<p class="ql-block">第一次參觀烏菲茲美術(shù)館已是28年前的事了。那時(shí)，印象最深的是《春》和《維納斯的誕生》。這次來(lái)烏菲茲前，認(rèn)真聽(tīng)了廖礬老師《走進(jìn)博物館5小時(shí)-烏菲茲》的二十講，對(duì)烏菲茲的藏品有了進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)，可以說(shuō)，這一回，我和巧巧是帶著無(wú)比敬仰的心情重遊烏菲茲的??</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">烏菲茲美術(shù)館坐落在意大利佛羅倫薩市中心，由第一代托斯卡納大公、來(lái)自美第奇家族的柯西莫一世·德·美第奇（Cosimo I de' Medici）于十六世紀(jì)委托著名建筑師、以傳記《藝苑名人傳》留名后世的喬治.瓦薩里（Giorgio Vasari）設(shè)計(jì)，1581年建成。這座建筑最初為佛羅倫薩公國(guó)的行政辦公大樓，而“烏菲茲”（ Uffizi）在意大利語(yǔ)中的含義正是“辦公室”。這里作為大公的官邸日常辦公和接待客人。烏菲茲1765年對(duì)外開(kāi)放，1865年正式成立博物館，是世界上珍品率最高的博物館，幾乎每一件都是讓人嘆為觀止的珍品，宛如迢迢銀河上的熠熠星光！</p> <p class="ql-block">烏菲茲美術(shù)館共藏有10萬(wàn)件作品，安放在3層45個(gè)大展廳。烏菲茲美術(shù)館囊括了美第奇當(dāng)年資助的幾乎所有文藝復(fù)興時(shí)期大師?？梢哉f(shuō)，文藝復(fù)興絕大部分初期和部分盛期的精華都在這里，是意大利乃至全世界文藝復(fù)興的藝術(shù)寶庫(kù)。其中最著名的有波提切利的《春》、《維納斯誕生》，達(dá)芬奇的《天使報(bào)喜》，米開(kāi)朗基羅的《圣家族》、提香的《烏爾賓諾的維納斯》、拉斐爾的《金絲雀圣母》、利比的《圣母子》和 喬托的《哀悼基督》等等。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">為避免遲些萬(wàn)國(guó)來(lái)朝般的熙攘喧鬧，人頭涌涌，我們8:30進(jìn)館后直奔最重要的鎮(zhèn)館之寶：美第奇家族首席宮廷畫(huà)家波提切利的《春》、《維納斯的誕生》，達(dá)芬奇畫(huà)室，米開(kāi)朗基羅/拉斐爾畫(huà)室，然后再?gòu)念^看起。</p><p class="ql-block">雖然整個(gè)烏菲茲都是藝術(shù)之寶，但是最重要的館藏，首選無(wú)疑是波提切利 Sandro Botticelli的《春》以及《維納斯的誕生》??她們是世界上最著名的畫(huà)作之一，更是意大利文藝復(fù)興時(shí)期的標(biāo)志，是波提切利一生中最重要的兩幅作品??</p> <p class="ql-block">Room 11-12: 整個(gè)11/12 室都屬于波提切利。桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli）1445年3月1日生于意大利，1510年5月17日逝世。波提切利是15世紀(jì)意大利文藝復(fù)興初期極具影響力的畫(huà)家，其作品色彩明麗清新，線條優(yōu)美流暢，具有溫婉恬淡、清雅脫俗的詩(shī)意之美，在西方藝術(shù)史中被奉為經(jīng)典。他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格如同一道“人文主義的曙光”，讓當(dāng)時(shí)的人們感受到久違的古典美，也為文藝復(fù)興的全盛期奏響序章。他是利比的關(guān)門弟子.</p> <p class="ql-block"> 《春》桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">203 ×314 cm，約繪于1482年，1919年始藏《春》描繪了一個(gè)優(yōu)美雅靜的樹(shù)林，畫(huà)面中央是全畫(huà)最為出色的人物，美神維納斯。她的姿態(tài)優(yōu)雅端莊，表情寧?kù)o安詳，以閑散幽雅的表情等待著春之降臨。從右至左閱讀這幅作品，西風(fēng)之神塞菲爾試圖擁抱大地女神克洛瑞斯 Chloris。而大地在西風(fēng)的擁抱之下，口中呼出了鮮花，鮮花化身成為了花神芙蘿拉 Flora。身著華麗花朵罩袍的芙蘿拉撒下了鮮花，贊美並祝福著維納斯的美麗。畫(huà)面的左邊，是身材修長(zhǎng)而美麗的美惠三女神。她們身著薄紗，在草地上翩翩起舞，她們優(yōu)雅輕柔的舞姿與回旋流暢的曲線令人感覺(jué)到詩(shī)意盎然，春天的到來(lái)。畫(huà)面的最左邊，象征智慧與美德的墨丘利正吹著一支笛子，優(yōu)美的笛聲似乎在喚醒大地。在這里，我們看到了春天！??</p> <p class="ql-block">更令人驚艷的是底部那些如璀燦群星般的花朵——植物學(xué)家曾識(shí)別出有近兩百種不同的花卉，其中許多是盛開(kāi)在佛羅倫薩周邊山崗上及美第奇別墅附近的草坪上。春天的氣息融化在大地的每一角落，融化在我們每一個(gè)前來(lái)觀賞此畫(huà)的參觀者心里，柔碎的美！好陶醉！</p> <p class="ql-block">《維納斯的誕生》</p><p class="ql-block">波提切利在1487年為美第奇家族一個(gè)遠(yuǎn)房兄弟創(chuàng)作的蛋彩畫(huà)，《維納斯的誕生》繪制的是愛(ài)與美的女神從愛(ài)琴海中誕生時(shí)的情景。少女維納斯剛浮出水面，踩在一只荷葉般的貝殼上，她的體態(tài)圓潤(rùn)優(yōu)美，端莊又婀娜，頭發(fā)像瀑布樣美麗。粉紅色的玫瑰花在她身邊飄落，維納斯的身后是碧海藍(lán)天，整幅畫(huà)充滿詩(shī)的意境。</p><p class="ql-block">古希臘和古羅馬神話中的維納斯（古希臘神話中叫阿芙羅狄特），在傳說(shuō)中是代表愛(ài)與美的女神。據(jù)希臘神話描述，她一生下來(lái)就已成年，既不必經(jīng)歷懵懂無(wú)知的童年，也無(wú)須面對(duì)死亡將至的暮年，她是人類所追求的永恒美的象征。波提切利的《維納斯的誕生》就是根據(jù)這個(gè)傳說(shuō)創(chuàng)作的。</p> <p class="ql-block">波提切利從古典時(shí)代的雕像中汲取靈感，描繪維納斯謙虛的態(tài)度，她用長(zhǎng)長(zhǎng)的金發(fā)遮蓋她的裸體，其光的反射是通過(guò)黃金的應(yīng)用獲得的</p> <p class="ql-block">左邊的風(fēng)之神夫婦送來(lái)暖風(fēng)陣風(fēng)，吹起她的發(fā)絲，輕輕地把她送到岸邊。</p> <p class="ql-block">右邊春之女神正在為她披上用繁星織成的錦衣。</p> <p class="ql-block">“波提切利的藝術(shù)是文藝復(fù)興早期的美麗與優(yōu)雅的偉大代表。他的畫(huà)作提供了一個(gè)窺視佛羅倫薩在巨大變化及創(chuàng)新時(shí)期的文化、藝術(shù)的機(jī)會(huì)。且其作品為人們提供了一個(gè)關(guān)于藝術(shù)中的美的作用的獨(dú)特視角。無(wú)論是作為藝術(shù)史上的杰作，還是僅僅作為美麗的藝術(shù)作品，波提切利的畫(huà)作定會(huì)吸引和激發(fā)人們的注意力?！?lt;/p><p class="ql-block">—— 烏菲齊美術(shù)館館長(zhǎng)艾克·迪特·施密特 Eike D. Schmidt）</p> <p class="ql-block">《帕拉斯與半人馬》波提切利</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)描繪了古希臘神話中的智慧和戰(zhàn)爭(zhēng)女神帕拉斯（即雅典娜）在與一位半人馬的對(duì)峙中充滿戲劇張力的一幕。雅典娜身背盾牌、手持斧槍，一把薅住半人馬的頭發(fā)，半人馬雖然肌肉發(fā)達(dá)，卻已經(jīng)是一幅被征服的模樣。與半人馬的愁眉不展相對(duì)應(yīng)，是雅典娜冷淡而遺世獨(dú)立的美麗。作品展示了波提切利如何巧妙地將古代神話融入現(xiàn)實(shí)，以及他更新這些古老主題的能力。他借鑒了古代雕塑的造型，通過(guò)其卓越的繪畫(huà)技巧，將這些形象生動(dòng)地呈現(xiàn)在畫(huà)布上</p> <p class="ql-block">在文藝復(fù)興時(shí)期，人們十分注重古典文化的復(fù)興和重建，堅(jiān)信可以通過(guò)理性和知識(shí)來(lái)實(shí)現(xiàn)人類的進(jìn)步和自我完善。《帕拉斯與半人馬》正是通過(guò)描繪神話人物的對(duì)抗，傳遞了理性戰(zhàn)勝本能的主題，呼應(yīng)了這一時(shí)期對(duì)智慧和理性的崇尚。</p> <p class="ql-block">帕拉斯作為智慧的象征，代表著人類通過(guò)知識(shí)和自律能夠達(dá)到的至高境界，波提切利對(duì)她的刻畫(huà)，也反映了當(dāng)時(shí)人們對(duì)開(kāi)發(fā)個(gè)人潛能和實(shí)現(xiàn)理想自我的不懈努力.</p> <p class="ql-block">《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇”的肖像》波提切利</p><p class="ql-block">西蒙內(nèi)塔·卡塔雷奧·韋斯普奇，被視為波提切利的靈感之源。西蒙內(nèi)塔以其絕世的美貌和優(yōu)雅在23歲因肺結(jié)核去世時(shí)，成為了那個(gè)時(shí)代人們崇拜的對(duì)象，她的形象被神化，成為詩(shī)中的女神和仙女，受到廣泛的贊頌。</p> <p class="ql-block">《圣母瑪利亞與孩子和天使》</p><p class="ql-block">Sandro Botticelli </p><p class="ql-block">桑德羅-波提切利</p><p class="ql-block">圓形畫(huà)是由波提切利的老師利比（1406—1469年）首創(chuàng)的，波提切利充分運(yùn)用這一新的畫(huà)幅形式，創(chuàng)作了大量主要適于私人供奉的圣母像。</p> <p class="ql-block">受菲利普·利皮影響，波提切利對(duì)蛋彩畫(huà)情有獨(dú)鐘，他大部分作品都采用了這一樣式。木板蛋彩畫(huà)是源自古埃及的繪畫(huà)技法，后經(jīng)由古羅馬傳至歐洲，盛行于14、15世紀(jì)，16世紀(jì)逐漸被油畫(huà)技法取代。蛋彩畫(huà)以蛋黃或蛋清為材料，具有速干、顏色淡雅、以線條塑形的特點(diǎn)，波提切利清新淡雅的畫(huà)風(fēng)與這一材料有很大關(guān)系。</p> <p class="ql-block">Room 35 達(dá)芬奇畫(huà)室： 烏菲茲美術(shù)館共有三幅達(dá)芬奇的畫(huà)，都在此室。</p><p class="ql-block">延伸了解：</p><p class="ql-block">達(dá)芬奇的繪畫(huà)作品留傳極少，目前僅有20幅繪畫(huà)藝術(shù)品分布在全球各地博物館和教堂：</p><p class="ql-block"> 梵蒂岡 博物館：《圣葉里諾在野外》一幅</p><p class="ql-block">米蘭 圣瑪麗恩寵教堂：《最后的晚餐》一幅米蘭 盎博羅削圖書(shū)館藏 《音樂(lè)家》一幅</p><p class="ql-block">佛羅倫薩 烏菲茲美術(shù)館： 三 幅</p><p class="ql-block">法國(guó) 巴黎 盧浮宮： 六幅 </p><p class="ql-block">英國(guó) 國(guó)家畫(huà)廊： 《巖間圣母》 一幅</p><p class="ql-block">俄羅斯 圣彼得堡 冬宮： </p><p class="ql-block">《哺乳圣母》《柏諾瓦的圣母》兩幅</p><p class="ql-block">波蘭 克拉科夫 恰爾托雷斯基博物館 </p><p class="ql-block">《抱銀貂的女子》一幅</p><p class="ql-block">沙特 阿布扎比盧浮宮藏《救世主》一幅</p><p class="ql-block">慕尼黑 老繪畫(huà)陳列館藏：《圣母的康乃馨》一幅</p><p class="ql-block">華盛頓 國(guó)家藝?yán)炔兀?《吉內(nèi)薇拉·班琪》一幅</p><p class="ql-block">威尼斯 學(xué) 院 美 術(shù) 館 藏《 維 特 魯 威 人 》一幅</p> <p class="ql-block">《天使報(bào)喜》 </p><p class="ql-block">《Annunciation》作品取材於宗教故事，描繪天使來(lái)朝拜年輕的圣母瑪利亞，告訴她懷孕了，救苦救難的基督將要出生。在橫披式的畫(huà)幅右側(cè)，坐在房子入口處附近的書(shū)架前面的，是圣母瑪利亞；左側(cè)跪在萬(wàn)花如錦的草地上的是來(lái)報(bào)的天使。貌美端莊的圣母，其表情看似沉穩(wěn)，卻難以掩蓋內(nèi)心的激動(dòng)和對(duì)將要做母親的欣喜，而左手拿著百合花正行單膝禮的天使，美麗柔軟的面部則表現(xiàn)出對(duì)圣母的虔誠(chéng)恭敬之情，百合花也是基督的象徵，兩位人物的姿態(tài)動(dòng)作更加強(qiáng)了彼此心理活動(dòng)上的呼應(yīng)關(guān)系。</p> <p class="ql-block">《三博士來(lái)朝》又名“博士來(lái)拜”，是達(dá)芬奇早期的著名油畫(huà)作品之一，不過(guò)直到他去世，這幅畫(huà)也未能完成。畫(huà)中圣母、圣嬰與三位博士形成穩(wěn)定的三角形構(gòu)圖，周圍群眾環(huán)列左右，宛如漩渦。背景采用透視法畫(huà)出了聳立的建筑和飛奔的馬隊(duì)，在當(dāng)時(shí)可謂一次大膽的藝術(shù)創(chuàng)新。</p> <p class="ql-block">《耶穌受洗》，達(dá)芬奇的師傅韋羅基奧與學(xué)生合作畫(huà)。韋羅基奧是達(dá)芬奇和波提切利的老師，他的《基督受洗》描繪了施洗約翰在約旦河畔給耶穌洗禮的場(chǎng)景。</p> <p class="ql-block">畫(huà)中兩個(gè)跪著的小天使，其中左側(cè)的那個(gè)天使是達(dá)芬奇所畫(huà)，當(dāng)時(shí)他只有24歲。據(jù)說(shuō)就是這個(gè)天使，讓韋羅基奧認(rèn)識(shí)到這個(gè)學(xué)生的繪畫(huà)天份遠(yuǎn)勝于己，從此不再繪畫(huà)，而把精力投入到雕塑中。</p> <p class="ql-block">Room 38 米開(kāi)朗基羅與拉斐爾畫(huà)室</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《圣家族》是現(xiàn)存Uffizi唯一一幅米開(kāi)朗基羅的面板畫(huà)， 連畫(huà)框都是米開(kāi)朗基羅自己設(shè)計(jì)的，尤其珍貴。</p><p class="ql-block">圣家族通常是圣母、圣嬰與圣約翰的合稱，也叫“拿撒勒家族”，以他們?yōu)轭}材的畫(huà)作或雕塑是歐洲教堂中的常見(jiàn)裝飾物。米開(kāi)朗基羅的這幅巧妙地把三人的形象進(jìn)行了世俗化處理，構(gòu)圖緊湊，主調(diào)和諧，給人以親切感。</p> <p class="ql-block">近看細(xì)節(jié)，線條清晰，色彩艷麗，人物的造型具有明顯的雕塑感。</p> <p class="ql-block">Room 38:《金翅雀圣母》拉斐爾</p><p class="ql-block">畫(huà)中有三個(gè)人物：圣母、基督和年輕約翰。這幅畫(huà)是為洛倫佐-納西與桑德拉-迪-馬特奧-卡尼吉亞尼的婚禮而委托創(chuàng)作的，婚禮于1506年2月23日舉行。1547年，納西的房子被山坡上的山體滑坡沖走，這幅畫(huà)被震成17塊，后被匆忙、粗糙地粘合一起。直到2002年，修復(fù)團(tuán)隊(duì)用了6年的時(shí)間，利用了x射線、CAT掃描、反射紅外攝影和激光等資源，研究并去掉曾經(jīng)的快速修復(fù)層，終于讓拉斐爾的原作閃耀出來(lái)。</p><p class="ql-block">兩位小朋友手中的玩具是金翅雀，金翅雀是耶穌受難的象征。</p> <p class="ql-block">《列奧十世及家人》 拉斐爾</p><p class="ql-block">拉斐爾從1508年的時(shí)候，被教皇儒略二世從佛羅倫薩請(qǐng)到了羅馬，一直到他去世的1520年，這12年間，他受到了連續(xù)兩位繼任教皇的大力支持，除此之外他還接受了很多很多的大批量的訂單，其中在1514年布拉曼特去世以后，他們又成為了圣彼得大教堂的主要的工程負(fù)責(zé)人、建筑師，后來(lái)他還接管了梵蒂岡的文物部主管。20多歲的拉斐爾，在教廷的支持之下，獲得了當(dāng)時(shí)眾多的藝術(shù)家想要而得不到的社會(huì)地位。歷史上有兩位教皇，非常大力的支持過(guò)他，一個(gè)是1513年去世的儒略二世。米開(kāi)朗基羅之所以去畫(huà)西斯廷教堂上面的天頂畫(huà)，迫不得已畫(huà)《創(chuàng)世記》，就是當(dāng)時(shí)拉斐爾和布拉曼特給儒略二世的建議。米開(kāi)朗基羅是想做雕塑的，但是通過(guò)他們的建議偏偏儒略二世讓他去創(chuàng)作天頂畫(huà)作品，而且給他的資源極其的少，說(shuō)明當(dāng)時(shí)在教堂米開(kāi)朗基羅和拉斐爾所受到的寵信完全不是一個(gè)檔次。在儒略二世去世以后，教皇利奧十世登基，仍然繼續(xù)啟用拉斐爾。 利奧十世是洛倫佐·德·美第奇的兒子，也是美第奇家族的第一位教皇。這幅便是拉斐爾為利奧十世創(chuàng)作的。右側(cè)就是喬凡尼堂弟朱利亞諾，在擔(dān)任了十年的紅衣主教之后，成為教皇克萊芒七世。</p> <p class="ql-block">教皇被拉菲爾刻畫(huà)得尤為細(xì)致，近視眼的利奧十世手持放大鏡，桌上放著一本打開(kāi)的有精細(xì)繪畫(huà)的祈禱書(shū)手抄本和一個(gè)雕刻精細(xì)的鐘，它們顯示著作為藝術(shù)的積極贊助人的教皇的高雅情趣。</p> <p class="ql-block">Room 2: 第二展覽室主要是展出十三世紀(jì)的一些畫(huà)作，這是烏菲茲美術(shù)館藏中，歷史最為悠久的繪畫(huà)作品，這些作品主要的來(lái)源是佛羅倫薩地區(qū)的一些古教堂。展覽室中最主要的展品是兩件充滿懷舊氣息的圣母像。</p><p class="ql-block">契馬布耶 Cimabue：《三位一體像》(Santa Trinita Maestà) 意大利文藝復(fù)興初期的著名畫(huà)家，著名畫(huà)家喬托的老師。生于佛羅倫薩卒于比薩。他是13世紀(jì)后半期首先進(jìn)行風(fēng)格革新的畫(huà)家。被奉為標(biāo)志文藝復(fù)興藝術(shù)開(kāi)始從中世紀(jì)舊藝術(shù)轉(zhuǎn)化的先鋒. </p><p class="ql-block">此幅畫(huà)中有八個(gè)天使排列在圣母瑪利亞的兩側(cè)，圣母抱著圣子，中間的兩位則是亞伯拉罕與大衛(wèi)（Abraham and David)，正在確認(rèn)基督將在他們的子孫中復(fù)活的事跡。</p><p class="ql-block">契馬布耶如同黑暗中的第一束光，指明了光明的方向，在他之后，文藝復(fù)興之火從佛羅倫薩點(diǎn)燃，燎燒了歐洲，甚至整個(gè)人類的美術(shù)史??</p> <p class="ql-block">Room 2 美第奇家族非常珍貴的收藏：</p><p class="ql-block">喬托·迪·邦多納（Giotto di Bondone），是從中世紀(jì)過(guò)渡到文藝復(fù)興最重要的人物。從他開(kāi)始，藝術(shù)史正式進(jìn)入文藝復(fù)興階段。喬托被譽(yù)為歐洲繪畫(huà)之父。</p><p class="ql-block">《圣母子》Marsta </p><p class="ql-block">喬托留下的唯一的木板蛋彩畫(huà)</p><p class="ql-block">右面的天使非常祥和。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">同樣的圣母圣子，</span></p><p class="ql-block">喬托的老師契馬布耶帶有拜占庭保守,肅穆,平面的風(fēng)格,</p><p class="ql-block">但到了喬托明顯出現(xiàn)文藝復(fù)興追求寫(xiě)實(shí),人本,透視空間的端倪!</p> <p class="ql-block">喬托完勝他師父契馬布埃，靠的僅僅是一個(gè)細(xì)節(jié)：</p><p class="ql-block">那就是圣母的“胸”，第一次挺拔了起來(lái)。</p><p class="ql-block">內(nèi)衣還若隱若現(xiàn)。 因此“人性化”這一步，是喬托第一個(gè)邁出來(lái)的??</p> <p class="ql-block">Room 2 。喬托的最著名的代表作《哀悼基督》，這幅畫(huà)作描繪了耶穌基督被釘在十字架上后，他的母親瑪麗亞和門徒們悲痛欲絕的場(chǎng)景。這幅畫(huà)作具有強(qiáng)烈的感染力，讓人感受到了悲傷和絕望的氛圍。</p> <p class="ql-block">Room 3 Simone Martina : Annunciation </p><p class="ql-block">西蒙 馬蒂尼 《天使報(bào)喜》文藝復(fù)興早期作品。 西蒙 馬蒂尼 是耶納畫(huà)派的主要代表。他的作品以優(yōu)美的線條、裝飾性細(xì)節(jié)和珠寶般的明亮色彩為特點(diǎn)。在畫(huà)面的左側(cè)，是錫耶納的主保圣人——圣安薩諾烏斯的肖像，（船紅色衣服的圣人）。所以這個(gè)作品又叫天使報(bào)喜與圣安薩諾烏斯祭壇畫(huà)。錫耶納畫(huà)派主要貢獻(xiàn)于文藝復(fù)興早期，到盛期時(shí)，基本上沒(méi)參與進(jìn)來(lái)。</p><p class="ql-block">這件作品是一個(gè)五聯(lián)祭壇畫(huà)，特別典型的哥特式的風(fēng)格：高高的尖塔，類似于火焰一樣的裝飾，拜占庭建筑當(dāng)中采用的擰著麻花的柱子，很多的圓拱連接起來(lái)的屋頂，這樣的形式，都是特別典型的哥特式的藝術(shù)以及拜占庭藝術(shù)的結(jié)合。</p><p class="ql-block">這個(gè)作品，展示的是天使報(bào)喜路加福音里面第1章第28節(jié)的情節(jié)——天使報(bào)喜。天使和圣母，不僅穿著都非常優(yōu)雅，她們的姿態(tài)也非常的柔和，在畫(huà)面的中間有一行凸起的文字，是拉丁文，意思是，天使見(jiàn)到圣母的時(shí)候向她說(shuō)的那句話：“蒙大恩的女子我問(wèn)你安，你與上帝同在了。”就是通知她你已經(jīng)懷孕了，圣母的表情感覺(jué)到有點(diǎn)不知所措，甚至有些不想接受上帝降臨她的這樣的命運(yùn)的安排。她的身子是往后縮的，這樣就形成了一種很優(yōu)雅的姿勢(shì)。大天使長(zhǎng)加百利，她身著的衣服非常的華麗，而且翅膀，也被描繪得絢麗多彩，而且很復(fù)雜，像這些都是更加精致的一種表現(xiàn)。畫(huà)左： 錫耶納守護(hù)者 安娜魯斯 她在古羅馬戴利克先統(tǒng)治時(shí)被油鍋炸死殉教。</p> <p class="ql-block">Room 9: </p><p class="ql-block">菲利波.利皮（Filippo Lippi 1406-1469）他是文藝復(fù)興早期繪畫(huà)工作室的大師，曾教過(guò)許多畫(huà)家。 桑德羅·波提切利是他最杰出的學(xué)生。波提切利早期的作品跟老師的作品非常接近。利皮在去世前把兒子菲利皮諾·利皮Filippino Lippi托付給了波提切利，當(dāng)時(shí)菲利皮諾·利皮年僅12歲。后來(lái)波提切利來(lái)到了委羅基奧的工作室工作，和年輕的列奧納多·達(dá)·芬奇幾乎同時(shí)。</p><p class="ql-block">保羅·烏切洛（Paolo Uccello）</p> <p class="ql-block">Room 9: 這幅利皮的《圣母子》是烏菲茲的鎮(zhèn)館之寶之一。利皮 文藝復(fù)興早期重要藝術(shù)家，幼年時(shí)期父母雙亡，成為西多派修士。因繪畫(huà)技能出眾，受到老柯西莫.美第奇的贊助，創(chuàng)作了大量宗教畫(huà)作品。他的經(jīng)歷特傳奇。50歲時(shí)，利比愛(ài)上了19歲的修女盧克蕾西亞，生下兒子菲利皮諾.利皮（Filippino Lippi）。</p><p class="ql-block">這幅《圣母子》里的女主，就是盧克蕾西亞。那位望著觀眾的小使就是他們所生的大兒子“小利皮”。利皮因?yàn)閻?ài)上了修女因而得罪了教宗，被迫還了俗，得名“修士畫(huà)家”。 意大利藝術(shù)歷史學(xué)家洛基·魯杰羅（Rocky Ruggiero）曾在畫(huà)廊擔(dān)任講師，認(rèn)為這幅畫(huà)是“意大利文藝復(fù)興時(shí)期最美麗的畫(huà)作之一”，并斷言利皮“是第一位對(duì)女性美具有真正敏感性的意大利畫(huà)家”。</p> <p class="ql-block">烏菲茲美術(shù)館將利皮的這幅畫(huà)印在門票上！??</p> <p class="ql-block">修女盧克蕾西亞</p><p class="ql-block">在那個(gè)年代，修女出軌是要受到嚴(yán)厲制裁的，甚至火刑。但美第奇家族對(duì)利比和修女的事很寬容，一直幫助他們。</p> <p class="ql-block">利比筆下的圣母都是以他心愛(ài)的修女盧克蕾西亞為原型</p> <p class="ql-block">上： 老師利皮「圣母子」中的盧克雷西亞，下： 波提切利的「西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇」，從中可看到師徒倆對(duì)女性的描繪是多么如出一轍，一脈相承??</p> <p class="ql-block">從波提切利美惠三少女的輕紗薄裙可見(jiàn)正是源于老師利皮頭巾的處理??</p> <p class="ql-block">Room 9 《圣羅馬諾之戰(zhàn)》保羅·烏切洛（Paolo Uccello）1435-1440年；這幅畫(huà)描繪的是1432年佛羅倫薩人和錫耶納人之間發(fā)生的戰(zhàn)爭(zhēng)，三聯(lián)畫(huà)分別表現(xiàn)了這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)的黎明、正午和黃昏，這個(gè)作品當(dāng)時(shí)定制了三幅，錫安納的巨富委託烏切諾畫(huà)這幅畫(huà)。畫(huà)成，驚艷四方，奉為奇葩！烏切諾一舉刷新歐洲的戰(zhàn)爭(zhēng)畫(huà)。她的幾何感，數(shù)學(xué)性，掛毯式的炫麗，貴重金屬般的質(zhì)地，空前絕后！透視法的狂歡??豪華者”洛倫佐.美第奇買下放入美第奇宮。后來(lái)不知怎么拆散了。如今分藏倫敦國(guó)立美術(shù)館收藏，巴黎盧浮宮和烏菲茲美術(shù)館??</p> <p class="ql-block">Room 9:展廳】《烏爾比諾公爵夫婦肖像》Piero della Francesca 1473-1475年</p> <p class="ql-block">畫(huà)里的人物，所展現(xiàn)的都是“側(cè)顏”，</p><p class="ql-block">畫(huà)家弗朗西斯卡，</p><p class="ql-block">應(yīng)該是從古羅馬帝王硬幣中找到的靈感。</p><p class="ql-block">“復(fù)古”，也是文藝復(fù)興一個(gè)很大的特點(diǎn)，</p><p class="ql-block">因?yàn)槲乃噺?fù)興的本質(zhì)，是想要復(fù)興古希臘和古羅馬的文明。這幅《烏爾比諾公爵和夫人》非常感人，因?yàn)楫?huà)作完成時(shí)，公爵的夫人已經(jīng)去世了，也就是為什么畫(huà)家會(huì)將她的臉畫(huà)得特別慘白。雖然公爵夫婦早已陰陽(yáng)兩隔，但在這幅畫(huà)中，他們將會(huì)永遠(yuǎn)地對(duì)視著，訴說(shuō)了公爵對(duì)於夫人的思念之情，真是鶼鰈情深??</p> <p class="ql-block">在畫(huà)板的背面，公爵們被抬上戰(zhàn)車凱旋，旁邊還有基督教美德；拉丁文銘文贊揚(yáng)了這對(duì)夫婦的道德價(jià)值觀。反面畫(huà)作的存在讓人相信，現(xiàn)在鑲嵌在現(xiàn)代畫(huà)框中的這兩幅畫(huà)，最初可能形成了一幅雙聯(lián)畫(huà)。</p> <p class="ql-block">Room 18: 八角論壇 Tribune</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">八角論壇是美術(shù)館最眩目的房間，彩色大理石地面上大理石雕像，深紅色天鵝絨墻面懸掛著提香、巴薩諾、韋羅內(nèi)塞等名家畫(huà)作。</p><p class="ql-block">?</p> <p class="ql-block">紅色穹頂和藍(lán)色與金箔裝飾的鼓座上鑲嵌了</p><p class="ql-block">6200多顆采自印度洋的珍珠貝母，陽(yáng)光透過(guò)珍珠貝母投射進(jìn)來(lái)，整個(gè)房間都籠罩在迷幻的光影里。</p> <p class="ql-block">八角論壇最?yuàn)Z目的是：《美第奇的維納斯》</p><p class="ql-block">這是公元一世紀(jì)希臘作品的複製品。</p><p class="ql-block">1802年，拿破侖一見(jiàn)鍾情，橫刀奪愛(ài)，將這尊著名的《美第奇的維納斯》雕塑從烏菲茲美術(shù)館運(yùn)往法國(guó)，陳列盧浮宮與他相伴了十二年。1814年 拿破崙倒臺(tái)，意大利即刻將她討了回去，在烏茲美術(shù)館重放光彩??</p> <p class="ql-block">Room 23 《烏爾賓諾的維納斯》提香</p><p class="ql-block">意大利畫(huà)家提香（1490 –1576）不僅吸收了威尼斯畫(huà)派的以光和色彩的整體性，來(lái)完成畫(huà)面的整個(gè)氣氛，而且對(duì)肌理的充分表達(dá)，例如女孩子非常嬌嫩的肉體，包括她的身子下面的被單，還有再下面的很柔軟的褥子，以及她身后的綠色的絲絨的幕布，甚至她旁邊的小狗，這些都表現(xiàn)的特別真實(shí)，質(zhì)感特別好。這一時(shí)期提香發(fā)明創(chuàng)造了厚涂法。即在帆布上面涂上好幾層底層的顏料，然后涂上膠，再用松脂油在上面做畫(huà)，以達(dá)到一個(gè)漫反射的效果。</p> <p class="ql-block">在16世紀(jì)，提香被譽(yù)為“群星中的太陽(yáng)”。他在1538年畫(huà)的《烏爾比諾的維納斯》，被稱為全世界最為性感的圖像。后世無(wú)數(shù)的畫(huà)家在向這幅作品來(lái)致敬??</p> <p class="ql-block">《花神》提香</p> <p class="ql-block">《垂死的亞歷山大》</p> <p class="ql-block">Room 90 《Judith Slaying Holofernes》《朱迪斯斬殺赫羅弗尼》Artemisia Gentileschi 是當(dāng)時(shí)為數(shù)不多的女畫(huà)家，她的父親是卡拉瓦喬的追隨者；Artemisia十八歲時(shí)被自己的私人教師強(qiáng)奸，所以她的作品有很多是女性復(fù)仇主題。這幅畫(huà)描繪的是圣經(jīng)中的一個(gè)經(jīng)典情節(jié)-女英雄朱迪斯的故事，亞述帝國(guó)的一支軍隊(duì)在赫羅弗尼斯的率領(lǐng)下攻陷了很多城市，非常的殘暴，正當(dāng)他們要逼近朱迪斯居住的城市時(shí)，朱迪斯帶著女仆勇敢的利用“美人計(jì)”接近赫羅弗尼斯，殺死他。很多畫(huà)家都畫(huà)過(guò)這個(gè)題材，但論起血腥和力量感恐怕都不及這一幅，尤其畫(huà)中對(duì)于血液噴濺地生動(dòng)描繪令人印象深刻，血柱噴出的路線呈弧線型，可能是受了她的朋友伽利略拋物線理論的影響。這幅畫(huà)是在1620年左右由佛羅倫薩領(lǐng)主科西莫二世 德 美第奇大公爵委托創(chuàng)作，一經(jīng)完成后，就被認(rèn)為太過(guò)逼真和血腥而無(wú)法展出，以至于藝術(shù)家歷經(jīng)千辛萬(wàn)苦才討回薪酬。</p> <p class="ql-block">Room 90 卡拉瓦喬《酒神巴克斯》</p><p class="ql-block">卡拉瓦喬是文藝復(fù)興最后一位藝術(shù)家，也是巴洛克時(shí)期第一個(gè)藝術(shù)家。卡拉瓦喬筆下都是活生生的底層人民。他的偉大在于學(xué)習(xí)的是文藝復(fù)興大師非常底層的邏輯-用真實(shí)去打開(kāi)這個(gè)世界。同時(shí)他又在故事里加入了戲劇性，而他的戲劇性影響了后來(lái)整個(gè)巴洛克藝術(shù)。卡拉瓦喬對(duì)后世影響巨大，波及整個(gè)歐洲。</p><p class="ql-block">卡拉瓦喬還為變革時(shí)期貢獻(xiàn)了一個(gè)特別獨(dú)特的個(gè)人的東西：明暗關(guān)系的對(duì)比。這幅畫(huà)中，感覺(jué)到有一大束光從左側(cè)豎著打下來(lái)，從左側(cè)到右側(cè)。從放葡萄酒的瓶子的陰影可以看到光的投射方向?？ɡ邌淘诤芏喈?huà)中，對(duì)于光的運(yùn)用，他經(jīng)常運(yùn)用在戲劇化的情節(jié)描繪和隱喻中。像這樣巧妙戲劇性的運(yùn)用光線，在十七世紀(jì)后，很多人學(xué)習(xí)。卡拉瓦喬的一明一暗的光影技法成為了整個(gè)油畫(huà)基本的表現(xiàn)方法 。</p><p class="ql-block">所以雖然卡拉瓦喬沒(méi)有達(dá)芬奇拉斐爾有名，但是他的偉大一點(diǎn)都不遜色。</p> <p class="ql-block">卡拉瓦喬將神圣的圣經(jīng)故事拉到世俗中來(lái)，這是他的繪畫(huà)的一個(gè)特征。這幅畫(huà)，這個(gè)孩子手指甲里都是泥，特別臟，文藝復(fù)興盛期，肯定不能這樣畫(huà)。這是卡拉瓦喬自然主義的表現(xiàn)。</p> <p class="ql-block">Room 90 Medusa 《美杜莎 》卡拉瓦喬</p><p class="ql-block">《美杜莎》是卡拉瓦喬最負(fù)盛名的作品。她來(lái)源于希臘神話，頭上滿是毒蛇，能把看到她的人變成石頭。一走進(jìn)房間，正中央的美杜莎如同正在盯著你：那張臉腫著，幾乎要爆開(kāi)，眼球從眼眶中突出，血盆大口中發(fā)出無(wú)聲的尖叫。她看起來(lái)就像是活的，不論向左走還是向右走，她的眼神一直緊盯著你?？ɡ邌躺鷦?dòng)描繪了美杜莎被斷頭瞬間眼神中的驚恐和痛苦。</p> <p class="ql-block">《圣托馬斯的懷疑》卡拉瓦喬</p><p class="ql-block">耶穌死后三日復(fù)活，而圣徒托馬斯是個(gè)多疑的人，他不相信人死可以復(fù)生，他堅(jiān)持說(shuō)："除非我親眼看見(jiàn)他，親手摸到他手掌上的釘痕，再摸摸他的肋旁，否則，我決不信！"</p><p class="ql-block">在卡拉瓦喬的這幅畫(huà)里：</p><p class="ql-block">耶穌抓著托馬斯的手腕，引導(dǎo)他那還沾著黑色泥詬的手指插到自己肋旁傷口的深處，再深處，直到托馬斯相信為止。</p> <p class="ql-block">Room 90《以撒的獻(xiàn)祭》卡拉瓦喬</p> <p class="ql-block">羅素·費(fèi)倫蒂諾，音樂(lè)小天使</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">烏菲茲美術(shù)館珍品實(shí)在太多，我們花了四小時(shí)參觀，也只能走馬觀花，對(duì)其有個(gè)初步的了解而已。最後，我想重點(diǎn)說(shuō)一下安娜·瑪麗亞·路易薩·德·美第奇，她是來(lái)自美第奇家族、末代托斯卡納大公吉安·加斯托內(nèi)·德·美第奇的姐姐，也是美第奇家族最后一位直系后裔。在安娜生命行至尾聲之際，她將家族所有藏品捐贈(zèng)給了托斯卡納政府，并留下遺言：“將美第奇家族的所有收藏品都留在佛羅倫薩，向公眾開(kāi)放展出?！?lt;/p><p class="ql-block">同時(shí)她通過(guò)與托斯卡納大公的繼任者、來(lái)自洛林家族的法蘭茲一世簽訂了一項(xiàng)具有深遠(yuǎn)意義的「家庭契約」，確保了美第奇家族的藝術(shù)收藏不會(huì)因家族血脈的斷絕而四散分離，而是永久地保留在佛羅倫薩，并成為日后烏菲茲美術(shù)館的核心館藏。在她離世后16年之際，烏菲茲美術(shù)館終于向公眾開(kāi)放！自此，所有的后人們，包括我們，都可以僅在烏菲茲美術(shù)館，就能看到世界上最為璀璨耀眼的文藝復(fù)興畫(huà)作，透過(guò)畫(huà)作了解前人的歷史、文化、宗教、生活與藝術(shù)。衷心感謝這位頗具視野的安娜·瑪麗亞·路易薩·德·美第奇！??</p><p class="ql-block"><br></p>