<h3>坐落于捷克布拉格的 “德沃夏克音樂廳”</h3> <h3>我的東歐音樂之旅</h3> <h3>這里也是許多電影的取景圣地。吳亦凡主演的《有一個地方》曾在這個臺階上拍攝～</h3> <h3>安東·利奧波德·德沃夏克（Antonín Leopold Dvo?ák）是捷克民族樂派的奠基人，與斯美塔那、雅納切克并稱為“捷克三杰”，他一生享譽海內(nèi)外，在歐洲乃至世界都具有相當(dāng)?shù)挠绊懥?。他有舒伯特式的旋律天賦，反映大自然和田園色彩的配器往往恰到好處，妙趣天生；他對曲式的掌握與在和聲、對位方面的功力都表明他是一位不遜于勃拉姆斯的音樂大家。他的《e小調(diào)第九交響曲》又稱《自新大陸交響曲From the New World》是其創(chuàng)作的最后一部交響曲，也是他全部創(chuàng)作中最有影響力的一部代表作?！蹲孕麓箨懡豁懬飞钋械伢w現(xiàn)了德沃夏克對美國這個正在蓬勃發(fā)展的新興工業(yè)國家的感受，同時也飽含了身在異國的他濃郁的思鄉(xiāng)之情。<br></h3> <h3>德沃夏克第一次將種植園黑人民歌和印第安旋律滲入交響樂曲中，將美國從歐洲音樂一統(tǒng)天下的局面中解救出來，奠定了美式音樂的基石，雖然運用了美洲黑人和印第安人的曲調(diào)與節(jié)奏變化，但卻沒有實際采用民謠，第二樂章的所謂“黑人旋律”完全是他自己創(chuàng)作的<br></h3> <h3>作者受朗費羅的長篇史詩《海華沙之歌》影響頗深。海華沙是印第安的一位民族英雄，他的妻子（下圖的美國土著女子 阿尼哈哈）在饑餓中死去，人們在森林里也她準備好墓穴，向她黙默地告別。它的原始意境其實是森林中的海華沙在妻子葬禮上孤獨落寞的身影。德沃夏克運用低音區(qū)合奏出充滿哀傷氣氛的幾個和弦之后，由英國管獨奏慢板主題“回家”，用這段旋律來表現(xiàn)海華沙的孤獨形象。每一位聆聽這個樂章的人都可以在英國管如泣如訴的詠嘆中找到自己的鄉(xiāng)愁，這是一種多么幽遠的思念??！因此，從這個意義上說，這個旋律也可以稱之為“印第安人旋律”，這就是本樂章的第一主題，此部分被譽為所有交響曲中最為動人的慢板樂章之一。其濃烈的鄉(xiāng)愁之情，恰恰是德沃夏克本人身處他鄉(xiāng)時，對家鄉(xiāng)無限眷戀之情的體現(xiàn)。</h3> <h3>第四樂章 同樣非常著名 經(jīng)久不衰。</h3><h3>快板，奏鳴曲式。 氣勢宏大而雄偉，這個總結(jié)性的樂章將前面樂章的主要主題一一再現(xiàn)，同時孕育出新的主題，彼此交織成一股感情的洪流。被譽為“波西米亞森林與土地之子”的德沃夏克，抒發(fā)了自己想象中和家人聚首時的歡樂情景。</h3><h3> 該樂章的主部主題在每屆世界博覽會的開閉幕式上都會予以演奏，用以升降國際展覽局旗。</h3><h3><br></h3> <h3>卡拉揚指揮的德沃夏克《“自新大陸”第九交響曲》，是最經(jīng)典的詮釋。</h3> <h3>第四樂章還經(jīng)常被影視作品做為配樂，風(fēng)靡全球的 日本動畫《海賊王》，在第126集中路飛與對手克洛克達爾格斗的場面就采用了“自新大陸”第四樂章的主部主題，視聽結(jié)合的表現(xiàn)手法給觀眾帶來更加震撼的觀感。</h3> <h3>身體和靈魂，總有一個要在路上，</h3><h3>謝謝收看崔老師的音樂微課～</h3><h3>2020.2.10 深圳</h3>