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<p class="ql-block">羅馬旅行的正確玩兒法就是穿著舒適的鞋子暴走，你會發(fā)現(xiàn)踏在這座永恒之城的每一步都能留下敬仰和贊嘆。而且走著走著，就走進(jìn)了袖珍小國梵蒂岡。</p> <p class="ql-block">一生至少要去一次世界上最小的獨立國家梵蒂岡(Vatican). 從圣彼得大教堂到梵蒂岡花園，從梵蒂岡博物館和西斯廷教堂到考古點，梵蒂岡的美景無與倫比，每一個角落都蘊藏著豐富的歷史、藝術(shù)和稀世珍寶。</p> <p class="ql-block">梵蒂岡全稱梵蒂岡城(Vatican City), 是羅馬天主教會(supreme head of the Roman Catholic Church)的最高領(lǐng)袖-教皇(Pope)所統(tǒng)治的地區(qū)，也是羅馬教廷的所在地。</p> <p class="ql-block">位于羅馬城市的中心，靠近臺伯河(Tiber River), 梵蒂岡是全球領(lǐng)土面積最小、人口最少的國家，國界以梵蒂岡古城墻為標(biāo)志。這座城中之國面積僅0.44平方公里，也就是北京天安門廣場那么大，整個國家可以一眼望到頭。人口約800人，大多為神職人員；其中只有不到300人住在梵蒂岡城內(nèi)。</p> <p class="ql-block">梵蒂岡原為中世紀(jì)教宗國的中心，1870年教宗國領(lǐng)土被并入意大利后，教宗退居梵蒂岡。1929年2月11日，代表意大利政府的意大利總理墨索里尼(Benito Mussolini)和代表羅馬教皇的紅衣主教國務(wù)卿彼得羅-加斯帕里(Pietro Gasparri)簽署了《拉特蘭條約》(Lateran Treaty), 之后意大利議會于1929年6月7日批準(zhǔn)了該條約：意大利承認(rèn)梵蒂岡城為主權(quán)國家，主權(quán)歸屬教皇，梵蒂岡隨即成為獨立的國家。意大利政府還同意為羅馬天主教會在1870年失去其領(lǐng)土和財產(chǎn)提供經(jīng)濟(jì)補償。 </p> <p class="ql-block">盡管袖珍，梵蒂岡擁有自己的郵局、大使館、軍隊(瑞士衛(wèi)隊)和官方國旗。梵蒂岡國旗也被稱為羅馬教廷的旗幟(flag of the Holy See). 梵蒂岡還可以鑄造自己的歐元貨幣。</p> <p class="ql-block">梵蒂岡國旗是黃白雙色旗。黃色代表金色-象征天權(quán)，白色代表銀色-象征地權(quán)。白色帶的中心是教皇紋章(Papal Coat of Arms). 這面旗幟出現(xiàn)在世界各地的許多天主教堂中。</p> <p class="ql-block">教皇紋章上的鑰匙代表耶穌交給圣彼得的鑰匙。圣彼得是耶穌的門徒，也是第一任教皇。據(jù)說該鑰匙是通往天國的鑰匙。同樣，金色的鑰匙代表天權(quán)，銀色的鑰匙象征地權(quán)。</p> <p class="ql-block">梵蒂岡國旗曾隨阿波羅11號(Apollo 11)登上了月球。這面旗幟現(xiàn)在在梵蒂岡博物館與一些月球巖石一起展出。</p> <p class="ql-block">梵蒂岡在拉丁語中意為“先知之地”。既無工農(nóng)業(yè)，也無自然資源，但梵蒂岡卻是世界上最富有的國家之一，迄今已富裕了幾千年。梵蒂岡的生活必需品(如水電食品和煤氣等)均由意大利供給，而且不用交所得稅。梵蒂岡在國際金融、工業(yè)、銀行、房地產(chǎn)等領(lǐng)域都有大量的投資，素有“國際金融帝國”之稱。其他重要的收入來源包括旅游、郵票、教宗收到的貢款以及來自教徒的捐款等。此外，由于梵蒂岡的中立屬性，梵蒂岡銀行同瑞士銀行一樣，是眾多達(dá)官貴人藏錢的地方。</p> <p class="ql-block">雖然不是歐盟國家，梵蒂岡于2000年與歐盟簽訂了協(xié)議，因而梵蒂岡的官方通用貨幣是歐元(Euro). 在梵蒂岡城內(nèi)購物可以用歐元或信用卡。</p> <p class="ql-block">據(jù)調(diào)查，面積不到半平方公里的梵蒂岡每年的現(xiàn)金流量達(dá)數(shù)億美元，而梵蒂岡銀行的私人總資產(chǎn)可能是150億美元。但是，梵蒂岡的富裕不僅僅體現(xiàn)在銀行賬面上的資產(chǎn)上，其收藏的許多文物都是無價之寶，比如梵蒂岡博物館內(nèi)的西斯廷教堂，單是這座小教堂的估價就在4千億到2萬億美元之間。</p> <p class="ql-block">梵蒂岡遍地都是世界文化遺產(chǎn)，基督教近三千年文明的歷史底蘊盡藏其中。梵蒂岡博物館(Vatican Museums)與英國大英博物館(British Museum)和法國盧浮宮(Musée du Louvre)齊名。梵蒂岡博物館的藏品有多牛呢？據(jù)說，梵蒂岡博物館里隨便一件藏品，放在世界上其他博物館都可能是鎮(zhèn)館之寶。照片上的作品位于圣彼得大教堂。</p> <p class="ql-block">這是梵蒂岡車牌。教皇的車牌是SCV1. SCV是意大利語和拉丁語的首字母縮寫：拉丁語是“Status Civitatis Vaticanae”, 意大利語是“Stato della Città del Vaticano”; 兩種語言翻譯過來的意思都是“梵蒂岡城”(Vatican City).</p> <p class="ql-block">旅行在如此袖珍的國度里，卻比在任何其他地方的旅行都要讓人眼花繚亂。如果不做好充分準(zhǔn)備，就會輕而易舉地迷失了方向。除非你象我一樣喜歡自由自在隨心所欲、并熱衷于自己設(shè)計旅行路線，否則在梵蒂岡的最佳旅行方式是隨導(dǎo)游觀光。</p> <p class="ql-block">梵蒂岡城由梵蒂岡宮殿和花園(Vatican Palace and gardens), 圣彼得廣場(St. Peter's Square)和圣彼得大教堂(St. Peter's Basilica)構(gòu)成。而梵蒂岡宮殿包括梵蒂岡博物館和西斯廷教堂。</p> <p class="ql-block">每年有超過 700 萬人參觀梵蒂岡博物館，但很少有人意識到派納科蒂卡畫廊(The Pinacoteca)非凡的收藏品其實比拉斐爾房間和西斯廷教堂更重要。</p> <p class="ql-block">派納科蒂卡畫廊又稱梵蒂岡美術(shù)館(Vatican Art Gallery), 藏有眾多教皇收集的一些最精美的畫作?？上Т蠖鄶?shù)導(dǎo)游觀光都會忽略這里，但是這座美術(shù)館的不朽杰作值得花時間游覽。美術(shù)館共有18間小展廳，展出的作品按時間順序排列，從中世紀(jì)到十九世紀(jì)。</p> <p class="ql-block">教皇非常推崇的畫家弗拉-安杰利科(Fra Angelico)創(chuàng)作的《麥當(dāng)娜和孩子》(Madonna and Child), 據(jù)說這是意大利藝術(shù)家最喜歡的主題。這幅精美的繪畫即保留了中世紀(jì)繪畫所流行的金色背景，又融合了文藝復(fù)興早期的新元素。</p> <p class="ql-block">拉斐爾的遺作《耶穌顯圣容》(Transfiguration), 這幅畫作被稱為他最美、最神圣的一幅。拉裴爾去世時還沒有完成這幅畫作，后來由其學(xué)生完成。圣彼得大教堂內(nèi)有這幅畫作的馬賽克復(fù)制品。</p> <p class="ql-block">《耶穌顯圣容》畫面色彩鮮艷，圖畫的上半部分是基督現(xiàn)身，下半部分是使徒幫助一個被惡魔附身的男孩。當(dāng)拉裴爾于37歲突然去世時，這幅畫是在他的工作室里被發(fā)現(xiàn)的。在他的葬禮游行期間，這幅畫也被帶到了羅馬的街道上。</p> <p class="ql-block">達(dá)芬奇(Leonardo Da Vinci)創(chuàng)作的《荒野中的圣杰羅姆》(St Jerome in the Wilderness)是一幅尚未完成的素描：圣杰羅姆坐在沙漠中，過著隱士的生活，獅子成為了圣杰羅姆的忠實伙伴。這頭獅子只是一個輪廓。而無論是圣人，還是獅子，都具有鬼魅的氣質(zhì)。</p> <p class="ql-block">委羅內(nèi)塞(Veronese)創(chuàng)作的《圣海麗娜的幻象》(The Vision of St Helena)描繪君士坦丁大帝(emperor Constantine)的母親圣海麗娜做了一個夢，讓她在耶路撒冷找到了真正的十字架。</p> <p class="ql-block">卡拉瓦喬(Caravaggio)創(chuàng)作的《基督的葬禮》(The Entombment of Christ). 這幅畫作是卡拉瓦喬的眾多杰作之一。</p> <p class="ql-block">除了以上這五個畫廊的亮點，展廳內(nèi)有很多令人印象深刻的畫作，以宗教題材為主。</p> <p class="ql-block">這是拉裴爾的畫作《佛利諾的圣母》(Madonna of Foligno).</p> <p class="ql-block">麗城庭院(Belvedere Court)是梵蒂岡宮文藝復(fù)興時期的主要建筑作品，由意大利新文藝復(fù)興時期著名的建筑師和畫家多納托-布拉曼特(Donato Bramante)從十六世紀(jì)初開始設(shè)計，其設(shè)計奠定了未來兩個多世紀(jì)的歐洲花園設(shè)計的基礎(chǔ)：設(shè)計師從中學(xué)會了使用中軸線、臺階、花園劇院和雕像來建立建筑與景觀之間的幾何關(guān)系。<span style="font-size: 18px;">布拉曼特是米開朗基羅的勁敵。</span></p> <p class="ql-block">松果庭院(The Pinecone Courtyard)位于梵蒂岡博物館的中心，這里曾是教皇舉辦派對和聚會的地方。</p> <p class="ql-block">院落因有一尊形似松果的巨大青銅雕塑而得名(The Fontana della Pigna). 這座金屬雕塑可追溯到公元一至二世紀(jì)，是古羅馬時期制作的一部噴泉底座。羅馬帝國滅亡后，熱衷收藏藝術(shù)品和其他貴重物品的梵蒂岡將其收藏。這座雕塑最初是作為噴泉而建造的，如果你靠近它，你會注意到雕塑上有許多小孔洞。</p> <p class="ql-block">松果在意大利寓意著什么？從古希臘時代開始，松果讓人想起希臘男性生育之神狄俄尼索斯(Dionysus). 重要的是，生育力轉(zhuǎn)化為繁榮。</p> <p class="ql-block">噴泉兩側(cè)的青銅孔雀是裝飾哈德良皇帝陵墓(tomb of Emperor Hadrian)的孔雀的復(fù)制品。哈德良墓即現(xiàn)在的圣天使城堡。</p> <p class="ql-block">松果庭院正中央有一件直徑4米的壯觀的現(xiàn)代藝術(shù)作品“球中之球”。<span style="font-size: 18px;">藝術(shù)史學(xué)家和梵蒂岡官方導(dǎo)游Enrico Bruschini解譯這件作品：我看到了當(dāng)今世界因戰(zhàn)爭、饑餓和疾病而遭受的折磨。但是從大的球體中，一個新的球體即將斷裂，一個新的生活、新的世界正在出現(xiàn)...</span></p> <p class="ql-block">在世界各地許多地方都能找到該作品的復(fù)制版本，包括都柏林的三一學(xué)院和紐約的聯(lián)合國辦事處。</p> <p class="ql-block">松果庭院中還展出了古羅馬第一任皇帝凱撒-奧古斯都(Ceasar Augustus)的巨大頭像，<span style="font-size: 18px;">創(chuàng)作者及創(chuàng)作年代不詳</span>。<span style="font-size: 18px;">凱撒-奧古斯都是凱撒大帝的養(yǎng)子及繼任者。</span></p> <p class="ql-block">古代的雕塑和我們今天的圖片分享(Instagram)起到的作用相同。古人試圖通過雕像使自己能夠永垂不朽。</p> <p class="ql-block">奧古斯都又名屋大維-奧古斯都，是最重要的古羅馬皇帝之一。經(jīng)過一個世紀(jì)的紛爭和動蕩，他創(chuàng)建了羅馬和平。他希望能展示自己最好的面貌，因此在年輕時就下令打造其塑像。</p> <p class="ql-block">新翼(Braccio Nuovo)是一座壯觀的十九世紀(jì)建筑，其展廳陳列著大量的古羅馬雕像。拿破侖曾沒收了大批古羅馬藝術(shù)品并將它們帶到巴黎。1817年，當(dāng)這些藝術(shù)品被歸還給羅馬時，教皇皮亞七世(Pope Pius VII)決定建造一座新建筑以容納這些藝術(shù)品。新翼被認(rèn)為是羅馬最重要的新古典主義風(fēng)格的建筑之一。這是從松果庭院拍攝的新翼外觀。新翼的雕塑展廳是整個博物館中我最喜歡的空間之一。</p> <p class="ql-block">新翼內(nèi)部呈L形結(jié)構(gòu)。這個68米長的展廳是由新古典主義雕塑大師卡諾瓦(Canova)于1807年布置的，顯示了十九世紀(jì)早期博物館的陳列理念：半身像和雕像在走廊兩側(cè)各排成一列，仿佛在進(jìn)行軍事校閱。</p> <p class="ql-block">在梵蒂岡建筑群中，新翼很少對游客開放，所以若有機會參觀則一定不要錯過。展廳的地面鋪滿了古老的馬賽克。</p> <p class="ql-block">墻壁上裝飾著灰泥楣，靈感來自古代著名的浮雕。墻壁有28個壁龕，里面有比真人還要大的雕像，描繪了歷代皇帝和著名希臘雕塑的羅馬復(fù)制品。注意這里的雕塑作品都是古老的復(fù)制品，原件多是古希臘雕塑。</p> <p class="ql-block">Augustus Of Prima Porta是羅馬帝國第一任皇帝凱撒-奧古斯都的全身雕像，公元一世紀(jì)的作品。他消除了上個世紀(jì)摧毀羅馬的混亂?？梢哉f，他提高了羅馬人的生活質(zhì)量，讓人們想要重新開始生活。他的臉龐迷人，充滿力量和智慧。羅馬的所有男女都?xì)J佩這位讓羅馬成為強大帝國的皇帝。</p> <p class="ql-block">這座美麗的雕像于1863年在羅馬郊區(qū)“第一門”(Prima Porta)的地方被發(fā)現(xiàn)，那里曾是奧古斯都的最后一任妻子莉維亞的避暑別墅。高2.08米，重1000公斤，這座雕像出自古希臘專業(yè)雕塑家之手，據(jù)推測它是一件丟失的青銅雕塑原件的復(fù)制品。自被發(fā)現(xiàn)以來，它已成為奧古斯都最著名的肖像畫，也是古代世界最著名的雕塑之一。</p> <p class="ql-block">公元一世紀(jì)的希臘雕塑的羅馬復(fù)制品《尼羅河》(The River Nile). 河神尼羅河斜靠在獅身人面像的扶手上，旁邊有一個代表豐繞的號角。他周圍的16個小童象征河神將引發(fā)16腕尺的洪水。腕尺(cubits)是古羅馬的測量單位。</p> <p class="ql-block">在進(jìn)入八角形庭院之前，可以看到由古希臘偉大的雕塑家利西普斯(Lysippos)創(chuàng)作的運動員雕像(Apoxyomenos)的復(fù)制品。該雕像可追溯至公元50年左右，原件是公元前320年左右的原始希臘青銅雕塑。據(jù)稱這件雕像具有完美的人體比例。</p> <p class="ql-block">由米開朗基羅設(shè)計的八角庭院(Octagonal Courtyard)是梵蒂岡城最美麗的庭院之一，也是梵蒂岡博物館中最古老的部分。八角庭院最初是教皇朱利葉斯二世(Pope Julius II)用來展示最令人印象深刻的古羅馬雕塑的地方，這些雕像是在他的教皇任期內(nèi)通過出土挖掘而發(fā)現(xiàn)的。</p> <p class="ql-block">八角庭院中最重要的藏品是兩座大理石雕像《拉奧孔和他的兒子》(Laocoon and His Sons)和《麗城阿波羅》(Belvedere Apollo). 今天所看到的雕像仍然位于它們在1506年展出時的最初位置。</p> <p class="ql-block">《拉奧孔和他的兒子》被認(rèn)為是希臘藝術(shù)的象征，這座一世紀(jì)的羅馬雕像是原始希臘青銅雕像的大理石復(fù)制品，于1506年在羅馬出土，藝術(shù)愛好者教皇朱利葉斯二世購買了這尊雕塑-它是梵蒂岡博物館的第一件藝術(shù)品。雕塑接近真人大小，是世界上最著名的古代雕塑之一，描述了特洛伊王子和牧師拉奧孔和他的兩個年幼的兒子與蛇抗?fàn)幍膱鼍?；?jù)傳是雅典娜派出兩條蛇并殺死了王子和他的兩個兒子。雕刻家能夠精確地捕捉到搏斗中這種痛苦的表情。自從出土以來，這座雕塑獲得了藝術(shù)歷史學(xué)家的普遍贊譽。</p> <p class="ql-block">當(dāng)?shù)裣癖话l(fā)現(xiàn)時，其右臂已經(jīng)缺失。許多藝術(shù)家制作了筆直指向空中的手臂；而米開朗基羅根據(jù)雕像的身體運動，意識到手臂應(yīng)該是彎曲的。后來一位瑞典考古學(xué)家在十七世紀(jì)發(fā)現(xiàn)了原始手臂，猜猜它長什么樣？正如米開朗基羅所制作的那樣，手臂是彎曲的。據(jù)說米開朗基羅所制作的手臂至今仍然保留在雕像上。</p> <p class="ql-block">《麗城阿波羅》今天仍然被認(rèn)為是世界上最美麗的雕像，也是梵蒂岡收藏中最重要的雕像之一。巨大的大理石雕像高2.24米，由雕刻家 Leochares創(chuàng)作于二世紀(jì)。雖然許多古羅馬雕像都是古希臘雕像的復(fù)制品，但這座雕像被認(rèn)為是羅馬原創(chuàng)作品，盡管采用了希臘化風(fēng)格。獨特的羅馬鞋履是學(xué)者們認(rèn)為它不是原始希臘雕像的復(fù)制品的原因之一。它是梵蒂岡藝術(shù)收藏的第一批藝術(shù)品，也是拿破侖最喜歡的作品。拿破侖曾把它帶到盧浮宮；拿破侖倒臺后該雕像被歸還給梵蒂岡。</p> <p class="ql-block">雕像描繪太陽神阿波羅射出一箭，并注視著箭的落點方向。如果你仔細(xì)觀察阿波羅的臉，你會發(fā)現(xiàn)米開朗基羅的畫作《最后的審判》中耶穌基督的臉與之有相似之處。米開朗基羅可能研究過這些雕像，并將它們作為自己作品的靈感來源。</p> <p class="ql-block">《珀爾修斯與美杜莎的頭》(Perseus with the Head of Medusa)是意大利最偉大的新古典主義藝術(shù)家-雕塑家卡諾瓦(Antonio Canova)的作品。</p> <p class="ql-block">八角庭院中的其他一些雕塑作品。人太多，只能從側(cè)面搶拍。</p> <p class="ql-block">梵蒂岡博物館的皮奧克萊門蒂諾博物館(Museo Pio Clementino)由12個展廳組成，可以欣賞到古希臘和古羅馬雕塑的廣泛收藏。其中的幾個重要展廳包括燭臺陳列廳(Gallery of Candelabra), 繆斯廳(Hall of the Muses), 圓形大廳(The Round Room)和希臘十字室(The Greek Cross Room).</p> <p class="ql-block">動物雕塑展廳(Animal Room)比鄰八角庭院，游客可以在門外欣賞一下室內(nèi)的雕塑陳列。</p> <p class="ql-block">燭臺陳列廳得名于與彩色大理石柱相配的雄偉燭臺。燭臺陳列廳最初是一個建于1761年的露天涼廊。在十八世紀(jì)下半葉，隨著進(jìn)一步古跡發(fā)掘，教皇的收藏呈指數(shù)級增長，梵蒂岡需要更多空間以展示無價的藝術(shù)作品。 </p> <p class="ql-block">特殊的繪畫技術(shù)使?fàn)T臺陳列廳中的壁畫呈現(xiàn)三維效果。</p> <p class="ql-block">天花板壁畫的教皇徽章。</p> <p class="ql-block">展廳中最著名的作品之一是托蒂(Torti)的天花板壁畫《真理的勝利》(The Triumph of Truth).</p> <p class="ql-block">燭臺陳列廳中央的地板上是一幅美麗的教皇利奧十三世教皇紋章(Pope Leo XIII)馬賽克，使用的是非常昂貴的藍(lán)色青金石。這種青金石(Lapis lazuli)價格堪比黃金，而且唯一可以開采的地方是阿富汗偏遠(yuǎn)地區(qū)的礦山。</p> <p class="ql-block">《古代生育女神》(The Fertility Goddess)是燭臺陳列廳里最獨特的雕像，也是最引人注目的。很多人走過雕像時會說：“看，多排胸雕像?！?其實它們是公牛的睪丸。還有什么比公牛睪丸更能與生育產(chǎn)生共鳴的呢？雕像是復(fù)制品，創(chuàng)作日期不詳，但據(jù)說這尊雕像在古代有大量的崇拜者。 </p> <p class="ql-block">《幼年的古代酒神》(Satyr with Dionysus as a child)拿著葡萄坐在一位男子的肩上。這尊雕像是古希臘雕塑的羅馬復(fù)制品，具體創(chuàng)作年代不詳，于1854年被挖掘發(fā)現(xiàn)。這座引人矚目的雕像的獨特之處是它有著生動的彩色眼睛。</p> <p class="ql-block">雕像的眼睛是玻璃的，使得雕像更加栩栩如生。</p> <p class="ql-block">《老漁夫》(The old fisherman)雕像獨一無二，因為幾乎所有的古希臘和古羅馬雕像都追求不切實際的完美，然而這尊雕像卻以非常詳細(xì)和逼真的方式展示了老漁夫的形象。雕像可追溯到公元二世紀(jì)，后在羅馬郊外被發(fā)現(xiàn)，并于1773年被梵蒂岡購買。</p> <p class="ql-block">如何在石頭上制造失??？創(chuàng)作于公元二世紀(jì)的雕像《波斯戰(zhàn)士》(The Persian Warrior)呈現(xiàn)出對失敗的恐懼，他的身體處于防御姿勢，使自己盡可能遠(yuǎn)離敵人的刀刃，右手則握劍反擊。</p> <p class="ql-block">《扼殺鵝的男孩》(Boy strangling a goose)描繪一個蹣跚學(xué)步的孩子與鵝搏斗的雕像。出于未知原因，此類雕像在古希臘時代非常流行。據(jù)說這座雕塑是公元前二世紀(jì)一座青銅雕像的復(fù)制品。</p> <p class="ql-block">繆斯廳的天花板壁畫準(zhǔn)確地反映了大廳的名字：描繪了阿波羅和繆斯的故事。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">麗城軀干(Belvedere Torso)</span>這尊一世紀(jì)雕像的神奇之處在于，運動的身體向左側(cè)扭曲，而其所有的肌肉都完美地配合著他的運動，這意味著雕塑家對解剖學(xué)有著深刻的了解。即使在文藝復(fù)興時期，這也是一件大事，因為解剖人類以研究肌肉和解剖學(xué)在當(dāng)時是被禁止的。</p> <p class="ql-block">米開朗基羅在西斯廷教堂的繪畫創(chuàng)作中多次表達(dá)了對這座雕像的欽佩：西斯廷教堂內(nèi)每幅天花板壁畫周圍的天使都在以同樣的姿勢彎曲他們的身體；在壁畫《最后的審判中》圣巴塞洛繆的身體也以這種方式彎曲著。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">由藝術(shù)巨匠米開朗基羅于1779年設(shè)計的</span>圓形大廳是梵蒂岡博物館內(nèi)最令人驚嘆的房間之一，其天花板以萬神殿的圓頂為設(shè)計靈感，但規(guī)模要小得多。</p> <p class="ql-block">保存完好的馬賽克地板是從羅馬舊港口的古浴場拆下來的。馬賽克地板的歷史可以追溯到公元前三世紀(jì)，并在十八世紀(jì)一塊一塊地拼接而成現(xiàn)在的地板。地板講述了人馬之戰(zhàn)的故事。</p> <p class="ql-block">圓形大廳的亮點是<span style="font-size: 18px;">周長13米的</span>尼祿浴缸((The Bath Of Nero), 來自尼祿皇帝的金色宮殿(Domus Arius). 作品的創(chuàng)作年代和創(chuàng)作者不詳。尼祿皇帝因其暴政和古怪行為而臭名昭著。</p> <p class="ql-block">這個令人印象深刻的浴缸由紫色大理石紅斑巖(red porphyry)制成。這種極其稀缺珍貴的寶石起源于埃及。為了使寶石呈紫色，工匠們需要從海螺身上采集化學(xué)前體，再通過熱和光的作用使其轉(zhuǎn)化為有價值的染料然后將寶石染成紫色。提取一克的紫色染料需要數(shù)千只海螺。所以當(dāng)羅馬人發(fā)現(xiàn)這種珍貴的石頭時，他們發(fā)瘋般地將寶石全部帶回了羅馬。</p> <p class="ql-block">這個美麗大廳的壁龕周圍有許多代表神和皇帝的古羅馬時期的巨大雕像，可追溯至1500-2000年前。安提諾斯(Antinoos)雕像極其美麗，而且它是古代復(fù)制最多的雕像之一。 來自希臘的安提諾斯(Antinoos)是西方最著名的花樣美男，是古羅馬五賢帝之一哈德良(Roman Emperor Hadrian)的情人，也是皇帝的最愛。</p> <p class="ql-block">據(jù)傳哈德良皇帝在周游帝國時偶遇十二歲的俊美少年安提諾烏斯，并對他一見鐘情，<span style="font-size: 18px;">安提諾斯從此成了哈德良最寵愛的人</span>。當(dāng)時盛行成年男子與少年之間的同性愛情。之后的10年里，他們分享著同一張床榻和彼此的人生，形影不離。熱愛旅游的哈德良無論走到哪里，都會把安提諾斯帶在身邊。這一時期，羅馬帝國的很多藝術(shù)和文學(xué)作品都有描繪兩個人以各種裝束出現(xiàn)在不同場合中的場景，特別是兩個人都非常熱衷的狩獵活動。據(jù)說在一次狩獵中皇帝甚至不顧生命危險從獅子爪下救出了心愛的少年。</p> <p class="ql-block">據(jù)傳說，安提諾斯與皇帝在埃及度假時，哈德良身染重疾，安提諾烏斯將自己作為祭品獻(xiàn)給神以祈求皇帝的康復(fù)：為拯救皇帝，安提諾斯跳入尼羅河自殺身亡。</p> <p class="ql-block">哈德良皇帝極度悲傷，進(jìn)而決定將安提諾斯神化。哈德良在整個帝國內(nèi)令人打造了近2000座安提諾斯雕像，并在羅馬帝國所有的城市里樹立兩人并肩站立的雕像，以至于安提諾斯成了那個時期留下雕像最多的人。哈德良皇帝還以安提諾斯的名字建立了一座名為安蒂諾波利斯的城市(Antinopolis), 并以安提諾斯的名字命名星座。如果不是愛，那又能是什么？</p> <p class="ql-block">后來，基督教成為羅馬帝國的國教，安提諾斯因為男寵的身份和被神化的背景而遭到基督教徒的唾棄；因此之后的一千多年，在基督教占主導(dǎo)地位的整個西方世界都鮮有描繪他的藝術(shù)作品再出現(xiàn)。安提諾斯被推下了神壇，以他命名的星座從天空星辰中被抹去，以他命名的城市也被黃沙湮沒。哈德良為了讓安提諾斯永生而苦心經(jīng)營的一切，終究還是沒能逃過被埋入時間深處的命運。</p> <p class="ql-block">安提諾斯在這里被描繪成年輕的巴克斯神，戴著象牙王冠。他美麗的容顏被卷發(fā)勾勒出來，目光中帶著自信又悲傷的表情，還有豐滿的嘴唇和肌肉發(fā)達(dá)的胸部及臂膀。</p> <p class="ql-block">由米開朗基羅設(shè)計的希臘十字室因其房間的形狀而得名，形同一個?。與具有細(xì)長下臂的拉丁十字架不同，希臘十字架的臂是等長的。雖然十字架通常被視為基督教象征，但希臘十字架則象征著自然的四種元素，即空氣、水、火和土。</p> <p class="ql-block">房間中央令人驚嘆的馬賽克地板形如一個盾牌，上面刻著古希臘女戰(zhàn)神雅典娜(Athena)的頭顱。這幅馬賽克畫的歷史可以追溯到公元三世紀(jì)，于1741年在羅馬郊外被發(fā)現(xiàn)后搬遷到梵蒂岡，并恢復(fù)了其原來的美麗。馬賽克的藍(lán)色部分由非常稀有的寶石-青金石(lapis lazuli)制成。青金石的價格可與黃金相媲美。</p> <p class="ql-block">兩個大型古代墓葬石棺位于房間的兩側(cè)。這兩座石棺由世界上最稀有最昂貴的寶石之一，埃及紅斑巖(red Egyptian porphyry)制成。</p> <p class="ql-block">這是圣海麗娜石棺(Sarcophagus Of Saint Helena). 每一個偉大的男人背后，都有一個偉大的女人。海麗娜是羅馬皇帝君士坦丁大帝(Emperor Constantine the Great)的母親，她是一位虔誠的基督徒，不知君士坦丁大帝是否受到他母親的信仰的影響：君士坦丁大帝使基督宗教合法化。</p> <p class="ql-block">格里高利埃及博物館(Gregorian Egyptian Museum)</p> <p class="ql-block">古埃及掛歷</p> <p class="ql-block">長約250米的掛毯陳列館(The Gallery of the Tapestries)是梵蒂岡博物館內(nèi)最重要和最壯觀的展廳之一。展廳可以分為兩部分，左邊的掛毯描繪基督生平的場景，左邊的掛毯則展示教皇烏爾班八世(Pope Urban VIII)的生平。</p> <p class="ql-block">掛毯陳列館的主要作品是左邊拉斐爾設(shè)計的掛毯。拉斐爾和米開朗基羅屬同一時代。1514年，年僅31歲的拉斐爾受教皇利奧十世委托，設(shè)計了12幅描繪基督生平的掛毯。</p> <p class="ql-block">盡管它們是掛毯，拉斐爾和他的學(xué)生們首選制作了大幅卡通畫，然后這些畫作被運到比利時布魯塞爾的彼得范阿爾斯特學(xué)院用絲綢和羊毛編織而成?？上У氖?，掛毯制作結(jié)束后，圖紙被剪掉并丟失了。</p> <p class="ql-block">拉斐爾最壯觀的掛毯是《基督復(fù)活》(The Resurrection of Christ). 身處掛毯畫廊時，請凝視基督的眼睛，你會發(fā)現(xiàn)通過幻覺的效果，當(dāng)你行走時，基督的眼睛似乎在跟隨你移動。這一現(xiàn)象類似于達(dá)芬奇在創(chuàng)作《蒙娜麗莎》時使用的方法，但在掛毯的制作上要困難復(fù)雜得多，需要極高的工匠才藝。這真是一個神話般的梵蒂岡景點。</p> <p class="ql-block">展廳還有《在伊默斯的晚餐》(The Supper At Emmaus), 描繪了耶穌基督復(fù)活后在伊默斯小鎮(zhèn)現(xiàn)身。</p> <p class="ql-block">另外請留意掛毯展廳的天花板：它看起來象是浮雕。其實這個天花板是完全平坦的，上面的圖像是繪畫而不是浮雕。十八世紀(jì)的天才藝術(shù)家使用技巧在2D平面上繪制陰影和光線，因而營造出3D的幻覺，這類畫作被稱為錯視畫。梵蒂岡博物館內(nèi)有很多錯視畫，比如在拉裴爾房間里。</p> <p class="ql-block">地圖畫廊(The Gallery of Maps)可能是梵蒂岡博物館內(nèi)最令人驚嘆的房間。該畫廊由40幅美麗的意大利壁畫地圖組成，全長120米，展示了意大利地區(qū)、意大利半島、鄰近的意大利群島和教皇領(lǐng)土。這些精心繪制的地圖是數(shù)百年前創(chuàng)作的，但據(jù)說其精確度在80%以上。</p> <p class="ql-block">地圖畫廊的天花板也令人驚嘆。天花板繪畫講述了意大利每個地區(qū)的重要歷史事件。當(dāng)走進(jìn)畫廊時，你會發(fā)現(xiàn)天花板上的所有圖像都是反向的，那是因為當(dāng)年創(chuàng)作天花板繪畫時，是從西斯廷教堂那一側(cè)開始的，而<span style="font-size: 18px;">今天梵蒂岡博物館是一個通往西斯廷教堂的單向逆行系統(tǒng)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">拉裴爾房間擠滿了人。曾是教皇的公寓，</span>拉斐爾房間(Raphael's Rooms)的繪畫杰作在名氣和美感方面僅次于米開朗基羅在西斯廷教堂的天花板壁畫。拉裴爾房間的壁畫連同米開朗基羅的天花板壁畫，代表了文藝復(fù)興時期最重要的壁畫，并標(biāo)志著羅馬文藝復(fù)興時期的開始。</p> <p class="ql-block">拉裴爾房間共有四間，墻壁及天花板完全被壁畫所覆蓋，描繪了著名的歷史和宗教事件，而且每個房間的壁畫都有其獨特的主題。壁畫雖然是拉斐爾設(shè)計的，但大多數(shù)畫作是在他去世后由他的工作室執(zhí)行完成的。</p> <p class="ql-block">古代馬賽克地板</p> <p class="ql-block">《雅典學(xué)院》(The School of Athens)覆蓋了拉裴爾房間第三室-簽名室的整整一面墻?！堆诺鋵W(xué)院》是拉斐爾最著名的畫作，<span style="font-size: 18px;">標(biāo)志著文藝復(fù)興時期的開始。</span>這幅畫作象征著藝術(shù)、哲學(xué)和科學(xué)的結(jié)合。在畫中，生活在不同的時代的古典世界的哲學(xué)家們聚集在一起交談、爭論、涂鴉、閱讀和宣講。 </p> <p class="ql-block">房間的彩繪和鍍金天花板是夢幻般的杰作。</p> <p class="ql-block">拉斐爾在創(chuàng)作這些壁畫的同時，米開朗基羅也正在為西斯廷教堂創(chuàng)作天花板壁畫。傳說拉斐爾經(jīng)常在晚上偷偷溜進(jìn)西斯廷教堂查看米開朗基羅的作品。藝術(shù)史學(xué)家聲稱，米開朗基羅的開創(chuàng)性作品有助于推動和啟發(fā)拉斐爾。但是脾氣暴躁的米開朗基羅稱拉斐爾為剽竊者。米開朗基羅苦澀地抱怨道：“他所有的藝術(shù)，都是從我這里得到的?！?lt;/p> <p class="ql-block">綽號“畫家王子”的拉斐爾的作品寧靜而和諧，細(xì)致入微。他的作品具有鮮艷的色彩和清晰度。拉斐爾在宮廷中長大。在那里，他修練了自己的舉止，磨練了自己的智慧，并培養(yǎng)了重要的人脈。</p> <p class="ql-block">拉斐爾奇跡般地迅速成名。到20多歲時，拉斐爾已經(jīng)是一位明星，并以宗教作品和肖像畫而聞名。拉斐爾在羅馬度過了他生命中的最后12年，在此期間他創(chuàng)作了大量令人驚嘆的藝術(shù)作品。在永恒之城的12年標(biāo)志著拉斐爾藝術(shù)生涯的巔峰。</p> <p class="ql-block">1520年，年僅37歲的拉斐爾突然去世。當(dāng)時的診斷？ “過多的性行為”導(dǎo)致拉斐爾發(fā)燒致死。1520年4月6日，當(dāng)這位年輕英俊的藝術(shù)家去世的消息在羅馬傳出時，教皇哭了，教堂的鐘聲響徹全城。拉斐爾被安葬在萬神殿，葬禮隊伍帶著他最著名的畫作之一《耶穌顯圣容》游行。</p> <p class="ql-block">最后一個拉裴爾房間是博爾戈的火屋(The Room of the Fire in the Borgo), 其中一幅天花板畫作描繪圣彼得處死前被關(guān)押的場景。</p> <p class="ql-block">在前往西斯廷教堂的途中路過幾個房間，天花板華麗富貴。</p> <p class="ql-block">做為梵蒂岡博物館內(nèi)的54個博物館和畫廊中無可爭議的亮點，西斯廷教堂(The Sistine Chapel)是意大利文藝復(fù)興時期最宏偉的杰作，是世界上最著名的藝術(shù)瑰寶之一。西斯廷教堂因米開朗基羅裝飾的拱頂天花板壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》和后殿祭壇墻壁的壁畫《最后的審判》而聞名天下。每年都有數(shù)以百萬計的游客涌向梵蒂岡，其主要目的就是前來欣賞米開朗基羅的杰作。</p> <p class="ql-block">身為建筑師、雕塑家、畫家和詩人，米開朗基羅一生追求藝術(shù)的完美，并堅持自己的藝術(shù)思路。他杰出的藝術(shù)天賦和造詣，使他成為了他那個時代最著名也最富有的藝術(shù)家。他的創(chuàng)作風(fēng)格更影響了幾個世紀(jì)的藝術(shù)家。小行星3001以他的名字命名以表達(dá)后人對他的敬仰。</p> <p class="ql-block">長40米，寬13米，高20米，這座用四年時間建成的長方形的磚砌小教堂外墻簡單而無裝飾。可是你想得到嗎：目前這座小教堂的市值估價在4千億到2萬億美元之間。而梵蒂岡博物館和西斯廷教堂每年的門票收入是9千萬美元。</p> <p class="ql-block">據(jù)說這座小教堂的建造尺寸與所羅門圣殿(Solomon’s Temple)的尺寸相同。所羅門圣殿是一萬多年前在以色列耶路撒冷建造的古老禮拜場所，又稱第一圣殿。照片中央有拱形窗戶的小建筑就是西斯廷教堂。</p> <p class="ql-block">西斯廷教堂被認(rèn)為是世界上最著名的地標(biāo)之一。歌德(Goethe)曾說：在你看到西斯廷教堂之前，你無法充分了解人類能夠完成什么。</p> <p class="ql-block">當(dāng)你走進(jìn)西斯廷教堂的大門，你會有感官上超負(fù)荷的感覺，你會發(fā)現(xiàn)自己被教堂墻壁和天花板上的精美繪畫所包圍并感到震撼，你也會被如此多的參觀者所震撼。</p> <p class="ql-block">教堂由教皇西克斯圖斯四世(Pope Sixtus IV)于1473-1481年間建造，做為教皇的私人小教堂。教堂的名字“西斯廷”(Sistine)源自他的姓氏“西斯都”(Sixtus). 世界上第一次彌撒于1483年8月15日在西斯廷教堂內(nèi)舉行，以慶祝圣母升天節(jié)(Feast of the Assumption).</p> <p class="ql-block">每當(dāng)現(xiàn)任教皇去世時，這里就會舉行秘密會議，由紅衣主教投票決定誰將成為下一任教皇。</p> <p class="ql-block">十五世紀(jì)教堂建成后，教皇西斯都四世委托佛羅倫薩最著名的五位藝術(shù)家在西斯廷教堂的墻壁上繪制壁畫。</p> <p class="ql-block">西斯廷教堂完工后，隔壁的新圣彼得大教堂的挖掘工作就開始了，這一工程后來導(dǎo)致西斯廷教堂的天花板出現(xiàn)巨大裂縫，教堂內(nèi)的壁畫也受到損壞。十六世紀(jì)初期，教皇委任文藝復(fù)興時期最著名的建筑師兼畫家多納托-布拉曼特(Donato Bramante)重新修建教堂并修復(fù)、加固教堂天花板。而布拉曼特則建議由米開朗基羅進(jìn)行天花板的重新繪制工作。最初的西斯廷教堂的穹頂繪有簡單的天空圖案壁畫。</p> <p class="ql-block">米開朗琪羅是一位脾氣暴躁的著名雕塑家。嫉妒米開朗基羅的布拉曼特確信正在忙于建造朱利葉斯二世墳?zāi)沟拿组_朗基羅會拒絕這一提議，而且他認(rèn)為米開朗基羅不會成功，因為米開朗基羅是一名雕塑家而不是畫家。布拉曼特更喜歡自己的親戚加朋友拉斐爾；布拉曼認(rèn)為米開朗基羅的失敗會導(dǎo)致教皇聘請拉斐爾。</p> <p class="ql-block">而米開朗基羅也因被要求繪制西斯廷教堂天花板而感到羞辱，他認(rèn)為自己是雕塑家而不是畫家。但是當(dāng)教皇給予他所需要的自由以及其他他所期待的恩準(zhǔn)時，做為交換，米開朗基羅接受了這一工程。天花板繪畫制作初期布拉曼特還給米開朗基羅使了一些絆子。</p> <p class="ql-block">由于教堂左墻壁上已經(jīng)有描繪摩西(Moses)、右墻壁上已有描繪耶穌(Jesus)的畫作：這些畫作都是教堂剛建成時創(chuàng)作的，米開朗基羅決定繪制講述人類創(chuàng)造的故事。</p> <p class="ql-block">米開朗基羅最初是在團(tuán)隊的協(xié)助下工作的，但他不是一個團(tuán)隊合作者，不久便解雇了團(tuán)隊而自己單干。其繪畫工程之浩大和艱巨性令人難以想象。歷時4年，在米開朗基羅36歲的時候，天花板繪畫工程于1512年10月完成。揭幕儀式上，米開朗基羅的天花板壁畫使教堂內(nèi)的所有其他壁畫黯然失色。而事實上，西斯廷教堂的天花板壁畫是米開朗基羅創(chuàng)作的第一幅壁畫。</p> <p class="ql-block">天花板壁畫完成后，米開朗基羅寫了一首詩描寫他在西斯廷教堂創(chuàng)作過程中艱難而悲慘的經(jīng)歷。他的視力和健康都受到極大的損害。而他也一定沒有想到，日后西斯廷教堂因他的杰作而名揚天下。</p> <p class="ql-block">即使米開朗基羅是一位雕塑家，他的壁畫《天花板》(la Volta)被普遍認(rèn)為是他畢生的最高杰作。五百多年以來，米開朗基羅讓無數(shù)教宗、主教、王公貴族和普世民眾伸頸仰目，只為一覽天堂的景象。</p> <p class="ql-block">天花板壁畫面積為14 x 38.5米，取材于《圣經(jīng)》第一卷《創(chuàng)世紀(jì)》(The Book of Genesis), 從開天辟地到洪水方舟的故事。畫面由九幅中心版面和眾多裝飾畫組成，整個畫面氣勢磅礴，力度非凡。畫中的343個人物展示了米開朗基羅能夠以不同的方式和姿態(tài)描繪人物形象的崇高天賦，更對未來的藝術(shù)家產(chǎn)生了重大影響。</p> <p class="ql-block">天花板壁畫中最著名的是《創(chuàng)造亞當(dāng)》(The Creation of Adam), 其標(biāo)志性地位只有達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》才能與之媲美。亞當(dāng)?shù)膭?chuàng)造展示上帝觸摸亞當(dāng)?shù)闹讣庖允顾钸^來的景象。這幅畫作中上帝和亞當(dāng)?shù)氖趾髞肀粺o數(shù)次地模仿。</p> <p class="ql-block">繼天花板壁畫之后，時隔25年，在60歲的時候，米開朗基羅再次被教皇邀請在大祭壇后面的墻上繪制了一幅巨大的壁畫《最后的審判》(The Last Judgment), 象征著基督教救恩歷史的終結(jié)?！蹲詈蟮膶徟小窔v經(jīng)5年才完工。這張是網(wǎng)絡(luò)圖片。</p> <p class="ql-block">《最后的審判》畫面有四個層次：從最上層開始，分別描繪有天使群像，以耶穌基督為中心的天堂、被拖入地獄的人群和地獄。</p> <p class="ql-block">《最后的審判》被認(rèn)為是人類歷史上最好的畫作之一。 有趣的事實：當(dāng)這幅畫揭幕時，許多人都被畫中的裸體數(shù)量震驚了。身為紅衣主教的切塞納(Biagio da Cesena)說，與教皇的圣堂相比，這幅畫作更適合小酒館。相傳米開朗基羅隨后將魔鬼的臉變成了紅衣主教的臉，并用一條蛇纏住了他的身體，咬住了他的丁丁，頭上還頂著一對驢耳朵：這一部分在畫作的右下角。照片翻拍于博物館內(nèi)的講解圖。</p> <p class="ql-block">在耶穌下方，是被活剝皮的圣巴塞洛繆(St Bartholomew): 右手拿著刀，左手拿著自己的皮。留意一下：米開朗基羅的臉出現(xiàn)在圣巴塞洛繆手持的人皮上。</p> <p class="ql-block">歷經(jīng)數(shù)百年，西斯廷教堂作為宗教儀式的場所，一直受到蠟燭等的熏染，<span style="font-size: 18px;">層層污垢覆蓋在那些珍貴的藝術(shù)品表面，</span>導(dǎo)致天花板繪畫和四周壁畫受到嚴(yán)重?fù)p壞。</p> <p class="ql-block">而今天所看到的西斯廷教堂的輝煌狀態(tài)要歸功于二十世紀(jì)的大規(guī)模修復(fù)，這一過程是由日本電視公司Nippon資助的，以換取教堂內(nèi)的圖像版權(quán)，這一版權(quán)一直持續(xù)到2019年：這是西斯廷教堂內(nèi)禁止拍照的主要原因。雖然圖像版權(quán)期限已過，但現(xiàn)在教堂內(nèi)的保安仍在反復(fù)吆喝：“不許拍照?！?不過似乎多數(shù)人都在用手機拍照片，當(dāng)然在那樣的情況下也難以拍出全景照片。</p> <p class="ql-block">西斯廷教堂是世界上最獨特的景點之一，其內(nèi)部始終保持著肅靜威嚴(yán)和神秘。這個基督教最神圣的地方是選出十四億信徒之首的教宗之所，信徒們在此祈禱已超過五百年之久。置身其中，不論信仰、語言和膚色，每個人都能感受到它的莊嚴(yán)和神圣，每個人都會被藝術(shù)大師的曠世巨作所震撼：親眼目睹這些藝術(shù)品是獨一無二的體驗。即使你在羅馬只有匆匆一天的時間，你都不應(yīng)該錯過西斯廷教堂。而米開朗基羅大師，始終如星辰折射著不朽的光芒。照片中央描繪了亞當(dāng)和夏娃偷吃禁果后被逐出伊甸園的場景。</p> <p class="ql-block">走下這座現(xiàn)代風(fēng)格的布拉曼特螺旋樓梯(Bramante’s spiral staircase )就是博物館的出口。樓梯雖然不算是藝術(shù)品，但是特別適合拍照。</p> <p class="ql-block">走到樓梯底部向上拍攝樓梯。依依不舍說再見：梵蒂岡，我們還會再回來。</p>