<h5><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;"><b>山水畫(huà)不會(huì)看?那一起來(lái)學(xué)習(xí)吧~</b></span></div><b><br></b><b>一</b><b>、從構(gòu)圖</b><b>來(lái)看</b><b><br> <br></b>與風(fēng)景照片相比,山水畫(huà)的構(gòu)圖是經(jīng)過(guò)畫(huà)家苦心經(jīng)營(yíng)的。因此一幅好的山水畫(huà),必須有好的構(gòu)圖。好的構(gòu)圖一般要符合以下兩個(gè)規(guī)律:<b><br><br><font color="#167efb" style="">1、</font><font color="#167efb" style="">對(duì)立統(tǒng)一規(guī)律</font><font color="#167efb" style="">。</font></b>體現(xiàn)在形式上有賓主、呼應(yīng)、虛實(shí) 、疏密、開(kāi)合、藏露、節(jié)韻等關(guān)系。<br><br>(1)賓主。構(gòu)圖要主次分明,不能喧賓奪主。<b><br><br></b>(2)呼應(yīng)。畫(huà)中一切物體(包括題款和印章),都要互相關(guān)聯(lián),有呼有應(yīng)。這樣才能氣脈貫通。</h5><h3></h3> <h5><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;">長(zhǎng)江萬(wàn)里圖卷 趙芾 宋代</span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;"><br></span></div>(3)虛實(shí)。傳統(tǒng)山水畫(huà)常把云和水作留白處理。白與黑,空與物,白與灰,灰與黑,就是虛實(shí)的對(duì)比。但實(shí)處要實(shí)而不塞,要透氣,要有“活眼”。如林風(fēng)眠《秋山圖》和張大千《山雨欲來(lái)圖》,如無(wú)中間的“活眼”,就是一盤(pán)“死棋”。虛處要虛而不空,即使是空白,也要讓它表示一種實(shí)體,既所謂“計(jì)白當(dāng)黑”,這樣才能“虛實(shí)相生,無(wú)畫(huà)處皆成妙境”。如宋代趙芾《江山萬(wàn)里圖》,中間大片的留白,通過(guò)幾只小船,卻表現(xiàn)了迷茫遼闊、江山萬(wàn)里的意境。</h5><h5><br>(4) 疏密。山水畫(huà)構(gòu)圖最忌均勻整齊,古人說(shuō):“疏處可走馬,密處不通風(fēng)?!边@樣才能變化多姿。</h5><h3></h3> <h5><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;">幽江獨(dú)釣 張大千</span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;"><br></span></div>(5)藏露。畫(huà)要給人留有想象的余地,一覽無(wú)余,就沒(méi)有情趣了。因此作畫(huà)要善于運(yùn)用“藏”的方法。郭熙說(shuō):“山欲高,盡出之則不高,煙霞鎖其腰,則高矣?!薄安亍?,使人感到高深莫測(cè),從而給觀者想象的空間,這就是“藏”的妙用。如張大千《巫峽清秋圖》和《黃海歸來(lái)步步云》。</h5><h5><br>(6)開(kāi)合。開(kāi)與合是相對(duì)的矛盾。有對(duì)立,畫(huà)面才生動(dòng)。開(kāi)而不合,就會(huì)顯得不穩(wěn)和散亂。有開(kāi)有合,才能相對(duì)穩(wěn)定。</h5><h3></h3> <h5 style="text-align: center;">《淮揚(yáng)潔秋圖》清 石濤 紙本設(shè)色 縱89厘米 橫57厘米 南京博物館藏</h5><h3><br></h3><h5>(7)節(jié)韻。即節(jié)奏與韻律。一幅好的山水畫(huà),是有節(jié)奏美和韻律美的。這不僅體現(xiàn)在勾、皴、擦、染、點(diǎn)等筆法的運(yùn)用上,也體現(xiàn)在整體的布局上,既要有變化又要有規(guī)律。如石濤《淮揚(yáng)潔秋圖》,畫(huà)中的點(diǎn)既有大小、疏密、濃淡的變化,整體上又有一定的規(guī)律。</h5><h3><br></h3><h5><font color="#167efb"><b>2.透視規(guī)律。</b></font>西洋畫(huà)一般采用“焦點(diǎn)透視”,中國(guó)畫(huà)采用的是“散點(diǎn)透視”,也叫“移動(dòng)透視”。“焦點(diǎn)透視”就象照相一樣,觀察者固定在一個(gè)立足點(diǎn)上,只能把視域以?xún)?nèi)的東西拍攝下來(lái)。“散點(diǎn)透視”則是移動(dòng)著立足點(diǎn)來(lái)進(jìn)行觀察的,所以不受視域的限制。宋代郭熙在《林泉高致》中,把中國(guó)山水畫(huà)的透視歸納為“三遠(yuǎn)”,即“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”。值得注意的是,在一張山水畫(huà)中,往往是“三遠(yuǎn)”綜合運(yùn)用的。</h5><h3> </h3><h5> (1)高遠(yuǎn)。“自山下而仰山巔,謂之高遠(yuǎn)。”也有一種說(shuō)法叫作“蟲(chóng)視”,即故意把自己放在低處,看什么都是高大雄偉、氣勢(shì)磅礴,這種透視法宜于描繪崇山峻嶺。如北宋范寬的《溪山行旅圖》和近代黃賓虹的《山水圖》:</h5><h3> </h3><h5>(2)深遠(yuǎn)。“自山前而窺山后,謂之深遠(yuǎn)?!边@是站在山前或山上遠(yuǎn)眺,并要移動(dòng)視點(diǎn)才能看到的景象。這種透視法宜于表現(xiàn)幽深的意境。如張大千的《水閣清涼圖》、清代王翚的《萬(wàn)壑千崖圖》:</h5> <h5 style="text-align: center;">容膝齋圖(局部) 倪瓚 元代</h5><h3> </h3><h5>(3)平遠(yuǎn)?!白越蕉h(yuǎn)山,謂之平遠(yuǎn)?!边@是在“平視”中所得的遠(yuǎn)近關(guān)系。宜于表現(xiàn)坦蕩開(kāi)闊的南方山水。如元代倪瓚的《秋色圖》和《容膝齋圖》:</h5> <h5><b>二、從筆墨來(lái)看</b><br> <br>用筆與用墨,是學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)首先要解決的的問(wèn)題,是最能體現(xiàn)畫(huà)家功底的問(wèn)題,因此也是識(shí)別一張國(guó)畫(huà)優(yōu)劣的最主要的依據(jù)之一。<br> <br><font color="#167efb"><b>1、用筆。</b></font>中國(guó)畫(huà)的造形達(dá)意,是以線(xiàn)為主來(lái)表現(xiàn)的。因此看一幅國(guó)畫(huà)用筆的好壞,主要是看這幅畫(huà)中線(xiàn)條的好壞。古人提出“書(shū)法用筆”,即要求畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)要象寫(xiě)書(shū)法一樣用筆。黃賓虹總結(jié)了前人的經(jīng)驗(yàn),提出了“五筆”之說(shuō),即“平、圓、留、重、變”。<br><br>(1)“平”,是指運(yùn)筆時(shí)用力均勻,起訖分明,筆筆送到,要“如錐畫(huà)沙”。<br>(2)“圓”,是指行筆轉(zhuǎn)折處要圓而有力,不妄生圭角,要如“折釵股”。<br>(3)“留”,是指運(yùn)筆要含蓄,要有回旋,不浮不滑,要“如屋漏痕”。(4)“重”,即沉著而有重量,要“如高山墜石”。<br>(5)“變”,一是指用筆要有變化,中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、順?shù)h,根據(jù)需要隨機(jī)應(yīng)變;二是指運(yùn)筆要彼此相讓?zhuān)ハ嗪魬?yīng),氣勢(shì)連貫。宋代韓拙提出:“用筆有三?。阂辉话濉⒍豢?、三曰結(jié)?!彼^“板”,是指線(xiàn)條扁平,沒(méi)有圓渾的立體感。所謂“刻”,是指筆劃過(guò)于顯露,妄生圭角。所謂“結(jié)”,是指行筆猶豫,線(xiàn)條不流暢。其他還有枯、弱、光滑、草率等,都是山水畫(huà)用筆的病忌。<br><br><font color="#167efb"><b>2.用墨。</b></font>墨色的變化,有“五彩”之說(shuō),即“焦、濃、重、淡、清”;也有“六色”之說(shuō),即“干、濕、濃、淡、黑、白”。不論是那種說(shuō)法,無(wú)非就是講墨色的變化多端。山水畫(huà)用墨有三要:厚,透明,豐富。<br><br>(1)“厚”,就是感覺(jué)要厚重而不輕薄。<br>(2)“透明”,就是層次要清楚,不渾濁,不僵化。</h5><h3></h3> <h5><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;">墨筆山水圖 徐悲鴻 1941年作 紙本水墨 徐悲鴻紀(jì)念館藏</span></div><br>(3)“豐富”,就是指墨色多變,層次豐富??傊匆环剿?huà)的用墨好不好,主要是看用墨是否有變化、有韻味,層次是否清楚、豐富,能不能表現(xiàn)物象的立體感、質(zhì)感和遠(yuǎn)近的空間感。如黃賓虹《青城山色圖》、徐悲鴻《墨筆山水圖》:</h5><h3></h3> <h5><div style="text-align: left;"><span style="font-size: 15px;"><b>三、從用色來(lái)看</b></span></div><br>傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)著色多從物體固有的本色出發(fā),很少考慮光的影響和變化,所以用色相對(duì)西洋畫(huà)來(lái)說(shuō)比較單純,具有清新明快的特點(diǎn)。根據(jù)山水畫(huà)不同的種類(lèi),用色的要求也有所不同。水墨山水根本不用色,就不說(shuō)了。<br> <br>(1)在淡彩山水中,以水墨為主,色彩只起輔助作用,用色要求“淡雅”、“清透”。要“墨不礙色,色不礙墨”。即墨足之處用色要清淡、透明,不讓色覆蓋了墨;濃的色彩要用在墨少之處,不讓墨破壞了色的清麗。這樣,二者才能相得益彰。如李可染《千巖競(jìng)秀萬(wàn)壑爭(zhēng)流圖》、潘天壽《雨后千山鐵鑄成》:<br><br>(2)在重彩山水中,用色要求渾厚凝重而不膩濁,清麗鮮明而不單薄。如張大千《仿張僧繇設(shè)色山水圖》和《遠(yuǎn)蜂看黛圖》:<br><br>(3)在潑彩山水中,用色要求色墨渾融,變化豐富,不臟不濁。如張大千《春山積翠圖》。<br><br>不管是淡彩、重彩還是潑彩,用色都要有一個(gè)主調(diào),不能混亂、花俏。但在主調(diào)中又要求變化,不能單調(diào)、呆板??傊?,既要有對(duì)比又要和諧統(tǒng)一。</h5><h3></h3> <h5><b>四、從表現(xiàn)各種物象的技法來(lái)看</b></h5><h3><b><br></b></h3><h5>山水畫(huà)的技法很多,使用哪種技法,因物而異,因人而異,因畫(huà)而異??匆粡埉?huà)中的技法用得好不好,主要是看這種技法在這張畫(huà)中,是否能充分表現(xiàn)對(duì)象的“形”與“神”,是否能充分表達(dá)作者的“意”。</h5> <h5><div style="text-align: left;"><span style="font-size: 15px;"><b>五、從意境來(lái)看</b></span></div><br>好的山水畫(huà),要有美的意境。意境是山水畫(huà)的靈魂。一幅畫(huà),必須給觀者留有聯(lián)想和再創(chuàng)造的余地,能使觀者受到感染并引發(fā)自身生活感受的共鳴,感到言外意,弦外音,境外味,才算是有意境。山水畫(huà)意境的類(lèi)型,可分為三種情況:<br><br>1、以景勝。這類(lèi)作品比較注重寫(xiě)實(shí),以真實(shí)感人的空間境象構(gòu)成意境,把理想和感情融入實(shí)景之中,主要是通過(guò)境象自身誘發(fā)觀者聯(lián)想。它類(lèi)似于詩(shī)的“無(wú)我之境”。這類(lèi)畫(huà),在古代山水畫(huà)中以宋畫(huà)居多,如劉松年《秋窗讀易圖》:</h5><h3></h3> <h5><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;">秋亭嘉樹(shù)圖 倪瓚 元代 故宮</span></div><br>2、以意勝。這類(lèi)作品比較注重寫(xiě)意,富有個(gè)性和情致,更明顯地流露出對(duì)主觀情感的表達(dá),所塑造的空間境象,更多地具有了“意造”的成分。對(duì)于“形”則要求“在似與不似之間”。它類(lèi)似于詩(shī)的“有我之境”。這類(lèi)畫(huà)自元代以后,逐漸成為山水畫(huà)的主流。如元代倪瓚的《秋亭嘉樹(shù)圖》和吳鎮(zhèn)的《松泉圖》,近代齊白石的《還家圖》等等。<br><br>3、意與境渾。這是感情與形象高度結(jié)合,達(dá)到“情景交融”、“天人合一”的境界。王國(guó)維說(shuō):“至意境兩渾,則唯太白、后主、正中數(shù)人足以當(dāng)之?!笨梢?jiàn)對(duì)于詩(shī)來(lái)說(shuō),這是意境的最高境界了。而對(duì)于畫(huà)來(lái)說(shuō),當(dāng)是畫(huà)家神來(lái)之筆的得意杰作了。</h5><h3></h3> <h5><div style="text-align: left;"><span style="font-size: 15px;"><b>六、從“畫(huà)外工夫”來(lái)看</b></span></div> <br> 所謂“畫(huà)外工夫”,是指畫(huà)家除了繪畫(huà)以外的,其他方面的修養(yǎng)。一幅好的山水畫(huà),常常是詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的完美結(jié)合。從畫(huà)的落款和印章上,可以看出作者在文學(xué)、書(shū)法和用印等方面的修養(yǎng)。</h5><h3></h3> <h5>三只蝌蚪系頭條號(hào)簽約作者<br><br>蝌蚪喜歡仔仔細(xì)細(xì)的把作畫(huà)過(guò)程拍下來(lái)與大家分享,對(duì)于已經(jīng)成熟的畫(huà)家來(lái)說(shuō)這些過(guò)程沒(méi)什么價(jià)值,但是對(duì)于正在學(xué)習(xí)山水畫(huà)的同學(xué)們應(yīng)該是個(gè)不錯(cuò)的參考。蝌蚪的步驟是老老實(shí)實(shí)畫(huà)山水畫(huà)的步驟,絕不是當(dāng)代某些山水畫(huà)家那種恨不得一筆畫(huà)一幅畫(huà)出來(lái)的投機(jī)取巧。蝌蚪一直喜歡元代畫(huà)家黃公望,臨摹了不少老爺子的作品,這次以黃公望的《九峰珠翠圖》為模板,分享作畫(huà)步驟。(這步驟是蝌蚪個(gè)人習(xí)慣的步驟不代表他人觀點(diǎn))</h5><h5><br>1、用淡墨勾畫(huà)前景的山石和樹(shù)木</h5><h3></h3> <h3><br></h3><h5>2、其強(qiáng)調(diào)出中景的樹(shù)木和屋舍結(jié)構(gòu),并用淡墨勾畫(huà)整體山勢(shì)結(jié)構(gòu)</h5><h3></h3> <h5><br></h5><h5>3、點(diǎn)畫(huà)樹(shù)葉,并染出前景山石的輕重顏色</h5><h3></h3> <h5><br></h5><h5>4、整體調(diào)整畫(huà)面的輕重、虛實(shí)、空間和氣氛關(guān)系</h5> <h5><br></h5><h5>5、題款落印完成</h5> <h5><br><div style="text-align: left;"><span style="font-size: 15px;"><b><font color="#ed2308">下面來(lái)分析一下每一個(gè)步驟中的關(guān)鍵點(diǎn)</font></b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: 15px;"><b><br></b></span></div>1、用淡墨勾畫(huà)前景的山石和樹(shù)木。關(guān)鍵在于用淡墨生動(dòng)的勾畫(huà)出山石和樹(shù)木的輪廓和結(jié)構(gòu)。</h5><h5><br>每一筆都要肯定,把樹(shù)木的枝干結(jié)構(gòu)寫(xiě)出來(lái)。雖然都是淡墨寫(xiě)之但是要注意線(xiàn)條的輕重關(guān)系。</h5><h3></h3> <h5><br></h5><h5>畫(huà)山石時(shí)也是如此,用筆肯定淡墨中要有虛實(shí)關(guān)系。</h5> <h5><br></h5><h5>2、其強(qiáng)調(diào)出中景的樹(shù)木和屋舍結(jié)構(gòu),并用淡墨勾畫(huà)整體山勢(shì)結(jié)構(gòu)。關(guān)鍵在于整體思考,分清整個(gè)畫(huà)面的前中遠(yuǎn)景的關(guān)系,用筆墨的輕重虛實(shí)把畫(huà)面分清主次。</h5><h3></h3> <h5><br></h5><h5>在第二遍畫(huà)樹(shù)的時(shí)候要強(qiáng)調(diào)形成畫(huà)面主體的重要樹(shù)木,以便這些樹(shù)木都在前景和中景初。</h5> <h5><br></h5><h5>用淡墨皴出遠(yuǎn)山山勢(shì)結(jié)構(gòu),注意淡墨中的虛實(shí)關(guān)系。</h5> <h5><br></h5><h5>3、點(diǎn)畫(huà)樹(shù)葉,并染出前景山石的輕重顏色。最關(guān)鍵的是用分清樹(shù)的前后穿插關(guān)系,以及不同種類(lèi)樹(shù)葉的造型和生長(zhǎng)節(jié)奏。</h5> <h5><br></h5><h5>如下圖中,屋舍周?chē)L(zhǎng)著不同種類(lèi)的樹(shù),他們的樹(shù)葉都用不同的方法來(lái)表現(xiàn)。而且樹(shù)葉應(yīng)定要點(diǎn)活不能點(diǎn)死,用墨的輕重一定要留有余地,不能用焦墨直接點(diǎn)樹(shù)葉。樹(shù)木之間的層次要分幾次去處理,每一組樹(shù)木的搭配都需要有輕重虛實(shí)和前后穿插關(guān)系。</h5> <h5><br></h5><h5>4、染出整體山勢(shì)的明暗層次,并按層次點(diǎn)出山石上的草木青苔。關(guān)鍵在于把整體山勢(shì)層次用過(guò)淡墨漸變的方式染出來(lái)。而點(diǎn)苔也要非常注意層次處理,一般這些點(diǎn)都比較重,容易點(diǎn)的一樣黑,所以在點(diǎn)苔的時(shí)候一定要注意分清前后層次。</h5> <h5><br></h5><h5>在點(diǎn)苔的過(guò)程中還可以兼顧到一些顏色不夠重的樹(shù)葉,偶爾添上幾筆很生動(dòng)。</h5><h3></h3> <h3><br></h3><h5>5、整體調(diào)整畫(huà)面的輕重、虛實(shí)、空間和氣氛關(guān)系。這個(gè)步驟的關(guān)鍵是要整體考慮全局把握,在作畫(huà)的過(guò)程中人們?nèi)菀诪榱吮憩F(xiàn)出精到的細(xì)節(jié)而暫時(shí)打破全局的效果,所以在作畫(huà)的最后一個(gè)步驟是整體調(diào)整。這個(gè)步驟動(dòng)腦要比動(dòng)筆多。</h5><h3></h3> <h5><br></h5><h5>對(duì)于 一些細(xì)微的前后層次不分明可以補(bǔ)筆拉開(kāi)空間感。</h5><h3></h3> <h5><br></h5><h5>6、題款落印完成。這個(gè)步驟最重要的是布局落款的大小和位置,蝌蚪經(jīng)常會(huì)因?yàn)閯偖?huà)完畫(huà)心情愉悅激動(dòng)而把落款的字寫(xiě)大,這次似乎也大了一點(diǎn)點(diǎn)。</h5> <h3><br></h3><h5>怎么樣,按照蝌蚪的方法你學(xué)會(huì)了嗎?</h5><h3></h3>