xì)膩寫實(shí)的肖像畫著稱，是文藝復(fù)興時期北方文藝復(fù)興的代表畫家之一。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是小漢斯·霍爾拜因（Hans Holbein the Younger）的作品，畫中人物身著文藝復(fù)興時期服飾，黑色長袍搭配白色袖口花邊，頭戴帽子，展現(xiàn)出當(dāng)時的服飾風(fēng)格和人物儀態(tài)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家塞巴斯蒂亞諾·德爾·皮翁博（Sebastiano del Piombo ）創(chuàng)作的《一位女士的肖像》，屬于文藝復(fù)興時期的肖像畫。畫中女士身著華麗服飾，披有毛皮裝飾的披風(fēng)，展現(xiàn)了當(dāng)時貴族女性的著裝風(fēng)格。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是塞巴斯蒂亞諾·德爾·皮翁博（Sebastiano del Piombo）的作品。他是意大利文藝復(fù)興時期的畫家，受拉斐爾等大師影響。畫中人物是教皇尤里烏斯二世，塞巴斯蒂亞諾以細(xì)膩筆觸展現(xiàn)出教皇的威嚴(yán)莊重。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖《圣母、圣子與圣徒及捐助者》（The Madonna and Child with Saints and a Donor）是塞巴斯蒂亞諾·德爾·皮翁博（Sebastiano del Piombo）的作品，畫中圣母懷抱圣子，身旁圣徒及捐助者的姿態(tài)神情各異。塞巴斯蒂亞諾·德爾·皮翁博是意大利文藝復(fù)興時期畫家，在拉斐爾、米開朗基羅影響下形成獨(dú)特風(fēng)格，擅長通過色彩和光影表現(xiàn)畫面的莊重與神圣感。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是意大利畫家安布羅焦·貝戈尼奧內(nèi)（Ambrogio Bergognone）的兩幅作品，左為《花園中的痛苦》（The Agony in the Garden ），描繪耶穌在客西馬尼園禱告場景 ；右為《背負(fù)十字架的基督》（Christ carrying the Cross），呈現(xiàn)耶穌背負(fù)十字架的畫面，它們以宗教題材，展現(xiàn)文藝復(fù)興時期繪畫風(fēng)格與宗教文化內(nèi)涵。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是保羅·委羅內(nèi)塞（Paulo Veronese）創(chuàng)作的《圣海倫娜之夢》（The Dream of Saint Helena）。圣海倫娜是羅馬皇帝君士坦丁大帝的母親，畫中展現(xiàn)了她沉思的場景，上方天使和十字架暗示她在夢境中獲得神啟，體現(xiàn)了委羅內(nèi)塞作品色彩豐富、構(gòu)圖優(yōu)雅的文藝復(fù)興晚期風(fēng)格。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖《一對戀人》（A Pair of Lovers）是由意大利文藝復(fù)興時期畫家帕里斯·博爾多內(nèi)（Paris Bordone）創(chuàng)作。畫中展現(xiàn)了親密依偎的一男一女，上方還有丘比特形象，凸顯愛情主題。帕里斯·博爾多內(nèi)是意大利文藝復(fù)興時期的畫家，其作品以細(xì)膩的人物刻畫和富有表現(xiàn)力的色彩運(yùn)用聞名。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是安德烈亞·德爾·薩爾托（Andrea del Sarto）創(chuàng)作的《圣母子與圣安妮和施洗約翰》。安德烈亞·德爾·薩爾托是意大利文藝復(fù)興時期佛羅倫薩畫派畫家，以精準(zhǔn)的人物造型和柔和的色彩運(yùn)用著稱。此畫展現(xiàn)宗教題材，畫面氛圍寧靜，人物神態(tài)細(xì)膩。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:22px;">巴洛克時期的作品</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens）創(chuàng)作的《帕里斯的評判》（The Judgement of Paris）。描繪了希臘神話中，特洛伊王子帕里斯評判三位女神誰最美的場景，展現(xiàn)了魯本斯典型的巴洛克風(fēng)格，色彩豐富，人物動態(tài)生動。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens）創(chuàng)作的《帕里斯的評判》（The Judgement of Paris），屬于巴洛克風(fēng)格。描繪了希臘神話中，帕里斯將金蘋果判給愛神阿芙洛狄忒的場景。畫面左側(cè)三位裸體女神分別是赫拉、雅典娜和阿芙洛狄忒，右側(cè)手持金蘋果的是帕里斯，身旁還有一位男性是赫爾墨斯。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是彼得·保羅·魯本斯的作品，題材為希臘神話故事。畫中描繪了女神戴安娜（即希臘神話中的阿耳忒彌斯 ）與她的寧芙仙女們，展現(xiàn)出神話場景中人物的動態(tài)與優(yōu)美的人體形態(tài)，體現(xiàn)了巴洛克藝術(shù)注重動感、色彩絢麗的特點(diǎn)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens）創(chuàng)作的《酒神巴克斯的勝利》（The Triumph of Bacchus），畫中展現(xiàn)酒神巴克斯（Bacchus，古希臘神話中司掌葡萄收獲、釀酒等的神祇）相關(guān)場景，人物形態(tài)生動，體現(xiàn)巴洛克藝術(shù)風(fēng)格，以濃郁色彩、動態(tài)構(gòu)圖呈現(xiàn)歡樂醉酒氛圍，是魯本斯神話題材畫作的典型代表。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens）創(chuàng)作的《銅蛇》（The Brazen Serpent），描繪的是《圣經(jīng)》中摩西遵照上帝指示，制造銅蛇，以色列人仰望銅蛇得以擺脫蛇害的場景，展現(xiàn)了巴洛克藝術(shù)的戲劇性與強(qiáng)烈的情感張力。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens）的《征服巴比倫后凱旋的亞歷山大大帝 》（Alexander the Great's Triumph after the Conquest of Babylon）。魯本斯是佛蘭德斯巴洛克畫家，畫作以豐富的色彩和動感的構(gòu)圖，展現(xiàn)宏大的凱旋場景和人物群像。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖描繪的是《參孫與大利拉》的故事，是彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens）的作品。彼得·保羅·魯本斯是佛蘭德斯巴洛克畫派的代表畫家，其作品色彩豐富、動感強(qiáng)烈，充滿戲劇性和生命力。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是彼得·保羅·魯本斯的肖像作品。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是《戴草帽的自畫像》，由伊麗莎白·維吉·勒布倫（Elisabeth Vigee Le Brun）于1782年創(chuàng)作，現(xiàn)藏于英國國家美術(shù)館。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px; color:rgb(176, 79, 187);">荷蘭小畫派</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px; color:rgb(25, 25, 25);">荷蘭小畫派也歸屬于巴洛克時期。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是倫勃朗（Rembrandt）的自畫像作品。倫勃朗是17世紀(jì)荷蘭杰出畫家，在肖像畫、歷史畫、風(fēng)俗畫等領(lǐng)域成就斐然，其畫作擅用光影塑造立體感與氛圍，對后世繪畫影響深遠(yuǎn)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是荷蘭畫家倫勃朗創(chuàng)作的《花神》，約作于1634 年。畫中女子頭戴花環(huán)，手持花束，服飾華麗，展現(xiàn)了倫勃朗獨(dú)特的光影處理技巧，即“倫勃朗光”，使人物形象富有立體感和戲劇性。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是雅各布·喬登斯（Jacob Jordaens）的作品《圣母與圣嬰，以及施洗約翰和他的父母》（The Vergin and Child with Saint John and his parents）。雅各布·喬登斯是17世紀(jì)佛蘭德斯畫家，與彼得·保羅·魯本斯、安東尼·凡·戴克并稱為佛蘭德斯巴洛克繪畫三杰。他的作品常以生動的人物形象、豐富的色彩和充滿活力的場景著稱。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是安東尼·凡·戴克（Anthony van Dyck）的作品，他作為佛蘭德斯巴洛克藝術(shù)家，憑借精湛技藝成為英國宮廷畫家，在意大利、佛蘭德等地也聲譽(yù)斐然，畫作以細(xì)膩筆觸、典雅風(fēng)格，展現(xiàn)17世紀(jì)貴族肖像特質(zhì)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上六圖分別是西班牙、荷蘭畫家的靜物畫，屬巴洛克畫派，展現(xiàn)了巴洛克風(fēng)格細(xì)膩的寫實(shí)技巧和對光影、質(zhì)感的出色把握。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是英國畫家喬治·斯塔布斯（George Stubbs）于約1762年創(chuàng)作的《吹號者》（Whistlejacket），是藝術(shù)史上最著名的馬的寫真肖像畫之一。畫作中的馬是一匹阿拉伯栗色種馬，1759年在約克獲得一場著名勝利，1762年退役，傳說此畫創(chuàng)作于該年。該作品為1:1全比例繪制，展現(xiàn)了畫家精湛的馬的解剖學(xué)功底。1997年，這幅畫被英國倫敦國家美術(shù)館以1100萬英鎊收購。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上兩圖是迭戈·委拉斯開茲（Diego Velázquez）創(chuàng)作的西班牙國王菲利普四世（Philip IV of Spain）的肖像畫，屬巴洛克風(fēng)格，約作于1656年。委拉斯開茲是西班牙黃金時代的杰出畫家，以對人物神態(tài)和氣質(zhì)的精準(zhǔn)把握著稱，此畫展現(xiàn)了菲利普四世的帝王風(fēng)范。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖《鏡前的維納斯》（The Toilet of Venus）是西班牙畫家迭戈·委拉斯開茲的作品，描繪了維納斯斜臥在床上，對著鏡子審視自己美麗容貌的場景，丘比特則在一旁扶著鏡子。畫作以柔和的色調(diào)、細(xì)膩的筆觸，展現(xiàn)出女性的優(yōu)美身姿和優(yōu)雅氣質(zhì)，是西方藝術(shù)史上的經(jīng)典之作。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是一幅描繪法國樞機(jī)主教黎塞留（Cardinal Richelieu）的肖像畫，展現(xiàn)了他身著華麗樞機(jī)主教服飾的形象，從服飾質(zhì)感、背景設(shè)置等能看出巴洛克藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是菲利普·德·尚帕涅（Philippe de Champaigne）創(chuàng)作的黎塞留（Cardinal Richelieu）三聯(lián)肖像畫，從不同角度展現(xiàn)了這位法國樞機(jī)主教、政治家的形象，畫作具有巴洛克風(fēng)格特征。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:22px;">印象派與后印象派作品</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上兩圖是法國印象派畫家克勞德·莫奈（Claude Monet）《睡蓮》（Water-Lilies）系列中的兩幅作品。莫奈通過細(xì)膩的筆觸和豐富的色彩變化，展現(xiàn)了吉維尼花園池塘中睡蓮的光影與色彩交織之美，是印象派繪畫的經(jīng)典之作。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是克勞德·莫奈的《蛙塘》（The Frog Pond），屬于印象派畫作。莫奈是印象派代表人物及創(chuàng)始人之一，該作品展現(xiàn)出他對光影和色彩瞬間捕捉的特點(diǎn)，描繪了塞納河畔蛙塘邊休閑場景，通過明快色彩、靈動筆觸呈現(xiàn)自然與生活交融氛圍，體現(xiàn)印象派追求的“瞬間印象”藝術(shù)理念。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是荷蘭畫家文森特·梵高（Vincent van Gogh）的《向日葵》系列畫作之一。梵高的《向日葵》以明亮的黃色調(diào)展現(xiàn)向日葵，傳達(dá)出生命的熱烈與執(zhí)著，是后印象派的經(jīng)典代表作，現(xiàn)收藏于不同博物館，這幅從畫風(fēng)等看是其經(jīng)典系列里的一幅，展現(xiàn)了梵高獨(dú)特的筆觸和對色彩的極致運(yùn)用，在藝術(shù)史上有著極高地位，深受藝術(shù)愛好者推崇。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是荷蘭后印象派畫家文森特·梵高的《麥田與絲柏樹》，創(chuàng)作于1889 年，展現(xiàn)了梵高獨(dú)特的筆觸和對色彩的強(qiáng)烈運(yùn)用，以旋轉(zhuǎn)般的筆觸描繪天空、麥田和絲柏樹，充滿了動感與生命力。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是法國畫家保羅·高更（Paul Gauguin）的《窗前的水果碗與大酒杯》（Bowl of Fruit and Tankard before a Window），創(chuàng)作時間大約是1880年，屬于靜物油畫，展現(xiàn)了后印象派的藝術(shù)風(fēng)格。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖是法國畫家保羅·高更（Paul Gauguin）的作品，創(chuàng)作于1896年，名為《花瓶里的花》（A Vase of Flowers）。高更是后印象派代表畫家之一，其作品常運(yùn)用鮮明色彩、獨(dú)特構(gòu)圖展現(xiàn)主觀感受與思想，對現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展影響深遠(yuǎn)。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px; color:rgb(255, 138, 0);">感謝欣賞</b></p>