<p class="ql-block">摘要：</p><p class="ql-block">希臘文明的誕生與發(fā)展是在夾在尼羅河流域的埃及文明及兩河流域的蘇美爾文明當(dāng)中，它的雕塑藝術(shù)的發(fā)展正是站在這兩位巨人的肩上開始走向自身獨特的發(fā)展。本篇文章梳理希臘藝術(shù)發(fā)展與地理環(huán)境、經(jīng)濟基礎(chǔ)的聯(lián)系，同時分析了東方、古風(fēng)時期，古典時期以及希臘化時期各階段的獨特風(fēng)格。</p><p class="ql-block">關(guān)鍵詞：希臘雕塑、古風(fēng)時期、古典時期、希臘化時期</p> <p class="ql-block">古希臘雕塑是古希臘藝術(shù)的閃耀的明珠，在認識古希臘的藝術(shù)或它的雕塑前，我們可以先了解它處在整個人類文明的歷史階段，及其地理環(huán)境，這能幫助我們知道古希臘進入文明時代后藝術(shù)如何起源，朝向哪里發(fā)展。古希臘文明從公元前8世紀誕生到公元前146年被羅馬征服，存在了近650年，它的南面就是早在公元前2528年建起胡夫金字塔的古埃及，公元前2494年堆塑起了“斯芬克斯”，公元前1224年已豎立起了阿蒙-拉神廟；東方美索不達米亞平原上蘇美爾人在公元前2550年就織造了“國王金頭盔”，公元前2600年 。古希臘文明誕生在巴爾干半島，像一只腳從歐洲東南伸向地中海，緊緊扼住地中海一圈各個民族海上繁榮貿(mào)易的咽喉，但它又到處是山地和裸露的巖石，僅少有的平原如圖1-1?！暗谝浑A段預(yù)先看到一片自己熟悉的西歐或中歐鄉(xiāng)村風(fēng)光。當(dāng)火車花幾個小時緩緩爬上帕爾納斯山東麓,穿過萎靡的松林、丑陋的石灰?guī)r組成的典型愛琴地區(qū)景觀后,他驚奇地看到一片土壤肥沃,山丘緩緩起伏的平原地形。當(dāng)然,這種風(fēng)景不過是個“點綴”;他直到過了尼什,從摩拉瓦下行至多瑙河中游時才能再次見到這種景觀。這個得天獨厚的地方在古希臘文明繁榮的年代叫什么呢?它叫彼奧提亞,在希臘人心目中,“彼奧提亞”一詞的含義是很特殊的。它代表一種粗野、頑固、呆板、殘忍的民族性格——它與古希臘文化的天資是完全不能相容的。下列事實使這種不協(xié)調(diào)性更加突出;因為過了西薩隆山脈,繞過今天鋪有鐵路的帕爾奈斯山就是人稱“希臘的希臘”的阿提卡?！薄?」阿提卡便是貧瘠的坡地以及少片肥沃沿海和內(nèi)陸平原?！皬陌踩桶l(fā)展兩方面看，在整個希臘世界中，拜占庭人占據(jù)的位置是面向海洋的最佳點，卻是面向大陸的最差地點。在海洋之上，拜占庭緊扼通向黑海的咽喉要地，任何一艘商船都不可能違反拜占庭的意志出入此地。”「2」希臘人擴張在貧瘠的土地上建立起殖民城邦，面向海洋成為了貿(mào)易的中心，這也是希臘自身地理條件另一個特點。這樣的地理環(huán)境難以種植農(nóng)作物（在同面積平原，農(nóng)作物給人提供的熱量是畜牧業(yè)260倍），這意味著希臘若要發(fā)展人口就得選擇向地中海周邊富庶的埃及，東面的西徐亞和美索不達米亞獲得糧食，恰好，希臘在這土地種植了橄欖樹，創(chuàng)作了精美的工藝品來用于貿(mào)易交換。</p><p class="ql-block">希臘是夾在各個民族海上貿(mào)易的交匯處，貧瘠的土地沒有阻礙古希臘人發(fā)展，而是給了他們新的啟示，用橄欖油、葡萄酒和陶土，融入到整個地中海繁榮的貿(mào)易中。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"> 圖1-1.希臘的地理位置</p> <p class="ql-block"> 古希臘的藝術(shù)就是在這樣的時空環(huán)境中逐漸發(fā)展，從自身原始的幾何紋樣時期到模仿東方蘇美爾人的東方風(fēng)格，然后模仿埃及的古風(fēng)時代，后發(fā)展形成獨具自身文化風(fēng)格的古典時期，最后，羅馬人占領(lǐng)后一段希臘化藝術(shù)時期。希臘在經(jīng)歷過青銅時代后一段寂靜的時期，又開始大量吸收東方（兩河）文化藝術(shù)和埃及文化藝術(shù)，在這兩個偉大文明的直接影響下：模仿-思考-創(chuàng)新。</p><p class="ql-block">這里要稍帶提及的是，文明發(fā)展是否更先進，可以看哪一方，向哪一方輻射。例如東方文化的中心——中國，周圍出現(xiàn)過或依然延用的西夏、契丹、朝鮮、日本等文明古代的造字都是借用了中國漢字的偏旁部首組合和書寫方式，圖1-2西夏文，圖1-3契丹文。因此可以說先進的文明如同熱的傳遞一樣，先進的文化成果是自然而然地向周圍發(fā)展相對落后的民族和文明輻射。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">圖1—2 圖1—3</p> <p class="ql-block"> 海風(fēng)吹來了東方風(fēng)格與古風(fēng)時期</p><p class="ql-block">東方、特別是“東方化”進程，開啟了希臘的歷史。 而這一開啟十分漫長，其包括始于公元前 3000 年左右的基克拉澤斯文明、始于公元前 2000 年左右的克里特米諾斯文明、始于公元前 1500 左右的邁錫尼文明以及始于公元前1200 年左右的“東方化” 進程，直抵公元前 5 世紀左右的古希臘文明，前后相繼達 2500 年左右。希臘人從東方獲得無盡的藝術(shù)寶藏，學(xué)會無窮的創(chuàng)造本領(lǐng)。如圖1-4曾在邁錫尼島出土的獵獅圖匕首，就有著從古代近東借鑒過來的痕跡。又如早期希臘許多神像，神靈斗士的青銅塑像用右手揮舞武器，這起源于赫梯的宗教。這之后宙斯和波塞冬的典型形象是揮舞著雷電和三叉戟圖1-5，都是源于這些帶有東方色彩的小雕像。東方工藝品的涌入替代了“幾何風(fēng)格”，希臘大量陶罐裝飾的紋樣有著明顯東方的痕跡，這是大量借鑒東方的題材如與獅子的搏斗，半人半魚的海神，東方的植物和動物的圖像。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"> 圖1-4</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><img src="//:0"> 圖1-5，宙斯銅像，公元前460年-公元前450年</p> <p class="ql-block"> 希臘早期的雕塑——古風(fēng)時期，可以說是模仿，我們看到圖1-6左側(cè)為埃及“門卡烏拉與卡蒙若內(nèi)比提像”右側(cè)為古希臘早期青年男子“庫羅斯”塑像，希臘的男子塑像“庫羅斯”動作形態(tài)與門卡烏拉同一姿勢，兩手握拳，左腳邁向前面，身體挺直；可2座雕像相隔1800多年。羅賓·奧斯本 特別在“紐約庫羅斯”的圖注中說道:“這尊庫羅斯像不僅嚴格遵循埃及的比例原則，而且從整個身體的曲線( 在腰部沒有明顯轉(zhuǎn)折) 到頭發(fā)等某 些局部的塑造，都與埃及造像類似。埃及雕塑似乎啟發(fā)了希臘雕塑的新發(fā)展，實現(xiàn)了對早期雕塑實踐的突破?！薄?」</p><p class="ql-block"> 但文化與理念不同，希臘與埃及的雕像有兩點重要區(qū)別：一個是希臘不像古埃及那樣執(zhí)著于永恒的石塊，他們更注重人物的動態(tài)；另一個是“庫羅斯”像是裸體，其完美的身體與傳說中的希臘神像幾乎沒差別。相當(dāng)多的西方藝術(shù)史家都強調(diào)希臘雕塑與及雕塑的不同。若簡單歸結(jié)，就是埃及雕塑是屬神的， 而希臘雕塑則是屬人的;前者無血無肉，是程式或 概念的;后者有血有肉，是生動或具體的。</p><p class="ql-block"> 早期的希臘隨著的貿(mào)易、殖民擴張，以及東方的藝術(shù)到來，希臘人接觸到來越來越多來自埃及和近東的藝術(shù)品，如敘利亞的象牙雕，腓尼基的青銅、銀碗，珠寶、印章等，這為希臘藝術(shù)家?guī)砹藷o限的靈感，和帶給希臘深遠的影響，他們必會從模仿走向自主創(chuàng)新。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">圖 1-6</p> <p class="ql-block">與神一樣的完美——古典時期</p><p class="ql-block">溫克爾曼在《 希臘人的藝術(shù)》 一書中一段對希臘藝術(shù)贊美的話。 溫克爾曼說:“ 神是最高的美;我們愈是把人想象得與最高存在 ( 即神) 相仿和近似，那么關(guān)于人類的美的概念也就愈完善，最高存在以其統(tǒng)一和整體的概念區(qū)別于物質(zhì)。”「5」藝術(shù)家從許多完美的人體中進行選擇，把各部位完美和諧地組合起來綜合成為符合“理想美”的人體，用理性設(shè)計的形象進行再創(chuàng)造，并要求這種“理想美”的人體能夠反映出人物的內(nèi)心世界。</p><p class="ql-block">如何構(gòu)建“理想美”？</p><p class="ql-block">首先，那些雕像的原型是那些經(jīng)過嚴格體育訓(xùn)練的年輕男女，藝術(shù)家們觀察那些身體結(jié)實的人體肌肉結(jié)構(gòu)、骨骼解剖、身體轉(zhuǎn)折，形成對人體各個部位和整體身體比例美的確定的普遍觀念。</p><p class="ql-block">“萬物都是數(shù)”——畢達哥拉斯。畢達哥拉斯是數(shù)學(xué)派的創(chuàng)始人，他生活于公元前6世紀。在他看來：“數(shù)為宇宙提供了一個概念模型，數(shù)量和形狀決定一切自然物體的形式，數(shù)不但有量的多寡，而且也具有幾何形狀?！薄?」他意識到數(shù)學(xué)在音樂中的重要性，悅耳的音樂和弦與琴弦之間的間隔有一定聯(lián)系，這種間隔可用整數(shù)比——4:3,3:2,2:1進行表示。宇宙之美是有關(guān)系和標志，而這美就存在于和諧的數(shù)字比例之中。</p><p class="ql-block">畢達哥拉斯學(xué)派里名叫波留克列特斯的雕塑家，他在《法則》的論文中記錄自己在雕像制作中所遵循的原理和使用的比例，他以自己命名的《規(guī)則》（《持矛者像》）為例輔助人們理解他的那篇論文，。一位生活于公元前2世紀叫加倫的醫(yī)生，這樣總結(jié)波留克列特斯的雕塑哲學(xué)：“美源自身體各部分之間的對稱，如手指和手指的對稱，所有手指和手掌、手腕的對稱，手與前臂的對稱，前臂與上臂的對稱——是一切與一切的對稱?！睂ΨQ與均衡”是其作品的法則，我們見圖1-7，《持矛者像》雕塑是希臘雕塑的集大成者。雕塑各個部位鮮明地表現(xiàn)著“對偶數(shù)列”，他還在姿態(tài)上呈現(xiàn)不對稱的均衡，企望營造自然而然的美。我們可以看到，這年輕男子支撐的右腿與放松下垂的臂膀相呼應(yīng)，左側(cè)彎曲的肢體和緊張的左臂呼應(yīng)，結(jié)構(gòu)上，緊張和放松的四肢呈對角線對稱：右臂和左腿是放松的，左臂與右腿是緊張的；右轉(zhuǎn)的頭部微微左轉(zhuǎn)的臀部呼應(yīng)右轉(zhuǎn)的頭部；執(zhí)矛者看似向前邁了一步，但其實并沒有動等等。一系列動態(tài)中的不對稱平衡，寓動于靜，產(chǎn)生了對抗性的和諧，這也是波留克列特斯的精髓。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">圖1-7《持矛者像》（法則）</p> <p class="ql-block">古典時期的雕塑還要提及巴特農(nóng)神廟東山墻上的高浮雕“三女神”像圖1-8，這三位女神像已經(jīng)失去頭部，有認為她們可能是赫斯提、狄俄涅和阿芙洛狄忒，也有說是塞勒涅或尼克斯。設(shè)計師非迪亞斯展現(xiàn)了希臘人高超的技藝，女神像透過衣服表現(xiàn)性別特性，肌肉豐腴，準確地呈現(xiàn)出動態(tài)，衣紋處理也極為細膩，完全表現(xiàn)出衣服緊貼身體輕盈薄柔的質(zhì)感?！睹\三女神像》令人一眼差點想不起來這是粗糲的大理石所雕刻成的像，我們面對這座雕塑是驚嘆與崇慕，時空從公元前432年到公元550年，從希臘到東方中國，“北齊最精工”畫家曹仲達所畫天竺佛像，就被記載“曹之畫，其體稠疊而衣服緊窄”，世人稱其“曹衣出水”，曹仲達的繪畫受印度笈多藝術(shù)影響，而印度的這種寫實的佛像又極有可能是公元前326年，亞歷山大大帝征服印度，那些隨著亞歷山大東征的工匠們在阿伊哈努姆的奧科蘇斯河畔定居下來，將希臘的藝術(shù)傳播到更遠的東方。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"> 圖1-8 三女神像</p> <p class="ql-block">希臘古典時期的雕塑擺脫了早期模仿的那種僵直的姿勢，追求自然的動態(tài)，塑造理想、完美的塑像來表現(xiàn)神的樣貌。他們的雕塑在恒久地放射著自己的理性與想象。</p><p class="ql-block">戲劇的希臘化時代</p><p class="ql-block">希臘化時期開始時期是公元前323年，亞歷山大大帝去世開始算起。希臘化時期的雕塑家一改單純、寧靜、和諧、明朗、優(yōu)雅、比例、勻稱、理想化的古典風(fēng)貌，而是對激情的強調(diào)，對悲劇的關(guān)注，對精致技藝的追求，對戲劇情節(jié)的刻畫成為希臘化雕塑的主流.「6」</p><p class="ql-block">希臘藝術(shù)自然誕生在它自己的文化背景中，現(xiàn)實的主流文化決定它的藝術(shù)發(fā)展，古希臘戲劇真正形成時間是在古典時期，其分悲劇、喜劇和薩提洛斯?。ǘ绦〉妮p松笑?。┤N。如：“悲劇之父”埃斯庫羅斯在描述人物堅強的意志、崇高的品德和雄偉的氣魄；阿里斯托芬又是通過喜劇呈現(xiàn)自由民和農(nóng)民的利益，反對內(nèi)戰(zhàn)，主張和平，抨擊官吏貪污腐敗和大搞政有權(quán)術(shù)，譴責(zé)了貧富懸殊的現(xiàn)象和城市生活腐化虛偽疇怒劣的社會風(fēng)氣。古希臘戲劇發(fā)展與繁盛是在古典時期，隨后被羅馬人繼承。希臘戲劇提供來一個假象的世界，它如雕塑一樣，讓那些生活在現(xiàn)實痛苦中的人們找到了一個可以放松娛樂生活的幻想世界，讓希臘人忘卻掉人生中的無意義的“真理”并且基于這種遺忘才創(chuàng)造了偉大的文明。</p><p class="ql-block">希臘化時期有兩座代表性的雕塑是必須要說及的，一座是《拉奧孔》一座是《阿弗洛狄忒》，這兩座繼承來古典時期的優(yōu)雅傳遞人物心理狀態(tài)，又發(fā)展了戲劇化的動態(tài)，凝結(jié)的瞬間卻講述來一段偉大傳奇的故事，巧合的是這兩座雕像有一個共同的背景——特洛伊戰(zhàn)爭。</p><p class="ql-block">我們先說《阿弗洛狄忒》這座雕像，它的故事起始于“金蘋果”：佩琉斯與忒提斯婚禮上眾神在慶?；槎Y，唯獨沒有邀請不和女神厄里斯，厄里斯不滿而又憤恨，她帶了一顆“金蘋果”寫上“給最美麗的女神”去到宴會，現(xiàn)場權(quán)力女神“赫拉”（Hera）、智慧女神“雅典娜”（Athena）、美神“阿弗洛狄忒”（Aphrodite）都認為自己理所當(dāng)然獲得這個金蘋果，她們讓宙斯裁決，宙斯指著大地上年輕英俊的帕里斯說，由他裁決。三位女神找到這位特洛伊的王子，赫拉承諾給予至高無上的權(quán)力，雅典娜是以最聰明的頭腦為獎勵，而阿弗洛狄忒是許他世上最漂亮的女子海倫為其妻子；帕里斯直接將金蘋果給了阿弗洛狄忒。</p><p class="ql-block">圖1-9這座創(chuàng)造于公元前150年-前125年的米諾斯《阿弗洛狄忒》像已經(jīng)殘斷缺失了雙臂，人們猜想她的左手正拿著帕里斯給她的金蘋果，右手正在輕輕地撩起滑落的衣服，并防止再向下滑落。雕塑基座上有雕塑家：“來自米安德安條克的亞歷山德羅斯”簽名，這位雕塑家有意在作品中加入挑逗的元素，半遮半掩的塑像更加顯得性感。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">圖1-9，阿弗洛狄忒（《斷臂維納斯》）</p> <p class="ql-block">在荷馬史詩中記載，特洛伊城大祭司拉奧孔試圖警告自己的同胞警惕希臘人木馬，因此遭到了在特洛伊戰(zhàn)爭中偏袒希臘人的諸神的懲罰。圖1-10《拉奧孔》是一座群雕，三角形構(gòu)圖；展示的是拉奧孔和他兩個兒子受到極大折磨，他們?nèi)齻€人一面努力地擺脫雅典娜派來的海蛇地纏繞，一面奮力掙扎，這條的海蛇纏繞住兩名少年，正要去咬拉奧孔的左臀，這位祭司正發(fā)出呼喊。萊辛在《拉奧孔》里說：“有一些激情和某種程度的激情，它們經(jīng)由極丑的變形表現(xiàn)出來，以至于將整個身體陷入那樣勉強的姿態(tài)里，使他在靜息狀態(tài)里具有的一切美麗線條都喪失掉了，因此古代藝術(shù)家完全避免這個，或是把它的程度降低下來，使它能夠保持某種程度的美?！彼岳瓓W孔微微張口痛苦叫喊的神情，戲劇化的動態(tài)和精妙的空間關(guān)系，各個部分協(xié)調(diào)造就了這座群雕真正、持恒的美。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"> 圖1-10.拉奧孔</p> <p class="ql-block">結(jié)語：</p><p class="ql-block">古希臘的雕塑藝術(shù)是站在兩個世界最偉大的文明肩膀上再創(chuàng)造，東方化和古風(fēng)時期是向埃東方的兩河流域文明及埃及模仿；古典時期則是一個吸納所有文化的薈萃，開始自身發(fā)展的階段；到了希臘化時期，馬其頓和羅馬人繼承并發(fā)揚古希臘的文化藝術(shù)。</p><p class="ql-block">溫克爾曼概括希臘雕塑的美是“高貴的單純，靜穆的偉大”，這是對希臘人在雕塑藝術(shù)上長期實踐所取得成果的證言與贊詞，“高貴”是“單純”的成長，“靜穆”是“偉大”的初陽，它們是統(tǒng)一與發(fā)展，希臘人長期藝術(shù)實踐的累積，形式的積淀，美的歷程，從而有了平易可識卻又非凡偉大的藝術(shù)表現(xiàn)。</p><p class="ql-block">參考文獻</p><p class="ql-block">[1]阿諾德·湯因比.《歷史研究》[M].95頁</p><p class="ql-block">[2]阿諾德·湯因比.《歷史研究》[M].96頁</p><p class="ql-block">[3]羅賓·奧斯本.《古風(fēng)與古典時期的希臘藝術(shù)》[M].上海人民出版社2015年版.第 99 頁</p><p class="ql-block">[4]伯特蘭·羅素.《西方哲學(xué)史》[M].第10頁</p><p class="ql-block">[5]溫克爾曼.《 希臘人的藝術(shù)》[M].廣西師范大學(xué)出版社2001年版.124頁</p><p class="ql-block">[6]譚紅梅.《希臘化時期雕塑藝術(shù)中的創(chuàng)新與回望》[D].南京師范大學(xué).2007</p><p class="ql-block">[7]弗雷德S克萊納.《加德納藝術(shù)通史》[M]</p>