<h1><b> 本 冊 目 錄</b></h1><h3><b>五、三角形構(gòu)圖</b></h3><h3><b>六、框式構(gòu)圖</b></h3><h3><b>七、構(gòu)圖總結(jié)</b></h3> <h1><b> 五、三角形構(gòu)圖<br></b></h1><h3><b><br></b></h3><h1><b> §1. 什么是三角形構(gòu)圖</b></h1><h1> <b>三角形構(gòu)圖，即主體自身成三角形狀或多個主體按照三角形的形狀分布，這種構(gòu)圖即三角形構(gòu)圖。</b></h1><h1><b> 三角形是很多攝影構(gòu)圖中最有用的形狀，它們很常見，也是所有幾何形狀中最基本、邊線數(shù)量最少、同時具有動態(tài)感的一種形狀。它很能吸引眼球。</b><br></h1><h1><b> 三角形構(gòu)圖常與對稱式構(gòu)圖、</b><b>九宮格構(gòu)圖以及其它構(gòu)圖形式相結(jié)合。</b></h1><h1><b style="font-size: 20px;"> 三角形構(gòu)圖法是街頭攝影中最常用的構(gòu)圖法之一，你可以用三角形構(gòu)圖方法來填滿畫面、創(chuàng)造平衡感、增添動感。</b></h1><h3></h3> <h1><b> 三角形構(gòu)圖的概念可以是以三個視覺中心為景物的主要位置，三點連線形成一個三角形。也</b><b>可以是多個不同視覺元素，組成一個視覺元素所具有的三角形輪廓。還可以是一個視覺元素外形具有三角形輪廓。</b></h1> <h1><b> §2. 三角形構(gòu)圖的兩大類 : </b></h1><h1><b> 綜上所述，三角形構(gòu)圖可以分為下列兩大類 : </b></h1><h1><b> 1. 主體的外形輪廓就是一個三角形，這是最簡單的三角形構(gòu)圖。</b></h1><h1><br></h1> <h1><b> 2. 以三個(或三個以上）視覺中心為景物的主要位置，放在三個節(jié)點上。三個節(jié)點連線形成一個穩(wěn)定的三角形。這時最好結(jié)合九宮格，把一個點放在九宮格的一個節(jié)點上。</b></h1><h1><b> 要發(fā)揮好三角形的優(yōu)勢，就要</b><b>做好三角形三個點的定位</b><b>，把所見物體靈活的安排在三個點上。</b></h1><h1><b> 有人認為橫向構(gòu)圖容易把握，所以總是隨隨便便安排物體。其實不然，三點定位尤為重要，因為一旦定不好位置，會出現(xiàn)畫面一頭重一頭輕的不穩(wěn)定效果。</b></h1><h1><b> 還要注意，三點之中最上方的點是主要物體擺放位置; 其它兩點分別擺放第一次要物體和第二次要物體。第三次要物體和第四……擺放不能超過這三點給人的視覺效果。</b></h1> <h3></h3><h1><b> §3. 三角形的三種形狀</b></h1><h1><b></b><b> 按三角形的形狀可分為正三角、倒三角和斜三角。</b></h1><h1><b> 都各自有其特點和用法。</b></h1> <h1><b> 正三角形是一個均衡、穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)形態(tài)，構(gòu)圖像一座山，給人一種持久、穩(wěn)定向上的感覺。就像古埃及金字塔一樣挺立在畫面之中，有一種讓人覺得永不會傾倒之感。倒三角形不穩(wěn)定。斜三角形兩側(cè)邊向左或向右靠近或偏斜，會使畫面由靜止轉(zhuǎn)向動態(tài)感。</b><br></h1> <h1><b> 1. 正三角：靜</b></h1><h1><b> 和數(shù)學(xué)中的概念不同，正三角構(gòu)圖中的 “正”，指有一條邊接近水平且位于畫面下方，同時兩個底角都是銳角。</b></h1><h1><b> 如上圖，不論高矮胖瘦，底邊是否水平，紅色、綠色與藍色三角形都算是正三角。而白色三角形不算正三角，因為它的底角是明顯的鈍角。用通俗的話來說，正三角就是下部粗上部細，重心落在 “雙腿” 間的三角形。具有上述形態(tài)的正三角，底邊接近水平，而重心落在底上，自然而然會給人一種平衡、穩(wěn)定的感覺。也正是由于這種穩(wěn)定的特性，正三角構(gòu)圖十分適合拍攝靜態(tài)的題材，如堅實的建筑。</b><br></h1> <h1><b> 在靜物攝影中，正三角構(gòu)圖往往體現(xiàn)在物體的擺放上。</b></h1><h1><b> 當物體之間存在高差時，往往會選擇將最高的物體放在中間，整體構(gòu)成一個正三角，更顯靜物之靜。</b></h1> <h1><b> 不僅是靜物攝影，在靜態(tài)人像攝影，尤其是多人合影中，正三角構(gòu)圖的應(yīng)用也十分常見。</b></h1><h1><b> 在合影排隊形時，我們自覺或不自覺地把隊形排成這樣：高的在最中間。這樣的隊形構(gòu)成正三角，比較穩(wěn)固。</b></h1> <h1><b> 如果隊形拍成下圖這樣，看起來結(jié)構(gòu)很散。</b></h1> <h1><b> 人數(shù)進一步增加的團體大合影，也總是采用這種陣型。這種隊形突出中心、對焦方便、匯聚視線，但這確實暗合正三角構(gòu)圖之理。</b></h1><h1><b> </b></h1> <h1><b> 畫面中的多個主體外圍輪廓形成三角形。</b></h1><h1><b> 三角形構(gòu)圖適于拍攝人像、風(fēng)光及建筑等。用這種構(gòu)圖拍攝人物，能給人以正直、高大的感覺。</b></h1><h1><b> 總之，正三角形就是體現(xiàn)一個“靜”字。</b></h1> <h1><b> 這三幅畫面中的主體都是多個，讓所有主體的外圍輪廓呈三角形，畫面安排緊湊又有條理，表現(xiàn)出和諧，穩(wěn)定的情感。</b></h1> <h1><b> 2. 倒三角：動</b></h1><h1><b> 與正三角形相反，倒三角是下邊細上邊粗的一類三角形，形態(tài)十分多樣，但有個共同特點：不穩(wěn)定，充滿運動趨勢。</b></h1> <h1><b> 正是由于這種天然的不穩(wěn)定感，倒三角常被用于拍攝運動題材。</b></h1> <h1><b> 要注意的是，運動題材的主體瞬間千變?nèi)f化，你的拍攝角度，會極大影響照片的構(gòu)圖和效果。為了避免這一點</b><b>，應(yīng)該采用高速連拍幾張。這樣比較可靠，能夠抓住精彩瞬間的那一刻。</b></h1> <h1><b> 3. 斜三角：可動可靜</b></h1><h1><b>斜三角介于正三角與倒三角之間，可以被看作是重心沒落在 “兩腿間” 的正三角，也可以視為傾斜度不太高的倒三角。</b></h1> <h1><b> 這種中間派的地位，賦予了斜三角一種不穩(wěn)定的特性：要說靜，它又不平衡不穩(wěn)定；要說動，運動的幅度和空間又很有限。</b></h1><h1><b> 這一特性可以說是不靜也不動，但同樣也可以說是有靜又有動，運用比較靈活。</b></h1><h1><b> </b></h1> <h1><b> 下圖就是個成功的例子——硫磺島美軍插上旗幟，斜三角讓畫面沉穩(wěn)又不失動感，動靜結(jié)合，莊重而生動。</b></h1> <h1><b> 需要注意的是，斜三角構(gòu)圖是很容易轉(zhuǎn)化成正三角或倒三角構(gòu)圖的，比方說上圖，稍微做一些改變就會變成正三角構(gòu)圖。</b></h1> <h1><b> 例如再加上一個物體，斜三角立刻變成正三角。</b></h1><h1><b> 要想變成斜三角也不難，把畫面傾斜一下就行。</b></h1><h1><b> 斜三角構(gòu)圖到底偏靜還是偏動，要不要改變成正三角或倒三角構(gòu)圖，一切看需要。</b></h1> <h1><span style="font-size: 20px;"><b> §4. 攝影師Josef Koudelka的三角形構(gòu)圖作品賞析</b></span></h1><h1><b> </b></h1> <h1><b> 1. Josef Koudelka, Reclining man（斜倚的男人）。</b></h1><h1><b></b><b> 三角形構(gòu)圖法經(jīng)常在 Koudelka的作品中出現(xiàn)，尤其是在他 Gypsies 相冊的拍攝項目中。</b></h1><h1><b> 在這張照片中，你可以看到一個男人正斜倚在他的床上，很自豪地擺出一個相框和一個很大的金幣。你也許不知道這張照片背后的故事是什么，但看著相框中的照片你會覺得可能是這個男人年輕時的模樣。你也許不知道這枚金幣到底是什么來頭，或許就是金錢或者權(quán)利的象征？不管了，我想你會很喜歡這個男人的表情，還有他很放松的狀態(tài)和自豪的眼神。</b></h1> <h1><b> 這張照片中有三個主要的視點元素：一是男人，二是相框中的男人，三是金幣中的男人。</b></h1><h1><b> 這張照片的平衡感非常好，三個主體也很好地填充了整個畫面，而且這三個主體都是男人的臉龐（三個不同版本的臉：一個是真實的，一個是繪畫的，一個是金屬的），這些都使得這張照片非同凡響。</b></h1><h1><b></b><b> 2. Josef Koudelka, “Skeleton boys”（排骨少年）</b></h1> <h1><b> Josef Koudelka 是這個世界上最偉大的攝影師之一。他的照片充滿一種純粹的、原始的能量，而且構(gòu)圖也非常好。</b></h1><h1><b> Koudelka 經(jīng)常在他的攝影中運用三角構(gòu)圖法，尤其是在他拍攝多主體照片的時候（比如說他最著名的攝影集 Gypsies ）。</b></h1><h1><b> 就上面這張照片。他拍的是三個男孩，他們都挺起胸膛、舉起雙手，看起來像是稻草人。他們肋骨的形狀也很奇怪。但與此同時，這也是一張很有趣的照片──這是小孩子們經(jīng)常做的動作，所以這張照片的內(nèi)容（照片中正在發(fā)生的事情）是很棒的，而且背景中的一些小孩也在看過來（你可以看到一個短發(fā)小女孩的輪廓）──她們或許想知道這里在發(fā)生什么事情。</b></h1><h1><b> 當有三個拍攝主體的時候三角形構(gòu)圖是非常適當?shù)?。Koudelka 在拍這張照片的時候的確請了這三個小孩來當拍攝主體，而且他們之間構(gòu)成了一種很和諧的氣氛，也很好地填充了畫面。如果你再看仔細一點，你會發(fā)現(xiàn)這些小孩的排骨之間也存在三角形。</b></h1><h1><b> 不要停止觀察，再看仔細點，畫面中還有很多很多的三角形。</b></h1><h3><br></h3> <h1><b> 現(xiàn)在你可能會有一個疑問：Koudelka 在拍這張照片的時候真的看到那么多三角形嗎？</b></h1><h1><b> Koudelka 在拍這張照片的時候肯定是依據(jù)直覺來排列這三個小孩的位置的，也就是說他肯定看到了第一張圖當中的三角關(guān)系。至于他是不是真的在拍照的時候就看到第二張圖中的所有三角形，又有誰能知道呢？關(guān)鍵是這張照片的構(gòu)圖真的非常好。構(gòu)圖有時候是依靠直覺的，有時候卻不是。無論是從故事性的角度還是構(gòu)圖的角度來評價這張照片，這都是一張非常棒的照片。這是Koudelka 的作品中讓人最喜歡的作品之一，因為這張照片既有精彩的內(nèi)容（照片中在發(fā)生的事情）外，形式（構(gòu)圖）也非常的好。</b></h1> <h1><b> §4. <span style="font-size: 20px;">作業(yè) : 拍攝一張三角形構(gòu)圖的照片。</span></b></h1><h3><b><span style="font-size: 20px;"><br></span></b></h3> <h1><b>拍攝步驟 : </b></h1><h1><span style="font-family: PingFangSC, "helvetica neue", "hiragino sans gb", arial, "microsoft yahei ui", "microsoft yahei", simsun, sans-serif; white-space: pre-line;"><b> 1.選擇棱角</b></span><b style="font-family: PingFangSC, "helvetica neue", "hiragino sans gb", arial, "microsoft yahei ui", "microsoft yahei", simsun, sans-serif; white-space: pre-line;">比較明顯的建筑，尖尖的塔，屋檐等場景進行拍攝。</b></h1><h1><b> 2.注意畫面的平衡，不能讓三個頂點都在畫面的同一側(cè)。</b></h1><h1><b> 3.正對主體進行拍攝，的通常和居中構(gòu)圖相結(jié)合。</b></h1><h1><b> 4.選取最想表現(xiàn)和突出的一個主體進行點按對焦拍攝。</b></h1><h3><br></h3> <h1><b> 拍攝要點：</b></h1><h1><b> 1.最好有一個三角形的頂點與畫面九宮格的交點重合。</b></h1><h1><b> 2.三角形構(gòu)圖的精髓在于畫面的平衡，穩(wěn)定，因此，多個主體拍攝時需要安排主體位置，多加思考。</b></h1><h3><b><br></b></h3> <h1><b> 六、框式構(gòu)圖</b></h1><h1><b> §1. 框架式構(gòu)圖的定義</b></h1><h1><b> 框式構(gòu)圖，就是利用我們生活中常見的框型物體對我們的拍攝主體進行框取。讓畫面出現(xiàn)“畫中畫”的效果，從而起到突出主體的作用。生活中的框式物體有很多，如大門，窗戶，橋洞甚至手機屏幕。</b><b> </b> </h1><h1><b> 框架式構(gòu)圖不單單指的是利用有形的景物，還有<span style="font-size: 17px;">抽象的光影處理給照片設(shè)置前景，也能</span><span style="font-size: 17px;">有效地</span></b><b><span style="font-size: 17px;">突出照片的主體元素。有形的景物一般會利用建筑、樹木來作為前景的處理。抽象的光影處理一般會利用相機在拍攝時的點測光來營造低調(diào)的照片。甚至在后期修圖中增加照片的暗角也是一種框架式構(gòu)圖的處理方法。</span></b></h1><h3></h3><h1><b> 框架式構(gòu)圖的好處在于利用了人們觀察框內(nèi)事物的本能，將主體影像包圍起來，形成一種框架。可營造一種神秘氣氛，就好像一個人從藏匿處偷偷窺視某個地方。這類構(gòu)圖容易引起人們的好奇心，通過照片的暗部到亮度的過渡，利用人們觀察事物的本能意識，給人帶來神秘感的同時，也使得照片具有立體感、延伸感，可提高人們的注意力。</b></h1><h3><b><br></b></h3> <h1><b> §2. 框架式構(gòu)圖的實現(xiàn)手段</b></h1><h1><b>不同的框架式構(gòu)圖，都是根據(jù)不同的形式來實現(xiàn)，我們來看下面這些分類照片。</b></h1><h3></h3><h1><b> 1. 照片中利用了隧道的洞口作為前景來實現(xiàn)框架式構(gòu)圖，通過往外延伸的馬路、連接背景的雪山和天空，使得照片具有極強的透視空間，整體遵循了近大遠小的透視規(guī)律和亮度明暗變化的規(guī)律。</b></h1><h3><b><br></b></h3> <h1></h1><h1><b> 2. 這張照片在前景運用上，巖石就是一個天然的畫框，這類照片都會將人物處理的很小，使其與景物相互融合，來達到一種人和景的平衡。值得注意的是，如果強行使用閃光燈來提亮人物時要考慮人物衣服顏色是否影響主體的突出。</b></h1><h3><br></h3> <h1><b> 3. 框架可以是有形的也可以是無形的，不管以任何形式來形成框架式構(gòu)圖，我們的最終目的就是要使得主體突出，圖中并沒有利用有形的物體來形成框架，反而后期上在四周增加暗角來實現(xiàn)，這也是一種實現(xiàn)手段。</b></h1><h3><b><br></b></h3> <h1><b> 4. 使用兩部手機，拍攝時我們需要對前面手機中的畫面進行對焦拍攝，會產(chǎn)生比較有趣的效果。</b></h1><h1><b> 一個手機打開相機的后置攝像頭，兩個模特端著手機 ，使鏡頭朝著模特，手機屏幕朝著攝影師，讓模特呈現(xiàn)在手機上。 然后攝影師拿著另外一個手機拍攝這個手機上的成像，這樣就能形成這種框式構(gòu)圖的效果。</b></h1><h3><br></h3> <h1><b> 5. 利用小孩子的過肩形成了一個框架，鏡子里的自己也是一個框架。所以在實現(xiàn)上，我們可以利用人物的身體來形成框架，也會使得我們的視線偏移到畫面的主體。</b></h1><h1><br></h1> <h1><b> 特別注意 : 框式構(gòu)圖是框和景物在兩個不同的平面，以上照片不叫框式構(gòu)圖，拍電視也不叫框式構(gòu)圖。</b></h1><h3><b><br></b></h3> <h1><b> §3.拍攝框式構(gòu)圖需要注意的問題</b></h1><h1><b> 框式構(gòu)圖的范圍很大，建議大家先從簡單的「框」來觀察練習(xí)。</b></h1><h1><b> 1. 選擇的框占畫面的面積要足夠大。</b></h1><h1><b> 2. 拍攝時要正對畫框，橫平豎直，保證畫框的完整。</b></h1><h1><b> 3. 最好結(jié)合居中構(gòu)圖拍攝，使畫面左右對稱。</b></h1><h3><br></h3> <h1><b> §4. 作業(yè) : 用門框、橋洞或者鏤空的裝飾物，拍一張框式構(gòu)圖的照片。</b></h1><h3><br></h3> <h1><b> 拍攝步驟：</b></h1><h1><b> 1. 場景可以選擇在古建筑較多的地方，如公園，也可以選擇對稱的門框，窗戶，橋洞。</b></h1><h1><b> 2. 在拍攝時盡量選擇“居中構(gòu)圖”，將門框放在屏幕正中間，左右對稱。</b></h1><h1><b> 3.對正框中的景物，調(diào)整位置，使畫面達到最佳。</b></h1><h1><b> 4. 使用點按對焦，不要選擇門框，而要點擊畫框中的景物進行對焦拍攝。</b></h1><h1><b> 5. 拍攝時還需要注意作為畫框的墻面保持干凈，不要讓其他不相關(guān)的東西進入畫面。</b></h1><h3><br></h3> <h1><b> 拍攝要點 :</b></h1><h1><b> 1.框式構(gòu)圖需要保持框的對稱，對框內(nèi)景物不做要求。</b></h1><h1><b> 2.在掌握框式構(gòu)圖的拍攝技巧后，大家盡量讓框內(nèi)風(fēng)景更加漂亮，更加有韻味。</b></h1> <h1><b> 七、構(gòu)圖總結(jié)</b></h1><h1><b> 在本總結(jié)中，只整理了最初步、最基本、</b><b>最常用</b><b>的六種構(gòu)圖方法。實際上還有很多其它種類型構(gòu)圖和不同的分類方法。我們有了這點學(xué)習(xí)的初步基礎(chǔ)，舉一反三，再學(xué)習(xí)其它的構(gòu)圖方法，不會有什么困難了。</b></h1><h1><b> 構(gòu)圖是拍攝一張成功</b><b>照片的基礎(chǔ)。</b><b>構(gòu)圖于攝影的重要性堪比工程界的規(guī)劃設(shè)計工作。只是它的規(guī)模沒有設(shè)計那么大、所需時間沒有那么長。但是構(gòu)圖對拍出一幅成功理想的作品，是必不可少的階段。</b></h1><h1><b> 關(guān)于構(gòu)圖簡單總結(jié)于后 : </b></h1> <h1><b><u> 1. 先構(gòu)圖，再按快門拍照。</u></b></h1><h1><b> 一幅成功的攝影作品，首先是構(gòu)圖的成功。一張成功的攝影作品必須滿足下列三個標準 : </b></h1><h1><b> 1）有明確的主題 ; </b></h1><h1><b> 2）有鮮明的主體 ; </b></h1><h1><b> 3）有簡潔漂亮的畫面。</b></h1><h1><b> 拍照時，在現(xiàn)場結(jié)合實際做出滿足這三個標準的構(gòu)圖方案，再進行拍攝，才能拍出一張出色的照片。攝影構(gòu)圖是手段，而不是目的。攝影是把一個人的思想感情傳遞給別人的藝術(shù)，這才真切的表達了攝影構(gòu)圖的意義。</b></h1> <h1></h1><h1><b><u> 2. 構(gòu)圖內(nèi)容的豐富含義。</u></b></h1><h1><b> 把人、景、物安排在畫面當中，以獲得最佳布局，只是構(gòu)圖的一部分內(nèi)容。構(gòu)圖概念其內(nèi)涵豐富，它包括：<br> 1）藝術(shù)形象在空間位置的確定。<br> 2）藝術(shù)形象在空間大小的確定。<br> 3）藝術(shù)形象自身各部分之間、主體形象與陪體形象之間的聯(lián)系和分割。<br> 4）藝術(shù)形象所產(chǎn)生的視覺沖擊和力感。<br> 5）運用形式美法則產(chǎn)生的美感。</b></h1><h1><b> 所以不要一談到攝影構(gòu)圖首先就想到套用三分法、引導(dǎo)線、……這些死程式上去。<br> 構(gòu)圖的基本原則的是：均衡與對稱、對比和視點三個原則。<br> 1）關(guān)于均衡與對稱<br> 均衡與對稱是構(gòu)圖的基礎(chǔ)，主要作用是使畫面具有穩(wěn)定性。均衡與對稱本不是一個概念，但兩者具有內(nèi)在的同一性——穩(wěn)定。穩(wěn)定感是人類在長期觀察自然中形成的一種視覺習(xí)慣和審美觀念。因此，凡符合這種審美觀念的造型藝術(shù)才能產(chǎn)生美感，違背這個原則的，看上去就不舒服。人在自然界的生活都處在均衡當中，譬如一把斜放的椅子就給人不安全感，它不平衡。又如一個人左手提一桶水，身體向左傾斜，你會看到他馬上伸出右臂來平衡。<br> 均衡與對稱都不是平均，它是一種合乎邏輯的比例關(guān)系。平均雖是穩(wěn)定的，但缺少變化。沒有變化就沒有美感，所以構(gòu)圖最忌諱的就是平均分配畫面。對稱的穩(wěn)定感特別強，對稱能使畫面有莊嚴、肅穆、和諧的感覺。比如，我國古代選擇對稱與均衡比較而言，均衡的變化比對稱要大得多。因此，對稱雖是構(gòu)圖的重要原則，但在實際運用中機會比較少，運用多了就有千篇一律的感覺。</b></h1><h5></h5> <h1><b> 2）關(guān)于對比</b></h1><h1><b> 對比的巧妙，不僅能增強藝術(shù)感染力，更能鮮明的反映和升華主題。 對比構(gòu)圖，是為了突出主體強化主體。對比有各種各樣千變?nèi)f化的方法。但是把它們按同類合并，可以得出這樣一些類別：</b><b>一是形狀的對比。如大和小，高和矮，老和少，胖和瘦，粗和細。</b><b>二是色彩的對比。如深與淺，冷與暖，明與暗，黑與白。</b><b>三是灰與灰的對比。如深與淺，明與暗等。</b></h1><h1><b> 在一副作品中，可以運用單一的對比，也可同時運用不同類別的對比。對比的方法比較容易掌握，但要注意不能死搬硬套、牽強附會，更不能喧賓奪主。</b></h1> <h1><b> 3）關(guān)于視點</b></h1><h1><b> 視點構(gòu)圖，是為了將觀眾的注意力吸引到畫面的中心點上。視點是透視學(xué)上的名稱，也叫滅點。 要把視點說清楚，還得從視平線，地平線，水平線這三條線上說起。</b></h1><h1><b> 視平線就是與眼睛平行的一條線。我們站在任何一個地方向遠方望去，在天地相連或水天相連的地方有一條明顯的線，這條線正好與眼睛平行，這就是視平線。這條線隨眼睛的高低而變化，人站的高，這條線隨著升高，看的也就越遠，欲窮千里目，更上一層樓就是這個道理。反之，人站的低，視平線也低，看到的地方也就近了、小了。 按照透視學(xué)的原理，在視平線以上的物體，如高山，建筑等，近高遠低，近大遠?。辉谝暺骄€以下的物體，如大地、海洋、道路等，近低遠高，近寬遠窄。這樣，以人的眼睛所視方向為軸心，上下左右向著一個方向伸延，最后聚集在一起，集中到一點，消失在視平線上，這就是視點的由來。</b></h1><h1><b> 當我們知道了透視的原理，就可以充分發(fā)揮透視的作用了。如果想把物體拍大，只要將拍攝物體靠近相機；如果想把兩面拍的大一些，使畫面顯的遼闊，就要把拍攝位置選擇在高處，用俯角拍攝，就會得到滿意的結(jié)果；如果想把物體拍出立體感，可以把拍攝角度選擇在物體的側(cè)面。 </b></h1><h1><b> 視點的作用是把人的注意力吸引到畫面的一個點上。這個點應(yīng)是畫面的主體所在，但它的位置不是固定的。根據(jù)主體的需要，可以放在畫面的上下左右任何一點上，不論放在何處，周圍物體的延伸線都要向這個點集中。 如果一個畫面中出現(xiàn)了兩個視點，畫面就分散了，作為觀眾就不知攝影者所要表達的主題在何處了。畫面上只能有一個視點，這是攝影與繪畫在構(gòu)圖上的最根本的區(qū)別。繪畫講的是散點透視，而攝影只能有一點，不然攝影的構(gòu)圖和畫面就會亂。 在攝影作品中出現(xiàn)兩個視點，大致有下列情況；一是把高大的物件放在畫面中央，由于透視的關(guān)系，延伸線向著相反的方向延伸，造成了畫面的分割；二是想在一個畫面上表現(xiàn)多種活動，形成了多個中心；三是在選擇前景時沒有留意物體延伸線的方向，不是相呼應(yīng)，而是背道而馳，這在視覺上也會形成畫面的分割感。</b></h1> <h1><u><b> 3. 視點</b><b>選擇</b><b>與構(gòu)圖的關(guān)系</b></u></h1><h1><b> 在攝影時，最怕站著不動，只用齊眼式的方式來觀看世界，若每個人都是這樣看，當然拍出來的東西就不足為奇。想要拍出讓人驚艷的攝影作品，在拍攝時，應(yīng)該要到處走走晃晃，四處觀察，找出吸引你的拍攝視角。</b></h1><h1><b> 1）視點的高度</b></h1><h1><b>在確定畫面范圍和拍攝方向時，還應(yīng)當縝密思考一下，根據(jù)被攝對象的特點，應(yīng)適合從多高的角度去拍攝。如果拍攝現(xiàn)場能讓你登高探查，不妨在被攝對象前從低到高的位置多加觀察，仔細分析眼前的景色的變化，再選取一個最理想的拍攝高度。</b></h1><h1><b> 如上圖所示，這張表現(xiàn)普通面包的照片，便是選擇視點的典型范例。一般的攝影者往往從俯視角度進行拍攝，或者由上而下進行特寫，而這張照片的拍攝者卻選擇了與面包近乎平行的角度進行拍攝，進而得到一幅親和力強的靜物畫面，并具有趣味性。</b></h1><h1><b> 又如上圖所示，這也是一張低視角的構(gòu)圖畫面。這樣的畫面讓紅色的人物完全映襯在藍色的天空中，使色彩更加鮮明。而夠低的視角也讓對象前方不必要的雜物被排除在畫面之外，讓紅衣人物處于黃金分割線上，成為視覺中心，使得整個畫面更加簡潔。</b></h1> <h1><b> 高視點</b></h1><h1><b> 上下兩張圖片僅僅是在拍攝高度上有一點變化，就給攝影構(gòu)圖帶來如此明顯的影響。它改變著畫面的結(jié)構(gòu)，使畫面表現(xiàn)出不同的藝術(shù)形式，產(chǎn)生不同的視覺效果。如果再加上拍攝距離和拍攝方向的變化，對于攝影構(gòu)圖將會有更大的影響。由此可以看出，視點的選擇是何等重要!<br></b><b> 上下兩張圖反映出低視點和高視點拍攝所展示出的不同興趣點。<br></b><b> </b></h1> <h1><b> 低視點</b></h1><h1><b> 畫面保持簡潔明了是很有必要的，最吸引人的靜物畫面在構(gòu)圖上總是充滿強烈的設(shè)計感。有時看似雜亂的拍攝場景，可能只需轉(zhuǎn)換一個角度，就能將不必要的環(huán)境排除出去。</b></h1><h1><b> 2. 視點的方向</b></h1><h1><b> 拍攝前，攝影者應(yīng)當圍繞被攝物件多走一走、看一看，尋找最理想的拍攝方向。</b></h1><h1><b> 在觀察和比較的過程中你將發(fā)現(xiàn)，隨著自己所處的位置不同，被攝對象的輪廓形狀會有很大改變，畫面結(jié)構(gòu)會出現(xiàn)明顯的差異，被攝主體與前景、背景的關(guān)系也會發(fā)生顯著的變化。雖然是同一被攝對象，但由于拍攝方向不同，畫面也會展現(xiàn)出各種不同的攝影構(gòu)圖效果。</b></h1><h1><b> 通常遇到一個具有明確興趣點的對象，可以透過不同角度來進行塑造。</b></h1> <h1><b> 俯拍或仰拍可以拍攝出完全不同感覺的畫面，前者展現(xiàn)出地面空間的廣博，后者則表現(xiàn)了天空云彩的韻律。<br></b><b> 俯拍</b></h1> <h1><b> 學(xué)會尋找不一樣的拍攝角度，你會拍出更多更有意思的照片。</b></h1> <h1><u><b> 4. 構(gòu)圖沒有固定的模式。</b></u></h1><h1><b> 攝影作為一門藝術(shù)，已經(jīng)成熟了！</b></h1><h1><b> 藝術(shù)的特征有三 : 形象把握與理性把握的統(tǒng)一;情感體驗與邏輯認知的統(tǒng)一;審美活動與意識形態(tài)的統(tǒng)一。也就是說藝術(shù)是外在與內(nèi)在的統(tǒng)一。</b></h1><h1><b> 所謂外在就是存在于我們生活中的事物。所謂內(nèi)在就是我們的主觀活動，是我們對于客觀事實的反應(yīng)和加工。這種反應(yīng)不是生理的本能，而是帶有一定的創(chuàng)造性。反對千篇一律，杜絕墨守成規(guī)。一千個人就會有一千個哈姆雷特，對于同一事物，每個人思考和想法都不一樣。正是這樣的差異性，才讓藝術(shù)在人類發(fā)展中大放異彩。攝影是用相機記錄我們自己認識的世界，最后輸出的是我們的思想和情感。</b></h1> <h1><b> 文無第一，武無第二。藝術(shù)算是一門文科，沒有高下之分。但對同樣事物，群眾的眼睛會有很強的民意趨勢。讓自己的作品不僅感動自己，也感到別人 ，這就得強調(diào)構(gòu)圖的重要性了。</b></h1><h1><b> 構(gòu)圖的方法與技巧，沒有什么神秘之處，也沒有具體條文可遵守。要理解構(gòu)圖就要參加到構(gòu)圖的實踐中去。就必須對幾千年來藝術(shù)領(lǐng)域里的人所共知的、行之有效的普遍原則有所理解。學(xué)習(xí)構(gòu)圖模式，對大家來說，有利至極，能夠快速提高攝影技藝。</b></h1> <h1><b> 攝影，既是減法，也是加法。對于攝影構(gòu)圖來說，首先要考慮的是主題和立意，其次就是畫面元素的加減（取舍），再其次才是畫面元素的排列組合和角度的變化，也即是各種構(gòu)圖基本規(guī)則的運用。</b></h1><h1><b> 一般來說，攝影構(gòu)圖是減法，畫面要簡潔，這是第一原則。但是當一張畫面單調(diào)平淡時，我們也需要做加法。譬如拍一張風(fēng)景照，湛藍的天空一片空曠，如果有一群飛燕掠過，會增色不少。這就要等待牠的到來。國外攝影大師善于運用加法構(gòu)圖。有時為等待要出現(xiàn)在照片中的人，會花費很多時間。學(xué)會善于取舍，就能真正領(lǐng)悟攝影構(gòu)圖的真諦。</b></h1><h1><b> 總之，構(gòu)圖是攝影創(chuàng)作的核心問題。攝影構(gòu)圖有兩個目的，一是獲得最佳的畫面形式，更好地表現(xiàn)主題思想。</b></h1><h1><b> 想法極端一些，創(chuàng)意大膽一些，心里變態(tài)一些，好片的幾率就高一些。</b></h1><h1><b> 攝影表現(xiàn)的正是那些我們 走過的路，讀過的書，看過的電影，愛過的人。</b></h1> <h1><u><b> 5. 任何藝術(shù)既是民族的，也是世界的。</b></u></h1><h1><b> 任何藝術(shù)都有民族性，具有民族的特點。藝術(shù)是民族的也是世界的。構(gòu)圖也一樣，放眼世界，吸收先進的思想。</b></h1> <h1><b> 藝術(shù)首先要有民族性，即運用本民族的獨特的藝術(shù)形式和手法來反映現(xiàn)實生活，使文藝作品有民族氣息和民族風(fēng)格。具有民族特點的藝術(shù)作品立足于本民族的文化藝術(shù)傳統(tǒng)及審美觀念，采用傳統(tǒng)藝術(shù)形式進行創(chuàng)作，以求表現(xiàn)本民族人的生活、思想感情、愿望和藝術(shù)審美情趣。</b></h1><h1><b> 藝術(shù)是一種能為多民族所接受、容納的形式和內(nèi)容。</b><b>只有在積極吸收外來文化的基礎(chǔ)上,不斷發(fā)展民族藝術(shù)，才能使藝術(shù)作品具有真正的民族性。</b></h1><h1><b> 我們在學(xué)習(xí)攝影過程中，一方面要學(xué)習(xí)國內(nèi)成熟的攝影技巧和理論，多看名家的攝影作品，另一方面也要多看國外攝影大家的傳世之作。只有這樣才能博取眾家之長，成為一個有特色的</b><b>攝影者。</b></h1> <h1><b> 暗影人物</b></h1> <h1><b> 廣闊天際</b></h1> <h1><b> 黃金螺旋</b></h1> <h1><b> The End</b></h1><h3><b><br></b></h3><h1><b> 下接第六冊</b></h1>