<p class="ql-block"> 英愛行程的最后一天，我們在領(lǐng)隊的地接導(dǎo)游下，進行了“倫敦深度游”，其中印象深刻的是參觀泰特現(xiàn)代美術(shù)館。</p> <p class="ql-block"> 泰特現(xiàn)代美術(shù)館位于泰晤士河南岸，與圣保羅大教堂隔岸相望，連接它們的是橫跨泰晤士河的千禧橋。外表由褐色磚墻覆蓋、內(nèi)部是鋼筋結(jié)構(gòu)的美術(shù)館原本是一座氣勢宏大的發(fā)電廠，高聳入云的大煙囪是它的標(biāo)志。</p><p class="ql-block"> 我們是離開圣保羅大教堂，經(jīng)過千禧橋后到達泰特現(xiàn)代美術(shù)館的。開始我們都以為這里是個工廠，根本沒有意識到這是一座美術(shù)館。走到美術(shù)館附近再想拍全景，已經(jīng)不可能了，只好從網(wǎng)上找到這樣一張照片。在這里向原創(chuàng)致謝。</p> <p class="ql-block"> 走進大廳，首先映入眼簾的是這樣一個“龐然大物”。導(dǎo)游告訴我們，可以把它理解為一個巨型“蜘蛛”。</p> <p class="ql-block"> 這幅畫作中出現(xiàn)了許多動物的影像，是否在告訴人們要與動物“和諧共生”？</p> <p class="ql-block"> 展廳中的這尊雕塑，看起來很美，不過含義是什么，我沒有看懂。</p> <p class="ql-block"> 這幅畫作是畢加索完成于1936年的《裝梨的碟子》。</p> <p class="ql-block"> 這張靜物畫中的梨盤是以平面、圖形風(fēng)格繪制的。水果后面的白色區(qū)域被添加為繪畫的最后一層。它在梨子后面創(chuàng)造了一種空間感，而不是平坦的顏色背景。粗黑線將繪畫中的不同元素分開。結(jié)果是一種幾乎抽象的顏色和形狀圖案。畢加索在他的整個職業(yè)生涯中，以一系列不同的風(fēng)格繪制靜物主題。</p> <p class="ql-block">《單簧管和一瓶朗姆酒在一個壁爐架上》</p><p class="ql-block"> 這幅布面油畫是由法國畫家喬治·布朗于1911年創(chuàng)作完成的。</p><p class="ql-block"> 水平單簧管位于這個有趣的幾何作品心的壁爐架頂部。前面有一個瓶子，上面寫著 RHU ，法語朗姆酒的前三個字母。 VALSE （華爾茲）這個詞表示樂譜，通過在圖像中發(fā)現(xiàn)的高音和低音譜號片段來加強。右下角的滾動形式可以代表壁爐架的一部分，或者小提琴頭。布拉克在與畢加索在比利牛斯山度過的一個夏天畫了這幅畫。他們一起工作，以相同的風(fēng)格描繪類似的場景和物體。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 參觀泰特現(xiàn)代美術(shù)館，我沒有感到驚艷、震撼，而是“一頭霧水”。因為對于美術(shù)，我是“小白”，而面對現(xiàn)代美術(shù)，我更是“超級小白”。但走在美術(shù)館里，看到眾多游人在認真觀賞作品，我仿佛也受到了一些感染。</p>