盧浮宮位于法國巴黎市中心的塞納河北岸，位居世界四大博物館之首。始建于1204年，原是法國的王宮，居住過50位法國國王和王后，是法國文藝復(fù)興時期最珍貴的建筑物之一，以收藏豐富的古典繪畫和雕刻而聞名于世。<br> 現(xiàn)為盧浮宮博物館，占地約198公頃，分新老兩部分，宮前的金字塔形玻璃入口，占地面積為24公頃，是華人建筑大師貝聿銘設(shè)計的。1793年8月10日，盧浮宮藝術(shù)館正式對外開放，成為一個博物館，是世界著名的藝術(shù)殿堂，最大的藝術(shù)寶庫之一，是舉世矚目的萬寶之宮。 清晨的盧浮宮還很寧靜，10點鐘之前購買參觀盧浮宮門票的人會排起長長的人龍。 盧浮宮博物館是一座呈U型的巨大建筑群，其為數(shù)眾多的展廳分布在錯綜復(fù)雜的數(shù)層樓層里。在這樣一個巨大空間里準確做出方向定位可不是一件容易的事情。建筑群內(nèi)廣場很大，甚至有人鍛煉身體。<br> 貝聿銘在玻璃金字塔的設(shè)計中借用古埃及的金字塔造型，并采用了玻璃材料，金字塔不僅表面積小，可以反映巴黎不斷變化的天空，還能為地下設(shè)施提供良好的采光，創(chuàng)造性地解決了把古老宮殿改造成現(xiàn)代化美術(shù)館的一系列難題，取得了極大成功，享譽世界。<br> <br>排隊買票等待的間隙可以在周圍拍照。一個外國姑娘在比劃著造型。 排隊買票和等待入場的游客。 盧浮宮前的金字塔形玻璃入口設(shè)計非常巧妙，地下實際上是一個接待大廳，從這里可以分流游客到各個展廳，而在地面卻不影響觀賞盧浮宮建筑的游客。 地下大廳一角有賣旅游紀念品的柜臺。 盧浮宮已成為世界著名的藝術(shù)殿堂，最大的藝術(shù)寶庫之一，是舉世矚目的萬寶之宮。 古埃及法老雷吉德夫根據(jù)他父親胡夫的肖像建造了獅身人面像這座紀念碑，把其父看做是太陽神拉。這也屬于雷吉德夫的宣傳手段之一，為了恢復(fù)人們對這個王朝的敬畏。 一位游客停留在小船模型前，是否在想象諾亞方舟的模樣？ 太陽神，請賜給我力量吧！ 人類的進化就像上樓梯一樣，艱難而充滿光明。 盧浮宮的游客來自世界各地。 盧浮宮博物館聞名天下，不僅僅在于她的展品豐富、珍貴，更在于博物館本身便是一座杰出的藝術(shù)建筑。墻面、墻頂?shù)谋诋嬍菤W洲古典主義時期建筑的代表作品。 墻壁上的每一幅雕塑都十分精美。 如果說北京故宮雄偉、莊嚴，那么盧浮宮則更顯艷麗、細膩、奢華。 《勝利女神》石雕-這是希臘化時期留存下來的著名杰作的原作，被奉為稀世珍寶?，F(xiàn)在保存在法國國家藝術(shù)寶庫“盧浮宮"，是鎮(zhèn)宮三寶之一。 雕像的作者難以考證，又名為《薩莫色雷斯尼凱像》。創(chuàng)作年代至今也沒有最后定論，但大多數(shù)意見認為是創(chuàng)作于公元前200年左右， 是小亞細亞的統(tǒng)治者德梅特里奧斯一世為紀念他在海戰(zhàn)中打敗托勒密王國的艦隊而創(chuàng)作的，最早矗立在薩莫色雷斯島海邊的懸崖上，面對著蒼茫大海。<br> 盧浮宮繪畫館所收藏的繪畫館繪畫之全、之珍貴是世界上各藝術(shù)館不能比擬的。繪畫館共有35個展廳，2200多件展品，其中三分之二是法國畫家的作品，三分之一來自外國畫家，14~19世紀的各種畫派的作品均有展出。 《蒙娜麗莎》油畫是盧浮宮珍藏有被譽為世界三寶之一。它可以說是世界上最著名的油畫作品，很少有其他作品能像它一樣，常常被人審查、研究或是演繹。它的擁有者，法國政府把它保存在巴黎的羅浮宮供公眾欣賞。它是直接畫在白楊木上的，面積不大，長77厘米，寬53厘米。畫中描繪了一位表情內(nèi)斂的、微帶笑容的女士，她的笑容有時被稱作是「神秘的笑容」。 從世界各地來的游客排隊等待就為一睹這世界名畫的芳容。畫里畫外都是人------從歷史名畫到現(xiàn)實寫生畫。 《蒙娜麗莎》是一幅比較小的油畫，而她對面就是這幅巨大的油畫《迦納的婚禮》，出自意大利文藝復(fù)興時期的畫家 Paolo Caliari, Called Veronese （1528—1588）之筆。 盧浮宮里的油畫堪稱世界一流的，從歐洲的文藝復(fù)興開始，一直到巴洛克時期，再到18世紀、19世紀的浪漫主義、現(xiàn)實主義。 盧浮宮繪畫館所收藏的繪畫之全、畫面之珍貴是世界上各藝術(shù)博物館不能比擬的。繪畫館共有35個展廳，2200多件展品，其中三分之二是法國畫家的作品，三分之一來自外國畫家。 盧浮宮的走廊也有長凳可供游客稍作休息。 繪畫館長方形頂部是由一格格玻璃組成的，采光效果非常好。 盧浮宮里的展品實在太多，參觀一整天都未必能夠仔細觀賞。 時間短暫只能馬不停蹄穿梭在展廳之間。 在古希臘哲學(xué)家與藝術(shù)家眼里，人體是自然世界的一部分，是最具勻稱和諧、莊重優(yōu)美特征的審美對象。于是，古希臘藝術(shù)中，人體雕塑隨處可見且達到了極高的藝術(shù)水平。如果說古埃及雕塑的審美理想是追求“永恒”，而古希臘雕塑的審美理想則是追求“真實的美”。 《因邱比特的吻而復(fù)活的普塞克》- 安東尼奧·卡諾瓦 （Antonio Canova）（1757年11月1日－1822年10月13日）是意大利新古典主義雕塑家，他的作品標志著雕塑從戲劇化的巴洛克時期進入到以復(fù)興古典風格為追求的新古典主義時期。<br> 盧浮宮的吊頂壁畫之精美難以用語言表達。 一個游客站在雕像前，似乎似曾相識？ 當年貝聿銘設(shè)計建造了玻璃金字塔后曾經(jīng)受到許多批評，主要觀點是認為古代建筑和現(xiàn)代建筑在一起不協(xié)調(diào)。經(jīng)過多年之后大家越來越覺得這搭配真是非常巧妙、協(xié)調(diào)。 盧浮宮建筑雖然只有三層，每一層里的收藏的都是世界級精品。 現(xiàn)在人們愿意承認，只有進入其中才會消失的埃菲爾鐵塔和只有進入其中方可顯現(xiàn)的玻璃金字塔，使“過去和現(xiàn)在的時代精神縮到了最小距離”，前者以強制姿態(tài)改寫歷史進程，而后者則隱匿地把歷史拽到現(xiàn)代中來。 貝聿銘“讓人類最杰出的作品給最多的人來欣賞”的愿望則一直都被實現(xiàn)著：最新也最有說服力的證明就是，它赫然成為2004年全球暢銷書《達·芬奇的密碼》結(jié)尾處豁然而開的密碼的文化謎底，在這條逼近迷宮的迷宮路徑中，貝聿銘的玻璃金字塔承擔了從達·芬奇、波提切利到維克多·雨果以及牛頓等各類藝術(shù)與科學(xué)巨匠的全部秘密，那些偉大的文化秘密在《達·芬奇的密碼》里，就在這個晶瑩剔透的金字塔里，“在繁星閃爍的天底下終于得到了安息”。