<p class="ql-block">時間：2025.5.18</p><p class="ql-block">地點：上海市龍美術(shù)館</p><p class="ql-block">事件：約起，國際博物館日；</p><p class="ql-block">解鎖，多元文化盛宴</p><p class="ql-block">主題：天地大觀——跨越時光的文明印記</p> <p class="ql-block">“5.18”：國際博物館日。滬上博物館美術(shù)館邀市民入館看大展，觀文博，一同品味一場場融匯古今、多元碰撞的文化盛宴。</p> <p class="ql-block">上?！褒埫佬g(shù)館”位于上海徐匯濱江，“天地大觀——跨越時光的文明印記”正在館內(nèi)展出，200多件商周至明清文物、四大板塊共同解碼文明脈絡(luò)。展出文物皆是重量級名品，讓觀者心心念念的明成化斗彩雞缸杯將再次亮相，距離上一次上海市民見到它，已有十年之久。</p> <p class="ql-block">我們一早8點多一點就出門，地鐵換公交，9點半前到達龍美術(shù)館，館前排隊的隊伍已有數(shù)十米長，隊尾直至徐匯江邊。</p> <p class="ql-block">在短短的20分鐘時間里，排隊的人迅速從一排七彎八拐至三四排。既顯示了觀展的熱情高，也體現(xiàn)了免費的吸引力大（平日觀展門票80元/人）。</p> <p class="ql-block">龍美術(shù)館館長王薇介紹："1992年前后我和我先生劉益謙開始收藏，如今有30多年。每一件藏品的收藏，從其藝術(shù)價值到歷史價值都經(jīng)過了精心甄別，尤其對中國傳統(tǒng)藝術(shù)，更是注重其傳承有序、源流清晰，這些藏品也串聯(lián)起了一個個獨特的收藏故事，延續(xù)至今。</p> <p class="ql-block">上午十點，準點開館，人流有序進入，首先進入眼簾的是龍美術(shù)館創(chuàng)始人、展覽總策劃<span style="font-size:18px;">劉益謙撰寫的《</span>序》：《天地大觀——跨越時光的文明印記》。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">一，金石壽</p><p class="ql-block">踏入展廳，看到本次展覽的第一個板塊"金石壽"，包含甲骨刻辭三十四例、青銅器、高古玉器、玉璽等十三件（套）珍稀文物。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">甲骨刻辭三十四例，含牛胛骨18片，龜甲16片。</p><p class="ql-block">甲骨文是中國最早的成熟的文字系統(tǒng)，以龜甲、獸骨為書寫載體，不僅刻錄了商代占卜活動，更將先民對天地神靈的敬畏與社會制度的規(guī)范凝固于甲骨之上。通過對甲骨文的解讀，商代政治、經(jīng)濟、宗教等歷史細節(jié)得以重生。</p> <p class="ql-block">“兮甲盤”為西周晚期宣王時期青銅器，宋代出土，是宋代宮廷收藏唯一可見實物。</p><p class="ql-block">甲骨、青銅器、玉器作為中國古代文化的重要載體，承載了中華文化的延續(xù)與永恒的內(nèi)涵。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">商周青銅器不僅是實用器皿，更是權(quán)力和地位的象征。青銅器上的饕餮紋、幾何紋等抽象紋飾，既是對宇宙秩序的想象，也是禮制等級的具象化表達。周代"列鼎制度"規(guī)定天子九鼎，通過青銅器的數(shù)量與形制固化社會秩序。青銅器銘文則記錄了分封、征伐、賞賜等重大事件。這些文字不僅推動了漢字從象形到表意的演變，更讓歷史敘事突破時間限制，成為后世追溯文明源流的依據(jù)。</p> <p class="ql-block">“黃玉獸形佩”，造型簡練有力，線條流利優(yōu)雅，雕工精妙卓絕。</p><p class="ql-block">漢代將玉石溫潤、堅韌的物理屬性與儒家倫理結(jié)合，提出"君子比德于玉"。</p> <p class="ql-block">玉璧象征天圓地方，玉琮溝通天地，玉石被賦予超越時間的藝術(shù)生命，承載著君子的品格與宇宙秩序的永恒。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">玉璽為皇權(quán)正統(tǒng)的"金石"憑證，象征政權(quán)穩(wěn)固，而明清文人將個人志趣凝于方寸金石之間，形成獨特的"印壽"文化，延續(xù)至今。</p><p class="ql-block">此方謚寶是一方殘損之印，青玉質(zhì)地 盤龍鈕，龍頭完好，龍鈕雕刻細膩，打磨光潔。</p> <p class="ql-block">二、器載道</p><p class="ql-block">瓷器是中國源遠流長的傳統(tǒng)文化瑰寶，承載著千百年來的歷史變遷與創(chuàng)新。展覽第二個區(qū)塊"器載道"展出十二件宋、元、明、清頂級瓷器，呈現(xiàn)中國瓷器文化巔峰時刻的造詣。</p><p class="ql-block">元代“青花水波云龍纏枝蓮花紋大罐”，元青花傳世數(shù)量甚為稀少，如此大罐更是難得一見，此罐無論造型、胎、釉、青花、底足等，均展現(xiàn)當時窯事的至高水平。</p> <p class="ql-block">“明.宣德 青花魚藻紋十棱菱口大碗”，此碗舉世無雙。寓意清廉，含連年有余之吉祥寓意。</p><p class="ql-block">從宋瓷的含蓄內(nèi)斂到清瓷的華麗外顯，這些器物不僅是工藝的演進史，更是中國社會權(quán)力結(jié)構(gòu)、哲學思想與審美變遷的物化載體。</p> <p class="ql-block">宋代政治穩(wěn)定，經(jīng)濟繁榮，儒家文化盛行，對瓷器的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。北宋汝窯以"雨過天青"的釉色聞名，呼應(yīng)宋人"天人合一"的哲學思想，以及尚真、順應(yīng)萬物的宇宙觀。南宋官窯琮式瓶、鬲式爐等器型融入儒家青銅器的禮制思想，灰青、粉青等釉色懷揣士大夫"比德于玉"的人格理想。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">元代，蘇麻離青鈷料經(jīng)伊斯蘭地區(qū)傳入中國，使得釉下彩瓷的裝飾元素更加豐富，元青花成為中國陶瓷從素瓷走向彩瓷的標志。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">明代鄭和七下西洋帶回"蘇麻離青"鈷料，永宣青花瓷迎來了繼元青花后的又一高峰。明代的釉上彩瓷也有了進一步的發(fā)展，五彩、斗彩名品輩出。到了清代，釉上彩技法再次獲得創(chuàng)新，琺瑯彩、粉彩、洋彩等技法使釉上彩瓷的裝飾更加細膩與華麗。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">宋元以來的淺浮雕、高浮雕及刻劃等裝飾技法，進一步發(fā)展為精雕細刻和透雕技法，使得瓷器的裝飾更顯立體生動、多樣繁復(fù)。清代彩瓷的炫技，映射出帝國盛衰與中西文化碰撞的復(fù)雜圖景。</p> <p class="ql-block">清.康熙“萬壽尊”，腹部共書字75周，每周130字；足部一周48字；口面及口沿共202字，總共是一萬個“壽意字”。</p><p class="ql-block">清乾隆皇帝編撰《石渠寶笈》《秘殿珠林》等目錄，顯示其收藏規(guī)模之龐大精良，正所謂"無盡藏"中無盡之寶藏的概念。</p> <p class="ql-block">三、思無邪</p><p class="ql-block">展覽第三個區(qū)塊"思無邪"順著階梯往地下展廳延伸，展出十一世紀至明清時期的八件佛教珍稀文物。</p><p class="ql-block">十一世紀，西藏“銅瑜伽士坐像”，造像蓮花坐姿呈現(xiàn)，雙手結(jié)冥想印，雙目圓睜，凝視前方，彰顯大師之威嚴與智慧。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">蒙古.十七世紀晚期“銅鎏金無量壽佛立像”</p><p class="ql-block">宗教信仰是人類精神文明的重要組成部分，與藝術(shù)、哲學等精神活動密切相關(guān)，也為藝術(shù)提供了深刻的主題和內(nèi)涵。佛像普遍被視為佛教信仰的具象化表達，明清佛像通過塑造佛陀、菩薩、羅漢等形象，傳達佛教的慈悲、智慧與覺悟等核心理念。</p> <p class="ql-block">明代開國皇帝朱元璋在位期間采取"以佛治國"的政策，策促使佛像藝術(shù)得到了官方的支持和發(fā)展，明早期佛造像造型飽滿、線條流暢，呈現(xiàn)漢傳佛教的特點并體現(xiàn)儒家文化的溫和與莊重。</p><p class="ql-block">清代康熙、乾隆皇帝，對藏傳佛教采取了積極的扶植政策，此時的佛像更多地融入了藏傳佛教的元素，造型優(yōu)美，注重細節(jié)刻畫，佛像的服飾、佩飾（如瓔珞、帔帛）以及臺座的設(shè)計，呈現(xiàn)時代的審美趣味與工藝水平，映射了明清帝王宗教信仰與社會文化的互動關(guān)系。</p> <p class="ql-block">明?永樂“御制紅閻摩敵刺繡唐卡”，全圖用金線和五彩絲線繡成，色彩鮮明，做工精巧，體現(xiàn)了明宮廷刺繡的超高水準。</p> <p class="ql-block">四、無盡藏</p><p class="ql-block">"無盡藏"是展覽的最后一個板塊，亦是展品最豐富的區(qū)塊，文房、古琴、家具、緙絲、明清瓷器和玉器等紛紛亮相。</p><p class="ql-block">清.乾隆“御制御用剔彩云龍福慶有余紋寶座”</p> <p class="ql-block">宋徽宗編纂《宣和書譜》《宣和畫譜》，通過編目使藏品成為"文化記憶的載體"；</p> <p class="ql-block">晚唐.“太古遺音琴”</p><p class="ql-block">存世千年，品相完好。</p><p class="ql-block">作為源自佛教哲學的概念，"無盡藏"經(jīng)歷史演變被賦予多重文化內(nèi)涵，尤其在歷代收藏家的實踐中，展現(xiàn)出超越物質(zhì)積累的深刻意義。宋代蘇軾在《前赤壁賦》中以"無盡藏"形容自然之美，將其從宗教語境升華至哲學高度，提出"造物者之無盡藏"的審美觀。</p> <p class="ql-block">歷代收藏家通過系統(tǒng)性收藏、理論建構(gòu)與精神投射，將物質(zhì)積累轉(zhuǎn)化為文化基因的延續(xù)，其意義遠超器物本身，成為中華文明"生生不息"的隱喻。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這一概念說明：真正的"寶藏"不在庫房深處，而在代際傳承中不斷再生的文化生命力。</p> <p class="ql-block">清.乾隆“洋彩黃地粉青透龍夾層吉慶有余玲瓏尊”</p> <p class="ql-block">清.康熙“粉紅地琺瑯彩開光花卉紋碗”。</p> <p class="ql-block">清.乾隆“宮粉地洋彩鶴鹿同春如意瓶”</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">明.成化 “斗彩雞缸杯”</p><p class="ql-block">此杯數(shù)百年來，享負盛名，無論胎質(zhì)、塑形、繪飾、窯燒皆一絲不茍，乃稀世之珍，亙古重寶。</p> <p class="ql-block">策展人劉益謙說：“文物是凝固的歷史，展覽勾勒出華夏文明三千年未曾斷裂的脈絡(luò)，它們不僅是帝王將相的權(quán)柄象征，亦是匠人指尖上的溫度，更是文化碰撞的火花”。</p><p class="ql-block">他還說，“當年輕的一代駐足或沉思時，我希望他們能感受到華夏文明的符號，更希望這種傳統(tǒng)匠人精神在每一個人的血液中流動?！?lt;/p> <p class="ql-block">“收藏是私人的，但文明屬于所有人，三千年時光的厚度，終將化作展覽中一器一物的靈光。</p><p class="ql-block">致敬每一位參與此展的朋友！”</p> <p class="ql-block">參觀結(jié)束，走出美術(shù)館，漫步徐匯濱江休息片刻，準備向下個目標--“賀蘭山下'桃花石'—西夏文物精品展”進發(fā)。</p> <p class="ql-block">中華文明的博大精深與璀璨輝煌，便蘊藏在博物館的珍貴文物之中。讓我們走進博物館，一起去解鎖多元文化盛宴！</p>