<h3>潘天壽 1924年作 水云山中74×43cm</h3> <p class="ql-block"> 潘天壽（1898-1971），浙江寧海縣人，現(xiàn)代著名畫家，美術(shù)教育家。早年名天授、字大頤、阿壽、雷婆頭峰壽者等。平生積極從事藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育工作，為繼承和發(fā)展我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)，為培養(yǎng)美術(shù)人材等方面作出了可貴的貢獻(xiàn)。解放后，是全國人民代表大會代表。曾任中國文聯(lián)委員，中國美術(shù)家協(xié)會副主席，浙江省文聯(lián)副主席，中國美協(xié)浙江分會主席，浙江美術(shù)學(xué)院院長、教授等職。</p> <p class="ql-block"> 潘天壽是杰出的中國藝術(shù)大師和現(xiàn)代中國畫教學(xué)的重要奠基人。他的作品真誠樸實(shí)、充溢著內(nèi)在精神美，體現(xiàn)了中華民族深沉的精神力量。潘天壽的畫、書、印、詩俱佳，尤以國畫盛名于世。他的國畫上承南宋馬遠(yuǎn)、夏圭的雄健峻拔、明代戴進(jìn)的豪勁奔放、以及石濤的蒼渾、朱耷的奇倔冷逸。而于近代畫家中，他唯取吳昌碩。經(jīng)過長期探索，創(chuàng)立了自己沉雄奇崛、蒼古高華的藝術(shù)風(fēng)格。不僅筆墨蒼古、凝煉老辣，而且大氣磅礴，雄渾奇崛，具有懾人心魄的力量感和現(xiàn)代的結(jié)構(gòu)美。潘天壽以民族的意識、時代的精神博采眾長，取精用宏，獨(dú)辟蹊徑，自成一家，從形式到內(nèi)容上對傳統(tǒng)中國畫的繼承與革新上都獲得了極大的成功。</p> <p class="ql-block"> 2018年11月20日晚，中國嘉德2018年秋拍暨25周年慶典拍賣，潘天壽指墨之王《無限風(fēng)光》從2億元起拍，引來全場熱烈的掌聲。隨后場內(nèi)買家與委托席展開輪番競價，最終以2.875億元成交，創(chuàng)下潘天壽個人作品拍賣新紀(jì)錄。</p> <p class="ql-block"> 潘天壽一生的創(chuàng)作中，有若干題材的變體畫，《東海歸帆》就是其"江帆坡石"系列中極為精彩的晚年之作。此一題材最早出現(xiàn)于20世紀(jì)30年代，其后各個時期都有創(chuàng)作，如1945年的《春江帆影》，1958年的《小篷船》、1959年的《江山如此多嬌》等等。該題材最大的特點(diǎn)是構(gòu)圖上采用一水兩岸式的構(gòu)圖，亦即近景處多作坡石、岸、灘，遠(yuǎn)景簡筆處理，一道白水隔開兩岸，點(diǎn)點(diǎn)帆船點(diǎn)綴其間?！稏|海歸帆》作于1964年，與此系列他作相比，潘天壽在保持作品基本風(fēng)格不變的基礎(chǔ)上，又有一些頗具創(chuàng)意的匠心經(jīng)營。本幅依然采用系列慣用的構(gòu)圖方式，但細(xì)觀我們可以發(fā)現(xiàn)作為一水所隔開的"兩岸"，在畫面中所占比重產(chǎn)生了變化，近景處的坡岸礁石占據(jù)了畫面逾半尺幅，這種作法與其花鳥畫中慣用的巨石構(gòu)圖如出一轍，通過打破畫面的平衡而營造出奇倔而不失厚重的氣氛。在筆墨用色上，此幅用筆勾線，方折、渾圓兼?zhèn)洌径桓蓾晃栋院范皇饬枞?。礁石選取多勾少皴這種單純的造型方式，這與潘天壽對于線條的獨(dú)特偏愛與重視有關(guān)。其結(jié)體平正寬厚，位置排布似散亂實(shí)經(jīng)意，觀之韻律感十足。同時又用"化實(shí)為虛"的辦法，將礁石僅施淡赭色，顯得實(shí)而不悶。整個以礁石為主導(dǎo)的畫面力量感十足，給人以霸悍之氣，而一片留白海水、墨染遠(yuǎn)岸并點(diǎn)點(diǎn)歸帆又令人有豁然開朗的觀感，顯示出潘天壽對于畫面結(jié)構(gòu)和節(jié)奏氛圍的高超掌控力。</p> <p class="ql-block"> 要說近代中國畫家中，誰的畫最霸氣，非潘天壽莫屬。潘天壽名聲在外，大家氣象，皆來自于一個"霸"字。與傳統(tǒng)花鳥畫的路數(shù)不同，潘天壽的畫有一種霸氣側(cè)露感覺，吳昌碩一句"生鐵窺太古，劍氣毫毛吐"，給了他以最高的贊美。同樣是以碑學(xué)金石筆法入畫的潘天壽，與吳昌碩的玩法完全不同，他不完全就是追求筆墨上的霸悍和強(qiáng)其骨的風(fēng)格，還在畫面構(gòu)圖上形成了自我的個性，使他與其他的花鳥畫家拉開了距離。</p> <p class="ql-block"> 中國畫的美學(xué)范式有很多；工巧、天真、豐肥、方正、老成、自然、沖和、獷野、勁健、抽樸、怪奇、姿媚、險峭、高古、寬博、雄渾等等，一個畫家終其一生，只要占領(lǐng)一個范式就可能成為一代大家而不朽。潘天壽占領(lǐng)了雄強(qiáng)，霸悍狂肆的美學(xué)范式，從而成為近代花鳥畫壇上一個高峰人物。因此，對于一個畫家來說，只要形成一種風(fēng)格就可以成家是不成問題的。當(dāng)然，成就一種美學(xué)風(fēng)格，是靠畫家的筆墨功夫與創(chuàng)作表現(xiàn)來實(shí)現(xiàn)的。沒有這兩點(diǎn)，畫來畫去，還是別人的哪一套，無法達(dá)到較高的藝術(shù)成就。</p> <p class="ql-block"> 潘天壽取得的成就，主要來自于這幾點(diǎn)：一是他是有理論思想主張的畫家，不是盲目的畫。他寫過《中國繪畫史》這樣學(xué)術(shù)著作，也有較為鮮明的藝術(shù)主張。如他說"中國人從事國畫，如一意摹擬古人，無絲毫推陳出新，足以光宗耀祖是一笨子孫；"可見其創(chuàng)新意識是很強(qiáng)的。二是他是第一個將山水畫構(gòu)圖引入花鳥畫的人。傳統(tǒng)的花鳥畫都是畫花鳥的一角，花鳥的一個局部，構(gòu)圖都是一側(cè)，一面，沒有山，只有石。在潘天壽的作品里，有山石，而且都是大山石，花鳥處于中心位置，有西畫的構(gòu)圖感覺。三是他的作品主要描繪山澗的繁花景像，豐富而漂亮，但無一點(diǎn)俗氣，比一般花鳥畫內(nèi)容要豐富的多。四是他的書法獨(dú)具一格，稱得上是專業(yè)書法家。絕不是畫家中湊數(shù)書法家的。潘天壽的書法走的是險峭勁厲的路數(shù)，崇尚陽剛與金石氣。在書法結(jié)體上學(xué)黃道周，張瑞圖的東西多一點(diǎn)，也有《二爨》的東西在里面；體現(xiàn)在畫上，就形成了險峻高冷的調(diào)性。因?yàn)楣P畫多為方筆，他的畫就給人以霸氣的感覺。</p> <p class="ql-block"> 在具體的畫面表現(xiàn)上，潘天壽用筆一如書法，線條緊峭幽折，方筆翻轉(zhuǎn)，筆法趨于破險，斷裂，勁利之間。他畫山石也無皴擦，就是勾線填色，方法很簡潔，這種簡潔這為山石上的花鳥提供了展現(xiàn)的空間。</p><p class="ql-block"> 除了以上的特點(diǎn)，潘天壽的畫沒有傳統(tǒng)文人畫的"淡"、"清"，而是多了一種豐富與強(qiáng)悍。同時，潘天壽的畫，也有一定的現(xiàn)代感，不似傳統(tǒng)花鳥畫的一種沉悶氣味，還在很多地方游離了傳統(tǒng)文人畫的審美理想，在筆墨，精神，中鋒用筆，骨力，氣韻等到方面，并不是一種天真，自然，醇厚的文人畫氣息，反而處處按排，設(shè)計(jì)，精裝，一如他的書法一樣，使很大勁，按排大小變化，空間節(jié)奏分割。因此說，潘天壽是一個主觀意識非常強(qiáng)的畫家，他將主觀設(shè)計(jì)與自然天成進(jìn)行了很好的結(jié)合，你幾乎在畫面上，看不到有太多的什么安排，除非你太敏感，或太傳統(tǒng)，有現(xiàn)代一點(diǎn)的眼光看，他是精心安排的天然效果，還是很牛的。</p> <h3>潘天壽 1943年作 山水114×47.5cm</h3> <h3>潘天壽 1961年作 雨后千山鐵鑄成</h3> <p class="ql-block"> 青綠設(shè)色，畫面上方只用鐵線勾畫山石大貌，山下淺渚上兩塊尖石斜立，山間樓臺關(guān)隘隱隱可見；畫幅中間，江水隔岸，用古拙、蒼勁的漢隸填補(bǔ)空白，使近景遠(yuǎn)景連為一體；下方樹木枝丫欹側(cè)，山石、房屋也用斬釘截鐵的筆法勾出大形。這種簡練概括的手法，把各種各樣的物態(tài)都籠罩在一種統(tǒng)一的風(fēng)格之中，表現(xiàn)了言有盡而意無窮的美妙意境。</p> <p class="ql-block"> 潘天壽的小品，韻味雋永，筆筒意深，是他的情感率直流溢的結(jié)果，《晴江曉色圖》的畫面形象幾乎減少到最大的程度，江的對岸高山橫立，山石的表面不細(xì)勾分面，只靠色彩的濃重表現(xiàn)向背明暗，岸邊蒲葦晃蕩，近處只留幾片墨跡，兩個人物暢談高論，一派散逸氣象。這種平淡天真的繪畫風(fēng)格使藝術(shù)家的心靈世界因之而展現(xiàn)得分外鮮明。</p> <p class="ql-block"> 《晴巒積翠圖》畫風(fēng)恬靜簡淡，彩墨紛披，設(shè)色用筆簡練有力，布景造勢氣壯力強(qiáng)，上作疊山斜立，下有兩戶人家屋宇相接，門戶開敞，籬問院外似雞犬相聞。尺幅之作，表現(xiàn)了潘天壽沉雄奇拙、蒼古高翠的藝術(shù)風(fēng)格。</p> <p class="ql-block"> 《南湖煙水》繪于乙酉年，即一九四五年，潘天壽四十九歲，是年潘天壽曾在重慶舉辦個人畫展，甚獲好評，其社會名望與藝術(shù)造詣?wù)巧仙龝r期。潘天壽的藝術(shù)博采眾長，于石濤、八大、吳昌碩諸家中取法尤多，最終形成了強(qiáng)烈的個人風(fēng)格。不僅筆墨蒼古、凝煉老辣，而且大氣磅礴，雄渾奇崛，具有懾人心魄的力量感和現(xiàn)代結(jié)構(gòu)美。此幅是潘天壽中年為友人所繪相贈之作，潘天壽作品存世量極少，中年作品更為鮮見。從此圖不難看出潘天壽對筆墨“一味霸悍”的追求，晚年強(qiáng)烈藝術(shù)風(fēng)格的形成，從此圖可以找出端倪。</p> <p class="ql-block"> 潘天壽《松陰觀瀑》立軸作于1944年。潘天壽用墨，枯濕濃淡均見深厚的傳統(tǒng)功力，尤其是潑墨，更是元?dú)饬芾?，深得蒼茫厚重之致。用色則古艷淡雅，超塵絕俗。他的用筆曾吸收石濤的破墨洇化，干濕互用，造成淋漓酣暢的水墨效果。通過對古松、巉巖、流泉、山花野草的描繪，創(chuàng)造了一個詩意盎然的畫面，古松老千剛勁如鐵，雖有枯枝，但仍然黛色參天，郁郁蔥蔥。畫幅右邊巖石，形象奇特。上下兩部分的山石遙相相呼應(yīng)，中空處留白有落款，整個畫幅的結(jié)構(gòu)頗具匠心。底端的石塊上一人端坐松下，古松樹身自中向右上角傾斜，樹帽自右向左側(cè)延伸，將勢收回。樹身及巖石的主要輪廓線，與自右上角來的雨后溪流，在相接未接之間。樹身左邊，溪流之下同樣留有空白。由于主體景物置于上下兩側(cè)，畫家在中空處題款，造成了整個畫面的均衡。其構(gòu)圖之大膽奇崛，總給人一種強(qiáng)勁有力的新鮮感，而頗具結(jié)構(gòu)美。</p> <p class="ql-block">堪欣山社竹添孫 設(shè)色紙本 立軸 1960年作 （360.8萬元，2005年12月西泠秋拍）</p><p class="ql-block"> 《堪欣山社竹添孫》是潘天壽先生 1960 年創(chuàng)作的指墨畫精品，此圖之妙處在于基本上采用傳統(tǒng)中國畫的圖式，卻以高超的指墨技巧勾畫而成，通篇營造出一種令人向往的田園氛圍，堪稱逸品，令人愛不釋手。此畫體現(xiàn)了潘天壽的“常變之道”。</p><p class="ql-block"> 此圖所繪是遠(yuǎn)離塵俗、依山傍水的竹里人家，院子里晾曬著衣裳，讓人聯(lián)想沿著點(diǎn)點(diǎn)塊石所鋪的道路，出竹籬院門，該是一灣綠水。此類題材本身并不新鮮，潘天壽以前畫的《柏園圖》、《竹谷圖》和幾幅《山居圖》都是同一題材，相近的構(gòu)圖圖式。它的好處是恬靜、幽雅，很有中國古典的風(fēng)味，很適合表現(xiàn)出甘居寂寞，追求孤傲蒼涼的人生境界，一種不與時俗同流合污的氣概。此類作品格調(diào)高，有境界，從中可以領(lǐng)略到一種清高俊逸、荒寒蒼古的審美趣向。潘天壽本人應(yīng)該說就是一位能蘊(yùn)含天地之變、處事不驚的高人，他被人稱為“魏晉名士”，甚至有一種高僧的氣質(zhì)。所以，他畫此類作品頗為得心應(yīng)手，因?yàn)檫@原本就是他的審美理想追求。這可以說是一種“常”。</p><p class="ql-block"> 《堪欣山社竹添孫》凝重生辣，粗中有細(xì)，生拙而不霸悍，有毛筆畫難到之意，雅靜而非雅致小巧，尤其是有筆墨而無筆墨痕。此者可以說是指畫和筆畫共同所求的筆墨最高境界。故張立辰、梅墨生二位亦稱贊道：“《堪欣山社竹添孫》之線如屋漏痕，如其自謂：畫事之筆墨意趣，能老辣雅拙，似有能，似無能，即是極境?！?lt;/p> <h3>潘天壽 1962年作 秋到南國雁初飛</h3> <h3>潘天壽 1964年作 新春79.5×44cm</h3> <h3>潘天壽 擬石濤山水49.5×45.5 cm</h3> <h3>潘天壽 1924年作 山水138×69cm</h3> <h3>潯陽江舟</h3> <h3>江洲夜泊</h3>