朋友曾問我，“老李，看你的作品，常常摸不著規(guī)律，不知道你下一幅要創(chuàng)作什么，用什么形式，表達什么意境，不知怎么回事?！蔽抑皇切π?，沒有回答。因為我知道，屬于一旦形成了定式，便是走到盡頭了。若是編成僵尸般的教程，讓后學(xué)們照貓畫虎，那更是實屬不該。<div><br><div>書法，作為中國特有的藝術(shù)，當(dāng)然不能像繪畫那樣，稍加訓(xùn)練就可能畫的像模像樣。書法之美，那是一種人格之美，精神之美，是難以復(fù)制的獨特之美。</div><div><br></div><div>說到這里，有人就會跳出來反對了，認為我肯定是胡說八道。因為他們認為照著字帖練習(xí)，寫得多了，也一定會寫的像王羲之、顏真卿、趙孟頫、啟功等那樣美觀，怎么會說成“照貓畫虎”呢？</div><div><br></div><div>站到初學(xué)者的角度，也許你說的很對。但是站在純藝術(shù)的角度來講，就萬萬要不得了。因為如果沒有自己的風(fēng)格，你的再好，即使達到了亂真的程度，也僅僅是仿寫水平，人家看到你的字，一定會說，“哎呀，你寫的真好，跟某某某寫的幾乎一樣?！比绻嬉腥诉@么夸我，說實話我還不是感到什么很光榮的事情，相反，我只能是感到渾身的不自在。</div><div><br></div><div>以上，就當(dāng)是引子，目的無非是想提出我的一種觀點，書法藝術(shù)是一種更高端的藝術(shù)，所呈現(xiàn)給大眾的，應(yīng)該是一種多維的人性之美。</div></div> <h1 style="text-align: center;"><b>一是筆法之美</b></h1><div><b><br></b></div>書法在筆法上，應(yīng)展現(xiàn)出極高的造詣，能夠熟練運用中鋒、側(cè)鋒、逆鋒等多種筆法，使線條富有變化和表現(xiàn)力。寫草書，既可以線條柔美，靈動飄逸，又可圓潤飽滿、剛勁有力；即可選擇中鋒運筆，沉穩(wěn)凝重，又可以側(cè)鋒、逆鋒交錯，體現(xiàn)出點畫之間的力度和節(jié)奏之美。<br><br><b>提按自如 </b>通過巧妙的提按變化，他能夠在同一筆畫中表現(xiàn)出粗細、輕重的不同效果。在書寫楷書時，提按使筆畫的起筆、行筆和收筆都有明顯的節(jié)奏感，筆畫粗細分明，如 “橫” 畫，起筆時重按，行筆時稍提，收筆時又重按，使筆畫顯得沉穩(wěn)而有力；在行書和草書中，提按變化更是豐富多樣，使得線條如行云流水般自然流暢，時而輕盈飄逸，時而厚重有力。 <h1 style="text-align: center;"><b>二是結(jié)構(gòu)之妙。</b></h1><div><b><br></b></div><b>欹正相生：</b>在字的結(jié)構(gòu)處理上，要善于運用欹正相生的手法，打破常規(guī)的平衡，使字呈現(xiàn)出一種動態(tài)的美感。有的字重心偏移，卻又能通過其他筆畫的呼應(yīng)和支撐達到整體的平衡，如 “凌云志” 中的 “凌” 字，左邊部分向上傾斜，右邊部分則通過長點和捺畫的伸展來穩(wěn)定重心，給人一種既險絕又穩(wěn)定的視覺感受。<br><br><b>疏密得當(dāng)：</b>在處理字內(nèi)空間和字與字之間的空間時，應(yīng)注重疏密關(guān)系的把握。通過對筆畫的疏密排列，形成了虛實相生的效果。例如在 “藏書種草” 這幅作品中，“藏” 字筆畫較多，他將筆畫緊湊排列，形成密集的部分，而 “書” 字相對筆畫較少，空間較為開闊，兩者相互對比，又和諧統(tǒng)一，使整個作品富有節(jié)奏感和韻律感。<br> <h1 style="text-align: center;"><b>三是章法之精</b></h1><div><b><br></b></div><b>和諧統(tǒng)一：</b>整體布局上，應(yīng)注重各元素之間的和諧統(tǒng)一。字與字、行與行之間的間距適中，相互呼應(yīng)，形成一個有機的整體。在扇面書法作品中，根據(jù)扇面的形狀和空間，巧妙地安排文字的布局，使文字沿著扇面的弧度自然排列，既充分利用了扇面的空間，又給人一種錯落有致、和諧美觀的感覺。<br><br><b>氣韻貫通：</b>作品注重氣韻的貫通，通過筆畫的連貫、字與字之間的呼應(yīng)以及墨色的變化，使整幅作品氣韻生動，一氣呵成。在草書作品中，字與字之間常常通過牽絲引帶相互連接，形成一種連綿不斷的氣勢，如 “數(shù)風(fēng)流人物還看今朝”，每個字之間的筆畫呼應(yīng)自然，仿佛一氣呵成，給人一種酣暢淋漓的感覺。<br><br><b>墨法之韻</b><br>濃淡相宜：我平時善于運用墨色的濃淡變化來增強作品的藝術(shù)感染力。他在書寫時，根據(jù)作品的內(nèi)容和情感表達的需要，合理地控制墨色的濃淡。有時以濃墨為主，表現(xiàn)出作品的厚重和沉穩(wěn)，如在寫楷書 “福大長壽” 時，濃墨書寫使字體顯得莊重古樸；有時則以淡墨為輔，增加作品的靈動和空靈之感，在行書作品中，偶爾出現(xiàn)的淡墨筆畫，與濃墨形成對比，使作品更具層次感。<br><br><b>枯濕結(jié)合</b>：除了濃淡變化，還巧妙地運用枯墨和濕墨的結(jié)合，使作品更富有變化和韻味。在草書作品中，常?？梢钥吹焦P畫的起筆和收筆處出現(xiàn)枯墨，形成飛白效果，增加了線條的蒼勁和古樸之感，而筆畫的中間部分則墨色濕潤，使線條飽滿有力，枯濕結(jié)合，相得益彰，使作品更具藝術(shù)表現(xiàn)力。 <h1 style="text-align: center;"><b>四是文化內(nèi)涵之深</b></h1><div><b><br></b></div>傳統(tǒng)經(jīng)典的傳承：我的作品中一般蘊含著豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，常常把王羲之、顏真卿、米芾等古代名家的風(fēng)格特點融入到自己的作品中，同時又不拘泥于傳統(tǒng)，在傳承的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新，形成了自己獨特的風(fēng)格。<br><br>在思想情感的表達上，往往能夠表達出深刻的思想情感和人生哲理。如 “無逸” 這幅作品，他以周公的《無逸》為內(nèi)容，用小楷和斗方兩種形式書寫，意在告誡人們莫要貪圖享樂，應(yīng)知稼穡之難，永葆敬畏之心，體現(xiàn)了他對傳統(tǒng)文化的深刻理解和對人生的思考。 <h1 style="text-align: center;"><b>五是風(fēng)格特色之鮮明</b></h1><div><b><br></b></div>自然率真：我主張以古為根，推陳出新，不拘流派，自然率真。書法作品不能有刻意的雕琢和做作，而是自然而然地流露出自內(nèi)心的情感和對藝術(shù)的理解。無論是楷書、行書還是草書，都能讓人感受到一種質(zhì)樸、自然的氣息。<br><br>雅俗共賞：作品既具有較高的藝術(shù)水準，又能被廣大群眾所接受和喜愛，達到了雅俗共賞的境界。在創(chuàng)作中注重將傳統(tǒng)書法藝術(shù)與現(xiàn)代審美觀念相結(jié)合，使作品既有傳統(tǒng)文化的底蘊，又具有時代特色，能夠滿足不同層次觀眾的審美需求。 以上，僅僅是個人創(chuàng)作的一些心得，當(dāng)然不能跟名家相提并論，就權(quán)當(dāng)一通不知天高地厚的胡言亂語吧。