<p class="ql-block">在中國畫的長河里，謝稚柳的山水畫是一抹獨特的煙云 —— 既承唐宋之骨，又含明清之韻，更揉入了屬于他自己的文人風(fēng)骨與詩意哲思。他筆下的山水，從不是簡單的自然摹寫，而是一場與天地精神的對話。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">謝稚柳的筆墨堪稱 “活的韻律”。他善用中鋒勾勒山石輪廓，線條如青銅鼎彝上的銘文般蒼古厚重，卻又在轉(zhuǎn)折處暗藏輕盈，似驚鴻掠水，剛?cè)嵯酀g便讓峰巒有了筋骨與性情。皴法更是隨興而變：寫秋山則枯筆焦墨，如干裂秋風(fēng)掃過石面；繪春溪則濕筆淡墨，似潤澤春雨浸入巖層，墨色的濃淡干濕間，竟藏著四季的呼吸。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">他對意境的營造尤見巧思。虛實相生處，山澗的飛流、樹梢的薄霧、云隙的天光便在觀者心中自然浮現(xiàn)。那些未著一筆的空白，不是空無一物，而是留給想象的 “呼吸口”—— 你盡可在這片空白里聽見松濤，在幾處苔點間看見幽居，在墨色氤氳中觸到山嵐的濕度。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">色彩運用上，謝稚柳更是打破陳規(guī)。他既會以石青、石綠層層積染，讓峰巒如碧玉簪頭般明麗璀璨；也能以花青、赭石淡淡皴擦，使秋山籠罩在暮色的微醺里。最妙是墨與色的交融：墨色里透出斑斕，彩色中藏著層次，仿佛山水本身在光影中流轉(zhuǎn)變幻，既有傳統(tǒng)水墨的含蓄，又有現(xiàn)代審美的鮮活。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">看謝稚柳的山水，就像翻開一部無聲的詩集。他用筆墨搭建的世界，讓每個觀者都能找到屬于自己的山水夢 —— 那里有古人的風(fēng)雅，有自然的魂魄，更有一個藝術(shù)家對天地最溫柔的凝視。這或許就是中國山水畫的魅力：方寸之間，照見千年。</p>