<p class="ql-block">【關(guān)于拍攝舞臺人像的幾點心得】</p><p class="ql-block"> 每逢六一，春節(jié)等節(jié)點的到來，各種文藝晚會陳出不窮，百花齊放，很多攝影人和家長朋友都會用手機或者專業(yè)設(shè)備記錄舞臺上的精靈，那么怎么來拍好舞臺照呢，除了攝影技巧與方法外，更多的還是在于對舞臺藝術(shù)、表演規(guī)律、音樂節(jié)奏等的了解與掌握，結(jié)合自己的一些經(jīng)驗分享給大家。</p><p class="ql-block"> 舞臺攝影分為白天自然光舞臺和室內(nèi)燈光舞臺兩種。這是兩個完全不同的拍攝場地，雖然在技巧上大相徑庭，但操作起來還是存在很多的區(qū)別。 </p><p class="ql-block">一、舞臺情況 </p><p class="ql-block">1、舞臺光線一般暗淡，舞臺表演一般都在夜晚或者劇場表演，通過燈光照明來實現(xiàn)舞臺氛圍和效果，光線較暗。 </p><p class="ql-block">2、燈光變化無常，舞臺燈光會隨著劇情的發(fā)展變化而變化，亮度時高時低，有色光和白光單獨出現(xiàn)或混合交替出現(xiàn)，形成了舞臺的光源不斷變化，曝光較難掌握準(zhǔn)確。 </p><p class="ql-block">3、反差強，舞臺上的燈光，根據(jù)劇情的需要，常出現(xiàn)正面光強側(cè)光弱的現(xiàn)象。頂光下產(chǎn)生的強烈投影，造成了演員的臉上出現(xiàn)較重的陰影。有時局部表演區(qū)明亮，其他地方一片漆黑，形成了強烈的反差。</p><p class="ql-block"> 4、舞臺表演瞬間變換，舞臺演出，演員動作表情變化多樣，特別是舞蹈類的演出，舞臺燈光復(fù)雜，光照強度變化快，明暗反差強，且顏色混亂，給拍攝增加了難度。</p><p class="ql-block"> 二、相機設(shè)置 拍攝舞臺照，需要有足夠的經(jīng)驗，在利用好平常的拍攝技巧之外，在開拍之前一定要對自己的相機進(jìn)行設(shè)置，做好準(zhǔn)備后再拍。 </p><p class="ql-block">1、拍攝時使用RAW格式，能夠很好地保留照片的亮部和暗部的細(xì)節(jié)。色溫可以通過前期預(yù)設(shè)或是后期調(diào)整完成，一般來說，我會把色溫調(diào)在3500K左右，這不是絕對的。是隨著每個節(jié)目的燈光變化而變化，一般情況舞臺光線紅色和黃色光較多，用低色溫藍(lán)調(diào)子去沖淡紅和黃，這樣可以在一般的幾率下獲得人物面部的正常膚色，后期調(diào)整也較容易。當(dāng)然也可以直接使用自動白平衡。舞臺上的燈光效果幾乎可以說每一秒鐘都不相同，就算有快捷鍵或轉(zhuǎn)盤也跟不上變化的速度，與其這樣就不如自動。就算有些偏色，那也是現(xiàn)場真實的光線氛圍。 </p><p class="ql-block">2、在舞臺表演過程中的拍攝時，經(jīng)常會出現(xiàn)長時間拍攝的情況，如果不想手持的時候太累，適當(dāng)情況下可以使用三腳架，就是運用起來很不方便。如果你的手持功夫突出，可以不用，這樣比較靈活機動。也不會影響其他觀眾的視線。</p><p class="ql-block"> 3、拍攝機位的選擇絕對重要，在舞臺攝影中，分為固定機位的拍攝和全場跑位的拍攝兩種。對于固定機位，提前選擇好合適的位置，因為這意味著這臺相機全程都要在這一個位置，一旦位置錯誤，可能造成從開始直至結(jié)束都沒有一張令人滿意的構(gòu)圖；跑位的拍攝更需要對現(xiàn)場的每一個位置進(jìn)行了解，什么情節(jié)需要在什么位置使用什么構(gòu)圖方法，所以既要了解劇情，也要熟悉場地。</p><p class="ql-block"> 4、測光模式的選擇。舞臺中，燈光是最混亂的干擾元素，在不同的情況下，選擇不同的測光模式，才能得到正確的測光：在舞臺燈光均勻、明亮?xí)r，選擇中央重點測光模式；當(dāng)光線集中如追光等情景，應(yīng)選擇點測光。</p><p class="ql-block"> 5、舞臺上的表演瞬間感很強，一定要設(shè)置連拍，并配用高速卡，這樣才能夠抓住很多優(yōu)美的動作。如果你提前就熟悉節(jié)目的特性，對下一個動作有預(yù)判性，那么就可以拍出極致優(yōu)美的舞臺動作。 </p><p class="ql-block">6：感光度的設(shè)置，一般可以設(shè)定在ISO 800或是ISO 1600，這時可以使用較高的快門速度進(jìn)行抓拍。而不會造成照片拍糊的現(xiàn)象。 7、使用快門速度優(yōu)先模式或是手動M檔設(shè)置，使用相機的“中央重點平均測光”，可以完成多數(shù)情況下的舞臺拍攝。當(dāng)然，只是針對多數(shù)情況而言。如果相機鏡頭使用了長焦，可以抓住演員的特別表情，這種情況我就會使用點測光。主要是根據(jù)拍攝距離和拍攝對象進(jìn)行選擇。</p><p class="ql-block"> 三：拍攝技巧 </p><p class="ql-block">1：拍攝之前一定要預(yù)拍幾張，觀察光線是否正確，第二可以看看色彩是否有嚴(yán)重偏差，這樣可以在正式演出之前，把相機所有的設(shè)置調(diào)整到一個正確的狀態(tài)。</p><p class="ql-block"> 2：如果有時間條件，可以在節(jié)目彩排的時候，親自來到演出現(xiàn)場進(jìn)行觀摩或者拍攝，這樣可以完全了解節(jié)目中的閃光點，了解光線的變化，更加有利于你對演員的下一個動作和光線的預(yù)判，從而讓你輕松地抓拍到精彩的東西。 </p><p class="ql-block">3：構(gòu)圖上，可以利用舞臺上的綠色植物作為前景進(jìn)行拍攝，既可以遮擋演員的某些瑕疵，又可以提高照片的層次感，進(jìn)一步美化照片。 </p><p class="ql-block">4：避開舞臺上雜亂的異物，比如：劇場舞臺都上會有反聽音響，如果不避開，就會在每一張照片的下半部構(gòu)圖上有一團黑乎乎的東西?？梢陨晕⒌氐蜋C位拍攝，利用音響前的植物作為前景，從而增加了美感。</p><p class="ql-block"> 5：用情懷進(jìn)行拍攝，舞臺表中很多演員會用眼睛來表達(dá)情緒，增加節(jié)目的感染力，這種情況就需要攝影師有一種文藝的情懷，觀察和等待那個瞬間。</p><p class="ql-block"> 6：往往構(gòu)圖中，難免有些不如人意。你可以在瞬間構(gòu)圖時，對照片多一些留白，這樣寬備窄用。在修圖時，對照片進(jìn)行第二次構(gòu)圖，去除畫面中與主題無關(guān)的，拿到你想要的影像。</p><p class="ql-block"> 當(dāng)然要學(xué)會舉一反三，拍攝不是都一個樣，可以根據(jù)自己的經(jīng)驗，靈活運用，平時多看優(yōu)秀的照片，把這些技巧靈活運用攝影中去。</p> <p class="ql-block">此文已被《中國攝影報》2023．3．3 1日選登</p>