<p class="ql-block">莫奈(1840年11月14日-1926年12月5日)是法國(guó)最重要的畫(huà)家之一,</p><p class="ql-block">印象派代表人物和創(chuàng)始人之一,</p><p class="ql-block">一位將光影和色彩運(yùn)用到極致的大師!</p><p class="ql-block">他用許多相同主題的畫(huà)作來(lái)實(shí)驗(yàn)色彩與光完美的表達(dá)。</p><p class="ql-block">作為印象主義繪畫(huà)最具代表性的奠基人,</p><p class="ql-block">其藝術(shù)成就更為后人展現(xiàn)了無(wú)限寬廣的想象和探索空間。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"><u>莫奈最出名的17張名畫(huà)</u></b></p> <p class="ql-block">《草地上的午餐》</p> <p class="ql-block">1865年,莫奈初識(shí)卡美伊,請(qǐng)她做自己當(dāng)時(shí)正在籌劃的一幅巨型油畫(huà)《草地上的午餐》中的模特。畫(huà)面中左側(cè)第一個(gè)側(cè)身的女性就是以卡美伊為模特來(lái)繪制的。</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)是在戶(hù)外完成的,因此和馬奈的《草地上的午餐》比較,在描繪外光的生動(dòng)和景物的真實(shí)自然方面,確有過(guò)之。畫(huà)中陽(yáng)光透過(guò)林木灑在人物身上和地面景物上,透明燦爛,令人耳目一新。</p><p class="ql-block">莫奈運(yùn)用印象派的光影手法,描繪了草地上消閑的紳士淑女。畫(huà)家以幽暗的樹(shù)蔭為背景,襯托著前景白布上的 男人、女人及食品,體現(xiàn)了夏日消閑的假日午餐。后面的一對(duì)情侶正要起身離去,一片片綠葉在強(qiáng)烈的陽(yáng)光照耀下, 顯得異常透亮,不僅點(diǎn)明夏天的炎熱季節(jié),也增添了畫(huà)面的顏色。景物、人物都描繪得十分鮮明動(dòng)人。外光的運(yùn)用, 給畫(huà)面帶來(lái)了色彩斑斕與清新爽朗的效果。</p><p class="ql-block">莫奈1865年的《草地上的午餐》,是向馬奈1863年同名作致敬。他為了如實(shí)描繪光影效果,在地上挖了大坑,在坑內(nèi)進(jìn)行創(chuàng)作。本作雖然對(duì)人物有精確描繪,但真正出彩卻是背景的樹(shù)葉,它們?cè)谀婀庀鲁尸F(xiàn)出透明的綠色,由黃綠到深綠色彩層次極其豐富,莫奈解釋說(shuō)這畫(huà)中每一片樹(shù)葉對(duì)他來(lái)說(shuō)都是模特的臉。</p> <p class="ql-block">《花園里的女人們》</p> <p class="ql-block">《花園里的女人們》</p><p class="ql-block">《綠衣女子》的意外成功,使得年輕的莫奈雄心勃勃,決心繪制另外一幅大型油畫(huà)《花園里的女子》(2.55×2.05米),在這幅畫(huà)中,三位女子的形象都是以卡美伊為模特完成的。據(jù)說(shuō)為了繪制這幅油畫(huà),莫奈在花園里挖了一條壕溝,將巨幅畫(huà)板豎在壕溝里,然后自己站在壕溝的邊沿上揮筆作畫(huà),足見(jiàn)規(guī)模浩大。不過(guò)可惜的是,莫奈的這幅畫(huà)作并沒(méi)有被當(dāng)時(shí)的年度官方沙龍畫(huà)展所采納,其原因今天的我們實(shí)難理解。</p><p class="ql-block">1866年莫奈創(chuàng)作了《花園里的女人們》,這件作品是這個(gè)時(shí)期中最為重要的一件。創(chuàng)作是在租來(lái)的房子的庭院里進(jìn)行的。由于畫(huà)幅很大,為了便于揮筆,他在庭院中挖了一個(gè)地溝,把畫(huà)布降了下去。畫(huà)面上的4個(gè)女人,都由一位模特兒充任,因此要不斷改變她的裝束、發(fā)型、姿態(tài),畫(huà)家需事先分別畫(huà)出草圖,然后再組合到一起。這位模特兒就是1864—1865年與莫奈邂逅的卡美伊(后來(lái)的莫奈夫人)。</p><p class="ql-block">為了盡可能在相同的日照下作畫(huà),有時(shí)畫(huà)家不得不停下來(lái)等待時(shí)機(jī)。為了突出四位美麗的淺色著裝女性,使之更顯華麗,畫(huà)面上使用了大量的濃綠色,尤其是眼前坐在地上展開(kāi)白色裙子、手持遮陽(yáng)傘的女人,在她的身上既有林間射入的陽(yáng)光,又有樹(shù)木的陰影,的確是真實(shí)的再現(xiàn)。作品雖然相當(dāng)?shù)男路f,但未被1867年的沙龍選中。</p> <p class="ql-block">《印象·日出》</p> <p class="ql-block">《印象·日出》</p><p class="ql-block">1874年,莫奈參加了第一次印象派展覽,展出了自己的作品《日出·印象》,這幅畫(huà)描繪的是法國(guó)勒阿弗爾港清晨的風(fēng)景,太陽(yáng)剛剛升起,水面霧氣朦朧。由于畫(huà)的是光線短暫變化的瞬間,于是受到學(xué)院派的嘲笑,說(shuō)《日出·印象》完全就是憑印象胡亂畫(huà)出來(lái)的,印象派由此得名。</p><p class="ql-block">此畫(huà)是莫奈描繪勒·阿弗爾港口的景象:海水在晨曦的籠罩下,呈現(xiàn)出橙黃或淡紫色。天空的微紅被各種色塊 所渲染,水的波浪由厚薄、長(zhǎng)短不一的筆觸組成。三只小船在薄涂的色點(diǎn)組成的霧氣中顯得模糊不清。船上的人與 物依稀能夠辨別,還能感到船似在搖曳緩進(jìn)。遠(yuǎn)處的工廠煙囪、大船上的吊車(chē)……這一切,是畫(huà)家從一個(gè)窗口看出 去畫(huà)成的。莫奈以輕快而跳躍的筆觸,表現(xiàn)出水光相映,煙波渺渺的印象。</p><p class="ql-block">莫奈畫(huà)過(guò)許多水題材的畫(huà),最具世界聲譽(yù)的是這幅描繪旭日初升、霧氣迷蒙港口的畫(huà)。畫(huà)家所描繪的是勒阿弗爾港口的一個(gè)多霧的早晨。經(jīng)過(guò)晨霧折射過(guò)的紅日,形成了一個(gè)感覺(jué)上的灰綠色的世界,這個(gè)世界是真實(shí)的,又是幻覺(jué)的,它每時(shí)每刻隨著太陽(yáng)光而變化著,畫(huà)家運(yùn)用神奇的畫(huà)筆將這瞬間的印象永駐在畫(huà)布上,使它成為永恒。這幅畫(huà)于1874年4月15日第一屆“獨(dú)立派”畫(huà)展中展出,《喧噪》雜志記者勒魯瓦,以這幅畫(huà)題寫(xiě)一篇評(píng)論文章,“印象派”由此而得名。莫奈熱愛(ài)大自然,廣袤的田野、潺潺的流水、變化無(wú)窮的天空都是他繪畫(huà)對(duì)象。</p> <p class="ql-block">《海濱公園打傘的女子(卡美伊)》</p> <p class="ql-block">《海濱公園打傘的女子(卡美伊)》這幅畫(huà)構(gòu)圖偏上,左側(cè)的小男孩與打傘的婦女形成了一個(gè)三角構(gòu)圖,起到平衡畫(huà)面的作用。以綠,藍(lán),褐為主色調(diào),色彩清新明快,人物的衣服顏色與背景統(tǒng)一,看不到明確的陰影與輪廓線,筆觸大膽隨意,裙擺與草的走向充滿動(dòng)感。</p><p class="ql-block">整個(gè)畫(huà)面給人的感覺(jué)是朦朧的夢(mèng)中場(chǎng)景,作者用大小比例及覆蓋遮擋的方法巧妙的區(qū)分了婦女,小孩,天空的空間關(guān)系,表達(dá)的很到位。他已很好地捕捉光影和畫(huà)中的瞬間印象感覺(jué)。畫(huà)中女人面部和上半身都用上較暗的色彩,表明是處于陽(yáng)傘的陰影之下,而整個(gè)陽(yáng)傘、面部、衣裙和草地上的陰影區(qū),與女人衣裙上向光一面的光影形成對(duì)比(小兒子方面也一樣),女人擺動(dòng)的頭巾和長(zhǎng)裙上的縐褶也加強(qiáng)了畫(huà)面的動(dòng)感。</p><p class="ql-block">莫奈比任何畫(huà)家更著重于捕捉一瞬即逝的景象,并不注意物體本身的輪廓。他說(shuō):“光是畫(huà)中的主角?!彼置枋鋈绾闻θギ?huà)“空氣的美……但這是不可能的?!蹦萎吷铝L畫(huà)那些不能畫(huà)的東西,這幅畫(huà)里天空中有浮云掠過(guò),我們幾乎可以感覺(jué)到那吹送浮云的微風(fēng)。</p><p class="ql-block">1875年,這一幅畫(huà)作,實(shí)際上是莫奈所有關(guān)于卡美伊的畫(huà)作中最廣為人知的一幅。當(dāng)時(shí)的莫奈,大概也處在人生最“愜意”的時(shí)候,嬌妻幼子,年富力強(qiáng),事業(yè)雖算不上成功,但一直在朝著非常有希望的方向前行,生活雖然不富足,但是壓力也沒(méi)有很大,所以這一時(shí)期莫奈的畫(huà)作無(wú)一例外都滿是陽(yáng)光、鮮花,生氣和活力。</p> <p class="ql-block">《韋特伊莫奈花園》</p> <p class="ql-block">《穿日本和服的卡美伊·莫奈》</p> <p class="ql-block">《穿日本和服的卡美伊》這幅作品,和莫奈以往甚至以后的諸多作品相比較,風(fēng)格是獨(dú)特乃至迥異的。莫奈的印象派風(fēng)景畫(huà),以戶(hù)外自然光線下的色彩變化為其主要追求效果,因此有人稱(chēng)其為“外光畫(huà)派”,而這一幅《穿日本和服的卡美伊·莫奈》顯然是在室內(nèi)完成的,整幅畫(huà)上可靠的光源,主要來(lái)自右側(cè)的窗子,缺少以往戶(hù)外直射的陽(yáng)光。其二,一般來(lái)說(shuō),由于非直射光線的緣故,室內(nèi)畫(huà)的顏色更多偏向中性一些,而這一幅畫(huà)的顏色卻異常濃重、猛烈,說(shuō)明這是畫(huà)家要刻意追求的效果。第三,和莫奈以往不關(guān)注作品的細(xì)節(jié)處理不同,這幅畫(huà)對(duì)人物、對(duì)衣服的花紋,甚至包括對(duì)背景中團(tuán)扇上花紋等等細(xì)節(jié)的處理都很細(xì)致,這也和莫奈以往的風(fēng)格也不相符合。第四,也是更重要的一點(diǎn),這幅畫(huà)所處理的異域風(fēng)格主題,放在莫奈的整個(gè)作畫(huà)傳統(tǒng)中,都是比較突兀的。和服、日本團(tuán)扇、折扇、榻榻米、浮世繪歌姬、能劇鬼臉等等日本元素,構(gòu)成了這幅畫(huà)主要的內(nèi)容。</p> <p class="ql-block">《冬天的國(guó)會(huì)大廈》</p> <p class="ql-block">《從沼澤地觀望厄普特河岸邊的白楊樹(shù)》</p> <p class="ql-block">《從沼澤地觀望厄普特河岸邊的白楊樹(shù)》</p><p class="ql-block">莫奈視線中的情景是純真而自然的,表達(dá)的是內(nèi)心真實(shí)的感受;他筆下的物象的交融,體現(xiàn)了萬(wàn)物皆有靈氣,即使一樹(shù)一石亦不乏生氣,一點(diǎn)一線皆可貫注人之生命運(yùn)動(dòng)??傊?,畫(huà)為心跡,莫奈追求的是一種本色美、自然美的藝術(shù)意境,是一種從欣賞美到認(rèn)識(shí)美、最后超越美的境界。</p> <p class="ql-block">象鼻山西邊的象鼻子(埃特爾塔的懸崖)</p> <p class="ql-block">這幅畫(huà)又名《埃特爾塔的懸崖》,艾特塔特石灰斷崖矗立在諾曼底海岸上,因?yàn)槠湫蜗蟮母叽笃嫣囟皇耸兰o(jì)的許多畫(huà)家表現(xiàn)于畫(huà)布之。在眾多關(guān)于此景的油畫(huà)作品中,以印象派畫(huà)家莫奈的《埃特爾塔的懸崖》最為著名。</p><p class="ql-block">從構(gòu)圖上看,這是一個(gè)橫幅作品,龐大的拱形懸崖占據(jù)了畫(huà)幅的左上方三分之二的寬度,左側(cè)巖壁沿著畫(huà)布的左端被垂直切斷。懸崖因此顯出奇異的、巨大的視覺(jué)沖擊力和鮮明的崇高感。</p><p class="ql-block">從色彩塑造方法上看,畫(huà)家用寫(xiě)意的筆法表現(xiàn)天空和海的遠(yuǎn)景形象,用寫(xiě)實(shí)的筆法表現(xiàn)懸崖的背面和海的近景形象。以襯托出懸崖背光面和近景海面的有力的實(shí)景。</p><p class="ql-block">畫(huà)家選取了景物的背光面來(lái)表現(xiàn)景物,顯示了它的色彩表現(xiàn)功力。在大面積冷調(diào)子的背光面里,色彩豐富而厚重,筆法整飭而嚴(yán)謹(jǐn),給人以凝重而沉積的感覺(jué),欣賞時(shí)需屏息而斂神。在此背景的反襯下,日光直射的懸崖色彩溫暖而熱烈。陽(yáng)光中的景物和近景海面波浪用筆粗獷、跳躍,充滿激情,與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶炜蘸捅彻鈶已碌谋磉_(dá)方法形成鮮明對(duì)比。這一部分的表現(xiàn)使整個(gè)畫(huà)面形象豐富生動(dòng),色彩豐富而富于美感。</p> <p class="ql-block">《冬季早晨時(shí)的干草堆》</p> <p class="ql-block">印象派認(rèn)為真實(shí)是轉(zhuǎn)瞬即逝的視覺(jué)印象,沖破了以往的繪畫(huà)成見(jiàn),直接用色彩來(lái)表達(dá)視覺(jué)。《干草堆》用的就是莫奈所擅長(zhǎng)的純色色點(diǎn)并置的技術(shù),使觀者獲得色彩混合和震蕩的獨(dú)特的視覺(jué)感受?!陡刹荻选肥悄蔚闹黝}繪畫(huà)系列之一,它記錄了干草堆在一天不同時(shí)間光照下的色彩變化。印象派畫(huà)家強(qiáng)調(diào)瞬間的視覺(jué)印象,其繪畫(huà)表現(xiàn)的是一瞥的印象,一反以往那種追求精確逼真的繪畫(huà)觀念。倘若想在印象派繪畫(huà)中尋找逼真的一面,那么就要遠(yuǎn)看。但印象派繪畫(huà)吸引人的正是它的朦朧和色彩變化的微妙。干草堆,它的光影效果做的非常漂亮,實(shí)際上它是一個(gè)色彩印象,乍看上去,這仿佛是一個(gè)五歲小孩兒的信筆涂鴉。沒(méi)有細(xì)部。不代表那真的是涂鴉! 莫奈不只滿足于能夠畫(huà)他所看到的事物和按照他所看見(jiàn)的那種方式來(lái)做畫(huà);他想要?jiǎng)?chuàng)造一種獨(dú)特的效果,達(dá)到一種在繪畫(huà)上似乎是不可能達(dá)到的目的。</p><p class="ql-block">其實(shí)《干草堆》這一主題早在1888年時(shí)就已被想到。這種景物只有秋季才有。于是他從秋天一直畫(huà)到翌年初春,不斷觀察其光的變化。前后一共畫(huà)了24幅。既有單幅的,也有成組的。角度也都不同,表現(xiàn)在不同時(shí)辰和不同光線的變化下的草垛形象。畫(huà)面看似單調(diào),面對(duì)幾堆干草堆,畫(huà)家卻產(chǎn)生了深厚的色彩感情。開(kāi)始他以為用兩塊畫(huà)布去畫(huà)這堆干草堆就可以了,一塊陰天用,一塊晴天用??墒牵捎诠饩€在草垛上不斷變化,他不得不一次又一次地回家取新的畫(huà)布。他之所以如此熱中于這個(gè)物體上的光的變化,用他自己的話來(lái)說(shuō),是要記錄“某一特定自然景色的真實(shí)印象,而不是出去描繪一幅籠統(tǒng)性的風(fēng)景畫(huà)?!皬哪萎?huà)《干草堆》,看出了印象派畫(huà)家的整個(gè)作畫(huà)靈感的源泉,即光色的變幻激發(fā)了他的藝術(shù)熱情。他曾對(duì)友人寫(xiě)信說(shuō):“太陽(yáng)落下得那么快,我追不上它?!?lt;/p><p class="ql-block">這幅畫(huà)的主角不是山,不是田野,甚至不是干草堆,而是那些燦爛明亮的光芒。作為印象派創(chuàng)始人的克洛德-莫奈,特別喜歡畫(huà)光,甚至是終其一生都在找體現(xiàn)光之美、空氣之美的方法。莫奈比任何畫(huà)家都喜歡捕捉一瞬即逝的景象,然后用神奇的畫(huà)筆記載下來(lái)。就像這幅畫(huà)《干草堆》。在陽(yáng)光照射過(guò)來(lái)的那一剎那,天、山、屋、草垛都是什么樣的?默奈通過(guò)自己細(xì)致地觀察,畫(huà)下的這些物體的變化。他并不注意物體本身的輪廓,因?yàn)楣馐侵鹘恰?lt;/p> <p class="ql-block">《威尼斯大運(yùn)河》</p> <p class="ql-block">《威尼斯大運(yùn)河》這是莫奈發(fā)揮印象派技法表現(xiàn)水城威尼斯夢(mèng)幻迷朦流光倒影的經(jīng)典之作。</p> <p class="ql-block">《海浪》</p> <p class="ql-block">《海浪》莫奈表現(xiàn)法國(guó)海岸浪潮波濤的翻滾和變換,色彩和動(dòng)感強(qiáng)烈,同時(shí)和上空漂浮的云彩形成了“濃妝淡抹”和“動(dòng)靜結(jié)合”的對(duì)比。</p> <p class="ql-block">《圣拉扎爾火車(chē)站》</p> <p class="ql-block">《圣拉扎爾火車(chē)站》繪于1877年的“圣拉扎爾火車(chē)站”是一幅表現(xiàn)巴黎火車(chē)站的畫(huà),這是一個(gè)日常生活場(chǎng)面的實(shí)際“印象”。莫奈神往于光線穿過(guò)玻璃頂棚射向蒸氣煙云的效果,神往于從混沌之中顯現(xiàn)出來(lái)的機(jī)車(chē)和車(chē)廂的形狀。莫奈相信光線和空氣的神奇效果是最為重要的,他巧妙的平衡了畫(huà)面的調(diào)子和色彩,這幅畫(huà)出色的表現(xiàn)了力量、空間、對(duì)比和運(yùn)動(dòng)。</p><p class="ql-block">每一個(gè)研究莫奈創(chuàng)作活動(dòng)發(fā)展的人都會(huì)發(fā)現(xiàn),如果說(shuō)最初的命運(yùn)促成了莫奈的發(fā)展趨勢(shì),那么后來(lái)就是他自己創(chuàng)造了他的命運(yùn)。之所以莫奈成為“印象主義”風(fēng)格奠基人、被他的朋友公認(rèn)為“班首”,是因?yàn)槟尾豢蓜?dòng)搖的堅(jiān)強(qiáng)意志。從所周知,印象主義意味著感覺(jué)和觀察方式的變革,它不僅改變了繪畫(huà),而且改變了雕塑、音樂(lè)、文學(xué),就是到了今天,它也沒(méi)有失去影響力,仍然改變著我們。</p> <p class="ql-block">《撐陽(yáng)傘的女子》</p> <p class="ql-block">《撐陽(yáng)傘的女子》是莫奈畫(huà)于1886 年悼念亡妻卡美伊的作品。人物形象很模糊,連五官和表情都看不見(jiàn),但隨著筆觸堆疊的方向,可以感受到草原上吹拂的微風(fēng)和女子絲巾上躍動(dòng)的陽(yáng)光??酪烈虿∷烙?879 年,時(shí)年37 歲,莫奈在同年畫(huà)下了《臨終的卡美伊》,畫(huà)中以憂郁的色調(diào)、紛亂的筆法,傳達(dá)出失去愛(ài)妻的悲傷。但我總覺(jué)得,莫奈愛(ài)畫(huà)勝過(guò)愛(ài)自己的女人。他曾經(jīng)這樣描述他作此畫(huà)時(shí)的感受:“在我最親愛(ài)的女人的病床前,我發(fā)現(xiàn)自己很本能地在這張木然的臉上逡巡,尋找死亡帶來(lái)的色彩,觀察顏色的分布和層次變化我已經(jīng)主動(dòng)迎接色彩的沖撞了?!逼拮铀劳鰰r(shí),他竟還能如此冷靜地解構(gòu)、分析。</p> <p class="ql-block">《日本橋》</p> <p class="ql-block">《日本橋》一座漆成綠色的日本式的拱形木橋跨越池塘;水菖蒲、百子蓮、杜鵑花科的觀賞植物和繡球花環(huán)繞并保護(hù)著池塘。 水面上漂浮著粉紅色的睡蓮。柳樹(shù)和紫藤直瀉水面,使水的色調(diào)變得更深、更藍(lán)。直到1895年,莫奈才畫(huà)了第一張池塘和日本橋的畫(huà)。從1898年起,他又畫(huà)了些同一題材不同版本的方形的畫(huà),其中十來(lái)幅曾在杜朗-盧埃爾畫(huà)廊舉辦的他的新作展中展出。</p> <p class="ql-block">《睡蓮》</p> <p class="ql-block">43歲的莫奈在吉維尼定居后,在庭院里修了一個(gè)池塘,在池塘里繁殖了睡蓮,成為他晚年描繪的主要對(duì)象。這幅《睡蓮》是莫奈64歲時(shí)所作的早期小幅作品。</p><p class="ql-block">莫奈晚年最重要的一件作品是連作《睡蓮》。這是一部宏偉史詩(shī),是他一生中最輝煌燦爛的“第九交響樂(lè)”。1880 年之后,莫奈與印象派的其他畫(huà)家們疏遠(yuǎn)了,他在吉維尼造了一座小花園,住在里面作畫(huà)。他喜歡把水與空氣和某種具有意境的情調(diào)結(jié)合起來(lái),這樣產(chǎn)生了《睡蓮》組畫(huà)。 沿著水面,美麗的睡蓮一片片向湖面遠(yuǎn)處擴(kuò)展開(kāi)來(lái),畫(huà)家利用了樹(shù)的倒影,襯托出花朵的層次,是十分有創(chuàng)造性的 構(gòu)思。莫奈把整個(gè)身心都投在這個(gè)池塘和他的睡蓮上面了,睡蓮成了他晚年描繪的主題。此后27 年里,他幾乎再也沒(méi)有離開(kāi)過(guò)這個(gè)主題。《睡蓮》系列作品,從1897到1926年,莫奈總共畫(huà)過(guò)181幅。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"><u>印象派大師筆下的愛(ài)情</u></b></p> <p class="ql-block">致敬莫奈,</p><p class="ql-block">致敬世間一切美好的愛(ài)情!</p> <p class="ql-block">《花園長(zhǎng)椅上的卡美伊·莫奈》</p> <p class="ql-block">他們?cè)谌{河邊相遇,一見(jiàn)鐘情。那時(shí)的少女卡美伊如出水芙蓉,窈窕淑女,仿佛人間精靈。他們很快墜入愛(ài)河。</p> <p class="ql-block">原來(lái)大師的愛(ài)情,與他的藝術(shù)一樣,同樣令人感動(dòng)。</p><p class="ql-block">當(dāng)今天的人們欣賞莫奈所遺留的500件素描,2000多幅油畫(huà)時(shí)會(huì)驚奇的發(fā)現(xiàn):</p><p class="ql-block">只要有女子肖像出現(xiàn),</p><p class="ql-block">就一定是他的前妻卡美伊。</p> <p class="ql-block">《綠衣女子》</p> <p class="ql-block">莫奈為卡美伊畫(huà)的第一幅人物肖像畫(huà)《綠衣女子》,這幅畫(huà)讓他在官方沙龍展上獲得了第一次成功。</p><p class="ql-block">“穿綠衣的女子(卡美伊)”是在畫(huà)室里完成的人物畫(huà);“圣·熱爾梅娜·歐澤華教堂”是在外光下畫(huà)成的風(fēng)景畫(huà)?!痘▓@里的女人們》一畫(huà)把這兩種觀察方法結(jié)合起來(lái)了。這里的畫(huà)面基本上是根據(jù)一幅照片安排的,這說(shuō)明莫奈并不介意使構(gòu)圖服從了自然景物的偶然性。照片本來(lái)也該使莫奈想到空間的深遠(yuǎn)效果的,然而,莫奈對(duì)此也并未介意。使他感興趣的僅僅是平面和色彩對(duì)比而已。正因?yàn)檫@幅畫(huà)的人物沒(méi)有立體感和起伏,色彩才能在這里大放其光彩和充分顯示其多樣性。婦女衣裙上的花飾,草坪上的鮮花,突出在大片濃綠之中的葉子,從樹(shù)葉的空隙之間透露出來(lái)的天空,穿透陰影的光線,這一切造成了一幅色彩妍麗的鑲嵌畫(huà)的效果。但這幅油畫(huà)缺乏色調(diào)效果:光線和陰影落在了人物所占據(jù)的同一個(gè)平面上,因此,光線不能滲透人體,不能成為形的實(shí)體。大片固有色起了過(guò)多的作用。所有這些合在一起,與其說(shuō)是真實(shí)表現(xiàn)了所見(jiàn)的事物,不如說(shuō)是一種公式,但這種公式正是一個(gè)空前大膽的綱領(lǐng)。這一綱領(lǐng)的公式化一旦消失,光線便將滲入中間調(diào)子,生命也將滲透每一個(gè)筆觸,而整體的統(tǒng)一也就將要形成,那時(shí),藝術(shù)就會(huì)變得花團(tuán)錦簇,印象主義就要完全成熟了。</p> <p class="ql-block">《貝納庫(kù)爾河邊風(fēng)光》</p> <p class="ql-block">《小船里的年輕女子》</p> <p class="ql-block">《粉紅色小船和女子》</p> <p class="ql-block">《坐在特魯維爾沙灘上的卡美伊》</p> <p class="ql-block">《讀書(shū)的女子》</p> <p class="ql-block">她是他一生的模特、天使和守護(hù)人。</p> <p class="ql-block">抱著小狗的卡美伊</p> <p class="ql-block">《坐在沙發(fā)上發(fā)呆的卡美伊》</p> <p class="ql-block">《搖籃里的杰 · 莫奈》</p> <p class="ql-block">1867年,《搖籃里的杰.莫奈》,莫奈的大兒子出生。</p> <p class="ql-block">《午餐》1868年,幸福的家庭生活</p> <p class="ql-block">后來(lái),他們的愛(ài)情終于感動(dòng)了莫奈的家人,1870那年,他們的孩子3歲,他們終于結(jié)婚了,在特魯維爾小鎮(zhèn)度過(guò)了甜蜜的蜜月,莫奈不厭其煩的畫(huà)著卡美伊。</p> <p class="ql-block">《卡美伊和杰·莫奈在阿讓特伊花園》</p> <p class="ql-block">《卡美伊和杰·莫奈在阿讓特伊花園》也是在這段幸福的時(shí)光里,莫奈創(chuàng)作了日后揚(yáng)名于世的《日出·印象》</p> <p class="ql-block">《卡美伊與兒子》</p> <p class="ql-block">《野罌粟》,畫(huà)面中同樣是卡美伊母子</p> <p class="ql-block">《阿讓特伊附近的野生罌》</p> <p class="ql-block">《韋特伊附近的罌粟田》</p> <p class="ql-block">《阿讓特伊大橋附近的海濱長(zhǎng)廊》</p> <p class="ql-block">《特魯維爾浮橋》</p> <p class="ql-block">《窗口的卡美伊·莫奈》</p> <p class="ql-block">《捧著紫羅蘭的卡美伊》</p> <p class="ql-block">《坐在柳樹(shù)下的女子》</p> <p class="ql-block">《阿讓特伊花園里打傘的卡美伊》</p> <p class="ql-block">《劍蘭旁的卡美伊》</p> <p class="ql-block">《花園里的卡美伊》</p> <p class="ql-block">《花園里的女子》</p> <p class="ql-block">《花園里的卡美伊》</p> <p class="ql-block">《阿讓特伊房子旁公園里的卡美伊》</p> <p class="ql-block">《靠著干草堆休息》</p> <p class="ql-block">《草地上的卡美伊》</p><p class="ql-block">莫奈:我曾以為,留住光就可以留住你。</p> <p class="ql-block">《撐著太陽(yáng)傘面向右邊的女子》</p> <p class="ql-block">卡美伊不僅成了最初讓莫奈成名的畫(huà)作的主角,還成為了莫奈一生所畫(huà)的幾乎所有肖像的原型。</p> <p class="ql-block">《紅圍巾:莫奈夫人畫(huà)像》</p> <p class="ql-block">這幅《紅圍巾:莫奈夫人畫(huà)像》是莫奈用十年時(shí)間完成的,也是他十分珍愛(ài)的作品,一直收藏在身邊。也許是因?yàn)檫@幅畫(huà),可以捕捉到卡美伊的生活氣息。</p> <p class="ql-block">莫奈筆下的卡美伊,</p><p class="ql-block">時(shí)而穿著白裙在園中嬉戲,</p><p class="ql-block">時(shí)而穿起和服充滿異域風(fēng)情,</p><p class="ql-block">時(shí)而從太陽(yáng)傘下嬌媚回眸,</p><p class="ql-block">時(shí)而含情脈脈地注視著</p><p class="ql-block">眼前正專(zhuān)心把自己描繪在紙上的莫奈。</p> <p class="ql-block">《奄奄一息的卡美伊·莫奈》</p> <p class="ql-block">在這幅《奄奄一息的卡美伊》中,卡美伊安詳靜謐、美麗依舊,仿佛并沒(méi)有死去,而是只是安靜地睡著、沉浸在溫暖夢(mèng)境。</p><p class="ql-block">1879年,卡美伊因盆腔癌而不幸離世。</p><p class="ql-block">在愛(ài)妻彌留之際,莫奈仍忍痛手執(zhí)畫(huà)筆,</p><p class="ql-block">畫(huà)下了他的一生摯愛(ài)在離世前的最后模樣,用純白色羽毛般的筆觸把愛(ài)妻的面龐與身軀包裹。</p> <p class="ql-block">1883年,莫奈來(lái)到法國(guó),在巴黎市郊區(qū)的吉維尼小鎮(zhèn),買(mǎi)下了一棟花園暴大無(wú)比的房子,他似乎覺(jué)得他要在這里度過(guò)他的余生了。據(jù)說(shuō)買(mǎi)下這棟房子后,莫奈是憑借對(duì)卡美伊喜好的記憶布置裝修的,到今天,已經(jīng)過(guò)了 125 年時(shí)間,房?jī)?nèi)的色彩和花園里仍然張揚(yáng)著畫(huà)家獨(dú)到的色彩世界</p><p class="ql-block">莫奈故居外觀,所有的門(mén)窗包括臺(tái)階都是悅目的綠色。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">《睡蓮,水景系列》</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">莫奈在此定居后,再也沒(méi)有遷居。莫奈晚年耗盡心力,完成最后的巨作《睡蓮》,這組畫(huà)充滿著和諧、莊嚴(yán)而寧?kù)o,流露出一種縹緲虛幻的意境;而其中的睡蓮,更是凄艷絕倫、蓋世無(wú)雙,就像夢(mèng)中的睡美人一樣。</p><p class="ql-block">有人說(shuō):莫奈筆下的睡蓮就是卡美伊的化身,是莫奈心中日夜思念的睡美人。睡蓮暗香浮動(dòng),或許就是莫奈無(wú)數(shù)次在夢(mèng)中出現(xiàn)的卡美伊,卡美伊并沒(méi)有離開(kāi),一直活在莫奈的心里,永遠(yuǎn)都在。</p> <p class="ql-block">莫奈死后,遵照他的遺愿,被安葬在卡美伊的身旁,和他心心念念的卡美伊永遠(yuǎn)在一起。</p> <p class="ql-block">印象派大師莫奈一生遺留500件素描,2000多幅油畫(huà)及2700封信件。他曾周游列國(guó),從巴黎大街到地中海岸,拜訪了倫敦,美國(guó)等地,在各地旅行寫(xiě)生,留下無(wú)數(shù)的作品,這些作品演繹了他的一生。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"><u>莫奈作品欣賞</u></b></p> <p class="ql-block">《教堂》系列油畫(huà),光影色彩太美了!</p> <p class="ql-block">《布吉瓦爾大橋》</p> <p class="ql-block">Boats in the Port of Honfleur, 1866 </p><p class="ql-block">《翁弗勒爾港的船只》</p> <p class="ql-block">Reading in the Garden, 1866 </p><p class="ql-block">《在花園里讀書(shū)》</p> <p class="ql-block">Bathers at La Grenouillere, 1869</p><p class="ql-block">《格爾奴葉的浴者》</p> <p class="ql-block">Boats at Zaandam, 1871 《贊丹的船》</p> <p class="ql-block">Argenteuil, 1872《阿讓特伊》</p> <p class="ql-block">An Old Street of Chaussee, Argenteuil, 1872《阿讓特伊肖西老街》</p> <p class="ql-block">Argenteuil, The Seine, 1872</p><p class="ql-block">《阿讓特伊 塞納河》</p> <p class="ql-block">Boats at Petit-Gennevilliers, 1872</p><p class="ql-block">《小熱納維耶的船》</p> <p class="ql-block">Autumn Effect at Argenteuil, 1873</p><p class="ql-block">《阿讓特伊的秋景》</p> <p class="ql-block">Boats on Rapair, 1873《拉派克上的船》</p> <p class="ql-block">Boaters at Argenteuil, 1874</p><p class="ql-block">《阿讓特伊的船夫》</p> <p class="ql-block">Argenteuil. Yachts, 1875</p><p class="ql-block"> 《阿讓特伊游艇》</p> <p class="ql-block">Boulevard St.Denis, Argenteuil, Snow Effect,1875</p><p class="ql-block">《圣丹尼斯大道,阿讓特伊雪景》</p> <p class="ql-block">Arriving at Montegeron, 1876</p><p class="ql-block">《抵達(dá)蒙特杰龍》</p> <p class="ql-block">Argenteuil, Flowers by the Riverbank, 1877《阿讓特伊 河岸邊的花朵》</p> <p class="ql-block">Banks of the Seine at Lavacourt, 1878</p><p class="ql-block">《拉瓦庫(kù)爾的塞納河畔》</p> <p class="ql-block">Blanche Hoschede, 1880</p><p class="ql-block">《布蘭奇 霍斯切德》</p> <p class="ql-block">Asters,1880《紫苑花》</p> <p class="ql-block">Bouquet of Sunflowers, 1880</p><p class="ql-block">《向日葵花束》</p> <p class="ql-block">At the Terrace at Vetheuil, 1881</p><p class="ql-block">《拉瓦庫(kù)尓的塞納河畔》</p> <p class="ql-block">At the Meadow, Vetheuil, 1881</p><p class="ql-block">《在維特伊的草地上》</p> <p class="ql-block">Alice Hoschede in the Garden, 1881</p><p class="ql-block">《愛(ài)麗絲 霍斯赫德在花園里》</p> <p class="ql-block">Cliffs Walk at Pourville, 1882</p><p class="ql-block">《普維爾的懸崖步道》</p> <p class="ql-block">Beach and Cliffs at Pourville, Morning Effect, 1882</p><p class="ql-block">《普維爾海灘和懸崖的晨景》</p> <p class="ql-block">Clifftop Walk at Pourville, 1882</p><p class="ql-block">《普爾維爾的懸崖頂步道》</p> <p class="ql-block">Basket of Graphes, Quinces and Pears, 1882 《籃子里的葡萄、柑橘和梨》</p> <p class="ql-block">By the River at Vernon, 1883</p><p class="ql-block">《弗農(nóng)河畔》</p> <p class="ql-block">Boulevard des Capucines, 1883 01</p><p class="ql-block">《卡普西內(nèi)斯大道》</p> <p class="ql-block">Boats on the Beach at Etretat, 1883</p><p class="ql-block">《埃特雷塔海灘上的船只》</p> <p class="ql-block">At Petit-Dalles, 1884《在小達(dá)爾斯》</p> <p class="ql-block">Banks of the Seine at Jeufosse, Autumn, 1884《耶佛斯塞納河畔的春天》</p> <p class="ql-block">Bordighera, Italy, 1884</p><p class="ql-block">《意大利博尓迪蓋拉》</p> <p class="ql-block">Anemones in Pot, 1885《盆里的???lt;/p> <p class="ql-block">Bennecourt, 1885《貝納庫(kù)爾》</p> <p class="ql-block">An Orchard in Spring, 1886</p><p class="ql-block">《春天的果園》</p> <p class="ql-block">Bennecourt,1887《貝納庫(kù)爾》</p> <p class="ql-block">Antibes in the Morning, 1888</p><p class="ql-block">《清晨的昂蒂布》</p> <p class="ql-block">Beach in Juan-les-Pins, 1888</p><p class="ql-block">《胡安萊藩的海灘》</p> <p class="ql-block">Cliff near Dieppe, Cloudy Weather, 1897</p><p class="ql-block">《迪耶普附近的懸涯 多云天氣》</p> <p class="ql-block">Bed of Chrysanthemums, 1897</p><p class="ql-block">《菊花床》</p> <p class="ql-block">Boats on the Thames, London, 1901</p><p class="ql-block">《太晤士河上的船 倫敦》</p> <p class="ql-block">《睡蓮》1908 年</p> <p class="ql-block">Agapanthus Flowers, 1914-1《莧花 》</p> <p class="ql-block">Boats in the Port of Honfleur, 1917</p><p class="ql-block">《翁佛勒爾港的船》</p> <p class="ql-block">莫奈一生的藝術(shù)創(chuàng)作有兩大主題:</p><p class="ql-block">一個(gè)是他鐘愛(ài)的花園,</p><p class="ql-block">一個(gè)是他愛(ài)了一生的妻子卡美伊。</p> <p class="ql-block">(文字圖片來(lái)源網(wǎng)絡(luò))</p>