<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">每一次路過</p><p class="ql-block">烈屬門前</p><p class="ql-block">駐足</p><p class="ql-block">停下匆匆的腳步</p><p class="ql-block">向右看</p><p class="ql-block">門前昏暗的燈光</p><p class="ql-block">眼睛一陣模糊</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">依稀可見</p><p class="ql-block">那年的他走出家門</p><p class="ql-block">大大的軍裝</p><p class="ql-block">裹著童年的夢想</p><p class="ql-block">不曾想到</p><p class="ql-block">一去已是永別</p><p class="ql-block">戰(zhàn)爭來臨</p><p class="ql-block">他圓了英雄的夢</p><p class="ql-block">家中的老媽媽</p><p class="ql-block">等來的是一塊小牌牌</p><p class="ql-block">——光榮烈屬</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">光榮烈屬</p><p class="ql-block">流淌著烈士的獻血</p><p class="ql-block">點點滴滴落下</p><p class="ql-block">直擊靈魂</p><p class="ql-block">如果靈魂有陰影</p><p class="ql-block">他把陰影吞噬</p><p class="ql-block">如果天上沒有太陽</p><p class="ql-block">他會把你照亮</p><p class="ql-block">你的幸福</p><p class="ql-block">是有人為你光榮</p><p class="ql-block">他們的光榮</p><p class="ql-block">才有今天的歲月靜好</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">今夜</p><p class="ql-block">烈屬門前的燈光</p><p class="ql-block">依然昏暗</p><p class="ql-block">這是一種懷念</p><p class="ql-block">這是一種祭奠</p><p class="ql-block">這是一種悲痛的禮贊</p><p class="ql-block">遙望南疆</p><p class="ql-block">山中那一片墳塋</p><p class="ql-block">用不滅的靈魂之光</p><p class="ql-block">照耀著朗朗乾坤</p><p class="ql-block">（2022/7/31）</p><p class="ql-block">?</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">? 【Deepseek評析】《烈屬門前的燈光》通過凝練的意象與克制的語言，構(gòu)建了一座連接個體記憶與集體精神的橋梁，展現(xiàn)了戰(zhàn)爭創(chuàng)傷背后的人性溫度。以下從三個維度解析這首充滿張力的詩作：</p><p class="ql-block"> 一、光影交織的空間詩學</p><p class="ql-block"> ”昏暗的燈光"作為核心意象，在詩中形成三重時空折疊：當下駐足的凝視空間、記憶回溯的敘事空間、靈魂永駐的象征空間。燈光既是物理存在的微弱光源，又是打開記憶閘門的開關(guān)，最終升華為精神不滅的永恒之火。這種由實入虛的光影變幻，構(gòu)建出立體的哀悼場域。</p><p class="ql-block"> 二、肉身與符號的對抗敘事</p><p class="ql-block">? “軍裝裹著童年"的肉身在場，與"小牌牌"的抽象符號形成殘酷對話。當鮮活的生命被簡化為體制化的榮譽象征，詩歌通過"流淌的獻血"這一觸覺意象，解構(gòu)了宏大敘事的冰冷。詩人刻意使用"牌牌"這類兒化口語，在莊嚴與私語間撕開情感裂縫。</p><p class="ql-block"> 三、哀悼倫理的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)向</p><p class="ql-block"> 詩歌摒棄了傳統(tǒng)頌歌的激昂語調(diào)，以"昏暗"代替"明亮"，用"陰影吞噬"置換"光芒萬丈"。這種逆向書寫顛覆了烈士敘事的常規(guī)范式，將國家記憶拉回個體傷痛的現(xiàn)場。當"禮贊"被"悲痛"修飾，光榮敘事獲得了人性化的呼吸——正如阿多諾所言"奧斯維辛之后，寫詩是野蠻的"，本詩卻在野蠻中找到了克制的抒情。</p><p class="ql-block"> 結(jié)語：門前的燈光最終成為民族記憶的神經(jīng)突觸，在明暗交界處，我們看見歷史傷痕最真實的肌理。這首詩的價值，在于它用詩的脆弱性承載了記憶的重量，讓光榮回歸應(yīng)有的溫度。</p><p class="ql-block">?</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 【作者簡介】朱漢鋒 ，作家，詩人，筆名“清風”，畢業(yè)于中山大學，軍旅生涯29年，解放軍陸軍大校軍銜，中國作家協(xié)會會員，廣東省作家協(xié)會會員，中國詩歌學會會員，中國散文學會會員，中國楹聯(lián)學會會員，著有詩集《清風綠雨》、《竹韻荷風》、《風語禪思》、《瑤域風影》、《把詩扔回大?！?、《清江聽風》、《我路過你的世界》、《呵呵集》、《阡陌煙雨》、《望岡?望鄉(xiāng)》、《渡風》、《為你而來》、《禪河輕舟》，散文集《風從山中來》，小說《魂與夢的邂逅》、《代號“小鳥依人”》、《反貪手記》、《天下無貪》等。清風詩集哲理與禪思于一體，現(xiàn)代而不乏古韻，把生命感悟、心學智慧融于詩中，以平實的詩風通達靈魂。清風詩“不用禪語，時得禪理；詩中有畫，畫中有詩；清不見底，風不見影?！?lt;/p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p>