<p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">四月的阿姆斯特丹，陽光明媚，藍(lán)天白云下，和朋友走進(jìn)了荷蘭國立博物館。這座融合了哥特式與文藝復(fù)興風(fēng)格的建筑，仿佛一座藝術(shù)的殿堂，等待著我們?nèi)ヌ剿鳌?lt;/span></p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">博物館的歷史可以追溯到1798年，</span>1800年正式對公眾開放。那時它坐落于荷蘭海牙的豪斯登堡，是女王碧雅翠克斯的皇宮。1808年遷至阿姆斯特丹達(dá)姆廣場的皇宮。1885年博物館又遷至現(xiàn)在這個具有新文藝復(fù)興風(fēng)格，外觀為半透明磚紅色的建筑，并成為阿姆斯特丹的一座標(biāo)志性建筑，也是博物館廣場的中心。</p><p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">館內(nèi)藏品豐富，</span>包括90000多件藝術(shù)品和歷史文物，涵蓋了荷蘭“黃金時代”的繪畫、雕塑、裝飾藝術(shù)、荷蘭歷史文物、版畫以及亞洲藝術(shù)品等多個領(lǐng)域。<span style="font-size:18px;">踏入博物館，首先映入眼簾的是那獨特的紅磚結(jié)構(gòu)和哥特式風(fēng)格的入口，上方“American Photography”的海報格外醒目，博物館廣場周圍游客絡(luò)繹不絕，騎自行車的人們穿梭其中，增添了幾分生活氣息。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:justify;"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">步入館內(nèi)，室內(nèi)的拱形天花板和精美的壁畫墻令人嘆為觀止。墻壁上的藝術(shù)作品描繪了歷史場景或人物，光線透過高大的窗戶灑進(jìn)來，整個空間莊重典雅。在這里，我們仿佛穿越了時空，感受到了濃厚的藝術(shù)氛圍。</span></p> <p class="ql-block">在參觀過程中，一幅幅油畫作品深深吸引了我。維米爾描繪日常生活場景的《倒牛奶的女仆》，畫中人物動作自然，細(xì)節(jié)栩栩如生；還有展現(xiàn)人物肖像的作品，無論是穿著華麗服飾的年輕女孩，還是身著傳統(tǒng)服飾的人物形象，都展現(xiàn)了畫家高超的技藝。</p> <p class="ql-block">《讀信的藍(lán)衣女子》 <span style="font-size:18px;">荷蘭畫家維米爾</span>創(chuàng)作于1662 - 1664年。維米爾擅長捕捉日常生活瞬間，以細(xì)膩光影和色彩著稱。畫中女子身著藍(lán)色衣服專注讀信，背景簡潔，光線柔和，營造出靜謐、沉思氛圍，體現(xiàn)其風(fēng)俗畫的典型風(fēng)格，也展現(xiàn)了17世紀(jì)荷蘭市民生活場景 。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《戴紅帽的女孩》 <span style="font-size:18px;">約翰內(nèi)斯·維米爾</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"><span class="ql-cursor">?</span></span>維米爾是荷蘭黃金時代杰出畫家，以描繪荷蘭市民日常生活場景聞名。此畫創(chuàng)作于約1665 - 1666年，畫作雖未明確人物身份，但通過細(xì)膩光影和色彩，將女孩頭戴紅帽、身著藍(lán)衣的形象生動呈現(xiàn)，展現(xiàn)了維米爾獨特的光影處理技巧和對細(xì)節(jié)的精妙把控，是其代表作品之一。</p> <p class="ql-block">《小街》 約翰內(nèi)斯·維米爾（Johannes Vermeer ），荷蘭黃金時代繪畫大師，以細(xì)膩的光影處理、精致的寫實風(fēng)格和對日常生活場景的生動描繪聞名。</p><p class="ql-block">約1658 - 1660年 。</p><p class="ql-block">布面油畫 </p><p class="ql-block">維米爾擅長的光影處理在此畫中體現(xiàn)，陽光灑在墻面、地面，增強(qiáng)了畫面立體感與真實感。</p><p class="ql-block">《小街》是維米爾的代表作品之一，它不僅體現(xiàn)了維米爾高超的繪畫技藝，也為后人了解17世紀(jì)荷蘭城市生活和建筑風(fēng)貌提供了珍貴的視覺資料 ，是荷蘭國立博物館的重要藏品，吸引著眾多藝術(shù)愛好者和歷史研究者前來觀賞。</p> <p class="ql-block">《夜巡》倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn ，1606年7月15日 - 1669年10月4日 ）是歐洲17世紀(jì)最偉大的畫家之一 ，也是荷蘭歷史上杰出的畫家，在西洋藝術(shù)史上占據(jù)重要地位。</p><p class="ql-block">《夜巡》是世界三大名畫之一，荷蘭國立博物館的鎮(zhèn)館之寶。倫勃朗于1642年創(chuàng)作的群像畫，是其最具代表性也最具爭議的作品。此畫未按傳統(tǒng)將人物呆板排列，而是描繪射擊手們準(zhǔn)備執(zhí)行緊急任務(wù)的場景，通過獨特構(gòu)圖、強(qiáng)烈光影對比和生動人物刻畫，展現(xiàn)出宏大敘事感和藝術(shù)感染力 。《夜巡》打破集體肖像畫傳統(tǒng)形式，實現(xiàn)此類畫作時代轉(zhuǎn)折，具有重大歷史意義，奠定了倫勃朗在藝術(shù)史上的地位 。它對后世繪畫在構(gòu)圖、光影運用、人物表現(xiàn)等方面產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，成為西方藝術(shù)史上的經(jīng)典之作，吸引無數(shù)藝術(shù)愛好者和研究者觀賞、研究。</p> <p class="ql-block">《布料商公會的理事們》 ，也叫《取樣官員》 倫勃朗</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1662年 ，是倫勃朗晚年重要作品。當(dāng)時倫勃朗生活落魄，這幅群像畫受布料商公會委托而作。他以精湛技藝描繪公會理事們，人物姿態(tài)神情各異卻和諧統(tǒng)一，通過細(xì)膩光影和生動筆觸展現(xiàn)人物身份與性格。此畫一定程度上恢復(fù)了他在畫壇的地位，也是他藝術(shù)生涯中團(tuán)體肖像畫的經(jīng)典之作 。</p> <p class="ql-block">《猶太新娘》（荷蘭文：Het Joodse bruidje ）是荷蘭畫家倫勃朗約1665 - 1669年間創(chuàng)作的布面油畫。</p><p class="ql-block">倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因（1606 - 1669 ），歐洲17世紀(jì)最偉大的畫家之一 ，也是荷蘭歷史上最杰出的畫家。畫中呈現(xiàn)一對姿態(tài)親昵的人物，男子含情脈脈看向女子，一手摟著她肩膀，另一手輕撫女子胸前金鏈子；女子左手輕搭在男子手上，右手自然放在小腹，似懷著孩子 。二人表情幸福，傳達(dá)出深沉愛意。</p><p class="ql-block">倫勃朗傳記作者克里斯托弗·懷特稱其為“繪畫歷史上精神與肉體之愛最感人的表現(xiàn)之一” 。梵高對這幅畫極為推崇，曾表示愿用十年生命換取在畫前坐兩個星期 。它被視為倫勃朗晚年杰出作品，展現(xiàn)了其高超藝術(shù)水準(zhǔn)，對后世繪畫在情感表達(dá)、光影色彩運用等方面產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《沉思中的哲學(xué)家》 倫勃郎</p><p class="ql-block">倫勃朗是荷蘭黃金時代杰出畫家，以精湛光影處理（即倫勃朗光）和細(xì)膩人物刻畫聞名。此畫中，他運用明暗對比突出人物沉思狀態(tài)，營造出深沉靜謐氛圍，展現(xiàn)了其高超的藝術(shù)水準(zhǔn)與對人物內(nèi)心世界的深刻洞察 。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">自畫像</p><p class="ql-block">倫勃朗?范?里恩（1606-1669）</p><p class="ql-block">1628</p><p class="ql-block">大量自畫像：一生留下約100多幅自畫像，涵蓋各個時期，如同其藝術(shù)與人生的記錄，從不同角度展現(xiàn)他的外貌、神態(tài)、心境和藝術(shù)風(fēng)格演變 。即使作為一個沒有經(jīng)驗的年輕藝術(shù)家，倫勃朗也不回避實驗。</p><p class="ql-block">在這里，光線瞥了一眼他的右臉頰，而他臉的其余部分在陰影中尖叫。需要一個whlle才能意識到藝術(shù)家正專心致志地凝視著我們。倫勃朗用刷子的屁股末端在仍然潮濕的油漆上劃傷，以突出他凌亂的頭發(fā)的卷發(fā)。</p> <p class="ql-block">《扮成花旗手的自畫像》 倫勃朗</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1650年 ，此時正值倫勃朗創(chuàng)作成熟期。畫中他裝扮成旗手，身著華麗服飾，頭戴插有羽毛的帽子，姿態(tài)自信。倫勃朗運用其標(biāo)志性的光影處理手法，突出面部與手部細(xì)節(jié)，營造出立體感和真實感，展現(xiàn)了當(dāng)時的服飾風(fēng)格與自身氣質(zhì)，也體現(xiàn)他對不同身份角色的探索和藝術(shù)表現(xiàn)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《畫架上的自畫像》 <span style="font-size:18px;">倫勃朗 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"><span class="ql-cursor">?</span></span>畫中他頭戴頭巾，手持書本，通過細(xì)膩筆觸和獨特光影處理，展現(xiàn)自身形象與氣質(zhì)，體現(xiàn)其成熟精湛的繪畫技藝 。</p> <p class="ql-block">《麥田》文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日 - 1890年7月29日 ）</p><p class="ql-block">荷蘭后印象派畫家，與保羅·高更、保羅·塞尚并稱為后印象派三大巨匠，是表現(xiàn)主義的先驅(qū)，對20世紀(jì)藝術(shù)，尤其是野獸派與德國表現(xiàn)主義影響深遠(yuǎn)。</p> <p class="ql-block">自畫像</p><p class="ql-block">文森特?梵高</p><p class="ql-block">（1853-1890）1887年</p><p class="ql-block">Vincent在1886年從他的兄弟Theo那里聽說了新的、豐富多彩的法國繪畫風(fēng)格后，搬到了巴黎。不浪費時間，他在幾張自畫像中嘗試了一下。他這樣做主要是為了避免為模特付費。他用醒目的色彩有節(jié)奏的筆觸，在這里將himseif 描繪成一個穿著時尚的巴黎人。</p> <p class="ql-block">《自畫像》文森特·梵高</p><p class="ql-block">畫中他手持畫筆，體現(xiàn)其藝術(shù)家身份。梵高的自畫像常反映他不同時期的心境與創(chuàng)作探索，此作通過粗獷筆觸和深沉色調(diào)，展現(xiàn)其獨特藝術(shù)風(fēng)格，也讓觀者感受到他對藝術(shù)的執(zhí)著與內(nèi)心世界 。</p> <p class="ql-block">《西蒙和佩羅》（又名《羅馬人管舉》）佛蘭德斯畫家彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens，1577 - 1640 ）</p><p class="ql-block">魯本斯的這幅作品以精湛的技藝，生動展現(xiàn)了故事中的感人瞬間，成為巴洛克美術(shù)的經(jīng)典之作 。</p><p class="ql-block">西蒙和佩羅源自一個古老的羅馬故事。西蒙因偷取食物（說法有偷面包 、或因無力勞作被當(dāng)作對社會無貢獻(xiàn)者等），按古羅馬刑法被判處“禁食刑”，即被關(guān)押在監(jiān)獄里，不給予食物，使其慢慢餓死。</p><p class="ql-block">佩羅是西蒙的女兒，在得知父親的悲慘處境后，她請求去監(jiān)獄探望父親，且得到了允許，但進(jìn)入監(jiān)獄時會被嚴(yán)格搜身，禁止攜帶任何食物?？吹礁赣H日益消瘦、瀕臨死亡，處于哺乳期的佩羅為救父親，不顧倫理禁忌，每次探監(jiān)時都背著看守用自己的乳汁喂養(yǎng)父親。幾個月過去，西蒙竟未被餓死，獄方察覺異樣后暗中監(jiān)視，發(fā)現(xiàn)了佩羅的行為。</p><p class="ql-block">法官和當(dāng)局者被佩羅對父親的愛與勇氣所打動，最終赦免了西蒙，他得以釋放 。這個故事體現(xiàn)了濃烈的父女親情，也展現(xiàn)了佩羅的勇敢與智慧。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《屠殺無辜兒童》彼得·保羅·魯本斯</p><p class="ql-block">取材于圣經(jīng)故事，描繪希律王聽聞耶穌誕生后，下令屠殺伯利恒城兩歲以下男嬰的殘忍場景。魯本斯是佛蘭德斯巴洛克畫家，此畫以強(qiáng)烈的動感、豐富的色彩和生動的人體造型展現(xiàn)悲劇場面，凸顯巴洛克藝術(shù)風(fēng)格，體現(xiàn)了畫家對人性和暴力的深刻思考 。</p> <p class="ql-block">《威廉一世》畫像 約瑟夫·帕林克（Joseph Paelinck ）創(chuàng)作于1819年 。</p><p class="ql-block">畫中威廉一世（1772 - 1843 ），即威廉·弗雷德里克，后拿破侖時代結(jié)束倫敦流亡生涯回國。1812年拿破侖遭受系列重大失敗，1813年他以奧蘭治 - 拿騷親王身份返回荷蘭任君主 。1815年拿破侖兵敗滑鐵盧后，他宣布自己為荷蘭聯(lián)合王國（今荷蘭和比利時 ）國王及盧森堡公爵并舉行就職典禮。</p><p class="ql-block">畫中威廉一世身著彰顯地位的華麗服飾 ，其制服上有皇家元素裝飾。背景可能暗示其權(quán)力與統(tǒng)治相關(guān)場景 。威廉一世在經(jīng)濟(jì)方面成果顯著，被稱為“商人國王”（別稱“銅幣王” ） ，但他推行喀爾文派新教、荷蘭語的國策，在天主教盛行且法語占優(yōu)的南方尼德蘭（比利時 ）地區(qū)引發(fā)強(qiáng)烈反對，1830年比利時革命爆發(fā)，1839年他被迫放棄對比利時的聲索 。在2004年荷蘭公共廣播電視kro觀眾投票評選的“最偉大的荷蘭人”中，他作為唯一上榜荷蘭男性君主，位列116位。</p> <p class="ql-block">普羅米修斯被火神鎖鏈</p><p class="ql-block">Baburen (c.1595-1624)</p><p class="ql-block">1623</p><p class="ql-block">普羅米修斯從眾神那里偷走了火，并把它給了人類。作為懲罰，Vulcan把他鎖在一塊石頭上，一只老鷹啄了他的肝臟，給他帶來了劇烈的痛苦。在這里，我們看到普羅米修斯被鎖鏈，他的臉因恐懼而扭曲，而水星嘲笑。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">薩特和若蟲</p><p class="ql-block">Gerard van</p><p class="ql-block">Honthorst</p><p class="ql-block">1623年一個微笑的仙女俏皮地拉著一個薩特的山羊胡子向她走來，顯然控制著他。引了人們對她裸露的軀幹的注意；她明亮的白皮膚與薩特的肌肉身材和紅頭形成了鮮明的過比。</p> <p class="ql-block">陷阱</p><p class="ql-block">Cornelis</p><p class="ql-block">Cornelisz van Haarlem</p><p class="ql-block">（1562-1638）</p><p class="ql-block">1592</p><p class="ql-block">在左邊的背景中，我們看到上帝（一朵有人臉和手的云）在警告亞當(dāng)和夏娃。他們可以吃所有樹上的果子，除了知道善惡樹的果子。亞當(dāng)和夏娃被蛇（用人類的軀幹）誘惑，還是吃了禁果，因此他們被趕出了天堂。</p> <p class="ql-block">《基督在文士中間》奧拉齊奧·博爾賈尼（1574 - 1616）</p><p class="ql-block">布面油畫，約1609年</p><p class="ql-block">在羅馬，博爾賈尼結(jié)識了卡拉瓦喬的新風(fēng)格，從圍繞著光彩照人的年輕基督的長老群體中可看出這種影響。據(jù)《圣經(jīng)》記載，基督的學(xué)識令他們驚嘆。這類畫作對17世紀(jì)訪問羅馬的荷蘭畫家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。</p> <p class="ql-block">國王的崇拜</p><p class="ql-block">Hendrick ter Brugghen</p><p class="ql-block">（1588-1629） </p><p class="ql-block">1619年</p><p class="ql-block">嬰兒基督坐在他母親圣母瑪利亞的腿上，而三位國王向他贈送禮物。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《雪中的荷蘭房屋》<span style="font-size:18px;">克勞德·莫奈</span></p><p class="ql-block">莫奈是法國印象派畫家，印象派創(chuàng)始人之一。此畫展現(xiàn)了典型的印象派風(fēng)格，通過快速筆觸和色彩變化捕捉雪景中荷蘭街景瞬間印象，強(qiáng)調(diào)光影在雪天環(huán)境下的微妙效果，體現(xiàn)印象派注重戶外寫生、對光線與色彩敏銳感知的特點。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這幅畫是克勞德·莫奈（Claude Monet）的作品 。莫奈是印象派代表畫家，以細(xì)膩光影表現(xiàn)和戶外寫生著稱。他的畫作常捕捉瞬間自然景色，筆觸松散靈動，色彩豐富明亮。這幅畫中對天空、草地光影的處理，有印象派注重光影變化、瞬間印象的特點。</p> <p class="ql-block">《睡著的酒鬼》 <span style="font-size:18px;">荷蘭畫家弗蘭斯·哈爾斯</span></p><p class="ql-block">哈爾斯是荷蘭現(xiàn)實主義畫派奠基人之一，活躍于17世紀(jì)荷蘭黃金時代。他擅于捕捉人物瞬間神態(tài)，以生動筆觸和鮮明色彩著稱。這幅作品通過對人物姿態(tài)、表情的刻畫，展現(xiàn)出生活場景，體現(xiàn)了哈爾斯在風(fēng)俗畫領(lǐng)域的藝術(shù)特色，對后世繪畫發(fā)展有一定影響。</p> <p class="ql-block">一個女孩的肖像，被稱為“小公主”</p><p class="ql-block">Paulus Moreelse</p><p class="ql-block">（1571-1638）1620</p><p class="ql-block">這個年輕女孩被描繪成她最美麗的一面，穿著最好的衣服，裝飾著珠寶，因此她被稱為小王子。在17世紀(jì)，孩子們被描繪成小大人。她的衣服不僅是女性時尚的復(fù)制品，而且她的富有格的姿態(tài)也給人一種非常成熟的印象。</p> <p class="ql-block">《航海計劃》 <span style="font-size:18px;">荷蘭畫家約瑟夫·伊斯雷爾斯</span>伊斯，雷爾斯是海牙畫派的重要畫家，海牙畫派以描繪荷蘭鄉(xiāng)村和漁民生活場景聞名。</p><p class="ql-block">在《航海計劃》中，通過細(xì)膩的筆觸和柔和的色調(diào)，展現(xiàn)了兩個人物在室內(nèi)進(jìn)行航海相關(guān)計劃的場景。桌上的地球儀、墻上的船模，暗示著航海冒險與探索的主題 ，體現(xiàn)了荷蘭作為航海強(qiáng)國的歷史背景以及人們對海洋探索的熱情，也反映出19世紀(jì)海牙畫派注重表現(xiàn)日常生活場景和民族特色的藝術(shù)風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">《冬天的寓言》 凱撒·博埃蒂烏斯·范·埃弗丁恩（Cesar Boetius van Everdingen）荷蘭黃金時代的肖像和歷史畫家，生于1617年，卒于1678年 。此畫創(chuàng)作于1644 - 1648年間 。</p><p class="ql-block">畫中一位年輕女子在一盤發(fā)光的煤上暖手，她代表了冬天 。在西方傳統(tǒng)寓言畫中，常以人物、場景來象征季節(jié)等概念。女子暖手的動作和場景，直觀傳達(dá)出冬天寒冷的特征，通過人物的肢體語言和環(huán)境元素構(gòu)建起季節(jié)的意象 。畫家利用光影、色彩等手段，營造出冬天清冷、蕭瑟的氛圍，可能還通過女子的神情、服飾等細(xì)節(jié)，進(jìn)一步強(qiáng)化這種季節(jié)寓意 。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">有花的靜物</p><p class="ql-block">Balthasar van der Ast</p><p class="ql-block">（c.1593-1657）</p><p class="ql-block">1625-1630</p><p class="ql-block">郁金香、玫瑰、鳶尾花、杜鳶尾花和紫荊花的華麗花束被放在一個羅紋玻璃花瓶里。</p> <p class="ql-block">《靜物畫》<span style="font-size:18px;">保羅·塞尚</span></p><p class="ql-block">塞尚是后印象派畫家，對靜物畫在構(gòu)圖、色彩和造型的探索上有重要貢獻(xiàn)，他的靜物畫常通過對物體的布局和色彩搭配展現(xiàn)獨特藝術(shù)視角。</p> <p class="ql-block">《玩牌者》<span style="font-size:18px;">保羅·塞尚的系列習(xí)作</span></p><p class="ql-block">塞尚是后印象派畫家，對現(xiàn)代繪畫發(fā)展影響深遠(yuǎn)。此畫體現(xiàn)了塞尚對人物姿態(tài)、色彩及光影關(guān)系的探索。他用簡潔色彩和概括筆觸塑造人物，展現(xiàn)出獨特藝術(shù)風(fēng)格，為其成熟作品創(chuàng)作積累經(jīng)驗 。</p> <p class="ql-block">《通往凡爾賽的路》 <span style="font-size:18px;">讓·弗朗索瓦·米勒</span></p><p class="ql-block">米勒是19世紀(jì)法國巴比松畫派畫家，擅長描繪農(nóng)民和鄉(xiāng)村生活。此畫展現(xiàn)了日常出行場景，人物刻畫細(xì)膩，背景開闊，體現(xiàn)了他對現(xiàn)實生活場景的捕捉能力，也反映了當(dāng)時社會不同階層人們的生活狀態(tài) 。</p> <p class="ql-block">讓·弗朗索瓦·米勒（Jean-Fran?ois Millet）的《休息的葡萄園工人》 </p><p class="ql-block">米勒是19世紀(jì)法國巴比松畫派的代表畫家，以描繪農(nóng)民生活著稱。他的作品多展現(xiàn)農(nóng)民勞作與生活場景，畫風(fēng)質(zhì)樸、寫實，飽含對勞動人民的同情與敬意。此畫中，他通過細(xì)膩筆觸刻畫葡萄園工人休息狀態(tài)，呈現(xiàn)出勞動者的疲憊與艱辛 。</p> <p class="ql-block">《秋天》 <span style="font-size:18px;">讓·弗朗索瓦·米勒</span></p><p class="ql-block">米勒是19世紀(jì)法國巴比松畫派代表畫家，以描繪農(nóng)民和鄉(xiāng)村生活聞名。此畫中，他以細(xì)膩寫實筆觸，展現(xiàn)秋日田野里羊群圍繞干草堆的場景，傳達(dá)出鄉(xiāng)村生活質(zhì)樸與寧靜，體現(xiàn)其對自然和勞動人民的深厚情感 。</p> <p class="ql-block">《晚禱》<span style="font-size:18px;">讓·弗朗索瓦·米勒</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"><span class="ql-cursor">?</span></span>米勒是巴比松畫派的代表人物，以描繪農(nóng)民生活題材著稱。此畫展現(xiàn)了農(nóng)民家庭樸素的用餐場景，昏暗的燈光、簡陋的環(huán)境，體現(xiàn)出農(nóng)民生活的質(zhì)樸與艱辛。畫作通過細(xì)膩寫實的筆觸，傳達(dá)出對農(nóng)民生活的深切關(guān)注和同情，也蘊含著一種靜謐、莊重的氛圍 。</p> <p class="ql-block">《意大利女子與“帕克”》 <span style="font-size:18px;">特蕾莎·康斯坦蒂（荷蘭女性畫家，被譽為“荷蘭繪畫女王” ） 。</span></p><p class="ql-block">1879 - 1885年 。</p><p class="ql-block">畫中展現(xiàn)了身著意大利服裝的年輕女子與愛犬帕克互動的場景，女子一個背部和側(cè)臉的姿態(tài)，定格了優(yōu)美又充滿溫情的瞬間。女子穿著紅白黑三色相間的典型意大利服裝，棉麻質(zhì)地的衣服被刻畫得富有觸摸感，尤其襯托出女子的腰身和姿態(tài)。</p> <p class="ql-block">《阿姆斯特丹市民衛(wèi)隊?wèi)c祝明斯特和平的宴會》 ，也叫《國民衛(wèi)隊宴會》 <span style="font-size:18px;">巴塞洛繆斯·范·德·赫斯特創(chuàng)作的</span>創(chuàng)作于1648年。</p><p class="ql-block">歐洲三十年戰(zhàn)爭接近尾聲，荷蘭與西班牙等國在明斯特簽訂和約，結(jié)束長期戰(zhàn)爭狀態(tài)，此畫為慶祝和約達(dá)成而作 。畫家巴塞洛繆斯·范·德·赫斯特是荷蘭黃金時代著名肖像畫家 。</p><p class="ql-block">畫面描繪阿姆斯特丹公民警衛(wèi)隊在里斯大廳慶祝的宴會場景 。25位軍人身著華麗制服，圍坐長桌享受盛宴，有美食、美酒，還有樂隊演奏 。構(gòu)圖上，畫作尺寸宏大，畫家巧妙安排人物位置和動作，突出上尉這一中心人物，他手持祝酒杯，與副官握手，面帶微笑注視觀眾，成為視覺焦點 ，整體傳達(dá)出歡樂的慶祝氣氛。</p> <p class="ql-block">黃色騎士</p><p class="ql-block">喬治?亨德里 ，克?布萊特納</p><p class="ql-block">（1857-1923）</p><p class="ql-block">1885-1886</p><p class="ql-block">精英黃騎士（一個騎兵團(tuán)）以極快的速度在沙丘上馳騁。Breitner 充分利用了他們的黑紅相間的busbies 和制服上的金色辮子。這些顏色口音的重復(fù)加強(qiáng)了運動的活力。</p> <p class="ql-block">森林場景</p><p class="ql-block">Barend Cornelis Koekkoek</p><p class="ql-block">（1803-1862）</p> <p class="ql-block">《搖籃》 <span style="font-size:18px;">美國畫家瑪麗·卡薩特</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"><span class="ql-cursor">?</span></span>卡薩特是印象派畫家，她常以母親與孩子間親密情感為主題創(chuàng)作?！稉u籃》作于1872年，畫面中母親溫柔懷抱嬰兒，色調(diào)柔和，筆觸細(xì)膩，通過簡潔構(gòu)圖和色彩運用，成功傳達(dá)出靜謐、溫馨的母愛氛圍，是其經(jīng)典代表作之一 。</p> <p class="ql-block">《趕牛的女人》卡米耶·畢沙羅</p><p class="ql-block">畢沙羅是丹麥裔法國印象派畫家，此畫運用點彩技法，通過小色點的組合構(gòu)建畫面，營造出光影和色彩的閃爍效果。畫中展現(xiàn)鄉(xiāng)村場景，人物與牛的姿態(tài)自然，背景的光線柔和，體現(xiàn)了印象派注重瞬間光影變化、戶外寫生及對自然生活場景捕捉的特點 。</p> <p class="ql-block">這幅畫是喬治·修拉的《庫爾布瓦的塞納河公園》 。修拉是新印象派（點彩派）的代表畫家，以色彩理論和點彩技法聞名。畫中運用細(xì)小色點并置、混合，構(gòu)建出豐富色彩層次與光影效果，展現(xiàn)公園悠閑場景，體現(xiàn)了新印象派注重科學(xué)色彩原理、追求理性秩序的藝術(shù)特點 。</p> <p class="ql-block">《阿姆斯特丹射手連隊軍官們的宴會》巴塞洛繆斯·范·德·赫斯特創(chuàng)作于1627年 </p><p class="ql-block">17世紀(jì)荷蘭射擊手連隊不僅是軍事組織，也是社交團(tuán)體，常舉辦宴會等活動。此畫描繪的就是連隊軍官們在宴會上的場景，反映當(dāng)時荷蘭市民階層的生活狀態(tài)與社交文化 。</p><p class="ql-block">畫中軍官們穿著華麗服飾，衣領(lǐng)有精致蕾絲裝飾，展現(xiàn)出當(dāng)時的時尚與身份地位。他們姿態(tài)各異，有的舉杯交談，有的神情專注，營造出熱鬧的宴會氛圍。畫家通過細(xì)膩筆觸和豐富色彩，刻畫人物面部表情和服飾細(xì)節(jié)，體現(xiàn)荷蘭黃金時代肖像畫的寫實風(fēng)格 。</p> <p class="ql-block">《滑冰者》 <span style="font-size:18px;">亨利·德·圖盧茲 - 羅特列克</span></p><p class="ql-block">畫作以簡潔線條和鮮明色塊，呈現(xiàn)出滑冰場景中人物的不同姿態(tài)，背景樹木和其他滑冰者也烘托出熱鬧氛圍，展現(xiàn)了圖盧茲 - 羅特列克獨特的藝術(shù)風(fēng)格和對生活場景的捕捉能力。</p> <p class="ql-block">這幅畫是德國畫家BLACK創(chuàng)作于1950年代的木板油畫，描繪了法蘭克福城市中心的建筑風(fēng)景。畫面展現(xiàn)哥特式建筑、鵝卵石街道和老城區(qū)熱鬧場景，富有年代感，搭配經(jīng)典法式洛可可實木畫框 。</p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">博物館中不僅有豐富的繪畫作品，還有各種精美的展品。例如靜物畫中的花卉組合，色彩豐富且層次分明；還有展示的傳統(tǒng)家具，如精美的木制床架，雕刻復(fù)雜，鑲嵌工藝精湛。此外，古董樂器、陶瓷藝術(shù)品等也讓人目不暇接，每一件展品都承載著深厚的文化底蘊。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">阿爾德拉國王的王冠</p><p class="ql-block">英國，C.1664黃銅、玻璃、天鵝絨</p><p class="ql-block">這個王冠旨在作為外交禮物送給阿爾德拉</p><p class="ql-block">國王（西非的一個王國），以促進(jìn)被奴役的非洲人的貿(mào)易。隨著荷蘭西印度公司（WIC）的到來，西非人口販運和奴隸制的性質(zhì)和程度發(fā)生了變化。除了人們現(xiàn)在被運往其他大陸的事實外，殖民制度還使被奴役者的地位可以繼承，并與膚色有關(guān)。</p> <p class="ql-block">荷蘭國立博物館收藏有具有重要歷史和藝術(shù)價值的鋼琴，比如érard鋼琴 。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">當(dāng)然，不能錯過的是那些大型的歷史畫作。它們記錄了戰(zhàn)爭、慶典等重要時刻，人物姿態(tài)各異，背景宏大，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力。而一些小型雕塑作品則展示了人們?nèi)粘Ｉ畹钠?，生動有趣?lt;/span></p> <p class="ql-block">《滑鐵盧戰(zhàn)役》</p><p class="ql-block">揚?威廉?皮內(nèi)曼（1779-1853）</p><p class="ql-block">Bil on cames,</p><p class="ql-block">1824年</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">描繪了英軍首領(lǐng)威靈頓公爵得知普魯士援兵趕到戰(zhàn)場后，立即對聯(lián)軍下達(dá)開戰(zhàn)指令的場景。畫面正中央是威靈頓公爵和他的坐騎“哥本哈根” ，公爵神情泰然、動作從容，身上一塵不染，顯示出勝券在握的姿態(tài) 。畫中還有眾多士兵，有的高舉象征法蘭西第一帝國的三色旗，預(yù)示著戰(zhàn)役結(jié)果是拿破侖和法軍大敗，勝利屬于聯(lián)軍 ；地上有戰(zhàn)死士兵的尸體，體現(xiàn)戰(zhàn)況激烈 。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">〈運送殖民地士兵》（Transport of Colonial Soldiers ）<span style="font-size:18px;">艾薩克·拉扎勒斯·伊斯雷爾斯（1865年2月3日 - 1934年10月7日 ），荷蘭印象派畫家。</span></p><p class="ql-block">描繪了19世紀(jì)下半葉，超7萬名荷蘭皇家東印度群島陸軍（KNIL）士兵離開荷蘭前往荷屬東印度群島的場景。畫中KNIL士兵隊伍走過鹿特丹的國王橋（Koningsbrug），準(zhǔn)備登船開啟旅程 。一位女子牽著孩子的手，與丈夫告別，為畫面增添了戲劇性。不過艾薩克·以色列更傾向于客觀呈現(xiàn)場景，而非引發(fā)情感共鳴 。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《受威脅的天鵝》 <span style="font-size:18px;">揚·阿瑟林</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">1650年</span></p><p class="ql-block">畫中天鵝正兇猛地保衛(wèi)自己的巢穴，對抗一只狗。在后續(xù)幾個世紀(jì)，該場景被解讀為政治寓言，白天鵝被視為荷蘭政治家約翰·德維特（1672年遭暗殺 ）的象征，寓意其保護(hù)國家免受敵人侵害。 揚·阿瑟林是荷蘭巴洛克時期畫家，其作品常展現(xiàn)生動的自然場景和動物形象。</p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">最后，在博物館廣場上，我們駐足欣賞這座宏偉的建筑，心中充滿了對藝術(shù)的敬仰之情。這次荷蘭國立博物館之行，不僅讓我們領(lǐng)略到了荷蘭黃金時代的輝煌，更深刻體會到了藝術(shù)的魅力所在。</span></p>