<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>厄恩斯特·哈斯</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">（ Ernst Haas ，1921-1986)</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 厄恩斯特·哈斯（Ernst Haas），奧地利攝影師，1921年生于維也納，1986年于紐約過世。哈斯二戰(zhàn)后開始攝影。應(yīng)攝影大師羅伯特·卡帕的邀請(qǐng)，哈斯于 1949 年加入馬格南圖片社，與卡帕、亨利·卡蒂埃-布列松和維爾納·比紹夫建立了密切的聯(lián)系。</p><p class="ql-block"> 哈斯于 1951 年移居美國(guó)，不久之后，開始嘗試使用 Kodachrome 彩色膠片，他后來成為50 年代首屈一指的彩色攝影大師。1953 年，著名的《LIFE》雜志發(fā)表了他關(guān)于紐約市的開創(chuàng)性的 24 頁彩色照片。這是《LIFE》第一次發(fā)布如此大的彩色照片功能。1962 年，他在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦了第一次彩色攝影展。</p><p class="ql-block"> 對(duì)于哈斯來說，彩色攝影是捕捉充滿活力和人文氣息的城市的唯一途徑。這些拍攝于1950-1980年代的照片，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，光影豐富，色彩迷人，帶著濃郁的現(xiàn)代藝術(shù)精神，無論是美國(guó)紐約還是法國(guó)巴黎，都被統(tǒng)一在莊嚴(yán)而又瑰麗的色彩中。哈斯的彩色攝影具有抽象主義繪畫的特征，從而讓街頭變得神秘而又親近。此外，他對(duì)快門速度的創(chuàng)新性使用，讓畫面充滿了神奇的動(dòng)感。</p><p class="ql-block"> 街頭攝影要么以人物為對(duì)象，要么拍攝都市景觀，而哈斯的攝影就像在街頭作畫，用鮮艷的色彩表現(xiàn)一切，從而讓人產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。和海倫·萊維特那些鮮活的彩色街頭人像相比，哈斯的攝影帶有濃烈的歐洲人文主義色彩；和威廉·埃格爾斯頓無所不拍的彩色攝影相比，哈斯的彩色攝影堅(jiān)守著藝術(shù)化而非民主化的表達(dá)。因此他的攝影是彩色攝影藝術(shù)的一個(gè)巔峰，也是街頭攝影藝術(shù)奪目的范式，真正讓街頭攝影成為了當(dāng)代藝術(shù)。</p><p class="ql-block"> 厄恩斯特·哈斯是二十世紀(jì)最著名、最具影響力的攝影家之一，位列美國(guó)《大眾攝影》評(píng)選的全世界最具創(chuàng)作思想的10位頂尖大師。作為瑪格南元老，哈斯也曾在大衛(wèi)·西摩去世后擔(dān)任瑪格南第四任總裁。1962年，現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）舉辦了哈斯的彩色攝影展，這是MoMA舉辦的第一個(gè)彩色攝影個(gè)展，比威廉·埃格爾斯頓1976年的彩色展覽早了14年。哈斯的攝影是當(dāng)代攝影無盡的泉源，他用柯達(dá)克羅姆膠卷拍攝的彩色照片，創(chuàng)造了全新的攝影語言，是彩色攝影史上無可替代的標(biāo)桿。他被稱為紀(jì)實(shí)攝影的先鋒，亦被認(rèn)為是彩色攝影的先驅(qū)之一。</p><p class="ql-block"><br></p>