<p class="ql-block">《廬山高圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 沈周 紙本淡設(shè)色 縱193.8厘米 橫98厘米 臺(tái)北故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">沈周（1427—1509）吳門四家之首。字啟南，號石田，更號白石翁。長州人。世代隱居吳門。他憑借想象描繪廬山為他的老師陳寬作壽。在畫法上宗學(xué)王蒙，景色繁茂，草木華滋，筆法甚密，風(fēng)格細(xì)秀，屬“細(xì)沈”代表作。整幅作品在近于王蒙的繁密的筆墨中展現(xiàn)了想象中廬山的雄偉，開創(chuàng)了以山水畫象征人品的表現(xiàn)手法。畫面上部沈周自題“廬山高”（篆文）三字，末尾自識：“成化丁亥端陽日，門生長洲沈周詩畫，敬為醒庵有道尊先生壽?！?lt;/p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">遠(yuǎn)山近石，皴染結(jié)合，筆力沉穩(wěn)，墨彩滋潤?！鞔剿?lt;/p> <p class="ql-block">《空林積雨圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 沈周 紙本墨筆 縱21.7厘米 橫29.2厘米 北京故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“久雨陰連結(jié)，晴天安在哉？”這件作品是畫家在積雨郁悶之日所作。畫中描繪一平坡后的雨中樹林景色。畫面構(gòu)景簡潔，坡石后的林中溪水，緩緩流淌。低屋掩映，云氣彌漫，雨霧迷朦。畫家以粗筆而寫，墨色渾潤，淡墨渲染，使畫面顯得濕氣欲滴，陰雨連綿與畫家郁悶難解的情緒躍然畫上，與畫家自題兩首詩恰相對照。其一曰：“茅檐何日霽，溜響漫沉沉，氣郁惟添睡，愁多亦怕吟。積潤變鳴琴。安得東軒月，皓然當(dāng)我襟。”</p> <p class="ql-block">《落花詩意圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 沈周 紙本設(shè)色 縱35.9厘米 橫60.1厘米 南京省博物館藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此畫筆墨厚重，風(fēng)神淡冶，花瓣平舒，作將殘之狀。此畫用淡墨寫出枝干，枝干穿插自然得體。樹葉用墨渾厚，沉重響亮。整幅作品，花、枝、葉之間結(jié)構(gòu)嚴(yán)密而舒展。行筆凝重簡練，實(shí)按虛起，雖為將殘之花，但卻風(fēng)韻獨(dú)存。古來文人多慕牡丹高潔華貴，形諸筆墨，貴能“狀物”與“得意”相兼，沈周此圖足以為之。</p> <p class="ql-block">《東莊圖冊·北港》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 沈周 紙本設(shè)色 原24頁 今遺失其中的3頁 南京博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此畫描繪其師吳寬家的庭園景色。吳寬官至禮部尚書，是沈周的老師和摯友，多有詩文唱和。東莊是吳寬的莊園，也是江南士大夫經(jīng)常聚會(huì)、吟詩、品茗的地方。后人盛贊沈周的《東莊圖冊》，“觀其出入宋元，如意自在，位置既奇絕，筆法復(fù)縱宕，雖李龍眠山莊圖、鴻乙草堂圖不多讓也?！边@里所選的一幅是“北港”，圖中畫一荷塘，波光如鏡，荷葉亭亭玉立，疏密有致，搖曳多姿，岸上樹木點(diǎn)寫自然，情態(tài)各具；坡岸皴染結(jié)合，濃重得宜。</p> <p class="ql-block">《滄州趣圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 沈周 紙本設(shè)色 縱29.7厘米 橫 885厘米 北京故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">沈周屬于小寫意，撇開院體纖濃一格，以筆墨粗簡見長，較之他的山水畫，更具有概括性。其用筆率意，落筆肯定，生動(dòng)自然。沈周的花鳥畫，其筆法與墨法，兼工帶寫，在欲放未放之間，以后經(jīng)過陳淳的繼承和發(fā)展，遂開啟了徐渭的潑墨寫意，而又經(jīng)過八大山人，“揚(yáng)州八怪”的推波助瀾，在發(fā)展中國寫意花鳥畫上，沈周的作用和影響是不可忽視的?！稖嬷萑D》是沈周晚期的作品，他將元四家的筆法集中于一幅山水長卷中。不同的筆法銜接得那樣天衣無縫，可見他對元四家筆法運(yùn)用的精熟。</p> <p class="ql-block">《兩江名勝圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 沈周 絹本設(shè)色 縱42.2厘米 橫23.8厘米 上海博物館藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">沈周的山水畫，有些描寫的是高山大川，表現(xiàn)傳統(tǒng)山水畫的三遠(yuǎn)之景，在畫法上，早年承受家學(xué)，兼師杜瓊。后來博采眾長，出入于宋元各家，主要繼承董源、巨然以及元四家黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)的水墨淺絳體系，又參以南宋李、劉、馬、夏勁健的筆墨，融會(huì)貫通，剛?cè)岵⒂?，形成粗筆水墨的新風(fēng)格，自成一家?！秲山麆賵D》表現(xiàn)的是江南水鄉(xiāng)那種濕潤清麗，明媚幽雅的風(fēng)光。集中體現(xiàn)了沈周山水畫風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">《雪際停舟圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 沈周 絹本設(shè)色 縱249.2厘米 橫94.2厘米 上海博物館藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">藝術(shù)創(chuàng)作不能遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)生活，對自然靜物的描寫更離不開對自然的仔細(xì)觀察。沈周善于運(yùn)用傳統(tǒng)的筆墨技巧來描繪現(xiàn)實(shí)中的生活景物，故能隨意揮灑，筆墨生動(dòng)，意趣盎然?！堆╇H停舟圖》是沈周山水畫中賦色比較重的一幅，還用了青綠山水畫的表現(xiàn)技法，是他水墨淺絳畫的典范。</p> <p class="ql-block">《秋江漁隱圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 姚綬 紙本淡設(shè)色 縱128.4厘米 橫58.5厘米 北京故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">姚綬（1423—1495），字公綬，號丹丘生，又號谷庵子，云東逸史。擅長畫山水及其竹石小景?！肚锷綕O隱圖》畫面所描繪的是秋林遠(yuǎn)岫，湖中釣舟。整幅作品意境蕭然而靜穆，給人以沉靜的美感。在表現(xiàn)技法和意趣上，畫家繼承了元吳鎮(zhèn)的筆墨傳統(tǒng)，風(fēng)格粗放老辣，富于率達(dá)樸茂的情韻。在這幅作品中，畫面蒼涼蕭疏，充滿荒寒意境，雖有漁舟在天地間，但卻帶有一種悲苦、嚴(yán)峻和感傷的情調(diào)。畫法多變，層次森然有序，顯示了蒼勁紛披的意態(tài)，遠(yuǎn)山近石，皴染結(jié)合，筆力沉穩(wěn)，墨彩滋潤。</p> <p class="ql-block">《雪溪放舟圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">鐘欽禮 絹本墨筆 縱170.8厘米 橫103.2厘米 北京故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">鐘欽禮，生卒年不詳，號會(huì)嵇山人，浙江上虞人。畫山水縱筆粗豪，橫刮外強(qiáng)，學(xué)戴進(jìn)而有所變化。成化、弘治年間入直仁治殿，為內(nèi)廷畫師中頂尖高手?！堆┫胖蹐D》是鐘欽禮的代表作，畫中表現(xiàn)的是漁人雪后在寒溪上放舟的情景。畫面蕭寒清幽，遠(yuǎn)處山峰積雪皚皚，山的輪廓用重墨線勾勒，樹枝勁虬彎曲，層次分明，深得雪骨水韻之妙。</p> <p class="ql-block">《瑞雪凝冬圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 王諤 絹本設(shè)色 縱139.6厘米 橫91.5厘米 臺(tái)北故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">王諤，字廷直，奉化（今浙江奉化）人。生卒年不詳。活動(dòng)時(shí)期為成化、弘治年間。初畫山水從師同鄉(xiāng)蕭風(fēng)，后研習(xí)唐宋諸家。凡奇山怪石、孤木驚湍，盡摩其妙，孝宗喜馬遠(yuǎn)之畫，稱王諤為“今之馬遠(yuǎn)也”。一生主要學(xué)習(xí)馬遠(yuǎn)的畫法，就其畫法當(dāng)屬浙派?！度鹧┠瑘D》墨筆畫雪山行旅之景，所畫松石瘦硬，氣象寒冷。高山巨石以及山下的庭院和山上的寺廟都由硬筆畫出，冷峭逼人。山下遠(yuǎn)水高闊，船帆點(diǎn)點(diǎn)，落墨不多襯托了整幅繪畫的冷寒的意境。</p> <p class="ql-block">《江閣遠(yuǎn)眺圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 王諤 絹本淡設(shè)色 縱143.2厘米 橫229厘米 北京故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅畫描繪的隔江遠(yuǎn)望的平遠(yuǎn)景象。松林石壁前臨大江，江邊有水榭樓閣，遠(yuǎn)處隔江對面，云霧彌漫之中，峰巒起伏，山城環(huán)抱，樓船停泊江岸。中間一片江波浩渺，水天空闊，橫無涯際。近景的樓榭和遠(yuǎn)景的山城遙遙相對，畫面氣勢開闊，意境幽美。湖中水波細(xì)密，前重后淡形成高遠(yuǎn)空闊，水天相接之勢。對岸遠(yuǎn)山，暈染清淡，和近景中的濃墨重染形成對比，整幅作品用筆細(xì)勁，是學(xué)宋朝馬遠(yuǎn)一派。</p> <p class="ql-block">《山水圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 張復(fù)陽 紙本墨筆 縱33.2厘米 橫136.4厘米 北京故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">張復(fù)陽(約1403—1490),字復(fù)陽,以字行,號南山,浙江平湖人,道士,山水仿吳鎮(zhèn)，墨氣蒼勁淋漓，其所畫草樹人物各臻其妙。畫家描繪江南水鄉(xiāng)，透過大批密林雜樹 ，隱現(xiàn)村落茅舍，田野農(nóng)事以及農(nóng)居生活，富有生活氣息，遠(yuǎn)景云氣彌漫，有很強(qiáng)的空間感。此畫墨筆蒼茫渾厚，破筆縱橫揮灑，焦墨、淡墨層層積染，淋漓盡致，遠(yuǎn)近層次畢現(xiàn)。整幅作品開合、疏密、動(dòng)靜、虛實(shí)，皆得自然之妙，富有耐人尋味之意趣。</p> <p class="ql-block">《煙江遠(yuǎn)眺圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 朱端 絹本設(shè)色 縱169厘米 橫107.3厘米。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此畫描繪了高嶺煙靄，遠(yuǎn)浦水村。左半邊作高遠(yuǎn)景色，山峰巍峨高聳，氣勢雄奇。隔山坡地翠樹蔥蔥，松柏蒼勁，山勢和樹姿均具雄偉之姿。板橋、村落，遠(yuǎn)景是舟帆和水鄉(xiāng)，精致開闊，幽美而疏秀。在畫法上多學(xué)郭熙，那勁峭的山石，奇異的峰頭，盤虬的樹干，蟹爪的枝杈等等都來自郭熙筆意。畫家將北宋郭熙山水的雄奇、繁復(fù)、精密等特點(diǎn)與南宋院體山水的簡潔、空曠、疏朗等格局有機(jī)地結(jié)合起來，創(chuàng)造了有別于宋代院體的明代院體畫風(fēng)。</p> <p class="ql-block">《松院閑吟圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 朱端 絹本設(shè)色 縱230.2厘米 橫124.3厘米 天津市藝術(shù)博物館藏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">朱端，字克正，號一樵，海鹽人。生卒年不詳。明代正德年間的宮廷畫家，正德中直仁智殿，授指揮。他的山水畫，一方面受當(dāng)時(shí)流行宮內(nèi)的南宋院體畫風(fēng)影響，近馬遠(yuǎn)；另一方面，也有專學(xué)北宋郭熙的一路?！端稍洪e吟圖》就是這類山水的代表作。整幅作品雄中透秀，工細(xì)之中見隨意，反映了明代的時(shí)代風(fēng)貌。朱端的山水作品在繼承和發(fā)展傳統(tǒng)方面有一定的建樹，他使宋代院體繪畫的風(fēng)貌得以發(fā)揚(yáng)光大，并在一定程度上促進(jìn)了他對后世的積極影響。</p> <p class="ql-block">《雁蕩山圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 葉澄 綾本設(shè)色 縱35厘米 橫290.3厘米 北京故宮博物院藏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">本幅自識：“雁蕩山圖。嘉靖丙戌燕山葉澄作?！焙蠹埱濉ち呵鍢?biāo)題記。葉澄，字原靜，號常山，原藉吳人，世居燕京(今北京)，嘉靖年間(1522—1566年)畫家。善畫山水，師法戴進(jìn)，徐沁《明畫錄》評“其神似處，幾莫能辨”。作品所繪景觀，自石門潭起，計(jì)有章毅樓、石佛巖、石梁洞、靈風(fēng)洞、羅漢洞、凈明寺、蓼花峰、響巖等。這些景色描繪真實(shí)，各具奇姿，很典型地展現(xiàn)出東南第一山的奇秀特色和壯闊氣勢。作品畫法與戴進(jìn)有相似之處，但筆墨更見繁細(xì)，并呈現(xiàn)出對景寫生、隨景而運(yùn)之跡，很像一幅實(shí)地寫生稿，這在“浙派”后學(xué)中是比較少見的。</p> <p class="ql-block">《灞橋風(fēng)雪圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 吳偉 絹本淡設(shè)色 縱183.6厘米 橫110.2厘米 北京故宮博物院藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">吳偉（1459—1508），字世英，又字次翁，號魯夫，又號小仙。江夏（今湖北武昌）人。吳偉是戴進(jìn)之后的浙派名將，是“江夏派”的創(chuàng)導(dǎo)者。早年畫法比較工細(xì)，中年后變?yōu)樯n勁豪放、潑墨淋漓一格。灞橋在陜西長安縣東，亦稱霸橋，唐人送別者多于此折柳相贈(zèng)，有“灞橋折柳”典故。又有“詩思在灞橋風(fēng)雪中驢子上”之說，故畫家亦常以“灞橋風(fēng)雪”為畫題。這幅作品，描繪一老者騎驢在風(fēng)雪中過橋，低首沉思。為烘托主題，景作山野懸?guī)r，樹木凋零，風(fēng)雪彌漫，河流封凍，寒氣逼人。在藝術(shù)表現(xiàn)上，用側(cè)鋒臥筆，線條粗簡，水墨淋漓，一次皴染，頗得氣勢。</p> <p class="ql-block">《江山漁樂圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 吳偉 紙本設(shè)色 縱270厘米 橫173.5厘米。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">畫家少時(shí)生活孤苦，由常熟錢昕收養(yǎng)，后流落于南京，因而對民間漁民的生活抱有極強(qiáng)的同情心，作品的生活氣息很濃厚，在表現(xiàn)技法上較清新和自由。此畫在空間處理上，前實(shí)而濃重，遠(yuǎn)景虛淡，更接近真實(shí)的自然風(fēng)景，整幅作品畫法比較粗縱，當(dāng)屬畫家中年以后的作品?！督綕O樂圖》表現(xiàn)的是江南的秀色和漁民生活。江邊高樹坡石，其上遠(yuǎn)山層疊，江中漁舟有停泊，一幅秀潤美麗的江山漁樂圖卷。</p> <p class="ql-block">《雜畫冊》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 徐端本 紙本水墨或淡設(shè)色 每開縱29.4厘米 橫39.7厘米 上海博物館藏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">徐端本（1438—1519），又明史忠，字廷直，金陵人。17歲才能講話，外呆內(nèi)慧，人以癡呼之，自號癡翁，又稱癡仙，亦稱癡癡道人?！峨s畫冊》共有12幅圖：1.漁翁垂釣圖；2.山橋吟行圖；3.荷蓮萱草圖；4.秋溪沙鷗圖；5.野航圖；6.澄江飛帆圖；7.江天晚照圖；8.攜琴晚歸圖；9.臨流獨(dú)釣圖；10.水亭靜居圖；11.攜琴訪友圖；12.樹下閑眺圖；《雜畫冊》大多描寫山野逸士的生活情狀，或溪邊獨(dú)釣，或小橋策行，或山村訪友，或閑眺江天，表達(dá)出遠(yuǎn)離塵囂，忘情泉石的志趣。畫家在這些畫幅中著意渲染野逸的意蘊(yùn)，從而襯托出他放達(dá)率真的性格和超脫塵世的理念。</p> <p class="ql-block">《山雨欲來圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 張路 絹本水墨 縱147厘米 橫105厘米 北京故宮博物院藏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《山雨欲來圖》墨筆畫風(fēng)雨欲來，一漁人收網(wǎng)而歸。近景的山巒草樹以及淙淙溪水，刻畫得生動(dòng)有致，遠(yuǎn)山迷蒙，在陰暗的天空下或陰或現(xiàn)，很有山雨欲來前的氣勢。在具體表現(xiàn)技法上，畫家運(yùn)用的是粗筆濕墨，氣韻很是生動(dòng)。畫家著意營造一種山雨欲來前的氣氛，用筆粗放，風(fēng)格雄健，但又透出畫家用筆的瀟灑和靈巧，顯然是受到宋元粗筆水墨一派以及呂紀(jì)、林良等人水墨寫意畫風(fēng)的影響。在背景的渲染方面，也明暗適度，盡量表現(xiàn)出風(fēng)雨欲來前的自然界的豐富二微妙的變化。</p> <p class="ql-block">《溪山放艇圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">張路 絹本設(shè)色 縱165.8厘米 橫97.5厘米 上海博物館藏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">張路（1464—1538），字天馳，號平山，僅以字行于世，祥符（今河南開封）人，少年聰慧，見吳道子、戴進(jìn)所畫人物，臨摹肖其神，以畫成名，是明代追隨戴進(jìn)、吳偉的重要浙派畫家，在人物上師法吳偉，但秀逸不足，狂放過之，山水上有戴進(jìn)的風(fēng)致。張路的繪畫藝術(shù)很受世人贊譽(yù)，明朝詹景風(fēng)就盛贊他“足當(dāng)名家”。在當(dāng)時(shí)，縉紳們咸加推重，得其真跡，如若拱壁。</p> <p class="ql-block">《柴門送客圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 周臣 紙本淡設(shè)色</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此圖以封建文人的隱居生活為表現(xiàn)題材，反映了士大夫寄情山水，志耽林泉的閑雅情趣，畫面描繪的是主客二人分別時(shí)依依不舍的感人情景。在表現(xiàn)這類隱逸生活題材時(shí)，畫家不同于元明文人畫那般追求荒率空寂的意境，而是賦予雄偉恢弘的氣勢，有著自己的藝術(shù)特色。周臣的山水畫脫胎于李唐和馬夏，但他并不囿于宋代院體畫的程式，而山雨攝取文人畫家某些布景和筆墨的長處，形成結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)而氣脈流動(dòng)、造型真實(shí)生動(dòng)、筆力剛勁峭厲、墨韻充足的風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">《雪村訪友圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 周臣 絹本設(shè)色 縱224.3厘米 橫96.9厘米 北京故宮博物院藏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此圖構(gòu)圖十分奇峭險(xiǎn)峻，中間巨石之上的幾棵挺拔秀逸的蒼松是全畫的視覺中心。畫面左上角山石峻秀聳立，直插云霄，氣勢雄壯。圖中采用高遠(yuǎn)布局法，系取法北宋中原山水畫派景物的描寫，近景和遠(yuǎn)景造型堅(jiān)實(shí)明晰，中景桃源處虛化朦朧，則又吸收了元文人畫的構(gòu)景的長處。筆墨技法主要出自李唐，近景用墨濃重，皴染結(jié)合，石用拖泥帶水法描繪，并兼用小斧劈皴和鐵皴鉤斫，表達(dá)出嶙峋堅(jiān)實(shí)的石骨。古松虬曲和倒掛的形態(tài)，頗接近馬遠(yuǎn)的松樹法。整幅作品用筆尖勁，氣勢雄渾，是周臣繪畫的代表作。</p> <p class="ql-block">《春泉小隱圖》（部分）</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 周臣 紙本設(shè)色 縱26.5厘米 橫85.8厘米 北京故宮博物院藏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此畫是周臣為裴春泉繪其隱居小憩的情景。繪松石下蔭茅堂，一人在堂中伏幾假寐，又有一童子灑掃堂外。門前一彎小橋，流水與湖水相接，即寓春泉之名。河對岸山巒層層。小橋?qū)Π镀渖绞灿弥啬?，兩棵探向泉水的婆娑之樹，和茅屋邊的垂柳、蒼松遙相呼應(yīng)，情態(tài)各具。遠(yuǎn)山用淡墨暈染，和前景的重墨形成對比，富有變化和秩序感。周臣在描繪物象時(shí)，善于根據(jù)不同形象的質(zhì)感，施以剛?cè)帷⒋旨?xì)、輕重不同的筆法，狀物準(zhǔn)確嚴(yán)謹(jǐn)。</p> <p class="ql-block">《山齋客至圖》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明 周臣 絹本設(shè)色 縱136.4厘米 橫72.2厘米 上海博物館藏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">以封建文人的隱居生活為表現(xiàn)題材，反映了士大夫寄情山水，志耽林泉的閑雅情趣，畫面描繪的是主客二人分別時(shí)依依不舍的感人情景。從船工坐在船頭，伏膝熟睡，等待主人會(huì)友歸返的細(xì)節(jié)，可以看出畫家創(chuàng)作藝術(shù)構(gòu)思的精妙。在表現(xiàn)這類隱逸生活題材時(shí)，畫家不同于元明文人畫那般追求荒率空寂的意境，而是賦予雄偉恢弘的氣勢，有著自己的藝術(shù)特色。《柴門送客圖》可以體現(xiàn)這種風(fēng)格。</p>