<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:20px;">新編前的編者話</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《人文詩(shī)意中國(guó)畫系列·新編》承前二十集“人文山水中國(guó)畫”之底蘊(yùn)，繼續(xù)學(xué)習(xí)探索與Al合作，在三大維度實(shí)現(xiàn)進(jìn)階：其一，墨色體系更趨精微，以“三階墨色法則”（淡墨、中墨、重墨依6:3:1比例調(diào)和）替代舊作單一層次，結(jié)合攝影灰度邏輯，確保畫面通透無(wú)“悶?zāi)保^前作更顯宋明文人畫“淡而厚”的氣韻；其二，技法溯源從“單點(diǎn)參照”升級(jí)為“跨朝代譜系化”，每幅必溯技法流變（如雨點(diǎn)皴對(duì)比范寬與王蒙差異），比前二十集更具學(xué)術(shù)縱深；其三，詩(shī)畫互文突破“意境抽象表達(dá)”，將詩(shī)詞拆解為可量化的視覺符號(hào)（如“竹露滴清響”具象為竹枝留白露珠），較舊系列更易引發(fā)當(dāng)代觀者共鳴。此系列以“舊基筑新臺(tái)”，讓傳統(tǒng)筆墨在精準(zhǔn)傳承中煥發(fā)時(shí)代生機(jī)。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor">?</span>《人文詩(shī)意中國(guó)畫系列》</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">?新序</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">一、文脈傳承：以詩(shī)為魂，以畫為舟</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">本系列承續(xù)前二十集“人文山水中國(guó)畫”的創(chuàng)作脈絡(luò)，始終恪守“以詩(shī)入畫，以畫釋詩(shī)”的核心宗旨。不同于單純的山水描摹，我們以唐宋詩(shī)詞為精神根基，將王維“空山新雨”的澄明、柳宗元“寒江獨(dú)釣”的孤高、杜甫“暮云春樹”的懷思等詩(shī)意，轉(zhuǎn)化為可觸的視覺意象。二十集作品如一條蜿蜒的文脈長(zhǎng)河，既追溯宋明文人畫“逸筆草草，聊寫胸中逸氣”的雅趣，又融合清代繪畫“師法自然”的寫實(shí)精神，形成貫穿古今的藝術(shù)對(duì)話。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">二、三大風(fēng)格特質(zhì)：古意、詩(shī)境與新韻</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">1. 古意傳承，技法固本</p><p class="ql-block">恪守傳統(tǒng)繪畫的筆墨規(guī)范：以“斧劈皴”寫巖壁之剛（如《三峽孤帆》），用“披麻皴”繪山巒之柔（如《暮云春樹》），梅枝遵循“女字穿插”古法，竹葉恪守“個(gè)介組合”原則。每一筆皴擦點(diǎn)染，皆可追溯至《芥子園畫譜》與歷代經(jīng)典，讓古畫氣韻在宣紙上重現(xiàn)。</p><p class="ql-block">2. 詩(shī)畫交融，意境為核</p><p class="ql-block">每幅作品必緊扣一首詩(shī)詞意境：《空山新雨》以“明月松間照，清泉石上流”構(gòu)建空靈之景，《煙江疊嶂》借“多少樓臺(tái)煙雨中”演繹朦朧之美。畫面注重“留白”與“墨韻”的平衡——如《寒江獨(dú)釣》中雪覆千峰的留白占比近半，以“無(wú)畫處皆成妙境”傳遞詩(shī)詞中的含蓄哲思。</p><p class="ql-block">3. 守正創(chuàng)新，兼容并蓄</p><p class="ql-block">在傳統(tǒng)根基上融入現(xiàn)代審美：通過AI技術(shù)優(yōu)化構(gòu)圖透視（如校正《竹院弈棋》的棋盤比例），借鑒攝影灰度邏輯處理墨色層次（近景通透，遠(yuǎn)景朦朧），但始終堅(jiān)守“意境不可AI代創(chuàng)”的原則，讓千年詩(shī)魂與當(dāng)代技術(shù)達(dá)成和諧共振。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">三、二十集的核心追求：讓詩(shī)意可感，讓傳統(tǒng)可觸</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">二十集作品以“人文”為經(jīng)，“詩(shī)意”為緯，構(gòu)建三大創(chuàng)作方向：</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 自然之詩(shī)：描繪山川雨霧、花鳥林泉，如《溪水飄花》的幽美、《風(fēng)雪長(zhǎng)城》的壯闊，展現(xiàn)中國(guó)人“天人合一”的自然觀；</p><p class="ql-block">- 隱士之詩(shī)：刻畫弈棋、聽松、探梅等文人生活，如《竹閣聽松》的從容、《寒山問梅》的孤高，傳遞“物我兩忘”的處世哲學(xué)；</p><p class="ql-block">- 哲思之詩(shī)：借赤壁夜游、蘭澗幽香等題材，如《赤壁夜游》的曠達(dá)、《蘭澗幽香》的留白哲學(xué)，挖掘傳統(tǒng)文化中的生命智慧。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">我們堅(jiān)信，傳統(tǒng)的生命力在于被理解。二十集畫卷如二十葉扁舟，載著千年詩(shī)意向當(dāng)代駛來(lái)——在這里，筆墨是古人的語(yǔ)言，畫面是詩(shī)詞的鏡像，而觀者將在水墨氤氳中，遇見中國(guó)文化最本真的詩(shī)意模樣。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>《雷峰夕照》</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>前言</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">塔影橫斜浸晚暉，殘荷聽鐘意幽微。當(dāng)西湖十景的古典意韻與宋明文人畫的筆墨風(fēng)神相遇，《雷峰夕照》以「塔影浸暉·殘荷聽鐘」為魂，在紙墨間重構(gòu)一段跨越時(shí)空的詩(shī)意對(duì)話——既有「雷峰如老衲，夕照映湖天」的古意蒼茫，又藏著殘荷承露、片舟晚渡的細(xì)膩情致，讓千年湖山的余韻，在淡墨赭色中緩緩流淌。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">一、詩(shī)境溯源：湖山勝景與文心交融</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">雷峰夕照本為西湖十景之冠，南宋畫院即有圖繪其姿。文人墨客筆下，「塔勢(shì)崚嶒掛夕陽(yáng)，湖光瀲滟映金裝」是直觀描摹，而宋明文人畫更重「遺貌取神」——將塔影化作「胭脂水畔的墨痕」，殘荷擬為「聽鐘的瘦骨」，晚鐘雖未繪形，卻借殘荷基部的同心圓波紋，暗傳「南屏晚鐘」的震蕩余韻。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">此中妙處，恰似蘇軾題畫「論畫以形似，見與兒童鄰」：塔影斜垂，是時(shí)光慢溯的痕跡；殘荷傾垂，藏著風(fēng)雨蝕刻的滄桑；片舟孤行，載著晚歸的幽思。三者交織，勾勒出文人心中「物我兩忘」的湖山境界——雷峰塔不再是孤立的建筑，而是歲月與光影的容器；殘荷亦非枯敗的象征，而是生命與時(shí)空對(duì)話的載體。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">二、筆墨通神：古技新詮的意境密碼</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">宋明文人畫的筆墨智慧，在《雷峰夕照》中化作可觸的細(xì)節(jié)：</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 殘荷破墨：以「傾、垂、卷」三態(tài)呼應(yīng)右下風(fēng)勢(shì)，中墨皴擦的枯梗（RGB 150-180），忌焦墨燥烈，存枯榮意趣，如文同寫竹「濃淡相破，虛實(shí)相生」；</p><p class="ql-block">- 塔影平遠(yuǎn)：倒影長(zhǎng)度為實(shí)體1.2倍，朱磦調(diào)淡墨（RGB 205-215）暈染，讓塔影如浸胭脂河，暖暉通透而不濃艷，暗合郭熙「平遠(yuǎn)法」的空間哲思；</p><p class="ql-block">- 岸石關(guān)聯(lián)：斧劈皴繪岸石，重墨點(diǎn)綴（RGB 80-100）卻與殘荷根系暗連，破除「元素孤立」窠臼，呼應(yīng)宗炳「山水以形媚道」的可居可游觀。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">更妙在「因果鏈」?fàn)I造：殘荷波紋從基部擴(kuò)散，如鐘聲驚破湖面靜謐；片舟偏居塔影右側(cè)1/3處，似聞鐘而歸——這是對(duì)宋明山水「起承轉(zhuǎn)合」敘事性的現(xiàn)代詮釋，讓筆墨成為意境的載體。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">三、意境生成：通感交織的湖山夜曲</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">畫面的意境，藏在「視覺—聽覺—觸覺」的通感共振里：</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 視覺暖暉：夕照赭色（純度≤20%），是晚暉的溫度；塔影倒影占幅60%，是空間的延伸；</p><p class="ql-block">- 聽覺震蕩：殘荷基部的同心圓波紋，將晚鐘的回響化為可見漣漪，暗合石濤「筆墨當(dāng)隨時(shí)代」的通感創(chuàng)新；</p><p class="ql-block">- 觸覺風(fēng)勢(shì)：殘荷傾斜15°±5°，傳遞晚風(fēng)的流向，如李公麟白描「筆簡(jiǎn)而意足」。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">塔、荷、舟、石構(gòu)成的「三角呼應(yīng)」，如樂符排布：塔是高音，撐起義境骨架；殘荷與岸石是低音，托住畫面厚重；片舟是靈動(dòng)休止符，添晚渡悠然。瘦金題「南屏晚鐘」（墨色淡于畫面一度）、朱文印「含光」（朱砂純度≤40%）壓角，更讓「詩(shī)、書、畫、印」四美歸一，筑就「可觀、可感、可詠」的精神天地。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">四、古今同契：湖山倒影里的心靈棲居</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">千年前，文人登湖山嘆「雷峰夕照照何人」；今日，我們于畫前凝望，尋的是同一縷晚暉里的寧?kù)o。宋明文人畫的淡墨淡彩，契合當(dāng)代「減法美學(xué)」；雷峰塔的傳說與殘荷的枯榮，暗合「無(wú)常即永恒」的哲思。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">當(dāng)塔影在胭脂水中舒展，殘荷于波紋里靜聽，片舟載著晚鐘余韻遠(yuǎn)去，這幅畫便成了古今心靈的渡口——古人寄情湖山的幽懷，今人在喧囂中渴求的寧?kù)o，都在「塔影浸暉·殘荷聽鐘」的意境里，找到跨越時(shí)空的共鳴。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">愿觀者透過淡墨赭色的暈染，窺見雷峰夕照的千年余韻：塔影是歷史的回聲，殘荷是生命的詠嘆，晚鐘是心靈的和鳴——在宋明文人畫的筆墨里，湖山從未老去，詩(shī)意永遠(yuǎn)鮮活。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>AI 指令</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">（融合通則+意境校準(zhǔn)）</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">宋明文人畫風(fēng)格，豎幅9:16， </p><p class="ql-block"># 核心意境：塔影浸暉·殘荷聽鐘 </p><p class="ql-block">塔影斜浸胭脂水（ </p><p class="ql-block"> 倒影占畫面60%，朱磦調(diào)淡墨（RGB 205-215，模擬夕照暖暉）， </p><p class="ql-block"> 塔影長(zhǎng)度=實(shí)體1.2倍（平遠(yuǎn)透視，增強(qiáng)縱深感）， </p><p class="ql-block"> 遠(yuǎn)景山巒用「花青調(diào)淡墨」（RGB 220-230）加深10%墨度，強(qiáng)化層次 </p><p class="ql-block">）， </p><p class="ql-block">殘荷擎雨聽鐘聲（ </p><p class="ql-block"> 破墨法寫枯荷，姿態(tài)分「傾、垂、卷」三態(tài)（呼應(yīng)風(fēng)向右下）， </p><p class="ql-block"> 留白處作「同心圓波紋」（從殘荷基部擴(kuò)散，暗喻鐘聲震蕩）， </p><p class="ql-block"> 殘荷墨色RGB 150-180（中墨皴擦，忌焦墨） </p><p class="ql-block">）， </p><p class="ql-block">右側(cè)片舟（ </p><p class="ql-block"> 帆影簡(jiǎn)筆，比例≤畫面5%，位置在塔影右側(cè)1/3處（舟行晚湖，忌居中） </p><p class="ql-block">）， </p><p class="ql-block">近景岸石（ </p><p class="ql-block"> 斧劈皴，墨色RGB 80-100（重墨占比≤5%），與殘荷根系呼應(yīng)（忌孤立） </p><p class="ql-block">）， </p><p class="ql-block"># 色調(diào)與技法約束（通則強(qiáng)化） </p><p class="ql-block">夕照色純度≤20%（主調(diào)赭石+淡墨，RGB 200-210，天光暖調(diào)通透）， </p><p class="ql-block">題詩(shī)瘦金“南屏晚鐘”（字號(hào)≤畫幅1/30，墨色RGB 180-200，比畫面淡一度）， </p><p class="ql-block">朱文印“含光”（朱砂純度≤40%，RGB 210,120,80，壓角布局）， </p><p class="ql-block"># 通則強(qiáng)制參數(shù)（AI底層約束） </p><p class="ql-block">[墨色控制] </p><p class="ql-block">minimum_black_value:30 </p><p class="ql-block">ink_layer_opacity:≤65% </p><p class="ql-block">paper_texture_visibility:≥70% </p><p class="ql-block">[色彩限制] </p><p class="ql-block">allow_colors: ink_black, zheshi, huanqing, cinnabar </p><p class="ql-block">max_purity:40% </p><p class="ql-block">[構(gòu)圖強(qiáng)制] </p><p class="ql-block">perspective: "平遠(yuǎn)法，地平線位于下1/3處，塔影-殘荷-片舟形成「三角呼應(yīng)」" </p><p class="ql-block">main_subject_ratio: 塔占25%，殘荷+岸石占18%，片舟占3% </p><p class="ql-block">[物理校準(zhǔn)] </p><p class="ql-block">water_reflection: 塔影清晰，波紋與殘荷關(guān)聯(lián)（從殘荷處擴(kuò)散，模擬「鐘聲驚水」） </p><p class="ql-block">plant_growth: 殘荷朝向統(tǒng)一（右下傾斜15°±5°，呼應(yīng)夕照風(fēng)） </p><p class="ql-block">architecture: 塔檐比例參照《營(yíng)造法式》，檐角高度=近景殘荷高的3倍 </p><p class="ql-block">negative_prompt: birds, insects, bright_colors, 3D rendering, dynamic figures, isolated_elements（孤立元素） </p><p class="ql-block">Steps: 30 Sampler: DPM++ CFG: 7 </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">設(shè)計(jì)邏輯拆解（解決三大痛點(diǎn)）</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">1. 色調(diào)悶→通透暖暉：</p><p class="ql-block">- 夕照用「赭石+淡墨」調(diào)合（RGB 200-210），既符合「純度≤20%」，又通過「朱磦調(diào)墨」模擬黃昏暖調(diào)，避免灰暗。</p><p class="ql-block">- 遠(yuǎn)景山巒「花青調(diào)墨加深10%」，用冷色對(duì)比突出暖暉，增強(qiáng)層次。</p><p class="ql-block">2. 層次弱→三角呼應(yīng)：</p><p class="ql-block">- 構(gòu)圖以 塔（上）→ 片舟（中右）→ 殘荷+岸石（下左） 形成三角關(guān)系，天然引導(dǎo)視線，強(qiáng)化縱深感。</p><p class="ql-block">- 塔影長(zhǎng)度放大1.2倍，遠(yuǎn)景墨度加深，模擬「平遠(yuǎn)法」的空間延伸。</p><p class="ql-block">3. 元素孤立→因果鏈閉環(huán)：</p><p class="ql-block">- 殘荷波紋「從基部擴(kuò)散」，暗喻「鐘聲驚水」（聲景轉(zhuǎn)化）；</p><p class="ql-block">- 片舟「靠右行駛」，呼應(yīng)「晚湖歸舟」的文人意趣；</p><p class="ql-block">- 岸石與殘荷「根系相連」，避免孤立，符合「可居、可游」的山水邏輯。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">生成后可通過 「通則驗(yàn)收清單」 快速質(zhì)檢：</p><p class="ql-block">? 墨色直方圖峰值在 RGB 120-220（無(wú)焦墨）；</p><p class="ql-block">? 殘荷姿態(tài)統(tǒng)一（右下傾斜），波紋與殘荷關(guān)聯(lián)；</p><p class="ql-block">? 片舟位置偏右，塔影長(zhǎng)度=實(shí)體1.2倍；</p><p class="ql-block">? 題款墨色比畫面淡一度，印章朱砂純度≤40%。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">這樣既守住「淡彩淡墨」的文人畫根基，又通過 量化參數(shù)+因果鏈 解決AI易出的「邏輯bug」，讓畫面既有詩(shī)意，又符合傳統(tǒng)美學(xué)的「可行、可望、可游」！</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b><span class="ql-cursor">?</span>《雷峰夕照》畫集詩(shī)韻</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>孤塔凝暉，墨語(yǔ)傳心</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">宋末詩(shī)人董嗣杲的《雷峰塔》，如一支暗合畫集魂魄的牧笛：“煙光山色淡溟濛，千尺浮圖兀倚空。湖上畫船歸欲盡，孤峰猶帶夕陽(yáng)紅?！?這位遍歷西湖興衰的文人，以二十八字定格雷峰夕照的蒼茫；畫集則以墨為箋，將詩(shī)境化作可觸的光影，在“塔影浸暉·殘荷聽鐘”的韻律里，重演千年湖山的晨昏敘事。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">一、煙巒淡墨：詩(shī)起筆處的畫境鋪陳</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">“煙光山色淡溟濛”，董嗣杲以“淡溟濛”三字，寫盡暮靄揉碎湖山的朦朧。畫集里，遠(yuǎn)山以**“花青調(diào)淡墨”**暈染（RGB 220-230），刻意加深10%墨度，讓淡青山巒在赭色夕照中層次畢現(xiàn)——既應(yīng)和“淡溟濛”的空蒙，又借冷色對(duì)比托出暖暉，恰似詩(shī)中煙巒與夕照的纏綿。這抹淡墨，是宋末文人對(duì)“無(wú)?！钡暮钤亣@，亦是畫集對(duì)“層次弱”痛點(diǎn)的破局：山影深淺間，藏著時(shí)光從白晝墜向黃昏的軌跡。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">二、塔影銜暉：詩(shī)骨格處的墨法創(chuàng)新</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">“千尺浮圖兀倚空”，雷峰塔如孤峰刺天，畫集卻以**“塔影長(zhǎng)度=實(shí)體1.2倍”**的平遠(yuǎn)透視，讓塔影斜浸“朱磦調(diào)淡墨”的胭脂水（RGB 205-215）。塔尖似銜住最后一縷夕陽(yáng)，倒影占幅60%，將“兀倚空”的孤絕化作可觸的光影重量——這是對(duì)“色調(diào)悶”的解縛：暖暉通透不濃艷，墨色溫潤(rùn)忌焦枯，讓董嗣杲筆下“孤峰猶帶夕陽(yáng)紅”的靜美，在紙間漾開千年未褪的溫度。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">三、殘荷聽鐘：詩(shī)留白處的通感共振</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">“湖上畫船歸欲盡”，畫中片舟偏居塔影右側(cè)1/3處，帆影簡(jiǎn)筆如墨漬，暗合“歸欲盡”的寂寥余韻。更絕的是殘荷與晚鐘的通感設(shè)計(jì)：破墨法寫枯荷，“傾、垂、卷”三態(tài)呼應(yīng)右下風(fēng)勢(shì)（中墨皴擦，RGB 150-180），基部同心圓波紋如鐘聲震蕩——詩(shī)中未寫鐘，畫卻以漣漪傳響，將“南屏晚鐘”的余韻凝成可見的墨痕。殘荷不再是枯敗符號(hào)，而是董嗣杲“歸欲盡”后，與孤塔對(duì)坐的時(shí)光證人。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">四、蒼茫寄意：詩(shī)哲思處的畫境升華</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">雷峰夕照的真意，藏在“繁華謝幕時(shí)的靜穆”。董嗣杲寫“孤峰猶帶夕陽(yáng)紅”，是宋末山河搖落前，對(duì)“永恒”的最后凝望；畫集以**“夕照純度≤20%”**的淡赭主調(diào)，呼應(yīng)“絢爛之極歸于平淡”的文人哲思。塔影、殘荷、片舟構(gòu)成的三角呼應(yīng)，暗合“可行、可望、可游”的山水理想：塔是精神坐標(biāo)，殘荷是生命輪回，片舟是心靈歸渡。瘦金題“南屏晚鐘”（墨色淡于畫面一度）、朱文印“含光”（朱砂純度≤40%）壓角，讓“詩(shī)、書、畫、印”共筑“空而不空”的意境——雷峰塔承載傳說與歲月，殘荷枯榮里藏著無(wú)常哲思，晚鐘波紋的共振，是文人對(duì)“永恒”最含蓄的叩問。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">畫集里，董嗣杲的詩(shī)是魂，墨色是骨，意境是脈。當(dāng)塔影浸碎胭脂暉，殘荷靜聽鐘鳴遠(yuǎn)，片舟載走最后一縷晚照，詩(shī)與畫便在“孤峰銜暉”的剎那，完成一場(chǎng)跨越時(shí)空的對(duì)話——這對(duì)話里，有宋末文人的湖山眷戀，有明式水墨的空靈哲思，更有今人在喧囂中對(duì)“靜美”的永恒追尋。</p>