<p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">簡(jiǎn)析吳悅石花鳥畫審美特色</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">一一吳悅石八十書畫展觀后感之三</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">（河墨）</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block">在中國(guó)畫體系中，大寫意花鳥畫堪稱最難臻化境者。吳悅石先生就是這樣一位在當(dāng)代中國(guó)畫壇中，堅(jiān)守傳統(tǒng)筆墨之寫意精神的大家，其藝術(shù)實(shí)踐以深厚的傳統(tǒng)筆墨功底和獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格著稱。他的繪畫技巧不僅體現(xiàn)了對(duì)古典文人畫精髓的堅(jiān)守與繼承，更在當(dāng)代語境中實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。</p><p class="ql-block">本文擬對(duì)吳悅石大寫意花鳥畫之審美特色，作以下幾個(gè)關(guān)鍵維度的簡(jiǎn)析。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一、傳統(tǒng)筆墨之當(dāng)代重構(gòu)。</p><p class="ql-block">吳悅石先生自稱悅翁。悅翁說，金石氣是作為畢生追求的中國(guó)畫的一種至高境界之體現(xiàn)，它是那種蒼茫蒼老、那種雄強(qiáng)、那種斑駁陸離的那種感覺，它追求筆道老辣生澀古拙，避免甜俗軟，它是從金石文字中獲得的那種感受放到書畫之中的。悅翁是用他畢生的精力放到了這種傳統(tǒng)程式的繼承且于當(dāng)代激活轉(zhuǎn)化之中的。</p> <p class="ql-block">1、強(qiáng)化金石用筆，以書入畫。</p><p class="ql-block">南朝“謝赫六法”第二條就明確強(qiáng)調(diào)中國(guó)畫須“骨法用筆”，“骨法用筆”即金石用筆（書法用筆），以書入畫。然而悅翁深諳其中要詣，他將金石筆法，把書法性用筆推向極致。</p><p class="ql-block">骨法用筆以書入畫，要求寫意畫家把書法用筆轉(zhuǎn)化為繪畫語言。我們?cè)谟^悅翁繪畫用筆，“經(jīng)意之極若不經(jīng)意”，看似恣肆揮灑，實(shí)則法度森嚴(yán)，時(shí)而如高山墜石、驚蛇入草，時(shí)而似古藤盤曲、騰挪擒縱，在疾徐頓挫間完成氣韻流轉(zhuǎn)。這種“一筆成形”的意象表達(dá)，既需禪宗式的瞬間頓悟，又依賴數(shù)十年筆墨語言之錘煉。其線條老辣蒼勁、古樸圓潤(rùn)，以中鋒用筆為主，如篆籀筆法般拙重，簡(jiǎn)而不空、繁而不亂，富有力度與質(zhì)感，精準(zhǔn)表現(xiàn)花鳥形態(tài)與神韻，呈現(xiàn)古樸自然之美。悅翁尤擅以焦墨枯筆表現(xiàn)枝干藤蔓，在蒼勁中見飛白韻律，既干裂秋風(fēng)又潤(rùn)如春雨，形成"屋漏痕"式的自然肌理。如作品《老而彌堅(jiān)》尺幅138x69㎝和《傲雪》尺幅200X200㎝中的用筆，即由其筆性而達(dá)筆意。</p> <p class="ql-block">2、墨色交響實(shí)驗(yàn)，個(gè)性獨(dú)特。悅翁筆墨功底深厚，墨色運(yùn)用上枯濕濃淡交錯(cuò)得宜，通過墨色變化表現(xiàn)花鳥的明暗、虛實(shí)與質(zhì)感，層次豐富、氣韻生動(dòng)。例如，那種純水墨的作品如《蕉天綠羽》尺幅200x142㎝，純宿墨的作品如《墨葡萄》尺幅188x97㎝，以及那種純顏色畫傳統(tǒng)《朱竹》《紅梅》，均可隨性而作，傳統(tǒng)功夫十分深厚。此外他還大膽運(yùn)用濃艷色彩與潑墨形成視覺對(duì)沖，在《紫云》尺幅200X200㎝《好花送荷香》尺幅142x200㎝等作品中可見色色、色墨互破產(chǎn)生的抽象構(gòu)成感，在作品《斑鳩》中用純色彩畫鳥，接近當(dāng)代表現(xiàn)主義的情感張揚(yáng)，營(yíng)造一種高雅的藝術(shù)氛圍。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、經(jīng)營(yíng)位置之空間解構(gòu)。</p><p class="ql-block">悅翁花鳥畫之構(gòu)圖學(xué)與形式隱喻形成了“吳門圖式”之個(gè)性。 構(gòu)圖與布局追求簡(jiǎn)潔疏朗，善用留白手法，使花鳥與空白相互映襯，營(yíng)造出空靈意境，給予觀者遐想空間，增強(qiáng)作品藝術(shù)感染力。</p><p class="ql-block">如平面構(gòu)成意識(shí)：受八大山人"計(jì)白當(dāng)黑"啟發(fā)，進(jìn)一步強(qiáng)化畫面的幾何分割。如作品荷塘系列通過荷葉的圓形重復(fù)與直線荷梗的交叉，構(gòu)建具有蒙德里安式平衡感的抽象結(jié)構(gòu)。物象巧妙夸張花鳥形態(tài)至符號(hào)化程度，如將禽鳥眼睛概括夸張變形類似幾何形，暗含對(duì)"稚拙美"的現(xiàn)代詮釋，與原始藝術(shù)形成跨時(shí)空對(duì)話。</p><p class="ql-block">在作品尺幅上，突破巨幅創(chuàng)作如八尺整丈八尺整乃至幾十米的巨制大作，又常在案頭畫1平尺以下至巴掌大微小尺幅作品的隨性把玩，均可游刃有余，且氣勢(shì)生動(dòng)，氣象萬千。使大寫意花鳥在當(dāng)代公共空間中獲得紀(jì)念碑性表達(dá)。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三、 文人氣質(zhì)之當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。</p><p class="ql-block">在《枯木寒鴉》等作品中，以極簡(jiǎn)構(gòu)圖營(yíng)造存在主義式的孤獨(dú)感，將傳統(tǒng)文人畫的"荒寒"意境轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代人精神困境的視覺隱喻。他融匯貫通于徐渭、八大山人、石濤、吳昌碩、齊白石等諸家之長(zhǎng)，如徐渭的放曠、八大的詭譎、石濤的簡(jiǎn)遠(yuǎn)等，在繼承傳統(tǒng)中形成個(gè)人風(fēng)格，簡(jiǎn)括洗練、奇崛生動(dòng)，意趣兼?zhèn)洹?lt;/p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">1、詼諧筆墨的介入，部分作品如丹鶴圖融入漫畫式夸張，在嚴(yán)肅的大寫意傳統(tǒng)中注入市井幽默，消解了文人畫固有的清高姿態(tài)。悅翁花鳥畫既傳承文人畫的“雅正”，又融入市井生活的趣味性。</p> <p class="ql-block">2、禪意與野趣，如荷以簡(jiǎn)逸筆墨表現(xiàn)秋荷枯荷的孤寂，葫蘆草蟲則充滿田園生話之趣味。通過對(duì)自然、生命的感悟，蘊(yùn)含寧靜、和諧的藝術(shù)境界，兼具審美價(jià)值與文化傳承意義。</p> <p class="ql-block">3、戲謔性表達(dá)，筆下魚蟲常帶“調(diào)皮”神態(tài)如翻白眼的魚和戲耍的蟋蟀，打破傳統(tǒng)花鳥的肅穆感。</p><p class="ql-block">4、意境營(yíng)造，古意新趣，莊諧并重，詩書畫印一體。題跋內(nèi)容或詼諧或深沉，與畫面形成互文，如《仙桃圖》題“為天下人增壽”，從而寫出畫家心中大愛，亦使畫中增添文思。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">結(jié)語</p><p class="ql-block">吳悅石花鳥畫的創(chuàng)新本質(zhì)上是將中國(guó)畫"寫意精神"置于當(dāng)代文化語境中重新解碼。其價(jià)值不在于形式上的顛覆，而是通過對(duì)筆墨本質(zhì)的深度追問，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)美學(xué)內(nèi)核與現(xiàn)代視覺經(jīng)驗(yàn)的共生。這種"帶著鐐銬跳舞"的創(chuàng)造方式，為水墨當(dāng)代化提供了更具文化根性的實(shí)踐路徑。</p>