<p class="ql-block"> 《鴻雁》是一首蒙古歌曲，這首歌曲的最初版本已有200多年的歷史，創(chuàng)作者是蒙古族藏傳寺廟梅力更昭的三世活佛羅布生丹·畢加拉森。</p><p class="ql-block"> 活佛誕生于1717年的蒙古族烏拉特部落，5歲時(shí)他被選為轉(zhuǎn)世靈童后便離開親人前往寺廟學(xué)習(xí)。從此后他很少能與家人團(tuán)聚。他有一個(gè)妹妹長(zhǎng)大后遠(yuǎn)嫁，有一年妹妹攜家人一起回娘家探親途中前往活佛所在的寺廟，當(dāng)?shù)氐耐鯛斒⑶檠s妹妹一家留宿一晚，并設(shè)宴款待。宴席上王爺邀請(qǐng)活佛撫琴唱歌，親人相見，百感交集，活佛把對(duì)家鄉(xiāng)和對(duì)親人的思念全部付諸于清閑之上，即興深情的彈唱了一首《鴻嘎魯》。“鴻嘎魯”在蒙語(yǔ)中是白天鵝的意思，這首發(fā)自國(guó)佛內(nèi)心的歌曲歌詞簡(jiǎn)潔，曲調(diào)悠長(zhǎng)，極具感染力。后來(lái)這首歌被作為祝酒曲在蒙古族民間廣為流傳。在漫長(zhǎng)的傳唱過程中，白天鵝逐漸被人們翻譯成了“鴻雁”，歌詞大意也有所改變。上世紀(jì)50年代蒙古族音樂人齊達(dá)內(nèi)泰將這首傳唱已久的民歌歌詞進(jìn)行了改編，曲調(diào)仍保持了原貌，自此蒙語(yǔ)版的鴻雁正式定型。</p><p class="ql-block"> 2005年著名音樂人呂燕衛(wèi)為“鴻雁”精心填寫了漢語(yǔ)版歌詞，漢語(yǔ)版《鴻雁》被作為大型民族歷史劇《東歸英雄傳》的片尾曲，在蒙古族歌手呼斯楞和他曾經(jīng)所在的額爾古納樂隊(duì)的深情演繹下，這首歷經(jīng)了200多年，縈繞著濃郁思鄉(xiāng)愁緒的蒙古族烏拉特民歌終于突破了語(yǔ)言和地域的阻隔，從草原深處飛向大江南北，一聲聲《鴻雁》不僅傳遞著人類共同的情感，對(duì)家鄉(xiāng)的思念，對(duì)夢(mèng)想的追求，以及對(duì)美好生活的向往，更是讓我們感受到了那份遙遠(yuǎn)的呼喚和內(nèi)心深處的感動(dòng)。</p> <p class="ql-block"> 聽過很多版本的《鴻雁》，包括歌曲和樂曲，唯獨(dú)對(duì)陳蓉暉演奏的小提琴獨(dú)奏曲《鴻雁》情有獨(dú)鐘。</p><p class="ql-block"> 當(dāng)陳蓉暉的小提琴弓弦輕觸，蒙古草原上那古老的《鴻雁》便乘著西洋樂器的翅膀，在小提琴的音色世界里，勾勒出一幅遼闊而悠遠(yuǎn)的草原畫卷：</p> <p class="ql-block"> 伴奏音樂緩緩地拉開了帷幕，藍(lán)藍(lán)的天空飄著朵朵白云，白云下面，一片寬廣的草原呈現(xiàn)在眼前，給人以波瀾壯闊的感覺，令人心曠神怡。</p><p class="ql-block"> 隨著小提琴輕柔地切入主旋律，好像向我們展示那藍(lán)天之上，一隊(duì)隊(duì)鴻雁展翅飛翔，琴聲如泣如訴，似是遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)的一聲喟嘆，帶著對(duì)故鄉(xiāng)的思戀和淡淡的鄉(xiāng)愁。她巧妙地運(yùn)用揉弦技巧，讓每個(gè)音符都飽含著深情，仿佛能觸摸到音符背后那深沉的眷戀。</p><p class="ql-block"> 接下來(lái)，小提琴聲與伴奏音樂轉(zhuǎn)入快速的變奏，遙相呼應(yīng)，好似天氣突然變化，疾風(fēng)驟雨襲來(lái)，鴻雁奮力與風(fēng)雨搏斗，隨著陣陣風(fēng)雨起伏，它們不畏艱險(xiǎn)，依然向著既定的目標(biāo)奮飛。</p><p class="ql-block"> 樂曲再次進(jìn)入主旋律，并有人聲和聲加入，由低向高，將音樂推向高潮，鴻雁終于戰(zhàn)勝風(fēng)暴，前面一片廣闊的天地和光明的前景。</p><p class="ql-block"> 最后，小提琴是輕柔的聲音再次響起，春風(fēng)即將來(lái)到故鄉(xiāng)，草原飄著牧歌，百草復(fù)蘇，鮮花開放……給人以無(wú)限的聯(lián)想。</p> <p class="ql-block"> 這首承載著游牧民族心靈密碼的樂曲，其旋律核心是長(zhǎng)調(diào)民歌特有的悠遠(yuǎn)與深沉。遼闊草原賦予它的靈魂，在陳蓉暉的演繹中，通過小提琴那極具表現(xiàn)力的音域與歌唱性被重新點(diǎn)燃。樂句里，那令人心折的婉轉(zhuǎn)起伏，如鴻雁翅膀掠過蒼茫天際劃出的優(yōu)美弧線，在琴弦上自由舒展，訴說綿延不絕的鄉(xiāng)愁與悠長(zhǎng)思念。</p><p class="ql-block"> 《鴻雁》的旋律結(jié)構(gòu)本身即是一段靈魂的歸途。陳蓉暉的演奏深諳此道，將樂曲情感層層推進(jìn)。由初始的沉靜低訴，如游子啟程回望故土；中段如鴻雁振翅，旋律升騰，情感奔涌；終而回歸深沉悠遠(yuǎn)，余韻如暮色中的雁影消融于天地——她通過力度與速度的精微控制，完美呈現(xiàn)了這首“歸鄉(xiāng)之曲”的內(nèi)在情感圖譜。</p><p class="ql-block"> 陳蓉暉的《鴻雁》超越了單純技法的展示。當(dāng)西洋小提琴的琴弦震顫著演繹草原歌謠時(shí)，我們聽到了人類情感最深處的共鳴。音樂如鴻雁般輕盈地穿透了地域與時(shí)間的邊界，讓那原屬于一片草原的深沉鄉(xiāng)愁，在世界的每個(gè)角落找到了回響。</p><p class="ql-block"> 在音色塑造上，陳蓉暉更是發(fā)揮出小提琴的獨(dú)特魅力。她通過控制運(yùn)弓的力度與速度，使琴聲時(shí)而低沉渾厚，宛如草原上低沉的長(zhǎng)調(diào)，訴說著歲月的滄桑；時(shí)而明亮悠揚(yáng)，恰似天空中翱翔的鴻雁，傳遞著對(duì)自由和遠(yuǎn)方的向往。特別是在高音區(qū)的演繹中，她的琴聲清澈而空靈，仿佛能穿透云霄，將聽眾的思緒帶向那片廣袤無(wú)垠的草原，看到湛藍(lán)天空下，成群的鴻雁展翅高飛。</p><p class="ql-block"> 從情感表達(dá)層面，陳蓉暉將《鴻雁》中蘊(yùn)含的思鄉(xiāng)之情、對(duì)生命的感悟詮釋得淋漓盡致。她不僅僅是在演奏音符，更是在講述一個(gè)故事，一個(gè)關(guān)于離別與歸鄉(xiāng)、漂泊與眷戀的故事。在琴聲中，我們能感受到游子身處異鄉(xiāng)的孤獨(dú)與寂寞，也能體會(huì)到他們對(duì)故鄉(xiāng)深深的牽掛和對(duì)回歸的渴望。而當(dāng)旋律漸入高潮，那激昂的琴聲又仿佛是對(duì)生命的禮贊，展現(xiàn)出草原兒女在面對(duì)生活的種種時(shí)，堅(jiān)韌不拔的精神和對(duì)美好生活的執(zhí)著追求。</p><p class="ql-block"> 陳蓉暉小提琴獨(dú)奏曲《鴻雁》，是一次音樂與情感的完美交融，是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的精彩對(duì)話。她用弓弦在舞臺(tái)上譜寫了一曲動(dòng)人的草原詩(shī)行，讓每一位聽眾都能在琴聲中，感受到草原的遼闊、生命的力量和情感的真摯，在音樂的世界里完成一場(chǎng)心靈的歸鄉(xiāng)之旅。</p> <p class="ql-block"> 陳蓉暉出版的幾張專輯，包括《伊甸園》、《中國(guó)18把小提琴》① ②、《琴聲無(wú)邊》、《弦韻中國(guó)-小提琴之聲》、《伊甸園2》都是從膾炙人口的經(jīng)典歌曲改編而來(lái)，比如《我的祖國(guó)》、《天邊的駱駝》、《思鄉(xiāng)曲》、《送別》等等，她以獨(dú)特的方式演繹，輕柔、深沉，成為極有魅力的小提琴演奏家，首創(chuàng)中西結(jié)合，雅俗共賞的音樂形式，深得國(guó)內(nèi)聽眾和海外華僑的喜愛，成為太平洋影音公司獨(dú)樹一幟的小提琴音樂品牌，享譽(yù)全國(guó)。</p>