<p class="ql-block"> 第五天行程DS取名藝術(shù)與天人之境,美學與祭祀之光,上午安排中國美術(shù)館,下午安排天壇。</p> <p class="ql-block"> 根據(jù)攻略所說,直接預約完講解,先上六樓藏寶閣,很多大師作品如徐悲鴻《奔馬》。</p> <p class="ql-block"> 齊白石《螃蟹》。</p> <p class="ql-block"> 黃賓虹的《方巖溪澗》圖,題款:方巖屬永康縣,有五峰書院,左懸溜千尺,溪澗潺湲。賓虹紀游重題,時年九十又一。</p> <p class="ql-block"> 吳昌碩的《三千年結(jié)實之桃》,三千年結(jié)實之桃,曉霞先生正之。戊午春,吳昌碩。</p> <p class="ql-block"> 靳尚誼油畫肖像</p> <p class="ql-block"> 吳冠中的《太湖鵝群》</p> <p class="ql-block"> 吳作人的油畫《甘孜雪山》</p> <p class="ql-block"> 黃永玉的《阿詩瑪》</p> <p class="ql-block"> 潘玉良的《雙人扇舞》。</p> <p class="ql-block"> 潘天壽的《雨后千山鐵鑄成》,雨后千山鐵鑄成,偶得土皮紙,以焦墨試作米家山水,殊有別趣,六一季秋壽拜記。</p> <p class="ql-block"> 任伯年的《紫綬金章圖》,上寫:惟愿取黃卷青鐙,及早換金章紫綬。光緒癸未元旦寫,山陰任頤伯年甫。我在故宮看到虛谷的《紫綬金章圖》</p> <p class="ql-block"> 《紫綬金章圖軸》清,虛谷,圖畫三條金魚順流而下,迎面游來,色彩繽紛,首尾相接。游動的金魚與靜止的紫藤形成對比,一靜一動,活躍了春的氣息,賦予生機蓬勃、天趣自然的意蘊與美感。虛谷筆下的金魚造型獨特,以方寫圓,在畫壇上獨樹一幟。紫藤與金魚,代表"紫綬金章"。此種圖式在清末廣泛流行,寓意著功成名就、高官顯爵。</p> <p class="ql-block"> 凱綏.珂勒惠支(德國)(1867-1945)《面朝右側(cè)自畫像》</p> <p class="ql-block"> 皮埃爾·卡?。ǚ▏?(1932-2022)的《時髦女郎》</p> <p class="ql-block"> 六層逛完以后到了預約講解時間,到五層,運氣不錯,這一次有“墨韻文脈——甘肅絲路藝術(shù)珍品展”在3層5層,還有免費的講解。甘肅省博這次總共送展了5件寶貝。漢,對奕俑。在視頻中大家可以看到五層入口處的石刻,毛筆。</p> <p class="ql-block"> 此圖是陳之琳臨摹莫高窟第401窟供養(yǎng)菩薩二身,138cm×138cm,1982年,敦煌研究院藏。此圖原壁畫繪制于隋末唐初,是供養(yǎng)菩薩畫像代表作之一。莫高窟第401窟下部,繞窟一周繪有各種姿勢之供養(yǎng)菩薩,這兩身位于北壁東端是其中的佼佼者。菩薩身材修長,身姿略呈“S”形,微傾,頭戴寶冠,斜挎天衣,腳踏蓮花,長裙曳地,巾帶飛揚,風吹仙袂,佩環(huán)丁當。右手托玻璃寶珠盤, 左手輕輕提起薄紗飄帶。方額豐頤, 目微合, 嘴含笑, 頭稍右側(cè), 身子重心略放于右腿, 靜中有動, 體態(tài)輕盈而溫情脈脈,好似飄飄蕩蕩地行走在天花亂墜的空間。畫家不僅著意刻畫含情的眼睛、微笑而堅定自信的嘴, 而且用熟練的線描繪出柔軟的腰肢、纖細的手指、豐滿的胸脯。菩薩托盤以及拈起輕紗的姿態(tài)也極美。玻璃、薄紗質(zhì)地不同, 透明度各異, 但都恰如其分, 說明作者對生活體察之細微與藝術(shù)造詣之精湛。菩薩面部雖已變色和剝蝕,但仍可見豐滿健康的面容和俯視垂憐的目光,更顯菩薩神態(tài)恬淡瀟灑。整體藝術(shù)風格, 已明顯反映出由隋向唐過渡的跡象, 而且更多地體現(xiàn)出唐人的藝術(shù)氣象。</p> <p class="ql-block"> 常書鴻,臨摹莫高窟第217窟佛頂尊勝陀羅尼經(jīng)變佛陀波利史跡畫,171.5cm×158.5cm,1955年,敦煌研究院藏,第217窟是盛唐代表窟,法華經(jīng)變“化城喻品”又是此窟的代表作,也是一幅優(yōu)秀的山水畫。佛經(jīng)原意為:取寶的人們因路途“回絕多毒獸,又復無水草”而畏難欲退,有一聰慧的導師,“以方便力”,化作一城,與眾休息,繼而引導眾人前進。畫家沒有按照經(jīng)文把旅途描繪得荒涼可怕,相反,創(chuàng)作了一幅優(yōu)美的游春圖:蜿蜒曲折的河流,穿繞重疊聳峙的山巒,遠處涓涓細流,近處浪急河寬,落花點點順流而下;近山樹木青翠,河邊桃李爭艷,垂柳迎風;遠方群山點點,咫尺千里;盆地中一座典型的西域城;人們穿游其間,怡然自得。唐李思訓世稱青綠山水畫之始祖,“畫皆超絕,尤工山石林泉,筆格遒勁,得湍瀨潺湲煙霞縹緲難寫之狀。”然其真跡今已無存,此“化城喻品”的制作時間與李思訓同時,且至今色彩如新,據(jù)此,此畫在繪畫史上自應有相當之地位。</p> <p class="ql-block"> 段文杰、李復臨摹莫高窟隋代第407窟《三兔飛天藻井》。這幅藻井頗具特色,不僅擺脫了北朝那種斗四抹角疊澀的程式,而且在藝術(shù)美的構(gòu)成上取得了很高成就。方井中心繪八瓣重層大蓮花,圓形花心中安置三只旋轉(zhuǎn)飛奔追逐的兔子,三兔共三耳,卻有一兔雙耳之感,既簡潔又明快。同時,三耳相接,構(gòu)成三角形,與圓心外框自然成趣。蓮花四周環(huán)繞飛翔的八飛天和旋動的天花,運動方向與三兔一致。外圍是花紋細密的邊飾及幔帷。整個藻井結(jié)構(gòu)謹嚴,紋樣新穎,造型生動,色彩華麗,顯示了作者豐富的想象力和卓越才智。這是隋代藻井的代表作之一。</p> <p class="ql-block"> 史葦湘,臨摹莫高窟第329窟蓮花飛天藻井,135cm×135cm,敦煌研究院藏。這幅藻井是初唐代表作之一。藻井中心的蓮花形似五色轉(zhuǎn)輪,被四身持花飛天環(huán)繞著在藍天中乘流云飛旋,色彩熱烈,變化豐富。邊飾卷草、聯(lián)珠及垂角幔帷等來自中亞的紋樣,也是隋唐(6至10世紀)時期絲織品的流行花樣。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此窟覆斗形頂,蓮花飛天井心。中心畫蓮花,花心呈五色轉(zhuǎn)輪。四身持花飛天,在藍天中,乘流動彩云,環(huán)繞蓮花飛旋。邊飾卷草、方格、聯(lián)珠紋樣及垂角幔帷,以深、淺紅色為主,配以白、赭石、黃丹、色彩熱烈,變化豐富。是初唐藻井的代表作之一。</p> <p class="ql-block"> 盧是,臨摹敦煌莫高窟北魏壁畫經(jīng)變故事,33.1cm×125cm,1942年,中國美術(shù)館藏。此作以橫卷形式,再現(xiàn)了北魏敦煌壁畫特有的雄健風骨與敘事張力。北魏藝術(shù)以線條遒勁、構(gòu)圖層疊著稱。盧是精準捕捉原壁畫的動態(tài)韻律,以凝練筆觸勾勒人物衣褶的剛?cè)岵?,在墨色濃淡之間,凸顯故事場景的戲劇性。經(jīng)變故事圖多依佛教經(jīng)典展開,此卷通過連續(xù)畫面串聯(lián)情節(jié),既保留了原作的宗教莊嚴,又以疏密有致的布局強化視覺流動感。不僅是對北魏藝術(shù)精髓的搶救性摹寫,更暗含文化存續(xù)的使命感。盧是將臨摹升華為藝術(shù)再詮釋,既忠實于北魏壁畫的原始魄力,又賦予其現(xiàn)代展陳的適應性。不僅是抗戰(zhàn)時期文化堅守的縮影,還成為連接古代宗教藝術(shù)與現(xiàn)代審美的重要紐帶。</p> <p class="ql-block"> 吳作人,莫高窟第249窟天井,28.7cm×35.4cm,1943年,中國美術(shù)館藏。莫高窟第249窟的窟頂天井壁畫是西魏時期(535-556)的代表性作品,融合佛教主題與漢地傳統(tǒng)神話,展現(xiàn)了早期敦煌藝術(shù)多元文化交融的獨特風格。此窟為中心塔柱窟,覆斗形頂,平面方形,西壁開圓券大龕,主尊為倚坐佛像,龕外塑菩薩,四壁及頂部布滿壁畫。窟頂以蓮花藻井為中心,四披(東、南、西、北坡)分別繪制不同主題的神話與佛教場景,形成“天地人神共處”的宏大敘事結(jié)構(gòu)。畫面色彩以土紅、青綠、石青為主,山石暈染立體,人物面頰施朱紅,冷暖色調(diào)對比鮮明。采用散點透視與分層布局,如狩獵圖中人與獸的環(huán)形追逐,巧妙平衡對稱與動感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此作的線條靈動流暢,具有很強的表現(xiàn)力。不同粗細和曲直的線條勾勒出人物、動物的形態(tài),生動地展現(xiàn)出動態(tài)與神韻,體現(xiàn)了莫高窟壁畫線造型的藝術(shù)特色。構(gòu)圖飽滿且富有張力。畫面中人物、動物和景物相互交織,營造出奇幻的氛圍,展現(xiàn)出豐富的想象力和高超的構(gòu)圖能力。色彩的暈染讓色彩過渡自然,增強了畫面的層次感與視覺沖擊力。</p> <p class="ql-block"> 段文杰臨摹莫高窟中唐第158窟山水,37.3cm×26.4cm,敦煌研究院藏,莫高窟中唐時期壁畫中的山水,畫面中主峰以金字塔形居于中央,山的輪廓勾勒線條,色彩以石綠為主,色調(diào)趨于淡雅。</p> <p class="ql-block"> 常沙娜,莫高窟第220窟燃燈菩薩,65cm×51cm,1946-1947年,中國美術(shù)館藏,敦煌莫高窟初唐第220窟的燃燈菩薩形象,是該窟壁畫藝術(shù)的重要代表之一。燃燈菩薩不僅是佛教信仰的象征,更是唐代藝術(shù)、民俗與絲路文化交流的縮影。壁畫中的燃燈場景與敦煌文獻記載的正月十五燃燈活動呼應,既有宗教祈福的莊嚴,又包含全民同樂的世俗歡慶。燃燈菩薩通常被描繪為手持燈盞或立于燈樓旁的天女形象,身著飄逸的絲質(zhì)長裙,配以華麗的瓔珞與頭飾,體現(xiàn)了唐代服飾的多元性(融合中原與西域元素)。初唐壁畫以朱紅、石綠、赭石等礦物顏料為主,色彩濃麗且保存完好。壁畫中的人物線條流暢,姿態(tài)輕盈。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此幅《燃燈菩薩》是常沙娜15歲時完成的一幅習作,她曾多次臨摹這一形象。相較于原作和時間稍晚的臨摹作品,這件《燃燈菩薩》稍顯稚嫩,但畫家的藝術(shù)底色已顯露無遺:造型、色彩洗練明快,畫面彌漫著沉靜的氣息。</p> <p class="ql-block"> 臨摹莫高窟第220窟,供養(yǎng)菩薩,靳尚誼油畫1978</p> <p class="ql-block"> 第84號宋窟壁畫,吳作人1943水彩、粉畫,中國美術(shù)館藏,30.5x22.5cm,通過數(shù)根富有表現(xiàn)力的線條,以及粗細、轉(zhuǎn)折的變化,反映出人物的動勢和服體的質(zhì)感。用色筒潔而柔和,寥寥數(shù)筆,就表現(xiàn)出人物的神態(tài)。</p> <p class="ql-block"> 吳作人,莫高窟第285窟女供養(yǎng)人,27.5cm×39.5cm,1943年,中國美術(shù)館藏,莫高窟第285窟是敦煌石窟中極具代表性的洞窟之一,開鑿于西魏大統(tǒng)年間(約538—539),以其多元文化融合的壁畫內(nèi)容和藝術(shù)風格著稱。此作以水彩、粉畫為媒介,細膩詮釋敦煌供養(yǎng)人題材的虔誠之美。以輕盈通透的筆觸捕捉北魏供養(yǎng)人低眉斂目的謙恭儀態(tài),衣紋線條纖而不弱,粉彩敷色溫潤如玉,既還原壁畫古樸氣息,又賦予水彩特有的流動感。背景以淺絳暈染暗示洞窟的斑駁質(zhì)感。作品以小見大,將敦煌藝術(shù)中“供養(yǎng)”的宗教意涵轉(zhuǎn)化為文化堅守的隱喻——信眾的奉獻精神與藝術(shù)家的臨摹使命在此重疊。彼時,吳作人創(chuàng)作了多件聚焦敦煌細節(jié)的作品,尤以微觀視角展現(xiàn)水彩媒介對傳統(tǒng)壁畫的詩意轉(zhuǎn)譯,既延續(xù)了敦煌藝術(shù)的莊嚴內(nèi)核,又以輕靈材質(zhì)突破傳統(tǒng)載體的厚重感。</p> <p class="ql-block"> 沈淑萍臨摹莫高窟第103窟維摩詰,111.7cm×89.3cm ,敦煌研究院藏。據(jù)鳩摩羅什譯《維摩詰所說經(jīng)》繪制。經(jīng)文14品, 入畫13品。據(jù)唐張彥遠《歷代名畫記》卷五記載,東晉畫家顧愷之畫維摩詰像, 轟動一時?,F(xiàn)存最早維摩詰像繪于西秦建弘元年(420年)前后修建的炳靈寺第169窟。云岡、龍門等石窟以及其他各處佛教造像碑塔中亦存大量同類雕刻。莫高窟維摩詰經(jīng)變始見于隋,繪于盛唐的這幅維摩詰像,是《維摩詰經(jīng)變》中的精品。此像位于第103窟東壁南側(cè)。維摩詰坐在胡床上,手持麈尾,探身向前,揚眉啟齒,顯得胸有成竹。正向著對面的文殊,發(fā)出咄咄逼人的詰難。流暢自如、剛健有力的線描造型,顯示出高超的技藝。</p> <p class="ql-block"> 常沙娜,臨摹莫高窟第257窟沙彌守戒自殺品全景圖,63.2cm×498.7cm,1947年,敦煌研究院藏,沙彌守戒自殺故事畫為直線型橫卷式構(gòu)圖,情節(jié)從左至右順序排列,但對各情節(jié)的長短依故事內(nèi)容作了藝術(shù)處理,情緒變化多端,疏密有致。一位虔誠信佛的長者,送子至比丘處出家為沙彌。一施主,每天為比丘供食。一日,施主外出赴宴,留其女在家。比丘令沙彌前往乞食,少女見而傾心,求與沙彌婚配。沙彌心志堅定,寧舍身命,不舍佛法,哄走少女,自殺身亡。少女見其身死,悲傷哀泣。施主回家,女兒以實情相告。施主將此事呈報國王,并愿依國法納款贖過。國王為表彰沙彌守戒自殺,火化其尸,起塔供養(yǎng)。</p> <p class="ql-block"> 李冰凌臨摹莫高窟第159窟唐代普賢變,203cm×126cm,敦煌研究院藏,普賢變代表作之一,位于莫高窟第159窟西壁帳門南側(cè)。吐蕃統(tǒng)治晚期繪制,與相對的文殊變同屬敦煌藝術(shù)珍品。構(gòu)圖宏偉, 設(shè)色富麗,用筆細膩精到。普賢菩薩舒右腿半跏安坐于象輿蓮座上, 右手下垂膝上持蓮花, 左手擎琉璃花缽, 頭微傾,風度瀟灑, 肩覆透明披巾, 上蓋薄羅披帛, 手臂釧鐲, 雕鏤分明,六牙白象與棕膚象奴, 睨目相矚, 行動緩徐凝重。左右上下梵天、伎樂、供養(yǎng)天人、八部扈從與獻花菩薩, 層層環(huán)繞, 飛天環(huán)翔寶蓋, 彩云載承圣眾, 一群面貌姣俊各具特點的菩薩群體, 簇擁普賢巡行于云氣之上, 遠處赭色山巒,石綠湖水,使畫面環(huán)境分外增色, 它與相對的文殊變內(nèi)容雖有變化差異, 格調(diào)卻十分統(tǒng)一。</p> <p class="ql-block"> 李秀華臨摹莫高窟第159窟唐代文殊變,197.5cm×129.3cm,敦煌研究院藏,文殊變代表作之一,位于莫高窟第159窟西壁帳門北側(cè)。吐蕃統(tǒng)治晚期繪制,保存完整,以結(jié)構(gòu)宏偉、描寫精細著稱,與相對的普賢變同屬敦煌藝術(shù)珍品。主尊文殊, 安坐獅輿蓮座上, 手執(zhí)如意, 神態(tài)安詳;坐獅綠色鬣尾, 白色軀體,轉(zhuǎn)頭與綰韁執(zhí)杖的棕膚馴馭者瞠目相向,生氣勃勃. 四周扈從巡行的帝釋、樂隊、供養(yǎng)菩薩、天龍部眾,形象秀美,各具性格。在高聳的幢蓋后面,鋪著一片翠綠的湖水,上浮峰巒陂岸、遠岑煙樹,極富空間感,各種人物形象,描寫細膩,不但面顏姣好,連奏弄樂器的眼神、口型和焚香、獻花的手臂指節(jié),都刻意求工,十分生動。畫面上飄垂的披巾,蠕動的云彩,在綿密的線條與響亮的色彩組成氣氛中,像一闋變化豐富而又和諧的交響樂,是敦煌藝術(shù)中期的杰作。</p> <p class="ql-block"> 一層是山西省中國畫學會主辦的“與古為新——中國寫意畫作品展”</p> <p class="ql-block"> 一個上午眼花繚亂。</p>